Новости

17.09.2019 г.

В Алексине отметили День Тульской области!

Основные праздничные мероприятия были организованы на площади ДК им. В.С. Бондаря. На сцене для жителей и гостей города выступали творческие коллективы города, как совсем юные воспитанники творческих студий, так и всем известные, любимые солисты культурно-досугового центра Алексина, а также творческие коллективы сельских домов культуры с программой «Поет село родное».

Особое внимание всех гостей праздника привлекала выставка урожая «Алексинское подворье». Здесь были представлены все осенние дары природы: овощи, фрукты, мед, уже закатанные в баночки овощные заготовки, сувениры, выпечка и горячий травяной чай!

В завершении торжественной программы был организован многонациональный хоровод. Участники под музыку кружились в национальной одежде разных народов, играли в русскую забаву «ручеек», и, держась за руки, прошли хороводом по всей площади ДК им. В.С. Бондаря.

Алексинский художественно-краеведческий музей принял участие в праздничных мероприятиях. Гостям праздника была предложена фотовыставка «С небес на землю» – панорамная съёмка Алексина и его окрестностей с высоты птичьего полёта. Свои работы представил алексинец Потапов Иван.

Алексинцы приняли участие в праздничных мероприятиях, посвященных Дню Тульской области  в Туле.  Представители 17 регионов приехали в Тульскую область. Гостей праздника  ожидало «Тульское чаепитие». На него прибыли представители муниципалитетов, чтобы угостить гостей праздника пирогами и караваями.

15.08.2019 г.

Чудесные народные игрушки из глины

Итак, что же такое русская народная игрушка? В давние времена, когда на Руси еще жил царь, большинство населения нашей страны жило в деревнях. Практически все нужные для жизни вещи (одежду, обувь, мебель, посуду и пр.) делали народные умельцы. Народные мастера делали и игрушки для детей из дерева и глины. В каждой местности делали свои игрушки, которые имели свои отличительные особенности. Секреты изготовления народных игрушек передавались из поколения в поколение. До сих пор сохранились народные промыслы в селе Богородском, в селе Дымково. Игрушки из этих сел, так и называются по названию местности: богородские, дымковские, филимоновские.

Дымковская игрушка

У дымковской игрушки есть еще несколько названий: вятская игрушка и кировская игрушка. Дымковские игрушки — это глиняные игрушки, которые начали лепить в селе Дымково, недалеко от г. Вятка (теперь это территория г. Кирова). Было это 400 лет назад. Дымковская игрушка не имеет аналогов. Это яркие и нарядные игрушки.

Основные цвета росписи дымковской игрушки: красный, синий, желтый и зеленый. Узоры дымковской игрушки просты: круги, точки, кольца, волнистые линии и полосы. Изготавливают дымковскую игрушку в 3 этапа: фигурки лепят из глины, беля, расписывают. Излюбленные виды дымковской игрушки — это: животные (индюки, лошади, коровы, бараны, уточки, барышни (водоноска, доярка), скоморохи.

В селе Дымково каждый год устраивали веселый народный праздник — Свистунья. На этом празднике нужно было свистеть в глиняные свистульки. Праздник сопровождался веселыми играми и забавами с участием скоморохов. Это наложило отпечаток на дымковскую игрушку. Умельцы лепят из глины забавных скоморохов, которые сидят верхом на щуке, свинье и козе.

Филимоновская игрушки

Филимоновские игрушки изготавливают в деревне Филимоново Тульской области. В Тульской области имеется очень качественная белая глина. Еще в 16 веке тульские мастера начали делать глиняную посуду, а мастерицы лепили игрушки. Филимоновские игрушки не спутаешь с другими из-за вытянутой шеи, маленькой головы и пестрой раскраски.

Вытянутая форма появляется из-за свойств глины. Когда глина высыхает, то покрывается мелкими трещинами, которые нужно заглаживать влажной рукой. Из-за этого фигурка вытягивается и утончается, обретая непривычную для глаз непропорциональную, вытянутую форму.

Основные цвета росписи филимоновской игрушки: красный, желтый и зеленый. Основной узоры филимоновской игрушки — это чередующиеся полоски. Но встречаются и ветвистые «елочки, яркие «ягоды», лучистые «звездочки».

Отличительная особенность филимоновской игрушки в том, что это всегда свистульки. У нарядных барышень и кавалеров свисток прячется в хвостах животных, которых они держат.

Излюбленные виды филимоновской игрушки — это: коровы, лошади, кавалеры и барышни.

Каргопольская игрушка

Каргопольские игрушки мастерят в далеком северном городе Каргополе Архангельской области. Давным-давно, из местной красной глины в Каргополе начали делать посуду, а из остатков глины стали делать игрушки. Изготавливали их особым — «обварным» способом:  лепили фигурку, обжигали,  погружали в густой мучной раствор — болтушку. Мука пригорала и оставляла на светлой игрушке черный кружевной узор.

Каргопольские игрушки были очень простые и напоминали игрушки из каменного века. Особой популярностью не пользовались. Современные каргопольские игрушки сохранили традиционные формы, но стали более изящные. В них четче прорисованы детали, но пестроты в этих игрушках нет.

Основные цвета росписи каргопольской игрушки: черный, красный, желтый, бледно-зеленый, синий. Основной узор каргопольской  игрушки — это крупные круги и овалы с обводкой другим цветом. В орнаменте используются точки, перекрещивающиеся лини, разноцветные черточки.

Основные виды каргопольской игрушки — это: люди, животные (кони, медведи, олени), сказочные герои. Самая популярная каргопольская игрушка — это Полкан. Первоначально это был получеловек-полупес, позже Полкана стали делать как получеловека-полуконя. Каргопольские игрушки не спутаешь ни с какими другими. Размером они с ладонь, но если долго на них смотреть, то они кажутся огромными великанами.

Присмотритесь, как прекрасны народные игрушки, и Вы ощутите красоту русского народного творчества. Выставка будет работать 15 октября.

Зав. отделом современности АХКМ  Толкачева  Н. А.

07.08.2019 г.

ДРЕВНЕЕ УВЛЕЧЕНИЕ АЛЕКСИНЦЕВ

В рамках праздничных мероприятий, посвященных Дню города, музей подготовил выставки и презентации о рыболовстве — стародавнем увлечении алексинцев, сохранившем свою притягательность на протяжении столетий.

 Основой экспозиции под названием «Ловись, рыбка, большая и ценная!» стало фототворчество нашего земляка, страстного любителя рыбалки Александра Комарова (1948–2001). Снимкам почти полвека, но они по-прежнему хранят в себе особый колорит излюбленного в приокском крае занятия.

Александр Николаевич был членом общественной инспекции по рыбнадзору, возглавлял Мышегское общество рыболовов, на его счету немало добрых дел по умножению рыбных запасов родной реки, борьбе с браконьерством. Будучи увлеченным фотографом, старался запечатлеть особые рыбацкие удачи — как собственные, так и трофеи друзей; щедро делился не только богатым уловом, но и радостью впечатлений.

Фотовыставку дополнили предметы быта от знатоков рыболовства: макет лодки-плоскодонки, рыбацкий садок советской эпохи, грузила и блесны ручной работы, атрибуты зимней рыбалки — ледобур и удочка, без чего не отправится на реку ни один уважающий себя рыбак.

О работе промысловых рыбацких бригад напоминают черно-белые фото 1950-х – 1960-х годов из семейных альбомов жителей улицы Рыбной, чьи отцы и деды трудились в этих коллективах. На снимках, предоставленных потомками Питиных и Бабкиных — рыбацкие лодки с уловами, сети и неводы, нехитрая экипировка рыбаков, «добрая уха» после тяжелых трудов, а также панорама улицы Рыбной тех лет. Рядом документальное свидетельство успехов наших рыбаков — статья в журнале «Тульский край» за 1930 г. с материалом о достижениях «алексинского рыбацкого коллектива в 26 человек».

Не обойден вниманием удачный эксперимент современных алексинских рыбоводов под руководством В.М. Шебанина по восстановлению запасов стерляди в Оке, а также успехи недавно созданного рыбоводческого предприятия «Приокское», где возрождаются славные традиции добычи «черного золота» — драгоценной черной икры.

После осмотра выставки и знакомства с окской ихтиофауной посредством видео-презентации, гостям довелось отведать на свежем воздухе главное рыбацкое блюдо — ароматную уху из свежей рыбки, приготовленную на костре по всем рыбацким правилам. Довершало удовольствие чаепитие из жарового самовара.

Праздник продолжился в воскресенье на улице Рыбной, где алексинские рыбоводы выпустили на вольные окские «хлеба» сотни молодых стерлядок, среди которых был уникальный экземпляр альбинос. Благородные акции по восполнению популяции окской стерляди проводятся в Алексине более двадцати лет, и успех этого доброго дела очевиден.

Вдохнуть жизнь в рыбацкий праздник помогли друзья музея: С.А. Одиночников, В.В. Архипов, И.А. Мошкин, Т.П. Дик, сотрудники ООО «Клен», другие почитатели алексинской рыбалки. От всех гостей музея, взрослых и детей, особая признательность организаторам «алексинской ухи» и «чая с дымком» — это было очень вкусно!

Всем, кто познал радость рыбной ловли и кто является новичком в этом интереснейшем занятии, наше пожелание:

Желаем, чтобы подфартило,

И рыбина попалась вдруг…

Чтоб для показа не хватило

Пары разведённых рук!

 

                                                             О. Назарикова, зав. отделом природы

                                   Алексинского художественно-краеведческого музея.

06.08.2019 г.

Фестиваль рыбы в Алексинском художественно-краеведческом музее.

3 августа  алексинцы отметили  День города /671-ю годовщину упоминания о городе в Никоновской летописи/.  В рамках празднования Дня города прошло немало праздничных мероприятий. Одна из площадок  –  Алексинский художественно-краеведческий музей.  В музейном дворе была выставка лодок, прошел мастер-класс по установке палатки, розжигу костра. В залах музея можно было познакомиться с двумя выставками. «Ловись рыбка» –  из истории алексинского рыболовства  и «Ока-кормилица» – из истории рыбного промысла в Алексине. Была проведена викторина «Премудрый пескарь». Мультимедийная презентация «Окская рыба в лицах» – дала полный обзор ихтиофауны Алексинского участка Оки.  Демонстрировались видеофильмы о рыболовстве и отдыхе на Оке в 1960-1980-е годы.

А какой праздник без традиционного русского чаепития с самоваром! Возможно, среди предметов кухонной утвари нет более колоритного, более родного, чем самовар. Это «горячее сердце» исконно русского чаепития. Кажется, что самовар вобрал в себя всю изобретательность Кулибина, всю красоту родной страны и всю щедрость русской души.

Баранки на столе, конфеты и самовар – все это так близко сердцу и навевает воспоминания о детстве… Трудно представить себе традиционное русское чаепитие без самовара! Пузатый, блестящий, дымящийся — он стал центром русского застолья, символом гостеприимства.

Ах, как прекрасна уха, сваренная на костре! Ну-ка, скажите, кто из вас не любит наваристую, ароматную уху, пахнущую морем, отдыхом, хорошим настроением, луговыми просторами и океанскими берегами? Уху, в которой заключено все счастье пикников, утренней рыбалки на берегу реки и семейного отдыха на природе? Уху, которая переливается янтарными жирными бусинками, очаровывает перламутровым блеском бульона, манит золотом и серебром рыбных шкурок? Отведал ушицы,  принявший участие в праздничных мероприятиях,  член Совета Федерации Федерального Собрания РФ Игорь Панченко.

Есть в ней рыбка и картошка.

Чесночок, лавровый лист.

Лук, морковочки немножко,

Перец молотый душист.

Зелень, корешок петрушки,

Горсть укропчика мелка.

Не оттянешь и за ушки,

 Ведь отвар зовут уха….

В рамках празднования фестиваля рыбы 4 августа с самого утра на реке Оке состоялась массовая рыбалка. После чего, для всех участников и гостей была сварена вкусная свежая уха и организовано чаепитие. Затем гости и участники мероприятия выпустили в водоем мальков стерляди. Сотрудники  АХКМ приняли участие в мероприятии.

Зав. отделом современности АХКМ  Толкачева  Н. А.

06.08.2019 г.

«ВЛЮБЛЕННАЯ В СВЕТ»

Так называется выставка, открывшаяся 3 августа в малом выставочном зале Алексинского художественно-краеведческого музее. Музейно-выставочный комплекс Школы акварели представляет персональную выставку талантливого акварелиста, Натальи Владимировны Беседновой, Заслуженного художника Российской Федерации, член-корреспондент РАХ, члена Московского союза художников, доцента кафедры рисунка, живописи, композиции и изящных искусств факультета изобразительного искусства Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, методиста, преподавателя Школы акварели.

По мнению искусствоведов, эта замечательная художница является продолжателем лучших традиций академической школы живописи. Безупречное чувство цвета, гармоничное сочетание оттенков, лирическое восприятие окружающего мира и любовь к русской природе — вот главные черты творчества Натальи Владимировны. На выставке представлены пейзажи, портрет, натюрморты автора, выполненные в технике многослойной  акварельной живописи.

В двух других залах можно увидеть работами Народного художника России Сергея Андрияки и познакомиться с творчеством известного московского художника, мастера акварели, ректора Академии акварели и изящных искусств, художественного руководителя Школы акварели, а также работы учащихся Школы акварели Сергея Андрияки, преподаватель – Наталья Владимировна Беседнова.

Наталья Владимировна Беседнова

Родилась в 1964 году в Москве, начала рисовать с детства. К карандашу, затем к акварельным краскам и гуаши её влекло неодолимое чувство восторга перед окружающим миром. Окончила Московскую среднюю художественную школу при Суриковском художественном институте.  В 1989 году Наталья Беседнова с золотой медалью окончила факультет станковой живописи Суриковского института. Однако первые птички, скопированные пятилетней девочкой из журнала «Юный художник», помнятся известной ныне акварелистке, и по сей день.

Её дипломную работу «Крещение Руси» известный искусствовед Н.Н. Третьяков охарактеризовал как лучший за многие годы образец обращения к традициям академической школы русской исторической живописи. В конце 1980-х годов была творческая работа на Комбинате живописного искусства в Москве.

Знаменательной вехой в ее творческой судьбе стало знакомство с С.Н. Андриякой и его акварелями. Под его руководством она вместе с другими молодыми художниками открыла для себя неисчерпаемые живописные возможности многослойной акварели, особенности и секреты этой почти забытой техники акварельного письма.

В 1999 году открыла свои двери для учащихся Московская государственная школа акварели Сергея Андрияки, и с этого времени Наталья Беседнова – преподаватель Школы. Конечно, преподавательская деятельность требует много времени и сил, но постоянное общение с коллегами-сверстниками, активно работающими и талантливыми художниками, послужило сильным импульсом для творческого роста Натальи Беседновой.

В акварели индивидуальность ее живописной манеры раскрылась с особой полнотой. Ее пейзажи, натюрморты, портреты наполнены воздухом и светом. Богатство цветовой палитры неисчерпаемо: от глубокого насыщенного чистого цвета, яркого и звонкого формообразующего цветового пятна до множества тонко нюансированных оттенков, иногда почти прозрачных. Именно колористический строй во многом задает образную, эмоциональную тональность в произведениях Натальи Беседновой. Пейзажи Подмосковья, живописные задачи в портрете, интерес к натюрморту – все это в творчестве художника в единую атмосферу вечного образного поиска и влюбленности в цвет.

В последние годы Наталья Беседнова все чаще пробует силы в высоком и сложном жанре портрета. В первую очередь, через колористическое решение, иногда с долей декоративности, с цветовыми акцентами аксессуаров, играющими роль психологических и смысловых подсказок, раскрывается образная поэтика персонажей Натальи Беседновой. Особенно Наталью Беседнову привлекает костюмированный портрет в полный рост. Чаще всего это бывают образы русских женщин в костюмах 17-го века.

Наталья Владимировна Беседнова – известная московская художница, одна из признанных мастеров-колористов. Ее характеризует абсолютное чувство цвета, ощущение всего окружающего через колористические отношения, умение наслаждаться красотой окружающего мира. Пейзажи Подмосковья, живописные задачи в портрете, интерес к натюрморту – все это слагается в ее творчестве в единую атмосферу вечного образного поиска и влюбленности в цвет.

Творческие поиски Натальи Беседновой продолжаются. Она упорно и самозабвенно работает. Ее мастерская полна новыми и начатыми работами, этюдами и зарисовками. Это значит, что перед художником продолжают раздвигаться творческие горизонты.

На презентацию пришли местные поэты, художники  и просто алексинцы, для которых искусство и творчество являются частью жизни. Тем смыслом, с которым легко жить, творить и побеждать. Среди почетных гостей – член Совета Федерации Федерального Собрания РФ Игорь Панченко.

Выставка будет работать до 22 сентября.

Зав. отделом современности АХКМ  Толкачева Н. А.

06.08.2019 г.

      «Герои забытой войны»,

так называется новая выставка в Алексинском музее.

1 августа 2019 года исполнилось 105 лет со дня  начала великой войны 1-ой четверти ХХ века, вошедшей в историю как  Первая мировая (1914–1918гг) или «империалистическая». В России, второй раз после 1812 года, ее назвали Великой Отечественной, а в народе называли просто «германской».

В Первую мировую войну было вовлечено 38 государств всех континентов с населением свыше 1,5 миллиарда человек. Она стала свидетельством глубокого кризиса не только европейской, но и всей мировой цивилизации.

Война 1914-1918 гг. велась почти на десятке фронтов в разных уголках земного шара. Но ее главными фронтами были «Западный», где германская армия вела боевые действия  против английских, французских и бельгийских войск и «Восточный», где войска России противостояли объединенным силам австро-венгерской и германской армии.

Верховным главнокомандующим русской армии был назначен, связанный с нашим краем (владелец знаменитого охотничьего имения в селе Першино Алексинского уезда),  дядя царя, великий князь Николай Николаевич Романов, пользовавшийся большой популярностью среди солдат и офицеров.

Как и другие европейские страны, втянутые в конфликт, Россия познала часы священного единения. 2 августа сотни тысяч демонстрантов вышли к Зимнему дворцу, чтобы получить благословение царской четы. По всей стране создавались различные благотворительные организации и общества в помощь фронту и тылу.

Тысячи уроженцев Алексинского уезда, были участниками боевых действий на фронтах  Первой мировой. Солдаты и офицеры совершали подвиги и умирали как герои. На сегодняшний день известны, пять уроженцев алексинской земли — полных Георгиевских кавалеров: АЛЕКСЕЕВ Корней Иванович (с. Першино), ДЕРГАЧЕВ Георгий Иванович (д. Фомищево), ЕФАНОВ Савелий Алексеевич  (Широносовская волость, с. Большое Кишкино), КЛИНКОВ Александр Михайлович  (г. Алексин), КАРНЕЕВ   Тимофей Петрович   (Алексинский уезд).

С первых дней начала войны представители  власти и простые жители нашего города и уезда, воодушевленные общим патриотическим подъемов в стране,  принялись за организацию помощи воинам, раненным и их семьям.

Осенью 1914 года, по инициативе уездного члена Тульского окружного суда по Алексинскому уезду Г.В.Анофриева, в Алексине было создано  общество «Помощь воину». Общество начало свою деятельность 18 января 1915 года, когда на общем собрании, в соответствии с уставом, было создано его правление в составе: председатель Г.В. Анофриев, заместитель председателя Г.М. Золотарев, казначей В.А. Смирнов.  Еще до создания в Алексине общества в городе и уезде начался сбор средств по подписным листам. Уже в первые дни войны  А.С. Секлюцкая собрала 337 рублей. На  собрании городского отделения Комитета помощи больным и раненным воинам 31 июля 1914 года было собрано по подписному листу еще 258 рублей.

Комитетами и обществами устраивались различные лотереи, распродажи, сбор теплых вещей, благотворительные концерты. В результате всех вышеназванных акций на 1 января 1915 года было собрано  пожертвований в общей сумме  2819 рублей 42 копейки.

Обществу «Помощь воину» только за первые неполных полтора месяца своей деятельности  удалось собрать 678 рублей 43 копейки.

Наряду с денежными пожертвованиями осуществлялся сбор вещей и продуктов. За пять первых месяцев войны в Алексине было собрано: рубах мужских и исподних 445, чулок теплых и холщевых 111 пар; полотенец 53, наволочек, скатертей и простынь 63, подушек и одеял 11, матрасов 2, теплых вещей и обуви 190, различных тканей 76 аршин, кисетов 145, других вещей 106, сахару 1 пуд 4 фунта, табака 40 фунтов, чая 10 фунтов.  И это далеко не полный список.

Таков  был патриотический подъем  в среде жителей Алексина и Алексинского уезда в начале войны.

Важным направлением благотворительной деятельности было создание лазаретов и содержание в них раненых и больных воинов. В первые месяцы войны в Алексине и Алексинском уезде было организовано 6 лазаретов: 3 непосредственно в городе и еще 3 в селах: Спас- Конино, Луковицы, Глинищах.

Для умерших  в лазаретах  вследствие полученных  ран воинов в 1915 году на Троицком кладбище г Алексина был выделен и оборудован отдельный участок на средства лесопромышленников Аникеева и Грибанова и « сооружен общий памятник, а над могилами погребенных воинов устроены бетонные надгробия с прорезным по середине крестом для посадки в нем красивых растений. Имена воинов записаны на доски, которые и прибиты к ограде. Всего на кладбище погребено семь человек, из коих 3 прапорщика и 4 нижних чина». Это единственный на территории Тульской области мемориал с воинскими захоронениями времен Первой мировой войны, который сохранился благодарными потомками до наших дней.

На выставке можно увидеть: фотографии алексинцев, участников боевых действий, письма с фронтов, личные вещи солдат, оружие времен Первой мировой войны 1914-1918гг.

   Зав. отделом истории  МБУК «АХКМ»  Городничева Т.В.

27.07.2019 г.

В Тульской области состоялся  межрегиональный фестиваль культурного содружества «Окский плёс»

Он прошел в самом маленьком историческом городе России – Чекалине 27-28 июля 2019 года. «Чекалин с каждым годом преображается, но при этом сохраняет уникальность, самобытность и уютную атмосферу малого исторического города», —  отметила заместитель председателя правительства Тульской области Ольга Гремякова.

Фестиваль состоялся в рамках реализации плана основных мероприятий празднования 500-летия возведения Тульского кремля как начала создания Большой засечной черты при поддержке Министерства культуры РФ.

Работали фотозоны, ярмарки, выставки, детские игровые зоны и интерактивная площадка «Богатырская забава». Желающие могли сплавиться по реке Оке на байдарках, принять участие в спортивных соревнованиях. Кульминацией праздника стала историческая реконструкция боя «Суворовский натиск! Операция «Багратион».

Официальная часть мероприятия была представлена круглым столом под названием «Река Ока как драйвер развития малых исторических городов»,  в котором приняли  участие представители  органов исполнительной власти, а также ученые, краеведы, деятели культуры, представители туриндустрии.

Сотрудники Алексинского художественно-краеведческого музея приняли участие в фестивале «Окский плёс». Директор музея Владимир Константинович Ефремов выступил на круглом столе с сообщением  «ИЗ ИСТОРИИ РЫБНОГО ПРОМЫСЛА В АЛЕКСИНЕ».

23.07.2019 г.

В музее новая выставка

«Человек с горячим сердцем»
1 августа 2019 года прославленному тульскому врачу Якову Сергеевичу Стечкину исполнилось 130 лет со дня рождения. На его счету — тысячи спасенных жизней.

«Муза услужливо мне шепнула:

«Напишите, пожалуйста, главное:

Алексин, Косая Гора и Тула

Помнят хирурга славного»

Яков Сергеевич Стечкин родился в селе Холмогоры Архангельской губернии в 1889 г. в семье туляка, политического ссыльного и литератора Сергея Соломина (псевд.). В 1907 г., окончив Тульское реальное училище, юноша поступил в Московский университет (на медицинский и юридический факультеты) и в Школу живописи, ваяния и зодчества. Но уже в 1912 г. за помощь политическим ссыльным в побеге из Сибири его выслали из Москвы. Стечкин работал в то время в Суходольской земской больнице и тайно ездил сдавать экзамены.

В 1914 г. получил диплом врача и в ноябре отправлен был на Кавказский фронт. Не удалось завершить образование на юридическом факультете и в Школе живописи. Санитарный поезд, изнурительная многочасовая борьба со смертью у операционного стола, порой без сна и отдыха. В январе 1918г. демобилизован, а в сентябре того же года мобилизован в Красную Армию и направлен на Восточный фронт. В 1919-1921 гг. руководил хирургическим отделением госпиталя в Туле, образцово наладил в нем работу. Отличаясь исключительной инициативой и организаторскими способностями, он проявил себя редким работником.

С 1922 г. Я. С. Стечкин — заведующий хирургическим отделением Алексинской больницы. Яков Сергеевич уже тогда делал первые попытки переливания крови, занимался пересадкой желез внутренней  секреции, проблемами лечения рака и эпилепсии.

Начал строить в Алексинском бору больницу на 100 коек, амбулаторию. В 1927 г. новостройка гостеприимно раскрыла свои двери для приема больных. В 1932 г. Московский отдел здравоохранения провел конкурс на лучшую больницу. Алексинская получила третью премию. Стечкин добился создания в Алексине женской и детской консультаций. Помимо врачебной деятельности вел большую общественную работу, был членом Горсовета. В Алексине он прослужил 12 лет, прооперировал 12 тысяч больных.

С 1935 г. Я. С. Стечкин работал хирургом в пос. Косая Гора под Тулой. Здесь им создана водная и санитарно-клиническая лаборатория. Были  открыты биоклиническая лаборатория и грязелечебница, которая ныне носит его имя. С первых дней и до конца Великой Отечественной войны работал ведущим хирургом в различных госпиталях. Самоотверженный труд военного хирурга получил достойную оценку: он был награжден боевыми орденами Красной Звезды и Отечественной войны II степени. После войны Стечкин — главный врач больницы на Косой Горе и Тульского госпиталя для инвалидов войны. В 1947 г. ему присвоено звание Заслуженного врача РСФСР, а в 1951 г. Родина наградила его орденом Ленина. Почти 40 лет трудился в больницах и госпиталях Яков Сергеевич, сделал свыше 25 тысяч операций, спас от смерти многие тысячи людей. О нем говорили: «Вылечивает одним авторитетом». Я. С. Стечкин умер 12 апреля 1955 г., похоронен на Всесвятском кладбище в Туле.

На выставке представлены фотографии, документы, личные вещи, печать врача и другие предметы из коллекции мемориального фонда Я.С. Стечкина

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

12.07.2019 г.

«Благоуханный цвет»

 Так называется персональная фотовыставка известной тульской поэтессы Ольги Евсюковой, где представлена реалистичная макросъемка отдельных цветов и многоцветных букетов.

Фотоработы разнообразны по цветовой гамме и композиции, приэтом каждый снимок уникален. Рядом с трепетными ромашками, незабудками, мальвами гармонично смотрятся чрезвычайно яркие, прекрасные в своем совершенстве розы, пионы, георгины, лилии.Даже самый скромный цветок может поднять настроение, а выставка живых цветов или их талантливо запечатленных изображений способна превратить унылый и хмурый день в настоящий праздник.

Ольге Вячеславовне удалось донести до зрителя свои представления о красоте и гармонии по средством фотообразов многоликого цветочного царства. Снимки дают возможность рассмотреть цветок как бы изнутри, показать соцветия в мельчайших деталях. В целом фотовернисаж заставляет по-новому взглянуть на окружающий мир, помогает оценить воистину неповторимую гармонию природы и совершенство каждого ее творения.

Фототворчество Ольги Евсюковой подкупает своей искренностью и свежестью красок. Общее настроение экспозиции, праздничная атмосфера «бала цветов», передают солнечное многоцветие цветущего лета, заряжают позитивом. Доказано, что энергетика картин и фоторабот цветочной тематики благоприятна для человека, они прекрасно вписываются в дизайн любого интерьера, создают особую ауру.Удивительно живые, объемные снимки заново открывают дивное обаяние цветка, передают настроение автора, ее удивительно добрый, светлый взгляд на мир.

Об авторе выставки:

Ольга Вячеславовна Евсюкова— литератор, поэтесса, журналист, главный редактор газеты «Тульский художник» регионального отделения Союза художников России; с 2016 г. — редактор газеты «Родные берега», созданной совместно с Тульским областным краеведческим музеем. Многие годы сотрудничает с общественно-политической газетой «Тула», руководит кружком «Тульские краеведы».

О.В. Евсюкова — действительный член Русского Географического общества и Императорского Палестинского Православного общества; автор книг «Ветер судьбы. Марина Цветаева и тульский край», «Наталия Гончарова. От Тулы до Парижа» и нескольких поэтических сборников широкого диапазона: от лирики и пейзажных зарисовок до философских раздумий и духовной поэзии. В 2019 г. вышло краеведческое издание «Дорогой добра», посвященное земским врачам Тульской губернии. Благодаря деятельной инициативе Ольги Вячеславовны на тульской земле появились памятные доски М. Цветаевой и Н. Гончаровой,а также землякам-полярникам Прончищевым.

Органичным дополнением поэтических дарований стала живопись и фотография — участвуя в многочисленных конкурсах и вернисажах, как иллюстратор собственной поэзии, Ольга Евсюкова неоднократно становилась победителем и дипломантом.

Как человек деятельный, Ольга Вячеславовна является зачинателем и организатором ярких выставочных проектов в разных уголках тульского края: благодаря ей открываются новые имена талантливых земляков. Фотовыставка «Благоуханный цвет» — седьмой совместный проект Алексинского музея с Ольгой Евсюковой, и, конечно, не последний.

Хочется пожелать Ольге Вячеславовне вдохновения и творческих удач, а гостям музея — приятных впечатлений от посещения «бала цветов».

О.В.Назарикова, зав отделом природы 

Алексинского художественно-краеведческого музея

13.06.2019 г.

12 июня страна отмечает один из самых молодых государственных праздников — День России

Это большой патриотический праздник, символ национального единения и гражданского мира. В этот день по всей стране проходит большое количество торжественных и праздничных мероприятий, проводятся народные гуляния.

После распада Советского Союза у молодой России не осталось государственных праздников, на первый план вышли праздники народные – Новый год, Рождество, Пасха. Поэтому Президент России Б. Н. Ельцин своим указом утвердил 12 июня праздничным днем как день принятия Декларации о государственном суверенитете России. Но идея праздника с таким названием как всенародного не прижилась в стране, и 1998 году руководством страны праздник предложено было называть День России. Официально же он стал так называться только с 2002 года, когда был принят новый Трудовой кодекс. Сегодня День России воспринимается как символ свободы, самостоятельности и независимости России, как день национального единения всех граждан страны.

В этот день мы славим нашу Родину, страну с тысячелетней историей и уникальным наследием, страну, объединившую на огромном пространстве множество народов и культур. Для каждого человека Россия начинается с его малой родины. Где бы мы ни родились, где бы ни выросли — всё это наше родное Отечество. А вместе мы — один, единый, могучий российский народ. Только сплочённый народ может сделать свою страну богатой, открытой миру, только сообща можно сделать государство прочным, надёжным, а страну — счастливой.

Во всех городах нашей страны проводятся разнообразные праздничные мероприятия, в которых принимают участие жители нашей страны всех возрастов: концерты, спортивные состязания, выставки. Прошли праздничные мероприятия и в Алексине. Одна из площадок «Нескучный дворик» была в Алексинском художественно-краеведческом музее.  В программе была ярмарка мастеров, мастер-классы для детей, аквагрим.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

12.06.2019 г.

«ЧАСОВЫЕ ПОГОДЫ»

Так называется выставка, открывшаяся 8 июня в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Выставка приурочена к двум датам:  70-летию  Алексинского гидрометеорологического  техникума и  185-летию Гидрометеорологической службы России.

Датой создания Гидрометслужбы России принято считать 26 (13) апреля 1834 года, когда Указом Императора Николая I, в Санкт-Петербурге при Горном институте была учреждена Нормальная магнитно-метеорологическая обсерватория. Ее учреждение явилось первым шагом к созданию регулярной сети геофизических наблюдений в нашей стране.

Первым руководителем Гидрометеорологической службы был назначен академик А. Я. Купфер. По его инициативе в 1849 году была создана Главная физическая обсерватория (ГФО, ныне Главная геофизическая обсерватория), на которую возлагалось «производство физических наблюдений и испытаний в обширном виде и вообще для исследования России в физическом отношении». ГФО вплоть до 1929 года до образования Гидрометеорологического комитета при СНК СССР выполняла функции Гидрометеорологической службы России. Именно ему принадлежала идея организации сети метеорологических станций в России. К 1856 году в России функционировало 13 метеорологических станций, а к 1872 году — количество их возросло в два раза. В дальнейшем число станций неуклонно росло, и в 1914 году оно превысило 3000. В настоящее время Гидрометеорологическая служба России(Росгидромет) представляет собой сложный многофункциональный организм. В состав Росгидромета входит 24 территориальных управления (УГМС) и 19 научно-исследовательских институтов.

Государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования Тульской области «Алексинский гидрометеорологический техникум» (ГОУ СПО ТО «АГМТ»). Основан в 1949 году.

Тремя километрами ниже города Алексина Тульской области по реке Оке на самой границе с Калужской областью есть небольшой поселок Колосово. До революции это имение принадлежало помещику К.Н. Пасхалову, которое он унаследовал у московского помещика Чижова (у которого долгое время был архитектором, а после его смерти в 1865 году женился на вдове). В имении было более тысячи десятин земли, в том числе пахотных и лесных угодий. Пасхалов, имея титул Государственного советника, переехал в Колосово; вскоре стал предводителем Тарусского дворянства и вплотную занялся делами сельскими. Имел более 500 душ крепостных крестьян.

Пасхаловские связи позволяли сбывать продукцию, производимую в усадьбе в военные ведомства и за границу, принося в казну огромные доходы. После революции в имении был организован санаторий для рабочих и крестьян, а в 1919 году по предложению президиума Губернского исполкома была создана сельскохозяйственная школа первой степени, в 1928 году реорганизованная в сельскохозяйственный техникум, готовящий полеводов и овощеводов.

17 декабря 1948 года постановлением Совета Министров СССР №4669 учебное заведение было передано в ведение Главного управления по гидрометеорологической службе, а 11 июня 1949 года сельскохозяйственный техникум был реорганизован в гидрометеорологический. С этого времени и ведем отсчет своей деятельности.

Впервые в стране стали готовить техников-агрометеорологов в нашем техникуме. Он был единственной всесоюзной базой по подготовки агрометеорологов. Первый выпуск агрометеорологов был в апреле 1950 года (учащихся 3 курса сельскохозяйственного техникума ускоренно обучили агрометеорологии, агрометнаблюдениям, метеоприборам). В 1956 году был первый выпуск метеорологов, а с 1958 года производят спецнабор юношей через военкомат для военных училищ (военные метеорологи, военные синоптики). В 1971 году построили новое здание техникума, а старый корпус переоборудовали под лабораторно-производственное помещение.

На открытии выставки присутствовал В. М. Бортяков директор техникума с 1987 по 2010 год, Заслуженный учитель РФ, Почетный работник Гидрометеослужбы России.  Вот что сказал Валерий Михайлович в интервью газете «Алексинские вести: «Мне приятно сознавать, что капля моего труда отразилась в том, что до 45% выпускников прошлых лет до сих пор трудятся в подразделениях Росгидромета, в том числе за Полярным кругом, на Крайнем Севере;  в том, что более 90% сотрудников имеют высокую ведомственную награду «Почетный работник Гидрометслужбы России», а два преподавателя удостоены звания «Заслуженный метеоролог России»».

Коллектив АХКМ  выражает благодарность В.М. Бортякову за экспонаты, предоставленные для экспонирования на выставке, а также Мошкину И. А,  выпускнику АГМТ   1986 года, инициатору организации в АХКМ юбилейной выставки.  Игорь Анатольевич предоставил на выставку большое количество фотографий по истории учебного заведения, метеоприборы,  документы, значки, сувениры, дипломы, кубки, вымпелы за спортивные достижения.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

02.06.2019 г.

ВЕРНИСАЖ В АЛЕКСИНСКОМ ХУДОЖЕСТВЕННО-КРАЕВЕДЧЕСКОМ МУЗЕЕ

1 июля в музее открылась выставка алексинской художницы Инны  Дворецкой /Кияновой/. Выставка дала возможность окунуться в море эмоций, ассоциаций, которые вызывает знакомство с работами. Мы долго думали над тем, как назвать выставку, и сошлись во мнении, что она должна носить название «Впечатление».  Главная идея состоит в том, чтобы каждый гость презентации получил «то самое» впечатление от удивительных работ молодой художницы. Это пятая выставка в родном городе, на которой представлено 113 работ.

 ОБ АВТОРЕ:

родилась в 1987 году в Алексине. Окончив школу, поступила в Королевский Государственный техникум технологии и дизайна одежды. В 2007 году в Москве поступила в Университет Российской Академии Образования на художественный факультет, куратором которого был народный художник Неменский Б.М. , закончила в 2013 году.  С 2010 года член Творческого Союза Художников России.  В августе того же года участвовала в Международном пленере в Италии. Успела поработать 3 года преподавателем живописи в Королевском Государственном техникуме технологии и дизайна одежды, 2 года педагогом ИЗО в частной детской студии графики.  На сегодняшний день занимается росписью и дизайном интерьера. Инна начала выставляться в 2010 году.

В 2018 году взяла второе место в Международном конкурсе-выставке «Свободная тема. Живопись» – от Московского Союза Дизайнеров. С 2008 года по 2014 год принимала участие в пленэрах на Академической даче им. Репина. В 2018 году под руководством крымского художника Даниила Волкова проходила весенний и осенний мастер-классы в республике Крым, что непосредственно повлияло на творческую деятельность художника Дворецкой И.А.

Участвовала в более 40 международных и межрегиональных выставках. Выставочная и пленэрная деятельность  продолжается и на сегодняшний день. Художник Дворецкая И.А. работает учителем изобразительного искусства в частной школе, передает опыт подрастающему поколению.

Выставленные сегодня в музее живописные работы художницы разнообразны в стиле и решениях. Художник потому и рисует, что видит больше, чем обычный человек. Работы Инны свидетельствуют о поисках автором собственных средств выразительности в композиции, цвете, об особой манере передачи оттенков, а общая цветовая палитра отличается декоративной яркостью и темпераментом.

Энергия и утонченность колористического восприятия мира — так вкратце можно сказать о художнике Инне Дворецкой. Она безумно любит цвет, и свои картины создает на богатом, цветовом видении окружающего мира с его буйством красок, где каждый миллиметр несет свою особую тональность и цветовую насыщенность.

Жанры Инны —  пейзаж, натюрморт, тематическая картина, но между ними почти нет четких границ, одно переходит в другое. Используя живописную фантазию, выбирая из среды фрагменты, эпизоды, персонажи, она собирает их в единый образ, провозглашая его впоследствии предметом для размышлений.

Перед нами художник, который трудится честно, идет своей дорогой реалистической живописи, в которой есть свои трудности и радости, и делает большие успехи. Тонкие наблюдения, отраженные в её картинах, говорят об Инне как художнике, смотрящем на мир с любопытством, интересом и любовью. Не только профессионалу, но и неискушенному зрителю видно, что в каждую картину вложен огромный труд, эмоции и переживания.

Пришедших на презентацию ожидали приятные сюрпризы, розыгрыш картин. В адрес виновницы  было сказано много теплых слов и пожеланий. Выставка живописных работ Инны Дворецкой /Кияновой/  будет работать до 24 июля.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

02.06.2019 г.

«Я художник 2019»

30 мая в Алексинском художественно-краеведческом музее открылась  отчетная выставка «Я художник 2019» творческих достижений учащихся отделения «Живопись»  МАУ ДО «АДШИ им. К. М. Щедрина» за 2018-2019 учебный год.

На ней представлены работы выполненные в разной технике: графика, акварель, декоративно-прикладное искусство и скульптура. В этом творчестве  раскрывается неповторимый мир каждого ребёнка. Здесь много сказочных и фантастических образов, воплощённых в куклу и скульптурный портрет. Это и иллюстрации к сказкам и другим любимым литературным произведениям. Своё отношение к миру дети выражают разными способами: в цвете живописных композиций, в неповторимом штрихе графических натюрмортов, в пластике скульптурных работ.

Нельзя не восхититься тем, с какой любовью и тщательностью дети работали над костюмами и деталями своих работ.  Можно долго рассматривать ручную работу интерьеров макетов комнат, мельчайшие детали, с которыми справится не каждый взрослый.

Очень интересны  тематические серии выпускников.  Они отражают  восприятие мира учащимися. Каждый ребёнок выносит в них на суд взрослых свои мысли и чувства.

С приветственным словом к собравшимся обратился директор МБУК АХКМ Ефремов В. К.. В торжественной обстановке и.о. директора МАУ ДО «АДШИ им. К. М. Щедрина» Хураевой Е.Г  были  подведены итоги работы отделения «Живопись», а также ученикам вручены грамоты, дипломы и благодарности за участие в различных конкурсах за 2018-2019 учебный год.

На открытии выставки, присутствовали все педагоги отделения «Живопись»: Шафиев А. И., Иванец О. А., Севостьянова М. В., Бойченко Е. Б., Брыксина Ю. В., Митина Е. П..

В этот день собралось много учеников, кто-то пришел с родителями и друзьями. Серьезно и увлеченно ребята рассматривали представленные произведения. Восхищаться действительно, есть чем,  мир глазами детей, он удивительный, по-детски яркий и красочный, непосредственный и добрый, и, в то же время, по — мудрому философский.

   Зав отделом истории Городничева Т.В.

29.05.2019 г.

«ДИНАСТИЯ ХУДОЖНИКОВ БУТУЗОВЫХ»

Так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Персональная выставка Евгения Георгиевича Бутузова –  алексинского художника, мастера резьбы по дереву, его дочери Л.Е. Авдеевой, внучки Д. Авдеевой. Акварель, живопись, резьба по дереву. Отец, дочь, внучка — на выставке представлены работы трех поколений художников

Сотни выставок прошло в музее, и каждая из них неповторима, как неповторимо творчество ярких талантливых людей, с которыми мы соприкасаемся, открывая выставки. Каждая выставка наполняет зал особой, неповторимой аурой, и мы остаемся один на один с внутренним миром художника, богатой палитрой его ощущений, непредсказуемой фантазией, воплощенной в работах, которые завораживают с первых мгновений. Сегодняшняя выставка  творческой семьи Бутузовых не стала исключением.

Художник помогает увидеть нам с вами ту красоту, которая часто бывает, скрыта за делами и заботами. Торопясь на службу, на учёбу, мы пробегаем по привычной улочке, втискиваемся в автобус, выскакиваем на нужной остановке. А за окном живёт прекрасный город… С его старинными домами, храмами, цветущей сиренью. Художник рисовал свои картины в 1960-1970-е годы, поэтому на полотнах его глазами можно увидеть наш город и окрестности полувековой давности.

Выставка картин это всегда праздник. Это яркое явление культуры, возможность соприкоснуться на прямую с прекрасным, тем более ценно, что автор этих работ наш алексинский житель, наш земляк. Увидеть красивое в обыденном, прекрасное рядом — для этого нужен талант настоящего художника.

На выставке представлены композиции с использованием уральского камня и ископаемых окаменелостей, что отражает широту творческой фантазии авторов и доказывает безграничность возможностей при работе с природными творениями. Дополняющие экспозицию живописные и акварельные работы Е.Г. Бутузова еще более раскрывают многогранность таланта их автора. Выставка будет работать до 23 июля.

Евгений Георгиевич Бутузов родился 2 октября 1940 года, в поселке Широкая Падь Сахалинской области в семье педагогов. Отец – Георгий Алексеевич преподаватель естествознания, мать – Александра Дмитриевна филолог. Детские годы прошли на берегу Охотского моря. В связи с частыми переводами родителей, объездил весь Дальний Восток : Шантарские острова, Анадырь, Камчатка, Приморье. Начал рисовать с 4-х лет. В 1954 году с отличием окончил школу и поступил в Бирабиджанское художественное училище на отделение живописи. В студенческие годы занимался лыжами, биатлоном и велоспортом. Принимал участие в областных, всероссийских, всесоюзных соревнованиях. Награжден рядом кубков и медалей.

С 1959 года работал в Туле, затем в Алексине художником – оформителем на Мышегском арматурном заводе. В 1963 году по комсомольской путевке был направлен в город Иваново на строительство камвольного комбината и поступил в Московский художественный институт им. Сурикова на вечернее отделение монументальной живописи. В 1964 году занимался реставрацией соборов в Суздале. Летом 1965 года работал в Сочи под руководством Зураба Церетели, оформлял мозаикой курортный комплекс в Адлере, остановки по дороге Сочи – Адлер. Там Евгений Георгиевич познакомился с художниками – абхазцами и увлекся резьбой по твердым породам дерева: самшит, кап. В 1966 году за разработку интерьеров и оформление текстильных предприятий награжден золотой медалью ВДНХ.

С 1968 года постоянно проживает в Алексине. Работал на Мышегском заводе бригадиром художников – оформителей. Совместно со скульптором Михаилом Егоровичем Цветковым принимал участие в разработке и изготовлении памятников к 250-летию завода и Кургана Славы. С 1991 года работал в Алексинском художественно-краеведческом музее художником – реставратором. Все эти годы принимал участие во всероссийских, областных и других выставках. В 1996 году, вместе с дочерью, участвовал в семейной выставке в Туле, где был награжден Орденом Доброты, дипломом и ценными подарками. Работы Евгения Георгиевича находятся во многих музеях страны: Владивостокском, Хабаровском, Бирабиджанском, Владимирском, Суздальском, Тарусском, Алексинском. Евгений Георгиевич – давний друг музея, один из создателей первой экспозиции.

Любовь к природе и ко всему прекрасному удалось передать дочери, приобщая ее к творчеству с самых юных лет. Сегодня Лариса Авдеева, выпускница Тарусского художественно-промышленного училища – интересный, влюбленный в свое дело мастер, искусный резчик по дереву и камню, создающий высокохудожественные произведения. Сам Евгений Георгиевич признает, что в некоторых работах она «превзошла учителя».  Пошла по стопам деда и внучка Диана, в настоящее время студентка художественного училища.

 

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

28.05.2019 г.

 «С любовью к жизни и природе»

Так называется юбилейная, шестидесятая, выставка Дмитрия Матвеевича  Сапрона, где наш талантливый земляк, искусный мастер корнепластики и лесной скульптуры, представляет свои удивительные творения из природного материала.

Дмитрий Матвеевич родился 1 мая 1936 г. на Украине; в селе Рубановка Херсонской области. Школьные годы пришлись на суровое военное лихолетье, отец погиб на фронте. По окончании семилетки работал помощником комбайнера. Отслужив срочную, женился и отправился по комсомольской путевке на освоение Дальнего Востока. До 1972 года трудился на стройках Сахалина, Советской Гавани, Комсомольска-на-Амуре. Здесь молодая семья заметно приросла: родились две дочери и сын.

Дмитрию Матвеевичу довелось освоить более десятка рабочих профессий: шофера, электросварщика, котельщика… Одновременно окончил вечернюю школу и пединститут в Комсомольске-на-Амуре. С 1968 года работал учителем физкультуры, военного дела, мастером производственного обучения, затем директором школы и учебно-производственного комбината; удостоен звания «Отличник народного просвещения»; общий педагогический стаж — более 45 лет.

Корнепластикой увлекся в зрелом возрасте, в год своего «золотого» юбилея. Самая первая работа, «Птица счастья», была случайной находкой, но по сей день является талисманом мастера. Тридцать лет назад, летом 1989 года, в городе Мегион Тюменской области, где в те годы жила семья Сапрон, состоялась первая выставка. Год за годом совершенствуя мастерство, Дмитрий Матвеевич научился безошибочно подмечать в бесформенных наростах и переплетениях корней искусную фантазию природы. Пришло понимание — чтобы композиция обрела законченность, надо лишь умело ее подправить, доработать, довести до совершенства.

Сегодня в руках мастера отжившие век сучки, коряги, корневища преображаются и обретают вторую жизнь на радость людям. В каждой работе — труд, фантазия и непременно частичка души, именно поэтому они так любимы детьми. Педагог по призванию и образованию, Д.М. Сапрон щедро делится секретами мастерства — более пятнадцати лет руководил кружком «Мастерская леса» при Алексинском детском доме, учил ребят внимательно всматриваться в природу, ценить и беречь ее красоту.

За годы активного творчества созданы сотни удивительных творений, организованы десятки выставок в разных городах, и после каждой — бесконечные слова благодарности. Новая экспозицию — 60-я на творческом пути мастера. Дмитрий Матвеевич посвятил ее нескольким юбилеям: 85-летию любимой жены и единомышленницы, Марии Алексеевны; 60-летию их совместной жизни и 30-летию первой авторской выставки — так неожиданно совпали дорогие сердцу даты. Надеемся, посетители «парада корнепластики» не останутся равнодушными к творениям, созданным в соавторстве с Природой, в полной мере откроют для себя их самобытность и неповторимость.

Первые посетители могли оценить творчество Дмитрия Матвеевича в Ночь музеев; официальное открытие прошло 25 мая — мастера-умельца поздравили родные, друзья, коллеги по творчеству. Звучали душевные слова, красивые поэтические строки от Татьяны Шелепиной, Галины Соломниковой, Нины Никитенко, Валерия  Виноградова, Ольги Алмазовой,  других алексинских поэтов литературного объединения «АЛЛО».

Выставка «С любовью к жизни и природе» продолжит работу до середины июля.

        О.В.  Назарикова, 

зав. отделом  Алексинского

художественно-краеведческого музея

 

23.05.2019 г.

ОТКРЫТОСТЬ ДЛЯ ЗРИТЕЛЕЙ – ОСНОВНОЙ ДЕВИЗ «МУЗЕЙНОЙ НОЧИ» ВСЕГО МИРА.

Ночь музеев прошла по всей России. Приобщиться к искусству мог каждый желающий: вход — свободный.  Ежегодно 18 мая музейные работники всего мира отмечают свой профессиональный праздник. И, конечно, те из нас, кто с нетерпением ожидает очередного похода в краеведческий музей своего города или встречи с раритетными экспонатами Эрмитажа или Лувра, также причастны к этому празднику.

Принято считать, что через музеи общество выражает свое отношение к историко-культурному наследию, и с этим трудно не согласиться. Собирая и храня памятники материальной и духовной культуры, музеи ведут большую научно-просветительную и образовательно-воспитательную работу.

Музей — это возможность реально познакомиться с прошлым, осознать его связь с нынешней жизнью. Оценить историю, жизнь и поступки великих людей, увидеть шедевры живописи и скульптуры. Благо есть музеи по разным направлениям (искусство, история, естествознание, музыка, народные промыслы). Каждый из нас может узнать много интересного и нового обо всем, что интересует в жизни

Ночь музеев – это ежегодная международная акция, приуроченная ко Дню музеев и проводящаяся с 1997 года. Первое такое мероприятие состоялась в Берлине. Эстафету приняли сотни других городов по всему миру. С тех пор каждый год миллионы подобных учреждений и арт-площадок открывают свои двери всем желающим бесплатно посетить ту или иную выставку или мероприятие. Большинство культурных заведений готовит для этой акции особые программы, экскурсии, однодневные выставки, концерты, лекции и прочие мероприятия. Цель акции – привлечь как можно больше посетителей, в первую очередь молодежи.

Посетителями Алексинского художественно-краеведческого музея были люди разного возраста. В итоге, общее впечатление о «Ночи музеев – 2019» оказалось положительным, не зря его проводят в нашем городе уже четырнадцатый раз, начиная с 2006 года. Музей благодарит все структурные подразделения культуры в подготовке и проведении международной акции «Ночь музеев».

Ночные посетители познакомились с новыми выставками, для гостей была подготовлена большая концертная программа и различные развлекательные мероприятия. А помимо прочего, гости смогли попить чая из русского самовара, отведать различные блюда, сфотографироваться с некоторыми музейными экспонатами. Взрослых и детей ожидали увлекательные экскурсии, театрализованные представления, выступления музыкальных коллективов и мастер-классы. Кроме того, в течение акции все желающие смогли бесплатно ознакомиться с экспозициями и временными выставками.

Ежегодно каждый из музеев пытается создать своё, особенное культурное действо — возможность в неформальной обстановке пообщаться с друзьями и искусством.

Открытость для зрителей – основной девиз «музейной ночи» всего мира. Современная «Ночь музеев» поистине популярная общеевропейская акция, основная цель которой популяризовать искусство, привлечь внимание молодежи и организовать незабываемый праздник. Безусловно, основная причина, по которой активное молодое поколение отправляется в рейд по многочисленным музеям и галереям – невероятное единение народа. Размах мероприятию придает наличие многочисленных развлечений: организуются концерты и угощения, разрабатываются маршруты для желающих посмотреть как можно больше выставок.

Ночь музеев – увлекательное приключение, доступное всем. Именно поэтому отложите все свои дела и посвятите теплый майский вечер встрече с искусством.
Ждем Вас на  «Ночи музеев – 2020». Приходите! Будет весело!

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

14.05.2019 г.

РОДИОН ЩЕДРИН В АЛЕКСИНЕ

Семья Щедриных… Можно без преувеличения сказать, что она была самой уважаемой в Алексине. Щедрины приехали в Алексин в конце 90-х годов XIX века. Глава семьи, церковнослужитель Михаил Михайлович (о. Михаил) был настоятелем Успенского собора. Многодетная семья поселилась в домике на улице Радбужской. Семь сыновей было в этой дружной семье, а в 1900 году в Алексине появился восьмой. Михаил Михайлович Щедрин обладал глубоким умом, был очень хорошим проповедником, добрым и внимательным семьянином. Умер в 1904 году. Елизавета Николаевна была умная и добрая женщина. Матушка Щедрина — так ласково звали ее в городе. Удивительно талантлива была семья Щедриных. Будучи прекрасной певуньей, Елизавета Николаевна приобщила своих сыновей к музыке. И не удивительно потому, что все дети Щедриных так прекрасно понимали музыку, овладевали музыкальными инструментами.

Алексинцы помнят и чтят Щедриных. Помнят русских интеллигентов и их благотворное влияние на духовную жизнь горожан. Они были одаренными музыкантами и людьми высокой общей культуры. Благодаря Щедриным среди жителей города возник интерес и приверженность к серьезной вокальной и инструментальной музыке.

По окончании консерватории Константин Михайлович приезжает в Алексин. Это были первые послереволюционные годы. Усилиями братьев Щедриных в городе открывается музыкальная школа (13 февраля 1919г.) руководил которой несколько лет К. М. Щедрин.

Константин Михайлович Щедрин, скрипач и виолончелист, дирижировал симфоническим оркестром. Он обладал феноменальной памятью. Достаточно было ему один раз пройтись по незнакомым нотам, чтобы по памяти воспроизвести прочитанное.

Репертуар оркестра строился на классике. Руководил и большим смешанным хором, профессионально организованным ансамблем. Константин Михайлович (1894 — 1955 гг.) после Алексина в Москве. Любовь к музыке он привил своему сыну, будущему знаменитому композитору.

Многогранный талант музыкантов Щедриных сконцентрировался в одном человеке — сыне Константина Михайловича — известном композиторе Родионе Щедрине. Эта необыкновенная семья представляет собой явление не только в масштабах Алексина, а много шире. Родион Константинович — продолжатель этого явления на более высоком уровне — таланта мирового значения.

В честь этой плеяды дорогих нам земляков учредили регулярное проведение в Алексине концертов камерной музыки памяти братьев Щедриных. Начало им было положено в 1994 году. Стали традиционными Щедринские музыкальные вечера, на которых звучат классические произведения в исполнении преподавателей и воспитанников городской музыкальной школы.

Родион Константинович Щедрин – коренной москвич. Родился
16 декабря 1932 года в  Москве. В детстве ему часто приходилось бывать в Алексине, приезжать в гости к бабушке. В своем письме в Алексин в  1981  году Родион Щедрин писал: «Каждолетнее детство мое — бессознательное и уже сознательное, довоенное, все было связано с Алексином. Отец мой — Константин Михайлович и его братья без преувеличения светлели, когда произносили слово «Алексин». Лучшие годы жизни их были прожиты там, на окских берегах. В 1976 году вместе с дядей моим Евгением Михайловичем Щедриным мы поехали машиной в Алексин. Побывали на Радбужской улице, прошлись по “Щедринке”, были в доме Щедрина, на кладбище, где похоронены дед мой и бабушка, походили по сосновому бору, увы, сильно поредевшему. Короче, ностальгические чувства нас не миновали».

В одном из интервью на вопрос: «Какие места вы больше всего любите? Где отдыхаете душой?»  – Родион Щедрин ответил: «Каждый раз, когда судьба меня приводит в какие-то закоулки России, я всегда нахожу там отзвук — богатство русской природы, российская провинция, которая мне очень близка. Мои истоки идут из маленького городка Алексин Тульской губернии, на Оке, где-то двести сорок километров от Москвы. К сожалению, сейчас провинция многое утратила, но что-то еще осталось, поэтому побывать там — для меня всегда в радость и всегда толчок куда-то в будущее. Не большие города, и даже не деревня, а именно русская провинция — это богатая старая культура. Очень важная, судя по русской литературе, где масса сюжетов, связанных с русской провинцией».

12 мая Родион Щедрин побывал в Алексине. Посетил Алексинскую детскую школу искусств им. К.М. Щедрина, спустился к Оке, побывал на Радбужской улице, где некогда проживали  представители этой известной и уважаемой в  городе семьи, не оставил без внимания Успенский кафедральный собор. А завершил свой визит в Алексин посещением Алексинского художественно-краеведческого музея.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

07.05.2019 г.

Откровенно о войне

Необычный урок патриотизма и памяти о подвигах алексинцев в годы Великой Отечественной войны проведен в  Алексинском художественно-краеведческом музее для старшеклассников из двух алексинских школ – №№5 и 9.

Вначале для подростков была проведена экскурсия по выставочным залам, где они смогли познакомиться с подлинными экспонатами военного времени, а также узнать о подвигах своих земляков.

После этого действо перенеслось в большой выставочный зал, где ребят ожидало не менее увлекательная и познавательная дискуссия на тему сохранения памяти поколений и воспитания патриотизма. В беседе со школьниками приняли участие член Совета Федерации Федерального Собрания РФ Игорь Панченко, глава Алексина Эдуард Эксаренко, председатель Совета ветеранов войны, труда, Вооруженных сил и правоохранительных органов, член Общественного совета муниципального образования Валерий Бортяков и директор музея Владимир Ефремов.

На протяжении часа мальчишки и девчонки задавали гостям вопросы о роли советских солдат в победе над немецко-фашистскими захватчиками, а также вопиющих попытках на Западе переписать историю Великой Отечественной.

Больше всего вопросов было адресовано Игорю Панченко. Ребята интересовались мнением сенатора не только о внешнеполитических реалиях России, но и о личном отношении к подвигам алексинцев, защищавших свой город и страну от врага.

Игорь Панченко был с подростками предельно откровенен. Он рассказал об истории своей семьи, своих дедах и бабушке, которые были непосредственными участниками Великой Отечественной. Подчеркнул важность таких патриотических акций, как «Бессмертный полк», в которой и сам ежегодно принимает участие.

Сенатор подчеркнул, что не случайно Алексину и деревне Кострово присвоены почетные звания населенных пунктов воинской доблести.

Учащиеся школ города узнали о проводящихся на территории Тульской области работах по поиску и перезахоронению без вести пропавших советских солдат. Директор музея Владимир Ефремов рассказал о работе поискового отряда «Щит», которая будет активизирована в этом году на территории муниципалитета.

Итог беседы подвел глава Алексина Эдуард Эксаренко. Он призвал молодежь не забывать героическую историю родной земли, сохранить ее для своих потомков.

Источник: http://vesti-aleksin.ru

07.05.2019 г.

«ПО СЛЕДАМ ВОЙНЫ»

Выставка находок поисковиков

74-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне

1941-1945 гг. посвящается…

Выставка найденных поисковиками предметов времён ВОВ. На выставке представлены снаряды, гильзы, каски, минометы и другие атрибуты военного времени, собранные поисковиками в местах боёв Великой Отечественной.

Прошло уже немало десятков лет, после того как по огромной части нашей страны сначала с запада на восток, потом с востока на запад прокатилась война, оставляя за собой поля безмолвия. Но до сих пор в болотной трясине и под дерном, в заплывших окопах и воронках скрыта память о жестоких сражениях и о судьбах сотен тысяч защитников Родины.

Работа поисковых отрядов везде, где шли бои на фронтах Великой Отечественной войны, продолжается круглый год. Особенно теперь — с каждым годом шансов отыскать материальные свидетельства той эпохи все меньше. Паводковая вода, корни деревьев, жара и стужа постоянно разрушают кости, крошат железо и дерево, а очевидцев, готовых показать точное место безымянной обороны или атаки, остается все меньше.

Основная задача поисковых отрядов состоит в том, чтобы найти останки солдат, установить фамилии погибших, выявить живых родственников и торжественно перезахоронить тех, кого когда-то попросту после боя устало опустили на дно стрелковой ячейки или снарядной воронки.

Личные медальоны солдат – эбонитовые футляры для хранения листочка с личными данными – один из важнейших источников информации для поисковиков. К сожалению, за десятилетия лежания в земле они часто заполняются водой. Для расшифровки испорченных записей и восстановления имен погибшего участникам поисковых центров приходится обращаться в бюро экспертизы при Минюсте. Если же говорить о предметном мире советского солдата, то он был крайне скуден. Воин был обут, одет, нес с собой оружие, боеприпасы, флягу с водой и, в общем все. Находка медальона — большая удача, но и это только полдела, так как демографические сведения о его владельце записаны на бумажном вкладыше, а его еще надо прочитать. Часто к моменту находки это не удается сделать из-за того, что внутрь медальонной эбонитовой капсулы успела за более чем полвека просочиться вода, которая превратила бумажный вкладыш в кашу, или он просто сгнил.… К сожалению, подавляющее большинство обнаруженных солдатских останков не удается идентифицировать, они хоронятся безымянными. В некоторых случаях, правда, имя

солдата можно установить по сохранившимся личным вещам, так как обычно котелки, фляжки, ложки, расчески и другие предметы обихода подписывались их владельцами.

Поисковики занимаются благородным и очень значимым делом. Для них самая большая благодарность – это слезы радости и слова восхищения родственников, которые многие годы ждали дня, когда смогут узнать, где погиб их прадед, дед или отец. Для них это большое счастье. «Война не окончена, пока не похоронен последний солдат», – эта крылатая фраза, которую произнес великий русский полководец А.В. Суворов, сегодня является руководством к действию для тех, кто свою жизнь посвятил благородному поисковому движению. Для тех, кто занимается поиском мест захоронений воинов, отдавших свою жизнь ради нашей жизни, прах которых не предан земле с подобающими тому почестями. Где и когда произнес эти слова Александр Васильевич Суворов? По какому поводу они были сказаны? 22 сентября 1789 года, после сражения при Рымнике, в ходе Русско-турецкой войны, генералы подошли к Суворову и сообщили: «Мы победили. Война окончена!» На что командующий ответил: «Нет, не окончена! Война не окончена, пока не похоронен последний солдат».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

23.04.2019 г.

120 ЛЕТ  АЛЕКСИНСКОМУ ДОБРОВОЛЬНОМУ ПОЖАРНОМУ ОБЩЕСТВУ

20 апреля в  Алексинском художественно-краеведческом музее  в преддверии Дня пожарной охраны России, отмечаемого ежегодно 30 апреля, прошло мероприятие в рамках  120-летия Алексинского добровольного пожарного общества.

27 июня 1897 г. Николай II утвердил Устав «Всероссийского Общества взаимопомощи пожарных деятелей» под названием «Общество Голубого Креста», учредителем которого стал Главный Совет «Российского пожарного общества». Вновь учрежденное Общество ставило следующие цели:

1) обеспечивать пожарным и их семьям известное вознаграждение за последствия несчастных с ними случаев, происшедших во время исполнения ими обязанностей пожарной службы.

2) оказывать материальную помощь пожарным и их семьям, если потеря трудоспособности или смерть произошли, хотя бы и не от несчастного случая, но во время исполнения ими пожарной службы.

3) оказывать содействие пожарным деятелям из числа членов кассы по застрахованию их от несчастных случаев в страховых учреждениях».

Все пожарные находились под защитой «Голубого Креста», членство в котором отмечалось нагрудным знаком, Высочайше утвержденным 27 июня 1897 г. 8 июня 1901 г. был Высочайше утвержден знак «Императорского Российского пожарного общества», которым награждались за отвагу на пожаре или беспорочную службу в городских пожарных командах. Он украшался вензелем «ВА» – великого князя Владимира Александровича, шефа пожарных. После его смерти в 1909 г. обязанности почетного председателя ИРПО перешли к великой княгине Марии Павловне, в связи с чем поверх аббревиатуры «ВА» легла литера «М» — ее личный вензель и 27 января 1912 г. этот знак был Высочайше утвержден.

В середине 19 века в России вследствие ряда объективных причин произошел резкий рост количества пожаров. Тревожное положение в государстве с пожарами, особенно в сельской местности, равнодушное отношение к этой проблеме чиновников привели к возникновению массового добровольческого движения. Особенно развито оно было в провинциальных городах и на селе, где скудный бюджет не позволял местным властям содержать пожарные команды и оснащать их техническими средствами. Первым и важным шагом в объединении пожарных структур под общественным началом стал созыв Первого съезда деятелей России, который прошел в июне 1892 года в Санкт-Петербурге. Съездом было принято решение об образовании добровольного пожарного общества, председателем которого был избран граф А.Д.Шереметьев.

Первые добровольные пожарные общества появились на территории Тульской области в городах Богородицке (1892 г.), Алексине (1899 г.) и Узловой (1894 г.). На основании справки Тульского Губернского правления от 23 июля 1910 года, данной в Канцелярию Тульского Губернатора, в Тульской губернии числилось 42 городских и сельских пожарных команд и 13 пожарных обществ в уездах. Основной деятельностью добровольцев стало предупреждение пожаров, защита имущества и сохранение человеческих жизней. В 60-х годах  XX века пожарное добровольчество было реорганизовано и начали создаваться первичные организации.

Первые вольные пожарные общества появились в Тульской губернии в конце XIX века.

1892 г. добровольная пожарная дружина г. Богородицка. Членов общества 29 человек.

Имущества: 5 пожарных обозов с огнегасительными инструментами.

1894 г. при ст. Узловая Сызранско-Вяземской жел. дор. Чл. Об-ва 15 чел. Имущество: 2 пожарные трубы и огнегасительный инструмент.

1899 г. г. Алексин. Чл. Об-ва 17 человек. Имущества: 3 гидропульта, 1 бочка, 2 багорных хода, 10 лестниц.

1899 г. г. Белев. Чл. Об-ва 15 чел. Имущество: 7 бочных ходов, 2 ручных насоса, 1 багорный ход.

В 1895 году штат пожарной команды г. Венева насчитывал всего 5 человек. До революции у пожарной команды был свой оркестр, часто выступавший в Городском саду. Каланча на пожарном депо была разобрана с появлением в городе уличных таксофонов около 1960-го года.

Выставка — рассказ о людях одной из самых незаметных, но одновременно и самых необходимых профессий. В трудных жизненных ситуациях, когда, казалось бы, не к кому обратиться за помощью, у людей остаётся последняя надежда. За долгую историю пожарной охраны изменилось многое, но неизменным осталось главное, — огнеборцы всегда готовы прийти на помощь попавшим в беду. Пожарные идут в огонь, чтобы, рискуя своей жизнью, спасти тех, у кого осталась последняя надежда.

Россияне с уважением и признательностью относятся к тем, кто оберегает их жизнь и имущество от огненной стихии. В 1999 году был подписан правительственный указ, на основании которого появился праздник – День пожарной охраны России, отмечаемый ежегодно 30 апреля. Этот день был выбран не случайно – именно 30 апреля 1649 года появился «Наказ о градском благочинии», ставший днём рождения российской пожарной службы.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

19.04.2019 г.

Существует ли  будущее у местного самоуправления? Этот вопрос задали алексинские школьники члену Совета Федерации Федерального Собрания РФ Игорю Панченко, главе Алексина Эдуарду Эксаренко, а также руководителю городской администрации Павлу Федорову на встрече, приуроченной к празднованию Дня местного самоуправления. На беседу с представителями власти в Алексинский художественно-краеведческий музей  17 апреля съехались юные активисты практически со всех школ города и района. Беседа учащихся с чиновниками с самой первой минуты пошла в неформальном стиле.

17.04.2019 г.

«Всяк мастер на свой лад»

В Алексинском художественно-краеведческом музее открыта новая выставка, на которой представлены авторские глиняные игрушки  мастера из Белёва    Юрия Жиляева, преподавателя Белёвской школы искусств.

Белевская глиняная игрушка – промысел малоизвестный, малоизученный и уникальный. Возникновение гончарного промысла в Белеве и его окрестностях относится примерно к XII-XIII вв. В основном из белевской глины, удивительно хорошей и жаростойкой, изготавливали посуду и делали местные народные глиняные игрушки. Их лепили для забавы. Белевская глина шла на обмазку доменных печей по всей России, а в некоторых селах были даже большие горны для обжига кирпича, такие мини-заводы просуществовали до 30-х годов прошлого века. До 1988 года промысел был в забвении. Пока И.А. Иванов, уроженец Белева, не занялся его возрождением.

Сегодня белевская игрушка переживает свое второе рождение. Возродил к жизни игрушку в 2005 году Юрий Жиляев, преподаватель местной школы искусств. Им создана целая коллекция самых разнообразных игрушек: животных и птиц. Ю. Жиляеву удалось восстановить ранее известные игрушки, а, сохранив стилистику и характерные особенности белевской игрушки, придумать и разработать новые.

Особое место в творчестве всех белевских мастеров занимает широко известная и популярная «Белевская барышня». Она является визитной карточкой промысла. Это необычайно стройные, изящные, точеные формы игрушки: тонкая талия и шея, на шляпе – обязательный свистящий петушок, расписная стойка зонтика, стилизованное изображение сеточкой белевских кружев по низу юбки. В росписи используются мягкие пастельные тона: бирюза, охра, палевые, серые, розовые и т.д. Состав красителей – матовая тампера, без применения лаков и глазурей. Белевская игрушка привносит в нашу жизнь драгоценные крупицы многовековой народной мудрости и красоты и является носителем национальной духовной культуры.

Юрий Жиляев мастерит из глины замечательные игрушки. Сам он не любит хвастаться поделками, но его «Барыня» знаменита далеко за пределами Тульской области. Из интервью автора: «Я работаю в двух номинациях – народная глиняная игрушка и авторская. На самые маленькие поделки у меня уходит около 10-15 минут, на более творческие – чуть больше, а любая из «белёвских барынь» занимает около четырёх часов. Отличительная черта нашей барыни – это наличие птички на шляпке, которая к тому же свистит. Существует много серий этой игрушки, а всего количество барынь, слепленных моими руками, превышает 350 штук».

Объектом внимания стал народный костюм – в основном костюм центральных губерний России, имеющий большие исторические традиции. Лепка комбинированная; несущий конус /платье, сарафан/ вырезается по шаблону, детали прорабатываются вручную, а лицо выдавливается с помощью пресс-формы. Акцент сделан, в основном на достоверности росписи деталей одежды.

Лисичка – непременный персонаж русских народных сказок, стихов, басен.  Лиса в народном костюме? Почему бы и нет. Правда,  развивать её в этнографическую серию мастер не стал. А вот оркестрик под руководством кроткой козочки  – вышло оригинально и с юмором.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

16.04.2019 г.

В Алексинском художественно-краеведческом  музее  состоялось торжественное вручение юбилейных медалей
«30 лет вывода войск из Афганистана»

На протяжении всей своей истории существования Россия регулярно откликалась на просьбы правительств иностранных государств о помощи в разрешении внутренних конфликтов. С целью содействия афганскому официальному руководству и предотвращению возможности образования террористического государства с 25 декабря 1979 года Вооруженные Силы СССР стали принимать участие в разрешении вооруженного конфликта в Афганистане.

Афганская война продлилась долгих 10 лет. Это 3340 дней. Вывод последних воинов интернационалистов стал для страны большим праздником. В 2019 году ровно 30 лет со дня, когда российские военные покинули территорию Афганистана. К этой годовщине учреждена награда – Медаль «30 лет вывода советских войск из Афганистана».

Время не стерло из памяти поколений события 30-летней давности. Афганская война была одной из трагических страниц истории СССР и затронула многочисленные судьбы. Мы в неоплатном долгу перед теми, кто выполнил свой интернациональный долг в далеком азиатском государстве. И то, что они сделали для нашей некогда большой страны, невозможно оценить никакими наградами.

В 2019  году отмечается 30-летие вывода советских войск из Афганистана, и этому знаменательному событию посвящается ряд мероприятий в Алексине. 12 апреля  в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялось торжественное вручение юбилейных медалей.

Натиск и упорство. Никогда не стоять на месте, любой ценой выполнить поставленную задачу – вот что всегда отличало воинов-интернационалистов, с честью выполнявших воинский долг в демократической республике Афганистан в 1979-1989 годах. Среди них были и алексинские парни. Сегодня – это ветераны боевых действий, которым торжественно вручили юбилейные медали в честь 30-летия вывода советских войск из Афганистана.

Директор Алексинского художественно-краеведческого музея Владимир Ефремов провёл для алексинских школьников экскурсию по выставке, посвящённой  выводу советских войск из Афганистана.            Это фотодокументальные материалы, письма, книги, обмундирование времен Афганской войны. Особое место занимают документальные фотографии, сделанные на «горячей земле».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

12.04.2019 г.

«АКВАРЕЛЬ ЕСТЕСТВЕННАЯ, КАК ДЫХАНИЕ!»

Выставка под названием «Борис Загуменный. 1935-1978. Акварель, линогравюра. Собственность семьи художника» открылась в  Алексинском художественно-краеведческом музее. В названии заключено все: и короткая жизнь художника (всего 43 года!), и техника, и то, что семья заботится о наследии своего талантливого родственника, выставляя его работы на обозрение зрителей.

В экспозицию вошли 53 работы, созданные автором в 60-70-е годы XX века, и раскрывающие перед нами талантливого и трепетного мастера, прекрасно владеющего рисунком и тонко чувствующего цвет.  На выставке можно увидеть печатную графику: портреты, пейзажи, выполненные в технике линогравюры, отличающиеся выразительной игрой черного и белого и выполненные в стилистике «сурового стиля», характерного для 60-х годов; акварели, написанные во время поездок по Крыму, Кавказу, Карелии и Подмосковью в которых автор, через мягкие тональные отношения глубоко погружаясь в природу, подчеркивает ее своеобразие и местный колорит.

Борис Загуменный окончил Московское художественное училище памяти 1905 года. Работал иллюстратором и художником-оформителем, ездил в творческие командировки по СССР. В поездках по красивейшим местам России он до виртуозности развил технику акварельной живописи, открывая новые приёмы и оттачивая мастерство.

На выставке представлены выполненные с натуры пейзажи Крыма, Кавказа, Карелии, Урала, центральных мест России. В своё путешествие художник приглашает и зрителя – вместе отправиться в горы, прогуляться по лесу, лугу, вдоль реки.… Для себя туляки найдут близкую и родную красавицу Оку с её живописными берегами. Стоит отметить, что все акварельные работы художника смотрятся по-особому тепло, да и природа на полотнах существенно представлена летом и осенью. Все показанные произведения являются собственностью семьи художника. Творческое наследие автора на протяжении многих лет бережно хранилось в семье художника и сегодня предстало перед алексинским  зрителем.

Об авторе.  Борис Константинович Загуменный. Художник-акварелист. Ювелир.  Родился в 1935 году в Москве. Уже в раннем возрасте проявлял несомненный талант художника, выполняя копии работ известных мастеров и свои собственные произведения на высоком уровне. После окончания школы отслужил 3 года в ПВО. После армии поступил в московское художественное училище памяти 1905 года. (Примерные годы учёбы 1956-1960гг.) После окончания стал преподавать. Работал как иллюстратор, художник-оформитель. Ездил в творческие командировки по СССР, выполнял различные госзаказы.

В творческих поездках по красивейшим местам России развил до виртуозности технику акварельной живописи. Сам открывал новые приёмы, оттачивал своё мастерство. Акварельные работы 70-х гг. написаны непосредственно с натуры в Прибалтике, на Кавказе, в Карелии, на Урале, в центральных районах России.

С 1974 года работал художником-ювелиром в Подольской межрайонной художественно-производственной мастерской Московского областного художественного фонда. Параллельно художник тесно сотрудничал с ювелирами из Прибалтики. Ходил в геологические экспедиции. Делал модели украшений, утвержденные на художественных советах для массового производства. Овладел техникой «скань». Создавал авторские ювелирные украшения.

В 1978 году готовилась выставка для вступления в члены Союза художников России, но на одном из пленэров в Костромской области трагически оборвалась жизнь художника. Часть работ находятся в частных коллекциях России и Германии. Картины, представленные на выставке, все это время бережно хранились его сыном Владиславом Борисовичем Загуменным, который  вместе с семьей приехал на презентацию выставки в Алексин.

Среди почетных гостей первый заместитель генерального директора Государственного учреждения культуры Тульской области «Объединение “Историко-краеведческий и художественный музей”»  Кузина Марина Николаевна, искусствовед, заслуженный работник культуры РФ, член Союза художников.

Акварель – это воздух и вода на бумаге. Каждый акварелист создает ни с чем несравнимое пространство на листе, которое так и хочется вдохнуть и впитать в себя. За минувшие годы акварели Бориса Константиновича не утратили своей художественной значимости. Спустя сорок лет,  акварели столь же привлекательны, и наоборот, сегодня наполнились неким новым звучанием, ощущением «свежего» взгляда на природу. И сегодня нельзя сказать, что художник забыт. Его творчество занимает должное место в развитии изобразительного искусства второй половины ХХ столетия.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

10.04.2019 г.

В Алексинском художественно-краеведческом музее открылась выставка «История великой реформы», посвященная 155 — летию начала работы земских учреждений в Тульской губернии и Алексинском уезде.

Эта реформа была составной частью Великих реформ, осуществленных в 60-е-70-е годы XIX века. Земские учреждения или земства – это всесословные, выборные органы местного самоуправления, ведавшие лишь вопросами местного хозяйства. Главными видами земских дел признавались: дела о земских повинностях, дела по народному продовольствию, по общественному призрению, по взаимному обязательному страхованию сельских строений, меры к развитию местной торговли и промыслов, раскладка общих податных сборов между уездами и внутри их, выборы членов земских учреждений и назначение сумм для их содержания, управление земскими имуществами и капиталами, раскладка и расходование местных денежных сборов на удовлетворение местных потребностей губернии или уезда, попечение о тюрьмах, открытие и работа ярмарок, заботы о народном образовании и здравии.

Разрешение правительства о введении земских учреждений Тульская губерния получила в конце 1864 г. Исходя из политических причин, земская реформа проводилась не сразу во всех губерниях, а постепенно.

Подготовительный этап на пути создания земств в Тульской губернии длился целый год: с декабря 1864 г. по декабрь 1865 г. В течение этого времени шло обсуждение и разъяснение «Положения о земских учреждениях», состоялись избирательные съезды, были созданы и работали временный Тульский губернский комитет и уездные комиссии, которые подготовили созыв учредительных земских собраний.

Алексинское уездное земское собрание начало работу 10 декабря 1865 г. Губернское земское собрание было открыто 18 февраля 1866 года губернатором М.Р. Шидловским. Земские собрания в губернии и в уездах имели распорядительные функции, избираемые ими управы (губернская и уездные) – исполнительные..

В Тульском земстве были представлены как помещики консерваторы, недовольные проведенной крестьянской реформой, так и помещики-сторонники последовательного социально-политического обновления России, заботившиеся о благе народном. К ним относились: В.А. Черкасский, Р.А. Писарев, И.И. Раевский, М.Р. Долгорукий, Л.В. Любенков, Г.Е. Львов – это наиболее яркие личности тульского земства. Земства имели свой бюджет, независимый от государственного, он складывался из тех сборов, которыми земство облагало население. От величины земского бюджета зависели практические дела земства, которые в жизнь осуществляла земская интеллигенция, пришедшая служить в земство по найму, это — земские агрономы, врачи, учителя, статистики, землемеры, фельдшеры, акушерки, инженеры. Большим отрядом земской интеллигенции, ее добрыми делами земство и вошло в историю России.

Тульское земство активно решало вопросы, связанные с экономическим подъемом хозяйств помещиков и крестьян, имея целью приспособить их к новым условиям рыночных отношений. Эта работа была связана с повышением технического уровня и общей культуры земледелия в губернии, земство организовало ветеринарную службу и земское страхование скота от падежа. Оно оказывало финансовую помощь развитию местной кустарной промышленности. В 70-е –90-е годы XIX века земство проложило на территории губернии двенадцать линий новых шоссейных дорог, общей протяженностью 96,5 тыс. верст, активно содействовало железнодорожному строительству. Земские ходатайства способствовали увеличению железнодорожных веток, проходящих по территории губернии, что усиливало капитализацию края.

В 70-е годы возникла земская статистика. Главными ее направлениями были изучение быта, почвенно-климатических условий, учет земств, промышленности, торговли. Статистика использовалась для нужд самого земства, а для сегодняшних историков – это необыкновенно нужный документальный материал, дающий динамику развития Тульской губернии.

Тульское земство прилагало значительные усилия в деле помощи голодающему крестьянству в период неурожаев. Основными формами помощи были: выделение по низкой цене зерна из земских магазинов-запасников, денежных ссуд – из губернского продовольственного капитала, которым распоряжалось земство.

В памяти народной осталась подвижническая деятельность земских врачей и учителей. Первым профессионалом медиком в тульских уездах был земский врач, земский фельдшер, т.к. до 60-х годов XIX века в русской глубинки не было профессиональной медицинской помощи. Земство в 1868 году открыло тульскую губернскую земскую больницу, уездные земские больницы, фельдшерские, амбулаторные пункты, наняло земских врачей, средний медицинский персонал, платило им жалованье, оборудовало больницы и амбулаторные пункты всем необходимым. Амбулаторное лечение было бесплатным, за стационарное – взималась дифференцированная для каждой категории населения плата. Архивные документы сохранили имена подвижников земской медицины: В.Г. Преображенского, П.П. Белоусова, А.М. Руднева, Ф.В. Архангельского, Р.А. Дрейера, В.А. Ульянинского, Н.А. Соболева, С.Г. Озерова, Н.П. Каменева, Н.С. Дубенской.

В начальном образовании Тульской губернии явно преобладали земские школы. Это были трех или четырех классные школы с одним учителем и законоучителем – священником местного храма.

Существенный вклад в развитие Тульской земской школы внесли: И.А. Воронцов-Вельяминов, М.Т. Яблочков, Л.Н. Толстой, Е.В. Львов.

Из гласных тульского земства вышли многие значительные и великие личности общероссийского общественного и земского движения: Георгий Евгеньевич Львов из Алексинского уезда, Р. А. Писарев, И. И. Раевский из Епифанского уезда, В. А. Бобринский из Богородицкого уезда.

  Зав. отделом истории Городничева Т.В.