НОВОСТИ

12.03.2024 г.

Виртуальная  выставка «Крым глазами художников».

18 марта 2014 года Крым вошел в состав РФ. 10-летию воссоединения  Крыма с Россией посвящается…

Крым – источник вдохновения. Подборка самых ярких картин с крымскими мотивами. Выставка о художниках, чья живопись связана с этим удивительным местом. Крым по природе и красоте своей во все времена притягивал к себе людей искусства. Это были и художники, и поэты, режиссеры, актеры, музыканты. Все ехали в Крым на отдых и за вдохновением. Пейзажи полуострова восхищали их всех. В каждой кисти художника прослеживается уникальная лирика и восприятие этого удивительного уголка земли. Крым в живописи оживает, заставляя нас увидеть его через глаза художника и почувствовать всю его притягательность и магию. Великолепные пейзажи и удивительные места полуострова оставили след в творчестве и судьбе многих художников.

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/946b15df9e502e6ce8b0ebb16710d37f/

09.03.2024 г.

«СКАЗОЧНАЯ ВЕНЕЦИЯ»

9 марта в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялась презентация фотовыставки «Планета Земля: Венеция». Вниманию собравшихся была предложена презентация «Сказочная Венеция»: виртуальное путешествие во времени и пространстве.

Посетители смогли увидеть великолепные храмы. Венеция по их количеству на душу населения превосходит другие города Европы во много раз. Большинство соборов являются выдающимися памятниками архитектуры, внутреннее убранство которых представлено шедеврами известных мастеров венецианской школы: Тициана, Тинторетто, Веронезе и других. Фотоработы позволили полюбоваться уникальным стекольным искусством, известным на весь мир как муранское стекло, а также венецианскими масками.

Фотографии показывают именно центральную, проще говоря «парадную», часть Венеции: великолепные храмы, дворцы, мосты, центральные каналы с гондолами и другими плавсредствами самого разного назначения. Толпы туристов, муранское стекло, карнавальные маски и музеи, бережно хранящие бесценные полотна. Символично, что авторы фотографий на выставке не указаны. Работы все сделаны в одной классической технике и похожи на открытки, на них нет «авторского» взгляда. По сути, это выставка-ликбез для тех, кто хотел бы в Венецию, но все еще сомневается или никогда там не будет. Экспозиция снабжена различными справочными сведениями об уникальном городе, который совсем недавно (по историческим меркам) был государством.

Интереснейшие работы! Хочется подолгу задержаться у каждой, разглядывая детали, размышляя о многом и разном. Демонстрация фильма усиливала общее погружение в атмосферу Венеции.           

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

06.03.2024 г.

ВЫСТАВКА «ПЛАНЕТА ЗЕМЛЯ: ВЕНЕЦИЯ»

/«Центр духовной культуры», г. Самара/

Организация передвижных выставок – важнейшая составляющая работы Международной общественной организации «Центр духовной культуры». Первые выставочные проекты были реализованы в 1980-х годах. В настоящее время 252 экспозиции, представляющие мировое искусство и культуру, проходят в 73 городах России и за её пределами.

Новая фотовыставка «ВЕНЕЦИЯ» проекта «Планета Земля» сформирована из более 100 фоторабот. Она создана на основе материалов нескольких экспедиций в Венецию с 2004 по 2016 год.

Представленная экспозиция знакомит с самым удивительным городом в мире – городом на воде. Венеция – настоящий город-памятник. Вместе с Венецианской лагуной город Венеция внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Восхищает центр Венеции – площадь Святого Марка, на которой  расположены и колонны Святого Теодора и Святого Марка – покровителей города, и великолепный Дворец дожей, и собор Святого Марка с одноимённой часовой башней.

Посетители смогут увидеть великолепные храмы. Венеция по их количеству на душу населения превосходит другие города Европы во много раз. Большинство соборов являются выдающимися памятниками архитектуры, внутреннее убранство которых представлено шедеврами известных мастеров венецианской школы: Тициана, Тинторетто, Веронезе… Особо почитаемая венецианцами церковь Санта Мария делла Салюте поражает величием и запечатлена на картинах многих художников.

Венеция – жемчужина Италии, старинный город, расположенный на 118 островах, разделённых 150 улицами-каналами и бесчисленными маленькими каналами. Именно каналы, через которые перекинуто более 400 мостов и мостиков, сделали Венецию единственным в своём роде городом, а гондолу – одним из его символов. Гранд-канал – сосредоточение самых красивых зданий города. Именно из-за этого венецианцы называют свою главную водную артерию – Канал-дворец. Мосты Венеции великолепны и неповторимы, и у каждого собственная история.

Фотоработы позволяют полюбоваться уникальным стекольным искусством, известным на весь мир как муранское стекло, а также  венецианскими масками. 

Венеция — самый удивительный и самый знаменитый город в мире — город на воде. Он покоряет с первого взгляда. Величественные и прекрасные дворцы образуют причудливый и таинственный мир, где изящество готики соседствует с пышной роскошью барокко. И почти повсюду слышен плеск воды, которая, омывая цоколи зданий, отражает архитектурные шедевры. Венеция славится не только множеством островов и каналов, но и своими очаровательными видами, ярким колоритом окружающих мест и людей.

Венеция – это настоящая итальянская жемчужина, расположенная на побережье Адриатического моря. Красивейший город на воде, красота и величие которого воспеты в творениях многих знаменитых поэтов, художников и музыкантов. Изящные гондолы, скользящие по водным каналам, изысканные дворцы, мосты и маленькие домики — все это фрагменты изумительной итальянской сказки под названием Венеция.

Архитектура Венеции – это настоящая сказка. Этот город — настоящее чудо, мечта, которая появилась на островах лагуны с северной стороны Адриатического моря. Особенность венецианской архитектуры – гиперэклектичность. Она объединяет разные стили, которые просто так никогда бы не пересеклись, если бы ход истории был размеренным и последовательным. Именно история Европы Средних веков стала причиной появления такого сказочного города.

Выставка будет работать до конца апреля.               

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

01.03.2024 г.

Виртуальная выставка  «Юрий Гагарин – человек-легенда»

К 90 — летию  со дня рождения советского летчика-космонавта  Юрия Алексеевича Гагарина (9 марта 1934 — 27 марта 1968). 

Герой Советского Союза, кавалер высших знаков отличия ряда государств, почётный гражданин многих российских и зарубежных городов. Юрий Гагарин – человек-легенда. 9 марта 2024 года этому легендарному человеку исполнилось бы 90 лет. Его имя, искренняя улыбка и безграничное обаяние – известны во всем мире. Первый человек в мировой истории, совершивший полёт в космическое пространство и давший начало новой эпохе покорения космоса. 12 апреля 1961 года, советский космонавт Юрий Гагарин на космическом корабле «Восток» впервые в истории человечества отправился в космос и совершил орбитальный облет Земли. Каким же был этот человек-легенда, превзошедший славой королей и полководцев?

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/4861ec000e08094ddd4a1bff6b41c2cf/

28.02.2024 г.

«МОЯ СЕМЬЯ — МОЕ БОГАТСТВО»

1 марта 2024 года в Алексинском художественно — краеведческом музее открылась  фотовыставка  «Моя семья – мое богатство», на которой  представлены фотографии алексинских семей, начиная с конца XIX века по сегодняшний день. Выставка открыта в рамках Года семьи.

«Что для меня в жизни главное?». Этот вопрос   хоть единожды, но наверняка, задавал  себе каждый. СЕМЬЯ! Вот что самое важное для человека. Семья  —  самое прекрасное и замечательное, что придумало человечество.

Как правило, семья  начинается со свадьбы. И на выставке представлены свадебные фото Городничевых, Теньгаевых, Никулиных, Томарьковых и других алексинских семей.

В Алексине проживали семьи, которые знали не только в Тульской области, но и во всей нашей стране, да и не только в нашей.   Так, семья Щедриных. На выставке представлено фото Щедрина Михаила Михайловича и его супруги Елизаветы Николаевны, их сына Константина Михайловича, который открыл в нашем городе первую музыкальную школу, а также их дом в Алексине, на улице Радбужской, 46.

Семья Стечкиных. Представлены фото матушки Марии  Егоровны Стечкиной, а также детские фото ее детей – Александры, Якова и Бориса. Все дети Стечкиных были очень талантливы. Так, Борис Стечкин стал выдающимся ученым, основоположником теории воздушно- реактивных двигателей, разработчик  первого реактивного оружия. Вместе с Туполевым  работал над созданием первого реактивного пассажирского самолета.

На выставке представлено и фото дома Сергея Бобрищева-Пушкина в с.Егнышевка Алексинского уезда, в котором  провели детские годы его дети, братья Павел и Николай. Братья Бобрищевы-Пушкины – декабристы, члены Южного тайного общества.

Представлено фото семьи доктора Г.Т.Вартанова, коллеги доктора Стечкина, который когда-то  работал на Мышеге.

Семья Н.А.Аверьянова, владельца дома на Первой Перспективной улице г.Алексина и другие семьи той эпохи. Эти фото  интересны и с точки зрения одежды, элементов быта, проживающих в Алексине людей в начале XX века.

На выставке представлены фото семей алексинцев, которые проживают сегодня или проживали ранее в Алексине. Это семьи Гончарук, Ефремовых, Ревенко, Полищук, Богомазовых, Алешиных, Севастьяновых, Головкиных и других.

Семья – это единственное настоящее богатство. И не только для того, чтобы выжить. Но и для того, чтобы в полной мере понять, что такое забота, нежность, преданность, самоотдача, жертвенность.

Берегите, цените, любите и храните ваш очаг!

Выставка «Моя семья – мое богатство» будет работать с 1 марта 2024 года по 15 мая 2024 года.

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ»  Татьяна САЛЬНИК

«ЗНАЕТЕ, КАКИМ ОН ПАРНЕМ БЫЛ»

Под таким названием стартовала в Алексинском художественно-краеведческом музее выставка, посвященная  первому космонавту планеты Юрию Алексеевичу Гагарину. Выставка приурочена к 90-летию со дня рождения «Колумба Вселенной».

Юрий Гагарин родился 9 марта 1934 года в г. Гжатске (сейчас – г.Гагарин) Смоленской области.

12 апреля 1961 года впервые в мире на орбиту Земли был выведен космический корабль, пилотируемый человеком. И сделал это наш соотечественник Ю.А.Гагарин. Этот первый полет был самым трудным и опасным, так как никто не знал, чем он закончится.

Имя Ю.А.Гагарина – «Колумба Вселенной» стало известно во всех уголках планеты.

Юрий Гагарин совершил  всего 1 виток вокруг земного шара, но этот единственный виток зажег зеленый свет для многих тысяч витков космических кораблей и орбит станций.

Космонавт № 1 – Юрий Гагарин стал одним из самых любимых героев нашей страны.

День 12 апреля 1961 года люди всей Земли назвали «утром космической эры». Первый в истории полет в космическое пространство позволил сделать  вывод о практической возможности полетов человека в космос.

Кандидатов на первый полет было – 6. Была составлена последовательность полетов космонавтов:  

1-й  — Гагарин

2-й  — Титов

3-й  — Нелюбов

4-й – Николаев

5-й – Быковский

6-й – Попович.       

Этот перечень был рекомендательный. Но 2 лидера наметились сразу – Гагарин  и Титов. Вот как их характеризовал Николай Каманин: «Все шестеро были отличные парни. Гагарин, Титов и Нелюбов – сказать  нечего, они не имеют отклонений от эталона космонавта. Николаев – самый спокойный из шестерки. Быковский – менее, чем другие, внутренне собран. Попович – загадка».

Из этой шестерки все, кроме Нелюбова, побывали в космосе. Нелюбов был вторым дублером Гагарина. Нервное напряжение, сказавшееся на медицинских показателях, привело к жизненной трагедии – он погиб под колесами поезда. Вышел документальный фильм о нем «Он мог быть первым».

После полета Гагарина на нашей планете не было современника, который пользовался бы такой любовью не только своего народа, но и народов мира.

С чем сравнить подвиг Гагарина?  К.Симонов написал:

Волненье бьет, как молоток по нервам,

Не каждому такое по плечу:

Встать и пойти в атаку самым первым!  Искать  других сравнений не хочу.

Гагарин был первым! Среди миллиардов землян! Так начиналось утро космической эры. После полета, Гагарина безоговорочно поставили в один ряд с Колумбом и Магелланом.

Один иностранный корреспондент  в разговоре с советскими журналистами размышлял вслух: «…я могу допустить, что вы рассчитали свой космический корабль и космическую орбиту. Но как вы рассчитали человека? Как рассчитали своего Колумба Вселенной?». И он стал перечислять, загибая пальцы, достоинства первого космонавта: «Красив. Умен. Обаятелен. Образован. Спортсмен. Летчик. Храбрец. Княжеская фамилия и …классическая красная биография! Как вам удалось добыть такого уникума, как Гагарин?!»

Гагарин обладал редким даром с первых слов найти контакт с человеком. Он был необычайно отзывчив. И он очень любил детей.

Среди множества телеграмм, полученных Гагариным, была и такая: «Мсье, я племянница Жюля Верна, и в этом качестве хочу высказать вам восхищение Вашим подвигом. Вы осуществили  мечту Жюля Верна. Если бы он был жив, он, конечно, находился бы сейчас возле Вас, разделяя радость вашей страны. Браво!».

Иностранные газеты писали: «Снимаем шапки перед русскими!».

Немногие знают, что за первый полет человека в космос отвечал  наш земляк – туляк Константин Николаевич Руднев. Он был председателем Государственной комиссии по первым космическим полетам. Это он отправлял Гагарина в полет, и он же принимал у него рапорт по возвращении из космоса. Рудневу вручали  высшие государственные награды, но тайно, об этом  знали немногие. Такие были времена. Конструктор  Сергей Королев сказал, что Руднев – это тот человек, с которым можно работать.   На следующий день, после приземления, Гагарин подарил Рудневу газету «Правда» с сообщением о его полете и сделал на ней надпись: «Руководителю от исполнителя. Ю. Гагарин».

27 марта 1968 года Юрий Гагарин погиб при выполнении тренировочного полета на самолете. Похоронен на Красной площади в Москве.

Пройдут годы, века, в памяти человечества многое сотрется или утратит свою ценность, но имя ЮРИЯ ГАГАРИНА в истории земной цивилизации останется навсегда. И его «Поехали!..».

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» Татьяна САЛЬНИК

«ДУШИ  МОЕЙ  ЦАРИЦЫ»

(о музах А.С.Пушкина)

В Алексинском художественно-краеведческом музее открылась выставка «Души моей царицы»   (о музах поэта – о тех, благодаря встречам с которыми у А.С.Пушкина появились прекрасные стихи, которыми восхищаются уже несколько поколений людей). Выставка приурочена к 225-летию со дня рождения поэта.

Выставка знакомит с именами прекрасных женщин, как сам поэт называл их –  «Души моей царицы». Эти современницы Пушкина неразрывно связаны в нашем сознании с вдохновенными строками поэта, с глубокой искренностью рассказавшего о любви, возвышающей человека, о «мощной власти красоты».

Наиболее часто героинь своих произведений поэт называл именем Мария. Так, этим именем он называл героинь в «Бахчисарайском фонтане», «Метели», «Капитанской дочке», «Дубровском»,   «Полтаве» и других произведениях. Мария – в «Полтаве», особенно примечательна тем, что здесь, как известно, Пушкин пожертвовал правдой ради имени, назвав Марией историческую дочь Кочубея – Матрену. В «Полтаве» он пишет: «И имя нежное, Мария, чуть лепетал его язык».

Почему пристрастие поэта было к имени Мария? Может быть потому, что его первенца, старшую дочь звали Марией? Или именем Волконской, которую звали Марией?

Мария Николаевна Раевская (в замужестве Волконская). Путешествуя с семейством Раевских по Кавказу и Крыму, Пушкин увлекся 15-летней Марией. С образом Раевской связан большой цикл стихотворений, написанных поэтом. Вот только некоторые из них: «Не пой, красавица, при мне», «На холмах Грузии», «Бахчисарайский фонтан», «Полтава». В 1 главе « Евгения Онегина» мы читаем строчки, посвященные ей.

Мария Волконская добровольно последовала за своим мужем, декабристом Сергеем Волконским, в Сибирь, где прожила 30 лет. Пушкин восхищался ее подвигом. Мария в своих воспоминаниях о Пушкине пишет: «Как поэт, он считал своим долгом быть влюбленным во всех хорошеньких женщин и молодых девушек, с которыми  он встречался. В сущности, он обожал только свою музу и поэтизировал все, что видел».

Анна Керн. Уже почти два столетия любители поэзии восхищаются изумительным стихотворением А.С.Пушкина, посвященным Анне Петровне Керн: «Я помню чудное мгновенье; Передо мной явилась ты, как мимолетное виденье, как гений чистой красоты…».

Это стихотворение можно читать  бесконечно, в нем слышится нежная  возвышенная музыка и ощущается сильное романтическое чувство. Повезло Анне Керн. Если бы не Пушкин, кто бы помнил ее имя, спустя 200 лет. Через 15 лет композитор  Глинка написал романс на эти пушкинские слова и посвятил его дочери  Анны Керн, в которую был влюблен…

Екатерина Бакунина. Она стала первой юношеской любовью поэта. Оставила заметный след в творчестве Пушкина. Ей посвящены стихотворения: «Итак, я счастлив был»,  «К живописцу», «Окно»,  «Разлука»,  «Слово милой» и другие, навеянные безнадежной, неразделенной любовью.

Анна Оленина. Поэт посвятил Анне большой цикл лирических  стихотворений: «Ее глаза»,          «Язык любви болтливой», «Не пой, красавица, при мне», «Предчувствие» и многие другие. Поэт даже сделал ей предложение, но ее родители ему решительно отказали. Да и сама Анна, хотя и считала поэта «самым интересным человеком своего времени», была к нему равнодушна. Прощание с уходящей любовью нашло отражение в стихотворении Пушкина «Я вас любил».

Елизавета Ксаверьевна Воронцова. Если расставить женщин, ставших его музами по количеству им посвященных поэтических  жемчужин Пушкина, то первое место займет Елизавета Воронцова. К ней обращены многие шедевры пушкинской лирики: «Сожженное письмо», «Храни меня, мой талисман», «Талисман», «Все в жертву памяти  твоей» и другие.   На протяжении многих лет поэт рисовал портреты Воронцовой на полях своих рукописей.  Воронцова умерла в глубокой старости, и до конца своих дней сохраняла о Пушкине дорогие ее сердцу воспоминания.

О многих других музах А.С.Пушкина, в том числе и Н.Н.Гончаровой, жене поэта, рассказывает выставка.

Вглядитесь в лица «цариц его души», и, может быть, по-новому зазвучат давно знакомые вам стихотворения, передающие нежность и страсть Пушкина, его жажду любви и преклонение перед красотою.

Выставка «Души моей царицы» будет работать с 1 марта по 25 апреля 2024 года.

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК « АХКМ»  Татьяна САЛЬНИК

«КАК МНОГО СЛАВНЫХ ЖЕН»

В преддверии  Международного женского дня в Алексинском художественно-краеведческом музее стартовала новая выставка  «Символ женской верности», посвященная замечательным женщинам – женам декабристов. Эта выставка рассказывает о светлых и трагических, возвышенных и неповторимых историях любви.

Как известно, восстание декабристов было жестоко подавлено, но, тем не менее, самодержавным устоям  и крепостничеству впервые был нанесен чувствительный удар. Декабристы  — эти благороднейшие люди эпохи, которые являлись честью, гордостью  и украшением России, были  в большинстве своем приговорены к каторге и сосланы в Сибирь. А за ними  вскоре после приговора поспешили отважные женщины, их жены.

Их было 11. Одиннадцать женщин, о роли которых хорошо сказал декабрист В.С.Толстой: «Нет сомнения, что если бы эти знаменитые жены не решились на такой геройский поступок, наша участь  была бы совершенно иная, и мы бы все погибли, совершенно забытые Россией».

Поэты, художники, кинематографисты воспели подвиг женщин, озаривших своим присутствием тяжкие дни осужденных декабристов.

Вот эти замечательные женщины: ТРУБЕЦКАЯ, ВОЛКОНСКАЯ, МУРАВЬЕВА, НАРЫШКИНА, ЕНТАЛЬЦЕВА, ФОНФИЗИНА, ДАВЫДОВА, АННЕНКОВА, РОЗЕН, ЮШНЕВСКАЯ, ИВАШЕВА.

Первой из жен декабристов поехала в Сибирь Екатерина Ивановна Трубецкая. Ее, как и последовавшую за ней Волконскую, а потом Муравьеву и Нарышкину в дороге задерживали местные власти. Согласно инструкции, выработанной Николаем 1 совместно с генерал-губернатором Восточной Сибири, сибирские власти должны были  всеми возможными средствами отклонить отважных женщин от продолжения тяжелого и долгого пути. Их подвергали  унизительным обыскам, угрожали лишением всех гражданских прав, и даже заставили подписать бумагу с этими пунктами. Героических женщин не остановила и угроза губернатора отправить их по этапу вместе с каторжными. Тем поразительнее моральная стойкость и душевное благородство этих женщин, что многие из них по своему происхождению и воспитанию принадлежали  к самой  привилегированной части русского общества.

Княгиня Трубецкая, проложившая своей героической самоотверженностью путь ее будущим подругам, прибыла в Благодатский рудник – самое тяжелое место сибирской каторги, где находился ее муж. На поселении она помогала неимущим  декабристам и их родным. В ее доме на поселении в Иркутске вместе с ее детьми жили и воспитывались дети декабристов Кюхельбекеров и дети заводских служителей.

Когда Мария Волконская приняла решение поехать к мужу в Сибирь, вся ее родня была против. Лев Толстой писал: «Она поехала за мужем в Сибирь только потому, что она его любила, она не думала о том, что она может сделать для него, и невольно делала все, больше счастья ни одна женщина не могла бы дать своему мужу».

С Александриной Муравьевой поэт А.Пушкин передает для декабристов свое стихотворение «Во глубине сибирских руд».  Ее муж, Никита Муравьев, был приговорен к смертной казни, впоследствии замененной каторгой в Сибирь.

Молодые слабые женщины, выросшие в холе и атмосфере столичного света, покинули наперекор всему блеск и богатство, порвали со своим прошлым и бросились, как в пропасть, в Сибирь, делить участь  своих мужей.

Решение поехать в Сибирь, возникло у многих жен декабристов, когда они в ожидании суда над мужьями, познакомились и сблизились друг с другом. Не всем удалось  исполнить это намерение: одни не смогли оставить детей; на пути других  встали родственники; у третьих не хватило сил порвать с привычной средой и обстановкой.  И только 11 женщин уехали к своим мужьям.

Нелегко было бывшим аристократкам привыкать к своему новому положению. Однако, любовь и долг быстро научили их тому, о чем они раньше не имели понятия. В первую очередь  они все  вместе позаботились о питании мужей и их товарищей, ведь заключенные по нескольку дней оставались на воде и хлебе.

Многие современники этих женщин восторгались героизмом жен декабристов. Эти женщины как могли облегчали положение мужчин. Готовили на всех еду, стирали, обшивали их, писали письма на Родину за них, ведь самим декабристам это было строжайше запрещено. Они, по словам М. Бестужева «дали нам охоту жить».

Всего 11 имен, 11 женщин, ни оценить, ни измерить то, что сделали они, невозможно, они создали общину с кассой, из которой выдавались деньги тем, кто выходил на поселение по окончании срока каторги, открыли аптеку, организовали совместное пользование книгами. Среди прочих добрых дел, содеянных женами декабристов – саженцы вишневых деревьев, завезенных и посаженные в Сибири. Это был первый в Сибири вишневый сад. А еще выращивали в парниках ананасы. Это была инициатива Марии Волконской, родившейся на юге и скучающей по теплу.

Вяземский писал: «Спасибо этим женщинам: они дадут несколько прекрасных строк нашей истории».

Выставка будет работать с 1 марта по 30 апреля  2024 года.

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» Татьяна Сальник

18.02.2024 г.

«Бессмертен подвиг их высокий»

Выставка подготовлена к юбилею наших славных земляков, Героев Советского Союза П. И. Романова и Г.Г. Николаева.

Сегодня вспомним тех, чей беспримерный подвиг золотыми буквами вписан в  историю Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. и нашей страны.  Одному и другому в 2024 году исполнилось бы 105 лет. Жизнь их была недолгой и оборвалась очень рано, оба погибли на фронтах Великой Отечественной войны. П. И. Романову (21.02.1919 – 09.02.1945) звание Героя Советского Союза было присвоено посмертно. Г. Г. Николаев (03.03.1919 – 02.06.1943) погиб, будучи Героем. На выставке представлены довоенные фотографии, фотографии родителей, дом, где родились и жили с родными и односельчанами, на фронтах, между вылетами, планшет офицерский РККА, копии наградных листов, грамота «Герой Советского Союза» и др. Наиболее ценными экспонатами выставки письма с фронта, почтовые карточки – бесценные весточки с фронта, которые с нетерпением ждали в каждой семье. Значение подвигов Героев-алексинцев велико. Герои-земляки — это наша гордость! Своим мужеством и отвагой, долгом и честью они прославили свою малую родину, наш район, наше Отечество. Они являются для нас примером служения Родине.

Петр   Ильич   Романов

Герой Советского Союза П. И. Романов родился 21 февраля 1919 года в селе Панское Алексинского района. Здесь прошли его детство и юность. В 1934 году Петр окончил семилетку и пошел работать в колхоз. Восемнадцатилетним юношей уехал в Москву, работал штукатуром, слесарем на заводе «Рессора».

21 ноября 1939 года П. Романов был призван Алексинским РВК в ряды Красной Армии. Начало Великой Отечественной войны он встретил в звании сержанта. Воевал на Псковщине, под Старой Руссой, на территории Латвии и Литвы, форсировал реку Неман. За успешное выполнение — заданий командования, личную храбрость и отвагу П. И. Романов был награжден орденами Красной Звезды, Отечественной войны I и II степеней. К началу 1944 года П. Романов, будучи капитаном, командовал стрелковым батальоном.

Сильная воля, энергия и высокая воинская культура офицера Романова в наступательных боях в период с 31 января по 8 февраля 1945 года проявились как никогда. Успех подразделения, которым он командовал, способствовал обеспечению победы Советской Армии над врагом в боях за опорные пункты Надрау и Побеттен (ныне Романово). Советская артиллерия шквалом огня смела гитлеровцев с высоты 70,9. Ценой самопожертвования капитан Романов обеспечил победу. Так в 26 лет оборвалась жизнь героя.

19 апреля 1945 года П. И. Романову Президиум Верховного Совета СССР посмертно присвоил звание Героя Советского Союза.

П. И. Романов захоронен вдали от родных мест, на одной из высот в Калининградской области. Недалеко от той высоты находится поселок. В нем все напоминает о нашем земляке. Сам поселок, местный совхоз, школа и Дом культуры названы его именем. В 1972 году в центре поселка Романово был сооружен мемориальный комплекс. На высоком постаменте установлен бюст нашего земляка.

Георгий Георгиевич Николаев.

Г.Г. Николаев родился 3 марта 1919 года в деревне Сотино Алексинского района Тульской области. В 1927 году поступил и в 1931 году окончил в Алексине среднюю школу № 1. После окончания семилетки Георгий поступил учиться в Калужский педагогический техникум. В Красную Армию был призван в 1937 году по спецнабору ЦК ВЛКСМ Калужским РВК. В 1938 году его направили на учебу в летную школу.

Боевое крещение Георгий Николаев получил в сентябре 1941 года в оборонительных боях за Украину. Тот день означал для него экзамен на зрелость, мужество и ненависть. За период с 19 сентября 1941 года 5 февраля 1942 года экипаж Г. Г. Николаева уничтожил 4 танка, 75 автомашин с пехотой и грузами, 180 солдат и офицеров врага. Командование высоко оценило заслуги воина. Он был награжден орденом Боевого Красного Знамени. Звание Героя Советского Союза было ему присвоено 6 июня 1942 года.

Зимой 1943 года лейтенант Георгий Николаев прибыл на побывку к родным в село Сотино. Весть о приезде Героя сразу облетела весь район. Увидеть Героя, услышать его рассказ приходили сотни людей. Был он и на встрече в Туле. Оружейники подарили ему именной пистолет. Об одном только он не сказал никому. В Москве, в школе ВВС ему предложили подать рапорт на зачисление в академию. Он отказался. И через несколько дней он снова держал в руках штурвал своего бомбардировщика и снова наносил сокрушительные удары по врагу.

Г. Г. Николаев в составе 288-го бомбардировочного авиаполка, будучи уже командиром звена, участвовал в освобождении Кубани. 200-й боевой вылет. Смертельная схватка с врагом над Кубанью. Выполнив и на этот раз боевое задание, Николаев погиб 6 июня 1943 года в неравном бою. Его похоронили вместе со штурманом Петровым в братской могиле в городе Тимашевске.

Выставка будет работать до конца апреля.

                   Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

17.02.2024 г.

0%

1. В каком слове пропущена буква «а»:

Correct! Wrong!

2. Слова без «ь» :

Correct! Wrong!

3. Буква «е» пишется в слове:

Correct! Wrong!

4. Существительные женского рода:

Correct! Wrong!

5. На конце каких наречий пишется буква «а»:

Correct! Wrong!

6. Выберите вариант ударения.

Correct! Wrong!

7. Выберите вариант ударения.

Correct! Wrong!

8. Выберите вариант произношения слова: Я часто ... эту книгу в библиотеке.

Correct! Wrong!

9. Выберите вариант произношения слова: Деканат ... лучших студентов.

Correct! Wrong!

10. Выберите вариант произношения слова: Итак, ... новый учебный год.

Correct! Wrong!

11. Выберите правильный вариант: В нашем университете работают известные....

Correct! Wrong!

12. Выберите правильный вариант: ... вузов страны собрались на очередное совещание.

Correct! Wrong!

13. Выберите правильный вариант: Молодые ... разработали летательный аппарат.

Correct! Wrong!

14. Выберите правильный вариант: В универмаге большой выбор осенних ...

Correct! Wrong!

15. Выберите правильный вариант: На праздник мы купили пять килограммов ...

Correct! Wrong!

16. Выберите правильный вариант: Выборы состоялись в ... округах

Correct! Wrong!

17. Выберите правильный вариант: Открытие салона состоялось в ...

Correct! Wrong!

18. Выберите правильный вариант: Преподаватель особо отметил ... студенток.

Correct! Wrong!

19. Выберите правильный вариант. Президент выступил перед ... палатами.

Correct! Wrong!

20. Выберите правильный вариант: МВФ ... решение оказать финансовую помощь странам, которые пострадали от засухи.

Correct! Wrong!

21. Выберите правильный вариант: НХЛ ... страну, в которой будет проходить следующий чемпионат мира.

Correct! Wrong!

22. Выберите правильный вариант: Руководитель написал хороший отзыв ....

Correct! Wrong!

23. Выберите правильный вариант: В журнале была напечатана рецензия ... профессора В. П. Бригова.

Correct! Wrong!

24. Выберите правильный вариант: Туристов попросили оплатить ... услуги.

Correct! Wrong!

25. Выберите предложение, в котором, после скобок, следует поставить тире.

Correct! Wrong!

26. НЕ со словом пишется раздельно в предложении…

Correct! Wrong!

27. Одна буква «н» пишется в слове...

Correct! Wrong!

11.02.2024 г.

«ЖИВОПИСНЫЙ МИР СВЕТЛАНЫ РАДЖАБОВОЙ»

Так называется новая выставка, открывшаяся 10 февраля в Алексинском художественно-краеведческом музее. Сколько талантливых людей в нашем городе: поэты, писатели, живописцы. Это особые люди, без них мир стал бы другим — бесцветным. Художник, о котором сегодня наш рассказ, навсегда связала свою жизнь с городом на Оке, с Алексином. Здесь она родилась, коренная петровчанка, выросла, училась, работала, здесь же она проживает в настоящее  время  и творит.

Светлана Александровна Раджабова — женщина  с твёрдой рукой художника, который в окружающем нас мире видит только прекрасное, доброе и светлое. Любит писать природу, цветы, животных, увлекается портретом.

У выставки нет определенной тематики. Для художников главное – поделиться своим творчеством со зрителем. На ней представлено 144 картины – пейзажи, натюрморты. Разные по размеру, трогательные по содержанию. Работы светлые, теплые.

Писать она начала недавно. Рисует, как видит. Поражает своим усердием. Пишет много, получая особое удовольствие от занятия живописью. Одним словом художники разные, но объединяет их всех любовь к живописи.«Писать картины – это потребность души».

Природа родного края, родные, знакомые с детства места, всегда более живописны и прекрасны. Это потому, что в ней царит особая теплая энергетика, которая придаёт нам силу, восхищает и очаровывает нас своей красотой.

Цветы, естественно, главный мотив женской экспозиции. Цветы привлекают буквально всех художников. Какой бы стиль не предпочитал живописец, а на картину с цветами время найдёт всегда. Цветы — само воплощение красоты природы, весны, тепла и неизменный источник вдохновения для художников. Цветы маслом не испортишь, а ещё акрилом и акварелью.  Только с помощью таких подручных средств можно передать на холсте всю яркость и свежесть распустившегося бутона. Всяк цветок хорош по-своему, поэтому и царская роза, и более скромная сирень, и астры и васильки у Светланы Александровны смотрятся исключительно на равных.

Душистая сирень, роскошные пионы, крохотные незабудки, задумчивые нарциссы, разноцветье полевых цветов.… Все они так прекрасны, так недолговечны! Но художникам, поэтам и музыкантам подвластно невозможное: остановить время, и, запечатлев цветы в своих творениях, подарить им бессмертие.

Поиски вдохновения — сложная задача не только для художников, но и для каждого человека. Однако прекрасное совсем рядом, и современное искусство помогает зрителю получить дозу эстетического наслаждения. Отличным примером этому становятся картины с цветами. Нежность лилий, трепет лепестков роз, бархатистость маков не могут оставить равнодушным никого. Если не будет цветов, то жизнь людей станет  скучной  и  бесцветной. Цветы в изобразительном искусстве можно отнести к разряду общих тем. Сложно найти художника, который хотя бы раз в жизни не нарисовал цветок.

Не менее интересны «пейзажи-малютки». По мнению специалистов, создавать полнокровную живопись на крохотном пространстве сложнее, чем писать на большом полотне. Миниатюрой называют художественные произведения малых размеров – картины, скульптуры, графические работы. Современные мастера, работающие в этой технике, считают, что современная миниатюра – произведение живописного искусства, которое может уместиться на ладони, а его площадь не должна превышать 100 кв. см.  В живописи понятие миниатюра обозначает маленькую картину, не превышающую 10-15 см. При этом изображения на картине отличаются тщательностью прорисовки, изяществом и тщательным наложением красок.

В 2010, 2014, 2017 годах Светлана Александровна уже выставляла свои работы в Алексинском художественно-краеведческом музее. Были выставки в музее А.Т. Болотова в Дворяниново, в музее В.Д Поленова. В планах – создание новых картин и новые выставки.  Она продолжает радовать почитателей своего таланта новыми работами.

Алексинский художественно-краеведческий музей неоднократно представлял землякам и гостям города творчество своих современников. Надеемся, что новая музейная выставка, на которой представлены работы Светланы Раджабовой, будет интересна различным социальным и возрастным категориям населения. Приглашаем познакомиться с её работами всех любителей живописи. Уверены, что выставка никого не оставит равнодушным. Выставка будет работать до 10 апреля.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

09.02.2024 г.

«Загадки природы»

8 февраля, в День российской науки, в музее прошла эколого-познавательная игра «Загадки природы», в которой участвовали три команды 8-классников гимназии № 13 города Алексина, под руководством опытнейшего учителя-биолога Надежды Николаевны Чадалиной. Не первый год в этом учебном заведении проходит «Неделя науки», и в очередной раз выездной «десант» юных знатоков отлично справился с непростыми заданиями, расширив свой кругозор и пополнив копилку знаний о природе.

Игра состояла из трех блоков. Начали с природоведческого квиза из двадцати тестовых заданий и экологических ребусов, затем успешно прошли увлекательный квест-маршрут из семи «станций» по двум залам отдела природы, и в завершение ответили на непростые вопросы интерактивной игры «Экологический калейдоскоп».

Квест был организован в форме путешествия по семи «станциям»: «Исчезнувшие рептилии», «По следу мамонта», «Река-кормилица», «В мире животных», «Птицы нашего края», «Удивительные насекомые» и «Животные Красной книги». В ходе близкого знакомства с музейной экспозицией участники игры открыли для себя немало интересного, узнали «секреты» редких экспонатов, разгадали занимательные загадки и кроссворды, получили заветные ключи-подсказки, из которых сложили крылатое выражение Максима Горького о ценности знаний: «Нет силы более могучей, чем знание: человек, вооруженный знанием — непобедим». Эти слова стали достойным девизом прошедшей встречи.

В ходе испытаний все проявляли смекалку, эрудицию, творческий подход; в итоге 8-классники пополнили багаж знаний, а значит, проигравших нет. Просто кому-то повезло чуть больше: с отрывом в несколько баллов, первое место заняла команда «Дружба» (8 «Б» класс), второе — команда «Кузнечики» (8 «А» класс), третье — у команды с оригинальным названием «Инфузории в туфельках» (8 «В» класс). Все получили памятные дипломы, Надежда Николаевна Чадалина — заслуженную благодарность от музея.

Главный результат научно-познавательной игры — девчонки и мальчишки еще раз убедились, сколько всего любопытного и необычного в окружающем нас мире, как интересно открывать и познавать что-то новое о знакомых и незнакомых предметах. Каждый участник команды старался проявить важные навыки через задания на логику, скорость, интеллект, память; все препятствия проходили сплоченно, поддерживая друг друга. Увлекательная и насыщенная программа никого не оставила равнодушными! Все единогласно одобрили предложение проводить в дальнейшем подобные совместные мероприятия гимназии с музеем.

О.В. Назарикова, зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

01.02.2024 г.

«СДЕЛАНО С ДУШОЙ»

Алексинский художественно-краеведческий музей продолжает знакомить алексинцев и гостей города с декоративно-прикладным творчеством мастеров Тульского края. Открывшаяся выставка «Авторская кукла Юрия Фадеева» посвящена оригинальным работам самобытного мастера из Тулы.

Автор и создатель работ родился в поселке Ленинском. В детстве самостоятельно и в Доме пионеров занимался лепкой и рисованием. Казалось бы, играть в куклы — всё-таки женское дело. Юрий этот стереотип разрушил. В куклы будущий мастер влюбился ещё в детстве. Будучи пятиклассником, он устраивал для друзей из двора представления своего собственного кукольного театра. После окончания школы в 1975 году поступил в Тульский политехнический институт на механический факультет. С 1981 года после окончания вуза двенадцать лет работал в КБ приборостроения. В настоящее время работает художником-конструктором в Тульском государственном театре кукол. Он создаёт скелет будущей куклы и закладывает в неё способности двигать головой, рукой и даже улыбаться.

Кукла появилась на свет едва ли не одновременно с человеком. Самыми древними считаются куклы, которые были найдены в Египте при раскопках. Их возраст составляет примерно четыре тысячи лет. Это были самые разнообразные куклы: с руками и ногами, сделанные из тонких палочек; без рук и ног, представляющие собой грубый чурбан. Иногда при раскопках встречались и очень хорошо проработанные куклы. Волосы древних кукол были сделаны из нитяных или деревянных бус. Изготавливали кукол для служения символам культа, а также в разных обрядах. В Древней Греции и Риме молодые девушки кукол хранили до самого замужества. После замужества куклы приносились в дар Венере  Афродите. Кроме ритуальных кукол в Древнем мире также были известны и игровые куклы. Как правило, древние игровые куклы изготавливались из дерева и глины.

В течение долгих лет Юрий Фадеев занимался различными видами декоративно-прикладного творчества: резьбой по дереву, выжиганием, чеканкой, интарсией, всечкой, витражами, оловянным литьем. С 2007 года он увлекся изготовлением авторских кукол. Технику изготовления освоил самостоятельно. В основном работает с паперклеем (самотвердеющий пластик). Тематическое предпочтение – изображение воинов различных эпох, фэнтезийных героев. В творчестве Юрия Владимировича прослеживается две глубокие темы: история 14 века и традиции восточного календаря. Первая авторская кукла была посвящена Мамаеву побоищу. Мастер воссоздал великого князя Дмитрия Донского, изучая архивные материалы. Кольчугу, например, сделал из проволоки: вручную скрутил полтысячи колечек. И вообще, по этому образу можно понять, как выглядел в ту эпоху русский воин: в руках меч или копье — их мастер делает из латуни.  Обязательны такие части доспехов как нагрудник, наплечник и наруч. В целом, тема защитников прослеживается даже в образах животных.

В квартире Юрия Фадеева каждый день происходят настоящие чудеса. Здесь рождаются куклы, каждая со своим характером и историей. Это не девушки в бальных платьях, которые сразу приходят на ум, — в этой коллекции нет места оборочкам и тесёмочкам. Сугубо мужской подход к кукольному делу! Шить одежду для кукол мужу помогает жена. На создание одной куклы у семьи уходят порядка двух месяцев. В Америке есть термин dressed sculptures, что в переводе означает «одетые скульптуры». Это как раз тот случай.

Для каждой работы Юрий сначала делает проволочный каркас. Потом «набирает объём», придавая кукле нужную форму, чаще всего с помощью обычной пищевой фольги. Затем обматывает каркас бинтами или сразу покрывает пластикой. Потом приходит черёд наряда для новой куклы. На каждую работу мастер в среднем тратит около двух месяцев.  Самое сложное — лицо и руки. Придать нужное выражение лицу непросто, поэтому работу автор всегда начинает именно с головы. Если она удалась — можно переходить к остальному. То же самое с руками — они «говорят»  о многом.

А теперь снова к куклам, с первого же взгляда на которые становится ясно, что это точно не игрушки. Даже больше того, сразу становится понятно, что все фигуры сделаны мужскими руками. Воины, которые словно выхвачены стоп-кадром из жаркой битвы, атакующий дракон, мифологические люди-звери… Образы и фантастические и реалистичные одновременно: с живыми глазами, в движении и в определенном эмоциональном настрое.

Об одежде и аксессуарах можно рассказывать отдельно, настолько проработаны они до мелочей. А ведь какой фантазии и кропотливого труда стоило автору изготовить крошечные металлические заклепки для кожаных доспехов воинов, пуговки для рубашки пионера или смешных ботиночек клоуна! И все это, до самой крошечной детали сделано вручную и в смешанных техниках.

Выставки работ мастера проходили в музее «Архангельское», Фонде народных художественных промыслов /Москва/, в Новомосковске, Алексине, Ясногорске, в музее Хомякова, клубе «Ворота солнца» /Тула/, Государственном музее-заповеднике «Куликово поле», в Тульском театре кукол. 

В последние годы интерес к этому кукольному жанру заметно вырос, что вовсе неслучайно. Авторская кукла по-своему уникальна, не похожа друг на друга. Процесс ее изготовления дает возможность автору проявить свое мастерство владения различными видами декоративного искусства, использовать разнообразные материалы, воплощать свои творческие идеи. 

На выставке представлена серия знаков восточного гороскопа. Каждый символ мастер создаёт раз в год. Здесь есть галантная мышь со шляпой в лапках, тигр из компьютерной игры, Медуза Горгона, олицетворяющая год змеи, модница-коза с баяном и др. Воины, которые словно выхвачены стоп-кадром из жаркой битвы, атакующий дракон, мифологические люди-звери… Образы и фантастические и реалистичные одновременно: с живыми глазами, в движении и в определенном эмоциональном настрое. Авторская кукла ручной работы — это целое искусство, которое требует трепетного отношения и любви.

Выставка будет работать до 2 апреля.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

ПУШКИНИАНА  В КИНО  И  ТЕАТРЕ

В этом году исполняется 225 лет со дня рождения великого русского поэта А.С.Пушкина.

В Алексинском художественно-краеведческом музее запланировано несколько выставок и мероприятий, приуроченных к данной дате.

1 февраля 2024 года стартовала первая выставка из данной серии. Она называется « Пушкиниана в кино и театре».

Многие произведения А. С. Пушкина нашли свое воплощение и в кино, и в театре. Так, знаменитая поэтическая сказка А. Пушкина «Руслан и Людмила» воплощена и в театре, и в кино, и в опере. Это история о любви, о волшебстве, о верности, о чудесных превращениях и пышных пирах. Фильм «Руслан и Людмила» стал классикой. В 1973 году его посмотрели 35 млн. зрителей. Роль Людмилы  в разное время исполняли актрисы Н. Петрова и Э. Киви.

В опере М. Глинки «Руслан и Людмила» роль Людмилы исполнила народная артистка СССР Бела Руденко. А первой исполнительницей роли Людмилы стала любимая балерина поэта А. Истомина.

Талантом знаменитой балерины, известной красавицы, воплотившей на сцене пушкинских героинь (кроме Людмилы, Черкешенку в «Кавказском пленнике») восхищался поэт. Истоминой он посвятил восторженные строки в 1 главе «Евгения Онегина».

В 1967 году вышел музыкальный  фильм по мотивам сказки А. Пушкина «Сказка о царе Салтане». На выставке представлены фото актеров, задействованных в этом фильме. Этой сказке поэта посвящена и опера  Н. Римского-Корсакова. Роль Царевны – Лебедя исполнила народная артистка СССР Елена Степанова. Хрустальная прозрачность голоса Е. Степановой, гибкого и звенящего, как струна, был необычайно близок всему облику Царевны-Лебедя. Елена Степанова была первой  исполнительницей этой партии в премьере оперы.

Экранизирована и историческая трагедия А.С. Пушкина «Борис Годунов», режиссером которой стал С. Бондарчук. А в опере М. Мусоргского «Борис Годунов» роль Бориса исполнил народный артист И. Петров.  С большой трагической силой раскрыл певец душевную драму Бориса Годунова, царя, отца, человека, остро переживающего неудачи своего правления, жестоко караемого за свои  преступления. В этой опере роль Марины Мнишек воплотила народная  артистка СССР Мария Максакова. Артистка редкого обаяния в этой партии прекрасно  передавала расчетливость авантюристки, охваченной тщеславными помыслами о « престоле царей московских».

А главное произведение А. Пушкина «Евгений Онегин» до сих пор в репертуаре разных театров страны.

В 1958 году был снят музыкальный фильм по роману в стихах «Евгений Онегин». Этот фильм долгие годы был запрещен в связи  с тем, что партию Татьяны в нем исполняла Галина Вишневская.

В опере «Евгений Онегин» в разное время партию Татьяны исполняли разные оперные певицы. Так, мягкий грудной тембр голоса, особая теплота исполнения этой роли была у Т. Милашкиной. Певица А. Нежданова  была одной из выдающихся исполнителей партии Татьяны.  Роль  Ленского исполняли  Л. Собинов, С. Лемешев и другие.

О многих других фильмах, спектаклях по произведениям А. Пушкина можно узнать, посетив выставку.

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» Татьяна САЛЬНИК

30.01.2024 г.

РАБОТЫ ХУДОЖНИКА АРКАДИЯ ПЛАСТОВА О КРЕСТЬЯНСКОЙ ЖИЗНИ И КРЕСТЬЯНСКОЙ СЕМЬЕ

В Алексинском художественно-краеведческом музее состоялась видео презентация «Энциклопедия крестьянской жизни, крестьянской семьи в работах художника А.Пластова». Посвящена она Году семьи и проходила в рамках Тульского долголетия.

Художника А.Пластова  нередко называют крестьянским художником, но он являлся по-настоящему народным художником, поскольку «в среде крестьян нашел черты общие, свойственные всем людям».

Пластов вошел в историю русского искусства как автор жанровых картин, пейзажей родной природы и портретов своих односельчан. Он оставил нам богатейшее наследие произведений, отражавших дух той эпохи, в которой жил.

На его картинах – целая жизнь перед глазами…жизнь разная – трудная, радостная, юная…

Столько разных чувств, но все сильные и искренние…

Его красивые жизненные полотна («Сенокос», «Родник», « Полдень», «Жатва», «Ужин тракториста», « Лето», «Мартовское солнце», «Весна» и многие другие). Хочется смотреть и смотреть…все просто, без фальши…настоящие люди…умеренная жизнь…

Присутствующим на мероприятии рассказали о создании некоторых его полотен.

Картина «Сенокос». Она из тех работ художника, которая принесла ему успех. Сегодня хранится в Третьяковской галерее. Художник А.Яковлев вспоминал : « …меня, первоклассника средней художественной школы, поразила выставленная в Третьяковке картина Пластова « Сенокос». Каким светом, солнцем, жаром пронизана эта живопись! Каким медвяным, травным запахом пропитан холст! Это была какая-то волшебная картина! Мы бегали смотреть ее каждый день…»

Разве поймешь, почему у А.Пластова листья шелестят, а трава пахнет и слышен шорох колосьев и звон кузнечиков? Можно научиться видеть цвет, тонко чувствовать тональные отношения, можно научиться делать хорошую живопись, но тому, что умел делать красками А.Пластов, научиться нельзя. Потому что это волшебство, колдовство какое-то. А волшебником надо родиться.

Картина «ПОЛДЕНЬ». Она потрясает своей простотой. Но на нее хочется смотреть и смотреть…

Сюжет ее, как всегда у Пластова, прост, выхвачен из жизни. Эта картина экспонировалась в Испании. И она сильно впечатлила испанцев.

Картина «Жатва» = одна из самых значительных картин художника, написанная им в последний год войны. На картине мы видим в поле, обедающего старого деда и трех его внучат. Вот она война! Она забрала из деревни здоровых и сильных мужчин, и солдаты будут есть хлеб, скошенный старым дедом и детьми, которым только бы играть в детские игры… Эта картина о мужестве. О мужестве раннего детства и поздней старости.   Несгибаемая Русь торжественно  встает перед нами из тусклого золота этой картины.

Картина « Из прошлого». Художник посвятил много картин крестьянской семье. Эта одна из них: крестьянская семья во время страды. Время обеда. Молодой крестьянин пьет квас, а его жена кормит ребенка. Ловко и удобно  подвешена  зыбка на оглобле, притянутой вожжами к передку телеги. В ней и качается целый день, прикрытый от солнца розовым пологом ребенок, вдыхая аромат спелой ржи.   Эта картина – гимн красоте крестьянского труда, трудолюбию и красоте русского народа. Художник , как бы, говорит нам: они вынянчили детей и накормили хлебом всю Русь.

О многих других картинах художника рассказали на мероприятии, в том числе и о картине « ВЕСНА», которая является одной из вершин творчества истинно народного, русского художника.

Картины настолько живые и прекрасные! Каждую былинку нашей земли  воспел в своих работах Аркадий Пластов, старого старика и малого ребенка, вскормленных этой землею, он прославил богатырский труд русских людей в полном цветении сил – людей, чистых духом и сильных телом. Сам богатырь, Пластов прорубил широкое окно в здании искусства и показал через него нам величавую сельскую Россию

          Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ»  ТАТЬЯНА САЛЬНИК

27.01.2024 г.

ПРАВОСЛАВНЫЕ ХРАМЫ НА КАРТИНАХ ХУДОЖНИКОВ.

Подойти. Постоять. Подумать…

Храмы — часть русского пейзажа. Художники разных эпох регулярно обращаются к этой теме.

В пейзажах не редко можно встретить изображение монастырей, соборов, храмов. Они могут быть частью сюжета, как неотъемлемая составляющая нашей жизни, а могут выступать и главным объектом. Изображение церквей на картинах возвышает мысли художника в момент творения, чувства тех, кто смотрит на эти картины. Церкви и монастыри нередко становились темой работ советских художников. Современные авторы, «переняв эстафету» у предыдущего поколения, тоже не могут отказаться от изображения соборов и церквей. Нынешние картины художников, посвящённые данной теме, отличает постоянный поиск новшеств.  

На выставке «ХРАМЫ АЛЕКСИНА», открывшейся в Алексинском художественно-краеведческом музее, представлена живопись и предметы православной тематики из музейного собрания: иконы, кресты, складень, оклад церковной книги и др. Авторами работ являются алексинские художники: Н.В. Волкова, Е.Г. Бутузов, О.С. Соколов, Н.В. Коврижных, А.В. Борисевич, А.М. Слепцов,  а также  художники из Тулы – В.И. Кузнецов и Н.Н. Воробьёва.

Я В ХРАМ ВОЙДУ.

Алешина Людмила

Я в храм  войду,  и здесь открою душу,

Зажгу свечу, за вечную любовь,

Я помолюсь  за сына и за мужа,

За всех друзей и за родимый кров.

 

Я помолюсь, что б все мы были живы

На этой грешной матушке  земле,

Чтоб жили здесь спокойно и счастливо,

И лишь по книгам знали  о войне.

 

Я в храм войду,  душа моя оттает,

Зажгу свечу за упокой души,

За тех, кого давно уже нет с нами,

И помолчу в божественной тиши.

ОТДЕЛ СОВРЕМЕННОСТИ  МБУК «АЛЕКСИНСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННО-КРАЕВЕДЧЕСКИЙ МУЗЕЙ».

«Русско- японская: война за горизонтом. 1904-1905гг».

120 лет назад произошел бой у Чемульпо, прославивший русский крейсер «Варяг» и его командира — нашего земляка Всеволода Федоровича Руднева.  Юлианский календарь, по которому жила дореволюционная Россия, датирует его 27 января.

Григорианский — 9 февраля. В начале Русско-японской войны крейсер «Варяг» и канонерская лодка «Кореец» выступили против двух броненосцев, четырех бронепалубных крейсеров и восьми миноносцев вражеской эскадры. Есть поражения, которые славятся не меньше побед. Именно к таким и относится событие близ берегов современного Инчхона в Желтом море. Русские моряки явили миру образец стойкости и восхитили даже потомков самураев.

Ночью 27 января В.Ф. Рудневу вручили ультиматум от японского контр-адмирала Уриу: «Варяг» и «Кореец» должны покинуть порт до полудня, в противном случае они будут атакованы на рейде. Командиры находившихся в Чемульпо французского крейсера «Паскаль», английского «Тэлбот», итальянского «Эльба» и американской канонерской лодки «Виксбург» еще накануне получили уведомление японского контр-адмирала о предстоящем нападении его эскадры на русские корабли. Командиры трех иностранных крейсеров — выразили письменный протест командующему японской эскадрой.

 Между тем, Всеволод Федорович Руднев огласил ультиматум экипажу со словами: «Вызов более, чем дерзок, но я принимаю его. Я не уклоняюсь от боя, хотя не имею от своего правительства официального сообщения о войне. Уверен в одном: команды «Варяга» и «Корейца» будут сражаться до последней капли крови, показывая всем пример бесстрашия в бою и презрение к смерти».

Мичман Падалко ответил за всю команду: «Все мы, и «Варяг», и «Кореец» будем защищать родной Андреевский флаг, его славу, честь и достоинство, сознавая, что на нас смотрит весь мир».

В 11 ч. 10 мин. на русских кораблях прозвучала команда: «Все наверх, с якоря сниматься!» — и через десять минут «Варяг» и «Кореец» дали ход. При медленном прохождении мимо английского, французского итальянского крейсеров музыканты «Варяга» исполняли соответствующие национальные гимны. В ответ с иностранных кораблей, на палубах которых выстроились во фрунт команды, неслись звуки русского гимна. «Мы салютовали этим героям, шедшим так гордо на верную смерть!» — писал потом командир «Паскаля». Волнение было неописуемое, некоторые из матросов плакали. Никогда не приходилось им видеть более возвышенной и трагической сцены. На мостике «Варяга» стоял его командир, ведущий корабль на последний парад. В исходе этого боя сомневаться было невозможно.
     

В 11 ч. 45 мин. с японского крейсера «Асама» грянул первый выстрел, вслед за которым всего за одну минуту орудия японцев выпустили 200 снарядов. Весь огонь японская эскадра сосредоточила на «Варяге», поначалу игнорируя «Корейца». Но, несмотря на шквальный огонь и огромные разрушения, «Варяг» вел прицельный огонь по японским судам из оставшихся орудий. Не отставал от него и «Кореец». Даже раненые не отходили от своих боевых постов. «Варяг» сосредоточил огонь на «Асаме». В течение часа он выпустил 1105 снарядов по японцам, в результате чего на «Асаме» начался пожар, обвалился капитанский мостик и был убит командир корабля. Крейсер «Акаси» получил тяжелый ущерб. Еще два других японских крейсера понесли менее тяжелые повреждения. Один из миноносцев затонул во время боя, а другой — по пути в порт Сасебо. В общей сложности японцы привезли на берег 30 убитых и 200 раненых, не считая тех, кто погиб вместе со своими кораблями. Противник не смог ни затопить, ни захватить русские суда — когда силы русских моряков были на исходе, Руднев принял решение о возвращении в порт, чтобы спасти оставшихся в живых матросов. Канонерскую лодку «Кореец» решено было взорвать, а на «Варяге» открыли кингстоны. Выжившие взошли на нейтральные суда. Согласно правилам дипломатии, моряки пообещали не участвовать в дальнейших сражениях и вернулись в Россию. На Родине их встречали как героев. Император Николай II торжественно принял офицеров и матросов во дворце. Экипажу вручили ордена, медали и ценные подарки. Бой у Чемульпо вызвал отклик в массовой культуре — в 1904 году страна пела «Врагу не сдается наш гордый «Варяг» и «Плещут холодные волны».

Всеволод Федорович Руднев был награжден орденом Святого Георгия 4-й степени и получил звание флигель-адъютанта. Через два года японский император Муцухито в знак признания героизма направил ему орден Восходящего солнца II степени. Руднев награду принял, но никогда не носил. В ноябре 1905 г. за отказ принять меры против революционно настроенных матросов своего экипажа В.Ф. Руднев был отправлен в отставку с производством в контр-адмиралы и уехал на родину в Алексинский уезд Тульской губернии. Умер 7 июля 1913 г. и был похоронен у церкви Казанской Божией Матери в с. Савино (сегодня Заокский район Тульской области).

В 1956 г. был открыт памятник командиру легендарного крейсера в Туле. Памятники героям «Варяга» установлены в порту Инчхон (Чемульпо) и на Морском кладбище Владивостока. В 2004 г., к 100-летию подвига, в селе Савино было построено новое здание музея В. Ф. Руднева.

Выставка будет работать до конца февраля 2024 года

Зав отделом истории МБУК «АХКМ»  Городничева Т.В.

24.01.2024 г.

«Бал цветов…»

Цветочные мотивы в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве

Январь-лютовей и февраль-вьюговей, как именовали зимние месяцы предки-славяне, ассоциируются в народе с самыми суровыми холодами. В музее «пора метелей злых и бурь» отмечена особо — яркой, по-летнему многокрасочной выставкой «Бал цветов средь зимней стужи». Это колоритный вернисаж цветочных натюрмортов и декоративных композиций из художественного собрания музея.

Нет ничего поэтичнее и живописнее цветов, их удивительной гармонии и радужного многоцветия — во все века человек тянулся к этой неповторимой красоте. Специалисты утверждают, что энергия Солнца, накопленная в цветах, способна победить многие недуги, а продлевая жизнь цветам, мы продлеваем собственный век.

Мир цветов — это мир прекрасного, калейдоскоп разнообразных форм и красок. Красота цветка очаровывает, но ускользает так стремительно, что невольно заставляет задуматься о скоротечности земной жизни. Поэтому мы так жадно наслаждаемся цветением первоцвета, ландыша, фиалки, сирени. С завершением теплой поры тоскуем о неповторимых ароматах, удивительных формах и красках, а произведения искусства с изображением распустившихся бутонов вызывают нежные чувства и теплые воспоминания. Чтобы удержать и сохранить «ускользающую» прелесть цветов, люди творческие стараются овладеть техникой ее воплощения в живописи, графике, прикладном искусстве. Все рукотворные цветочные сюжеты — это мотивы и образы, пропущенные сквозь призму авторского восприятия.

Благодаря мастерам живописи, способным тонко ощущать обаяние природы, знающим и любящим мир цветов, мы имеем возможность в самую суровую зимнюю пору наслаждаться их исконным совершенством на полотне. Известный русский художник П.П. Кончаловский утверждал: «Цветок нельзя писать «так себе», простыми мазочками, его надо изучать так же глубоко, как и все другое. Цветы — великие учителя художников: чтобы постигнуть и разобрать строение розы, надо положить не меньше труда, чем при изучении человеческого лица». Открыв для себя тонкости цветочного натюрморта и освоив его в совершенстве, многие авторы создают потрясающие работы. Их чудо-букеты, отдельные цветки и бутоны выглядят предельно реалистично, при этом каждый лепесток хранит тепло рук и души мастера. Наглядный пример — произведения Члена Союза художников СССР И.П. Рубана. Основная тема творчества известного живописца — изображение природы Севера, жизни и труда полярников. Искреннюю любовь к Арктике Игорь Павлович пронес через всю жизнь, но в длительных полярных экспедициях его не оставляла тоска по родной среднерусской природе. Свидетельство ностальгических настроений — представленные на выставке цветочные натюрморты, «Колокольчики лесные», «Флоксы», «Пижма» — дар нашему музею от сына художника, Г.И. Рубана. Радует глаз творчество других московских авторов, туляков и алексинцев: Н.А. Соколова, М.Д. Трусовой, Е.И. Усачёва, Е.А. Свиридовой, Е.Ю. Холиной, С.А. Раджабовой.

Творцы декоративно-прикладных работ, создающие панно, аппликации, расписные подносы, своим талантом излучают не меньшую радость, учат в обыденном видеть прекрасное; от каждого их творения исходит тепло и свет, что неизменно поднимает настроение. Тагильская роспись, жостовские подносы, композиции из соломки и бересты органично дополняют цветочный вернисаж. Все представленные работы наглядно убеждают, что природа — неиссякаемый источник творческих идей и открытий, главный наставник художника и мастера-умельца.

В разгар зимней стужи радужные цветочные мотивы напоминают, что настоящая весна и ее первый праздник, который ассоциируется с цветами, совсем близко. Пусть представленная на выставке завораживающая красота согревает души, умиротворяет сердца, вселяет в нас любовь и доброту! Желаем гостям музея приятных впечатлений от общения с прекрасным. «Бал цветов…» продолжит радовать посетителей до конца марта.

О.В. Назарикова,зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

«Ура, снова квест!»

24 января в Алексинском художественно — краеведческом музее прошла увлекательная квест – игра «Музейный детектив», в которой приняли участие учащиеся 8 «а» класса МБОУ СОШ №5 в рамках программы «Пушкинская карта».

С азартом школьники включились в квест.  В процессе игры воспитанники последовательно двигались по этапам, решая различные задания. Чтобы узнать итог квеста ребята проявляли смекалку, наблюдательность, находчивость и сообразительность.

 В завершении мероприятия командам: «Лидеры» и «Эрудиты» были вручены сертификаты участников и победителей квеста.

Яркие впечатления и эмоции гарантированы – будет что обсудить в течение этого дня, а может и позже. Мы уверены, что ребята с нетерпением будут ждать следующих приключений!

Отдел истории МБУК «АХКМ»

Виртуальная выставка «900 дней стойкости. Блокада и её герои».

Дню снятия блокады Ленинграда посвящается…

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/65332af57c7890e7c80a0fd423935cb3/

Самая страшная осада города в военной истории человечества. 27 января 1944 г. в результате проведения Ленинградско-Новгородской стратегической наступательной операции были разгромлены немецко-фашистские войска под Ленинградом и окончательно снята 872-дневная блокада города. Блокада Ленинграда – одна из самых героических страниц отечественной истории и одновременно самая трагическая.  27 января 2024 года будет отмечаться 80-я годовщина освобождения города Ленинграда от фашистской блокады в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.  Она длилась с 8 сентября 1941 г. по 27 января 1944 г.  900 дней горя, страданий, голода и холода, мужества и героизма без меры, человеческой стойкости…

08.01.2024 г.

НОВОГОДНИЕ ПРАЗДНИЧНЫЕ ДНИ В АЛЕКСИНСКОМ МУЗЕЕ

В Новогодние праздничные дни Алексинский художественно-краеведческий музей встречал алексинцев и гостей города. Всех посетителей ждало знакомство с новыми выставками. Кроме посещения экспозиции музея в эти дни для всех желающих были организованы мероприятия.

3 января для детей и взрослых проводилась видеоигра «Путешествие с Новогодней елкой», где рассказывалось о традициях празднования Нового года в разных странах.

5 января прошло интерактивное занятие «Блестящий радостный наряд», где рассказывалось о традиции наряжать елку и елочных игрушках.

7 января все желающие могли посетить мастер-класс «Мастерская Деда Мороза» и изготовить елочные игрушки и подарки своими руками. Также с посетителями в этот день было проведено интерактивное занятие «Ах, карнавал!», на котором было рассказано о карнавальных традициях разных стран.

28.12.2023 г.

Новое издание Алексинского музея

28 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялась презентация нового печатного издания. Автор книги Т.Ф. Липницкая.

Из истории города Алексина, улицы Первой Перспективной (совр. улица Советская). XIII в. – первые десятилетия XX в. / Алексин. худож.-краевед. музей. — Алексин, 2023. — 168 с., ил.

О теме исследования

Последние десятилетия в России характеризуются повышением интереса к вопросам локальной истории, в частности к истории старинных улиц и площадей городов, запечатлевших многие события прошлого.

Алексин имеет многовековую историю. В XIII–XX вв., до 22 июля 1958 г. Алексин был городом, который располагался на правом берегу Оки в границах современного алексинского микрорайона Старый город. Этот микрорайон можно назвать историческим центром современного Алексина. Исторические площади и улицы Старого города имеют ценное градостроительное наследие, во многом сохранили свою планировочную структуру по регулярному плану 1769 г., часть застройки XVII–XX вв. В Старом городе располагаются объекты исторического и культурного наследия (памятники истории и культуры) федерального и регионального значения. Здесь сосредоточено много достопримечательных мест.

В 2024 г. Алексин будет отмечать один из своих юбилеев — 255-летие регулярного плана города, составленного Комиссией о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы и утвержденного императрицей Екатериной II в 1769 г. Этот год можно считать датой основания старинных улиц Старого города, которые начали застраиваться с весны 1770 г. Среди них наиболее интересной и богатой своим историко-культурным наследием являлась Первая Перспективная — главная историческая улица города.

Бывшая улица Первая Перспективная — это начальная часть современной улицы Советской (название с 1918 г.). Это та часть Советской, которая начинается от переулка Базарного и площади Свободы, пересекает улицу Поленова и доходит до улицы Кузнечной. На отрезке бывшей Первой Перспективной улица Советская во многом сохранила свой исторический облик.

Представляемая работа является локально-историческим городоведческим исследованием, посвящена главным образом истории улицы Первой Перспективной. Другие темы, представленные в исследовании, так или иначе связаны с историей улицы.

В исследовании использованы материалы, собранные руководителями
и научными сотрудниками Алексинского художественно-краеведческого музея.  Всем большое спасибо. Автор благодарит также Сергея Павловича Горюшкина, Константина Юрьевича Гостюхина, Андрея Владимировича Дедука, Ирину Георгиевну Звягину, Наталью Сергеевну Игнатьеву, Галину Алексеевну Кузнецову, Ивана Васильевича Потапова за предоставленные в музей материалы, которые были использованы в работе.

Работа не претендует на исчерпывающую полноту материала. Замечания, предложения, пожелания просим присылать по адресам: ahkm@mail.ru ;  301360, г. Алексин, ул. Советская, д. 38, АХКМ. Тел. 6–03–74.

Содержание

Из истории локализации Алексина в XIII–XVIII вв. Административно-территориальное положение города в XVIII в.

Подвиг на века. Героическая оборона Алексина 1472 г. и мемориальные объекты в сквере Ратной славы улицы Советской (ист. Первая Перспективная).

Живописная структура старого города XVIII в. Расположение будущей улицы Первой Перспективной.

Пожар 1768 г. Создание первого регулярного плана города Алексина 1769 г.

Первый регулярный план Алексина 1769 г. и наиболее значимые изменения плана в последующие десятилетия до 1917 г. Застройка города основными церковными и казенными зданиями.

Начало строительства жилой части г. Алексина, улицы Первой Перспективной в последней трети XVIII в.

Город Алексин к началу XIX в.

Расположение главной улицы города Первой Перспективной в XVIII – первых десятилетиях XX в.

Улица Первая Перспективная — дорога к храмам.

Храмы г. Алексина в XVII – нач. XIX в. и их церковно-административная принадлежность.

Архимандрит Герасим (Шмальц, 1888–1969) о храмах Алексина и православных жителях города. Кон. XIX – нач. XX в.

Улица Первая Перспективная в церковно-административном отношении. Нач. XX в.

Церковь во имя Усекновения Честной Главы Иоанна Предтечи. XVII в. – 1930-е гг.

Церковь во имя Николая Чудотворца XVII в. – 1930-е гг.

Крестные ходы и улица Первая Перспективная. XIX – первые десятилетия XXI в.

Частное жилое строительство в г. Алексине и на улице Первой Перспективной. Пожары. Рост каменного строительства. XIX – первые десятилетия XX в.
Здания государственного и общественного назначения в г. Алексине и на улице Первой Перспективной. XIX – первые десятилетия XX в.

Благоустройство улицы Первой Перспективной. Мощение. Освещение.                           

Первая Перспективная — улица торговая.

Дороги из Алексина. Калужский почтовый тракт. Первая Перспективная — транспортная магистраль.

Из повседневной жизни города.

О названиях главной исторической улицы г. Алексина.

Книги можно приобрести в Алексинском художественно-краеведческом музее (на кассе).

ДЕД  МОРОЗ  —  ГЛАВНЫЙ  ПЕРСОНАЖ  НОВОГОДНИХ  ПРАЗДНИКОВ

В преддверии  всеми любимого праздника – НОВОГО ГОДА – в АЛЕКСИНСКОМ ХУДОЖЕСТВЕННО — КРАЕВЕДЧЕСКОМ МУЗЕЕ  стартовала филокартическая выставка «Дед Мороз – главный персонаж новогодних праздников». Образ Деда Мороза  можно увидеть  на открытках, конвертах и марках.

На Новый год все ждут  подарки от Деда Мороза. Легенды гласят, что он женат на самой Зиме. И на праздники приходит с внучкой Снегурочкой.

Еще его называют зимних дел мастером, а также грозным повелителем холода. У него зимой много дел: снега намести, лютым льдом реку сковать, зимний лес серебром присыпать.

Дед Мороз впервые упоминается  в 1840 году в сборнике « Сказки дедушки Иринея» В.Одоевского.  В России  у Деда Мороза  целых три дома: в Архангельске ( с 1980 года), в Чунозерской  усадьбе на Кольском  полуострове ( с 1995 года), ну и главный дом – в Великом Устюге ( с 1998 года).   Еще один дом Деда Мороза  появился недавно  в Мурманске.

День рождения главного новогоднего  персонажа празднуют 18 ноября.

Дед Мороз  стал излюбленным героем народных сказок. Так, сказка « Морозко» существует  в 40 вариантах.

У Деда Мороза  есть братья в разных  странах мира. Так, в Голландии – Синте Клаас; в Норвегии – Ниссе; в США – Санта-Клаус; в Чехии – Дед Микулаш; в Испании – Папа Ноэль и т.д..

Выставка будет работать до конца января 2024 года.

Зав. Отделом музейной педагогики «МБУК АХКМ» Татьяна Сальник

24.12.2023 г.

«Творю от сердца и души…»

24 декабря была открыта ещё одна выставка. Свои работы представила на суд зрителей родная сестра алексинского художника Николая Викторовича Кулакова –   Надежда Викторовна Волкова.

Два художника, две судьбы, конечно, они разные, но можно сказать, что они похожи, а как же иначе: они  родные брат и сестра.  На вопрос чем  же они похожи, можно смело ответить… душой, сердцем, которое,  несмотря на все насущные проблемы, может видеть всю красоту и радость Божьего мира. Этих двух людей связывает искусство.

На первый взгляд работы просты и ненавязчивы, но почему-то снова и снова всплывают в памяти их незамысловатые сюжеты. Родина… малая Родина – это Окские просторы, луга, метель, половодье, а вот пионы, клубника.… Из всего вышесказанного можно одно лишь сказать: работы этих двух людей ни кого не оставят равнодушными… 

На выставке  представлены работы двух авторов, каждый из которых по-своему чувствует и передает полотну красоты окружающего мира. Картины  привлекают своей непредсказуемостью и  непосредственностью восприятия. Они наполнены душевным теплом и глубокой искренностью.

Родилась в Алексине в 1950 году, окончила Алексинскую среднюю школу №5. Вся трудовая деятельность прошла на заводе «Тяжпромарматура». С детских лет любила рисовать. Серьёзно увлеклась живописью, выйдя на заслуженный отдых. 

В работах много своего. Рисует, как видит, получая особое удовольствие от занятий  живописью. Любит писать природу, уголки родного города, цветы…

У самодеятельных художников нет академической подготовки по технике, композиции и сочетанию цветов. Но даже в этом самодеятельные  художники находят свои плюсы. Они не загнаны в жестокие рамки и работают по принципу «твори, выдумывай, пробуй».

Надежда Викторовна сестра алексинского художника Кулакова Николая Викторовича. Любовь к живописи детям привил отец, который увлекался рисованием. Изобразительное творчество Надежды Викторовны Волковой, представленное на выставке, покоряет душевной искренностью и теплотой. Сюжеты ее работ просты и незамысловаты, при этом в каждой чувствуется восхищение окружающим миром, каждая по-особому волнует и оставляет добрый след.

Удивительный мир природы для натуры творческой — неиссякаемый источник вдохновения, побуждающий день за днем творить прекрасное. Для Надежды Волковой неисчерпаемым родником впечатлений, свежих замыслов и идей стала родная среднерусская природа, милые сердцу приокские просторы — в их поэтическом обаянии она черпает сюжеты для большинства произведений.

В творчестве Надежды Викторовны все исходит от сердца, она искренне пишет то, что ей дорого. «Творю от сердца и души…» – именно так мы назвали её выставку. Этой выставкой мы хотим показать, что Алексинская земля богата увлеченными и талантливыми людьми, которые любят свой родной край. Надежда Викторовна частый гость в музее. Она не пропустила ни одну презентацию выставок. Активно интересуется жизнью музея. 

Каждый самодеятельный художник, если он увлечен творчеством, имеет свое лицо, находит свою систему изобразительных средств, которая органически вытекает из круга его интересов, жизненного опыта, темперамента, воображения. Честность, искренность и непосредственность заражают и подкупают.

Современный мир с его сумасшедшим ритмом жизни затягивает нас, и мы проскакиваем мимо, не успевая заметить всё это. Но, к счастью, есть те, кто успевает не только заметить эту красоту, но и показать её нам. Эти люди — художники.

Выставка будет работать до 24 февраля 2024 года

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

«ВЕРНОСТЬ ТВОРЧЕСКОМУ ПУТИ. РИСУЙ! ТВОРИ! ЖИВИ!»

Так называется выставка, открывшаяся 24 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее. Выставка юбилейная – к 75-летию алексинского художника Николая Викторовича Кулакова, на которой представлены живописные работы, выполненные в разной технике  и в разные годы.

Сотни выставок прошло в музее, и каждая из них неповторима, как неповторимо творчество ярких талантливых людей, с которыми мы соприкасаемся, открывая выставки. Каждая выставка наполняет зал особой, неповторимой аурой, и мы остаемся один на один с внутренним миром художника, богатой палитрой его ощущений, непредсказуемой фантазией, воплощенной в работах, которые завораживают с первых мгновений. Сегодняшняя выставка  не стала исключением.

Надеемся, что новая музейная выставка, на которой представлены работы Н. В. Кулакова, будет интересна различным социальным и возрастным категориям населения. Это третья персональная выставка художника в нашем музее, и в городе. Первая персональная выставка «Мастер и ученики»  была в 2013 году  и была приурочена к 65-летию художника и 25-летию его педагогической деятельности в изокружке «Радуга» подросткового клуба «Современник». 2018 год – юбилейная выставка «С любовью, моим землякам!» –  к 70-летию художника. Стремительно летит время, минуло пять лет и опять юбилей – 75. «ВЕРНОСТЬ ТВОРЧЕСКОМУ ПУТИ.  РИСУЙ! ТВОРИ! ЖИВИ!» – именно так мы назвали выставку.

Чтобы нести своим творчеством людям радость, не обязательно быть профессиональным художником. Главное – тонко чувствовать прекрасное и, конечно же, талант. Этими качествами, безусловно, обладает автор, около сотни работ  которого  увидели посетители выставки. Этой выставкой мы хотим показать, что алексинская земля богата увлеченными и талантливыми людьми, которые любят свой родной край. 

 Все свободное время Николай Викторович  посвящает рисованию. Художник  создаёт реалистичные и эмоциональные портреты знакомых людей. Люди на них выглядят, как живые и невозможно отличить их от фото, хотя нарисованы они простым карандашом. Есть в коллекции и пейзажи написанные акварелью — с изображением родных мест. «Занятие, которое не надоедает никогда» — так отзывается о своём творчестве художник.

В ряду современных алексинских художников имя Кулакова, пожалуй, самое известное. Многие годы талантливый живописец радует земляков и гостей города своим творчеством. Неиссякаемым источником вдохновения служит для Николая Викторовича природа алексинского края. Любители приокских красот Алексина всегда безошибочно узнают на его картинах милые сердцу местечки. С детства знакомые местным горожанам и сельчанам виды превращаются на его полотнах в одухотворенные поэтические образы. Работы Кулакова отличает редкий художественный вкус. Сюжеты его пейзажей и натюрмортов яркие и самобытные. Художественную манеру этого мастера алексинцы узнают по изысканному чувству цвета. На всех работах художника — и крупных полотнах, и небольших этюдах — внимание зрителя останавливается на тщательно проработанных деталях. В зале, где выставлены его полотна, царит особая атмосфера тепла, уюта, покоя и душевности.

Николай Викторович Кулаков родился 18 декабря 1948 года в Алексине в семье потомственных рабочих Мышегского завода (ныне — завод «Тяжпромарматура»). Любовь к живописи привил ему отец, который работал слесарем-инструментальщиком, но в душе был настоящим художником и всю жизнь увлекался рисованием. Все родственники художника по отцовской линии были прекрасными рисовальщиками — дед, брат отца. Дядя со стороны отца сделал мальчику первый этюдник и помогал ему в дальнейшем развивать художественный дар. С четвертого класса Николай стал посещать художественный кружок. После школы Кулаков пришел работать на родной завод и одновременно поступил на заочный факультет Народного университета искусств им. Н. К. Крупской (ЗНУИ).

Своим первым настоящим учителем в живописи он считает алексинского художника Алексея Тихоновича Антонова /1932-2005/, ставшего впоследствии преподавателем художественно-графического факультета Владимирского университета /кандидат наук, профессор, член Союза художников России/.

В 1971 году Кулаков стал работать в художественной мастерской Мышегского завода, а в 1974-м перешел на должность художника-оформителя и экскурсовода в заводской музей. Николай Викторович принимал активное участие в оформлении Алексинского музея в период его становления, наряду с другими алексинскими художниками, работающими на тех или иных предприятиях города в 70-х годах прошлого XX века. Его всегда привлекала работа с детьми. Еще, будучи музейным работником, он начал преподавать в изостудии заводского подросткового клуба «Современник», а с 1989 года перешел сюда на постоянную работу. И трудился там более четверти века. Многие его воспитанники стали профессиональными художниками, получив образование в лучших российских художественных институтах и академиях. В течение последних двадцати лет его выставки с успехом прошли в Туле, Москве, Тарусе. Его картины приобретают в частные коллекции ценители искусства из Германии, Швеции, Гонконга, Англии, США и, конечно, России.

В беседах с посетителями выставки Николай Викторович раскрывается как эрудит, тонкий знаток российской истории, истории родного края, любитель философии, поэзии и музыки. Его любимые писатели — Достоевский и Цвейг. Ему нравится работать под музыку Шопена. В книге отзывов посетителей выставки много искренних слов от коллег и учеников художника. «Ваши картины взволновали мое сердце», — написала одна из посетительниц выставки. Пронзительные и трогательные слова благодарности от простых жителей города, по словам художника, особенно ему дороги.

Выставка будет работать до 24 февраля 2024 года. У алексинцев есть уникальная возможность познакомится с творчеством своего земляка воочию, погрузится в мир живописи, наслаждаясь уголками  родного края, и зарядится позитивом.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

23.12.2023 г.

«НОВОГОДНЕЕ ЭХО»

Именно так назвали свой концерт  алексинские барды, который прошел 23 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее. Клуб любителей авторской песни «АлеБарды» с удовольствием подарил всем желающим возможность пообщаться с прекрасными талантливыми людьми, всем, кто соскучился по настоящему, человеческому, душевному, живому общению.

Хорошие стихи  под хорошую музыку. Бардовские песни, песни под гитару, негромкие, искренние, идущие из самых сокровенных глубин человеческой души. Это песни, от которых веет в зале дымом костра, запахом свежевыпавшего снега, ароматом предстоящей дороги…

Все, пришедшие на концерт, единомышленники. Все мы разные, но всех нас объединяет одно – гитара. И она для каждого из нас — самый надежный и преданный друг. Она всегда помогает нам в трудную минуту.  Когда мы берем ее в руки, прижимаем к своему сердцу, играем или поем любимые песни, на душе становится легче, и мы смотрим на мир уже другими глазами. 

Концерт получился замечательный! Барды и поэты, алексинцы, хорошие и разные песни. И удивительно тёплая атмосфера в зале. Публика со светлыми лицами и добрыми глазами, перед которой приятно выступать. Те, кто влюблён в песни под гитару, не удивляются — давно известно, что сохранить молодость помогают любовь к жизни, горячее сердце и авторская песня.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

19.12.2023 г.

«Майя Плисецкая. Арена жизни».

Так называется выставка, открывшаяся 16 декабря в  Алексинском художественно-краеведческом музее. Планшетная выставка предоставлена для экспонирования Федеральным государственным бюджетным учреждением  культуры «Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина». Уникальные фотографии рассказывают о жизни и творчестве великой балерины. Дополнили выставку предметы из музейного собрания АХКМ – книги с автографом Р. Щедрина и М. Плисецкой, афиши, живопись, пластинки, программы балетов, ноты и др.

Открыла выставку министр культуры Тульской области Татьяна Рыбкина. Среди почетных гостей присутствовали: заместитель генерального директора Государственного учреждения культуры Тульской области «Объединение “Историко-краеведческий и художественный музей”»  Кузина Марина Николаевна, заместитель главы администрации Алексина Сергей Скобцов,  председатель   комитета по культуре, молодежной политике и спорту администрации муниципального образования город Алексин Зайцева Валентина Васильевна. На презентацию пришли алексинцы и гости города: любители искусства и представители творческой интеллигенции, поэты, художники, те, для кого искусство и творчество являются частью жизни. Тем смыслом, с которым легко жить, творить и побеждать.

«Впервые наши исторические города становятся площадками для столь значимых проектов. Для нас очень ценно открыть выставку о жизни и творчестве Майи Плисецкой в день рождения её супруга Родиона Щедрина, род которого происходит из Алексина. Здесь его знают и считают своим земляком.  Благодарю наших коллег за участие в проекте «Музейная зима в Туле», который мы запустили по инициативе губернатора Алексея Дюмина», — отметила Татьяна Рыбкина и выразила уверенность, что выставка «Майя Плисецкая. Арена жизни» найдет достойный отклик у жителей и гостей Алексина.

«Звездная пара: Родион Щедрин и Майя Плисецкая». Именно так сотрудники музея назвали виртуальную выставку-презентацию, подготовленную для встречи. Присутствующие совершили экскурс и поговорили о жизни и творчестве этой удивительной пары. В их отношениях царила полная гармония. Несмотря на то, что оба были знамениты и популярны, они никогда не конкурировали друг с другом.

Родион Щедрин — имя легендарное.  16 декабря 2023 года, в день открытия выставки, композитору, ставшему олицетворением традиций русской культуры, исполнился 91 год. Участники выставки связались по телефону с Родионом Константиновичем. Собравшиеся приветствовали его аплодисментами. Композитор передал слова глубокой благодарности региону и городу, где помнят и любят его и Майю Плисецкую.

Небольшой точкой на карте страны обозначен наш город, Алексин. Но о нас знают, знают благодаря замечательным землякам. Одним из них является Родион Константинович Щедрин. «…МОИ ИСТОКИ ИЗ АЛЕКСИНА» – всегда и везде, давая интервью, говорит Родион Щедрин. В дачном Алексине – корни Щедрина.

Созданное им охватывает разные жанры. Крупные формы, несомненно, составляют костяк всего творчества. И, конечно, за всем этим богатством – образ Музы композитора, Майи Плисецкой, великой балерины века, пластического воплощения совершенной Красоты. Посвящение ей стоит не только на титулах всех балетов, но и первой оперы. Майя Плисецкая — легенда и символ русского балета, которой рукоплескала вся планета. Прима-балерина Большого по праву называлась лучшей балериной своего поколения, она подарила балету индивидуальность. «Божественная Аврора и роковая Кармен – все была великолепная  Майя Плисецкая». / 20 ноября 1925 — 2 мая 2015/.

За полвека на сцене Плисецкая исполняла партии в лучших балетах в России и за рубежом, неизменно срывая бурные овации. Феноменальное творческое долголетие балерины вошло в легенду. В день своего 75-летия Плисецкая танцевала на сцене Большого театра.  Прыжок — высокий, вращение – великолепное, темперамент – мощный, восприимчивость к музыке – необыкновенная. Большой шаг, исключительная устойчивость, скульптурная остановка. Божественная Аврора, зловещая Одиллия, роковая Кармен… Легче назвать балетные партии, которые она не танцевала. Всегда был головокружительный успех у публики.

Говоришь — Щедрин, подразумеваешь — Плисецкая. Родилась бы музыка Родиона Щедрина без такой музы — большой вопрос. Поэт Андрей Вознесенский называл Майю Плисецкую «полюсом магии». Это был союз двух гениев, двух народных артистов СССР. 1958 год в жизни Родиона Щедрина был самый романтический и судьбоносный: он женился на балерине Майе Плисецкой. Муза Щедрина, с которой он прожил вместе 57 счастливых лет, скончалась в 2015 году. Майя Плисецкая вдохновляла его на создание новых произведений, а он писал специально для нее музыку к балетам. Супружеская пара Майя Плисецкая и Родион Щедрин — одна из самых звездных в мире, союз и творческий и семейный.

Вместе Родион Щедрин и Майя Плисецкая прожили 57 лет.  На вопрос, какие события: встречи с людьми, музыкой – в наибольшей степени повлияли на него и его творчество, Щедрин ответил: «Начну с семьи, близких и дорогих для меня людей. В первую очередь это Майя (поженились в 1958 году)… Судьба была ко мне в высшей степени благосклонна, дав мне в спутницы жизни такую замечательную, великую женщину. Мне повезло. Майя для меня – Муза. Если рядом с мужем Муза, это всегда помогает. Только Майя Плисецкая вдохновляла меня на создание балетов. С моей женой мне никогда не бывает скучно. Она парадоксальна, впечатлительна, женственна, образованна. Знаете…, меня считают большим любителем балета. Но это не так. До сих пор балетоманом я себя назвать не могу. Я – Майяман…»

Совсем немного балерина не дожила до своего 90-летия. Она к нему готовилась. 2 мая 2015 года Майя Михайловна Плисецкая ушла из жизни. В своем завещании она распорядилась: «Тела наши сжечь после смерти. Оба праха соединить воедино и развеять над Россией».  В ноябре 2016 года в сквере М. Плисецкой в Москве  состоялось открытие памятника балерине. Майя Плисецкая запечатлена в образе страстной Кармен.

На экране транслировались видеозаписи выступлений балерины. В исполнении артистов Культурно-досугового центра и воспитанников Алексинской детской школы искусств им. К.М. Щедрина  прозвучали произведения Родиона Щедрина. Спасибо большое всем, кто пришёл на презентацию. И за тёплые слова, и за действительно искренний интерес. Выставка будет работать до 29 февраля 2024 года.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

16.12.2023 г.

https://disk.yandex.ru/d/FGHIsyxrAtan2A

15.12.2023 г.

17 декабря 2023 г. исполняется 82 года со дня освобождения города Алексина от немецко-фашистской оккупации

Предлагаем Вашему вниманию виртуальную выставку:

Для просмотра видео пройдите по ссылке:

Нельзя забыть. Преступления нацистов в г. Алексине и Алексинском районе. 1941 г.

Для всех россиян Великая Отечественная война имеет особое значение. В Алексинском художественно-краеведческом музее большое внимание уделяется сохранению исторической памяти о войне и ее героях — воинах Красной армии и тружениках тыла, увековечиванию памяти о погибших воинах и мирных жителях.

Есть страница в истории войны, которая отзывается особой болью, — зверства фашистов по отношению к мирному населению. Эти преступления квалифицировались Международным трибуналом в Нюрнберге как преступления против человечества и срока давности не имеют.

Выставка «Нельзя забыть» представляет исторические источники, которые рассказывают об одной из самых трагических страниц в истории Алексинского края. Фотографии, письменные документы и газетные публикации показывают трагедию мирного населения в 1941 году, когда Алексинский район подвергался массированным бомбардировкам, а затем был оккупирован немецко-фашистскими захватчиками. Источники свидетельствуют о том, что немецкие нацисты в отношении мирных людей — детей, стариков, женщин — проводили политику насилия и жестокости, политику геноцида. 

Документы показывают, что ожидало бы Алексинский район, город Алексин и алексинцев, если бы не героизм и мужество солдат и офицеров Красной Армии, освободивших Алексинский край в 1941 г. и победивших фашизм в 1945 г.

13.12.2023 г.

ЧАС ИСТОРИИ В ШКОЛЕ №1

13 декабря сотрудниками отдела современности МБУК «АХКМ» для учащихся 7 класса МБОУ СОШ №1 был проведен час истории «Алексин в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.». Мероприятие прошло в рамках реализации проекта «Пушкинская карта» и приурочено ко Дню освобождения города Алексина от немецко-фашистских захватчиков.  

17 декабря – особая дата в истории Алексина. В этот день 82 года назад советские войска освободили город от немецко-фашистских захватчиков. Этому событию предшествовали 20 дней оккупации и более двух месяцев тяжелых боев на территории района. За два месяца непрерывных боев на алексинской земле частями Красной Армии были сорваны планы противника по окружению Тулы, остановлено наступление немецко-фашистских войск на данном участке фронта, уничтожена большая группировка гитлеровцев, рвавшихся к столице нашей Родины городу Москве.    Но жестокость врага не сломила дух горожан – за это время сотни алексинцев добровольно вступили в ряды Красной Армии, чтобы дать фашистам решительный отпор. Подвиг защитников города и воинов-освободителей всегда будет служить ярким примеров верности долгу и искренней любви к Отечеству.

Присутствующие прослушали лекцию, которая сопровождалась мультимедийной презентацией, дополняющей и иллюстрирующей рассказ лектора; узнали о боевых действиях, о дивизиях, сражающихся на алексинской земле и их командирах, о геноциде местного населения, о Кургане Славы, о присвоении Алексину звания «Город воинской доблести». Великая Отечественная война навсегда вписана особой строкой в патриотическую летопись города на Оке. В годы войны алексинцы проявили мужество и героизм в борьбе с немецко-фашистскими захватчиками. В декабре 1941 года именно здесь, на алексинской земле, остановлен враг и ликвидирована угроза окружения Тулы. После освобождения жители города сумели в кратчайшие сроки восстановить разрушенное производство и самоотверженно трудились в тылу до самой Победы. В годы войны смертью храбрых пали около 8 тысяч алексинцев.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

НОВЫЙ ГОД — ЛЮБИМЫЙ ПРАЗДНИК  ВСЕЙ АЛЕКСИНСКОЙ ДЕТВОРЫ

13 декабря 2023 года в Алексинском художественно — краеведческом музее состоялся новогодний праздник для детей Государственного образовательного учреждения Тульской области «Алексинская школа».

На празднике дети узнали, почему именно елку наряжали на Новый год. Они также приняли участие в новогодней конкурсной викторине. Ребята дружно и весело участвовали в играх «Почта», «Поймай рыбу» и многих других. Ростовые куклы поднимали настроение.

Конечно же, дети с удовольствием водили хоровод вокруг красивой елки вместе с Дедом Морозом и Снегурочкой. И все вместе спели самую новогоднюю, с чуточку грустной  красивой  мелодией и трогательными словами, песенку «В лесу родилась елочка». Ребятам рассказали об авторе стихов для этой песенки.

В заключении все дети получили сладкие подарки.

Праздник получился веселым и интересным.

                 Зав. отделом  музейной педагогики МБУК «АХКМ» Татьяна Сальник

ФЕДОР ТЮТЧЕВ — ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ПОЭТ

В этом году отмечается 220 лет со дня рождения замечательного русского поэта ФЕДОРА ИВАНОВИЧА  ТЮТЧЕВА.

В Алексинском художественно-краеведческом музее 1 декабря открылась выставка «Тютчев – святилище души», посвященная этой дате,  а 9 декабря, в рамках Тульского долголетия, состоялся литературный вечер « Федор Тютчев – великий русский поэт».

С самого раннего детства вместе со сказками Пушкина, лермонтовским « Скажи-ка, дядя, ведь недаром…» входят в нашу жизнь и строчки Тютчева: « Зима недаром злится, прошла ее пора…», а также другие его стихотворения.

После окончания Московского университета, Тютчев становится чиновником при русской миссии за границей, где пробыл 22 года. Но карьеры дипломата он так и не сделал. Сам Тютчев позже признается, что служить он «не умел». По той причине, что был рожден поэтом.

Тютчев не стремился, чтобы его стихи печатали. Когда с помощью Жуковского и Вяземского его стихи попали к Пушкину, тот был в полном восторге от них. И Пушкин печатает в журнале « Современник» сразу 16 стихотворений Тютчева. Именно Пушкин, незадолго до своей гибели, сумел оценить по достоинству доселе практически никому не известного, как поэта, Тютчева.

После гибели Пушкина, Николай Некрасов печатает в « Современнике»  24 стихотворения Тютчева, а Иван Тургенев издает первый сборник поэта, когда Тютчеву перевалило за 50. В 19-м веке это был единственный случай.

Поэзию Тютчева полюбили все. Он один из самых тонких и одаренных русских лирических поэтов, тончайший мастер стихотворного пейзажа. Его стихи оказали большое влияние на развитие русской поэзии. Тютчева недаром называли певцом природы.

Об этом и многом другом из жизни Федора Тютчева узнали присутствующие на литературном вечере «Федор Тютчев – великий русский поэт».

Как известно, Лев Николаевич Толстой не любил стихов. Исключение составляли Пушкин и Тютчев. Причем на 1 место  Толстой ставил Тютчева. Он говорил : « Тютчев хорош : каждое его слово нельзя заменить другим…без него жить нельзя».  Одним из любимых стихотворений Тютчева Толстой считал « Сумерки». Это стихотворение – воззвание к сумраку отчаявшегося поэта… Толстой, уже больной, читал его со слезами на глазах…

Это и другие замечательные, любимые многими, стихотворения Тютчева читали Тамара Дик, Нина Савинова, Татьяна Шелепина, Татьяна Горчакова и другие любители тютчевской лирики.

Все созданные Тютчевым стихотворения можно уместить в одну книжку, которой поэт Фет предпослал очень точный эпиграф :

Но муза, правду соблюдая,

Глядит: а на весах у ней

Вот эта книжка небольшая

Томов премногих тяжелей.

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ»  Татьяна САЛЬНИК

12.12.2023 г.

Информация о формировании Федерального социального обзора «Органы власти — населению страны»
Руководствуясь задачей укрепления взаимодействия федеральных, региональных и муниципальных органов власти в вопросах повышения качества повседневной жизни людей, обозначенных Президентом РФ В.В.Путиным на встрече с избранными высшими должностными лицами субъектов РФ 28 сентября 2023 года, ОИА «Новости России» и редакция журнала «Экономическая политика России — 21 век» (учрежден 12.04.2007 года Минобрнауки России, Минэкономразвития России, Минпромторгом России и Росстатом, свидетельство о регистрации ПИ Nº ФС77-27975) формируют на портале https://rosregioninform.ru/ Федеральный социальный обзор «Органы власти — населению страны» https://rosregioninform.ru/federalnyj-socialnyj-obzor.. Целью данного бесплатного информационного ресурса является демонстрация эффективных направлений деятельности региональных и муниципальных органов управления касательно повышения общественного доверия к власти в вопросах занятости и трудовых отношений, жилищного, дорожного строительства и градостроительства, продовольственной, промышленной, транспортной и экологической безопасности, улучшения доступности и качества услуг систем энергетики, связи и ЖКХ, медицинской помощи, развития поддержки торговли и предпринимательства, культурно-спортивного, научно-образовательного потенциала, гражданской, финансовой, правовой и социальной защиты населения субъектов Российской Федерации. Участники формирования Федерального социального обзора «Органы власти — населению страны»: федеральные, региональные и муниципальные государственные органы управления, а также учреждения, организации и предприятия всех видов муниципальных образований с учетом добавлений Федерального закона от 27 мая 2014 года № 136-ФЗ (сельское поселение, городское поселение, муниципальный район, городской округ, внутригородская территория города федерального значения, городской округ с внутригородским делением, внутригородской район). Актуальные материалы о позитивных достижениях государственных органов управления субъектов РФ и муниципальных образований, освещающие тенденции реализации федеральных программных мероприятий и проектов, будут размещаться в разделе https://rosregioninform.ru/category/novosti/, новости о перспективных направлениях развития системы образования субъектов РФ здесь https://rosregioninform.ru/category/obrazovanie/, o позитивном опыте в сфере здравоохранения тут https://rosregioninform.ru/category/zdrav/ , о значимых культурно-спортивных событиях на странице https://rosregioninform.ru/category/kultura/ , а информация о социальных программах поддержки населения регионов России в рубрике https://rosregioninform.ru/category/social/ По информации Экспертного Совета Общественно-информационного агентства «Новости России» 

Новогодний праздник творчества

Приближается Новый год. К этому сказочному, всеми любимому празднику хочется сделать что-то необычное, чем-то порадовать и удивить. В прошедшее воскресенье, 10 декабря, в музее прошел мастер-класс «Новогоднее украшение своими руками».

Очередной, уже пятый в этом году, урок мастерства для семей мобилизованных алексинцев провела алексинская мастерица, член Тульской палаты художественных промыслов, Ольга Александровна Заднипрянец. Дети и взрослые с равным удовольствие создавали нарядные флажки и оригинальные чудо-фонарики, тем самым приближая новогоднее чудо.

Ольга Александровна подготовила все необходимое — от цветного картона и фоамирана (мягкий пластик) до бусин, снежинок, других элементов декора. Перед началом творческого процесса поведала историю появления в России традиции украшать новогодние ели; рассказала, как менялись украшения зеленой красавицы в разные времена, как делались разноцветные гирлянды из флажков в советские годы. После живого общения каждый приступил к созданию своих неповторимых украшений

В прекрасном музейном зале, украшенном по-новогоднему, царила теплая творческая атмосфера, работалось легко, радостно, интересно.  Дети и взрослые получили истинное удовольствие, а главное — заряд позитивных эмоций. Ольга Александровна чутко подсказывала, тонко подправляла, уважая вкусы каждого. Час пролетел незаметно — под руководством опытного наставника поделки получились яркие, колоритные, радующие глаз. Готовые украшения каждый забрал с собой, а несколько рукотворных фонариков украсили музейную ель-красавицу. Помимо этого, все участники мастер-класса получили необычные новогодние сувениры от Ольги Александровны.

Встреча с талантливым увлеченным человеком, добросердечная обстановка помогли отвлечься, развеяться, научиться чему-то новому — здесь было живое общение, улыбки, интерес в глазах. При этом, все едины во мнении — рукотворная красота поднимает настроение, рождает положительные чувства, дарит добрые впечатления.

Все гости и коллектив музея выражают благодарность Ольге Александровне Заднипрянец за щедрость таланта, многолетний творческий труд по приобщению земляков к основам декоративно-прикладного искусства. Слова классика о том, что «мир спасет красота», актуальны во все времена, и хочется верить, что милые поделки, созданные своими руками, избавят от тревог, сделают жизнь светлей, добрей, радостней. Завершилась встреча общим фото у новогодней ели, словами благодарности искусной мастерице и пожеланиями продолжать уроки мастерства в следующем году.

О.В. Назарикова, Зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

Сегодня во многих регионах по целому ряду услуг можно подать заявки в электронной форме через Единый портал Госуслуг. А это даёт возможность получать максимальное количество популярных услуг удаленно, не посещая целого ряда учреждений и ведомств. Ведёт работу по выводу массовых социально значимых услуг на Единый портал и администрация МО город Алексин. Некоторые из них уже доступны в электронной форме на ЕПГУ.

Присвоение «второго спортивного разряда» и «третьего спортивного разряда»

Справочную информацию о предоставлении муниципальной услуги заявитель может получить на Едином портале государственных и муниципальных услуг.

В целях получения муниципальной услуги должностное лицо физкультурно-спортивной организации, где спортсмен проходит спортивную подготовку, подает представление через Госуслуги  с пакетом отсканированных документов.

Заявление с пакетом документов загружаются  через Госуслуги и отображаются на платформе ПГС (Платформа государственных сервисов), после рассмотрения документов, решение отображается на странице организации (представителя организации), подавшей документы.

         Муниципальная услуга предоставляется бесплатно.

         Предоставление муниципальной услуги завершается путем выдачи заявителю нагрудного значка соответствующего спортивного разряда и зачетной классификационной книжки спортсмена с внесенными сведениями о присвоении спортивного разряда.

Присвоение квалификационных категорий спортивных судей «Спортивный судья второй категории» и «Спортивный судья третьей категории»

         Заявителями являются руководитель региональной спортивной федерации, а в случае их отсутствия — руководитель физкультурно-спортивной организации, осуществляющей спортивную подготовку или руководитель образовательной организации, осуществляющей деятельность в области физической культуры и спорта на территории муниципального образования города Алексин.

Справочную информацию о предоставлении муниципальной услуги заявитель может получить на Едином портале государственных и муниципальных услуг

 В целях получения муниципальной услуги должностным лицом физкультурно-спортивной организации через личный кабинет организации (представителя организации) подается представление и с пакетом отсканированных документов.

Заявление с пакетом документов загружаются  через госуслуги и отображаются на платформе ПГС (Платформа государственных сервисов), после рассмотрения документов, решение отображается на странице организации (представителя организации), подавшей документы.

Муниципальная услуга предоставляется бесплатно.

08.12.2023 г.

 
5-8 декабря сотрудники отдела истории МБУК «АХКМ» приняли участие в
Тульском региональном патриотическом форуме «Засечная черта» на базе отдыха
«Шахтер», с. Бунырево МО город Алексин.

Форум проводился в рамках реализации программы комплексного развития
молодежной политики в регионах Российской Федерации в рамках государственной
программы «Развитие молодежной политики в Тульской области». В течение четырех
дней было много интересного: лекции, исторические квизы, образовательные интенсивы, затрагивающие вопросы истории, краеведения, поисковой и музейной работы.

 
 

07.12.2023 г.

«АКАДЕМИЯ ПСОВОЙ ОХОТЫ»

Так называется выставка, посвященная всемирно известной Першинской охоте и ее августейшему основателю, великому князю Николаю Николаевичу Младшему.

Один из ярких представителей Императорского Дома Романовых на протяжении трех десятилетий был тесно связан с алексинским краем — с 1887-го по 1917 год Его Императорское Высочество великий князь Николай Николаевич владел имением Першино Алексинского уезда Тульской губернии, где создал уникальную во всех отношениях «академию псовой охоты». Подбирая место для своей охотничьей резиденции, тридцатилетний великий князь по достоинству оценил першинские просторы с бескрайними полями и лесными островами, богатыми зверем. Полюбив это место всей душой, именовал не иначе, как «мое любимое Першино». Каждую весну и осень посещал «охотничий городок», мог задержаться на месяц и более. Нередко прибывал в зимнее время, для охоты по волку с борзыми. И это несмотря на дальность переезда и множество государственных попечений. В годы владения першинским имением великий князь занимал высокие посты: от командира Лейб-гвардии Гусарского полка, генерал-инспектора русской кавалерии до председателя Совета Государственной обороны и Верховного главнокомандующего Русской армией в начале Первой мировой.

В Першине главной гордостью августейшего хозяина являлись собаки. Для трехсот борзых и гончих были выстроены каменные дома с просторными выгулами, кухни-кашеварки, лечебница; для испытания резвости и злобы борзых обустроено садочное поле. Умелая селекционная работа, проводимая бессменным помощником великого князя Дмитрием Павловичем Вальцовым, привела к созданию знаменитого типа першинских борзых — ладных, резвых, с гордой шеей, изящной головой и одновременно с сокрушительной силой. Их удивительная красота и высокие полевые достоинства признаны экспертами всего мира.

Дважды в год в Першино съезжались именитые охотники и заводчики: весной проходили садочные состязания, осенью — большие псовые охоты в ближней округе и в отъезжих полях. Охотились по зайцу, русаку и беляку, по лисице; но самой захватывающей была травля волка. Поскольку псовая охота безружейная, матерых хищников лихие борзятники брали живыми, струнили и доставляли в огороженный лес-волчатник.

Помимо волчатника, в окрестностях Першина были устроены просторные зайчатники и уникальный фазанник в отъемном лесу, где ежегодно выводилось до двух тысяч фазанят. Общую картину охотничьего хозяйства дополнял обширный комплекс элитного животноводства: для обслуживания псарни и щенятников содержались кровные стада коров породы Швиц, для проведения охот — лучшие породы лошадей, для нужд имения — овцы, свиньи, редкие виды домашней птицы. 

После мартовских событий 1917 года, когда великий князь оказался под домашним арестом в Крыму и не имел возможности финансово поддерживать охотничье имение, началась ликвидация Першинской охоты. По письменному поручению августейшего хозяина этим занимался Д.П. Вальцов — борзых и гончих собак он старался продать или подарить в надежные руки — опытным борзятникам, известным заводчикам. Ликвидация псарни прошла организованно, последняя запись в «Книге ежедневных ведомостей Першинской псовой охоты» датирована 14 декабря 1917 года.

На базе имения и великокняжеского завода арденских лошадей новая власть организовала совхоз и конезавод «Першино». До середины 1920-х годов в залах першинского дворца работал «Музей охоты и быта Романовых». После команды о его закрытии уникальные экспонаты вывезли в Тулу, а скоро уничтожили и сам дворец. Сегодня в Першине от былого величия следов не осталось, единственный свидетель далеких событий — возрожденный Казанский храм, в расширение и обустройство которого весомую лепту в свое время вносил великий князь Николай Николаевич.

Вклад Его Императорского Высочества в сохранение лучших традиций исконно русской псовой охоты трудно переоценить. Выставка «Академия псовой охоты» — дань признательности выдающейся личности, даровавшей мировую славу рядовому алексинскому селению. Помимо подлинных предметов охотничьего быта, украшений дворцового интерьера, в экспозиции представлены фотодокументы, автографы, эпистолярные источники, раскрывающие в лицах и документах историю Першинской охоты, как уникального явления в охотничьих традициях России и одной из ярчайших страниц в истории алексинского края.

О.В. Назарикова, зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

 

05.12.2023 г.

ВСПОМИНАЯ МАСТЕРА…

3 декабря прошла презентация выставки памяти Евгения Георгиевича Бутузова (1940–2022) — одного из самых талантливых наших земляков, художника, искусного мастера, который всю жизнь старался творить красоту и сеять свет знаний, оставаясь на протяжении долгих лет добрым другом музея. Год назад Евгения Георгиевича не стало, музейщикам очень не хватает его мудрых советов, нужных подсказок и даже деловых указаний.

Показательно, что вспомнить Евгения Георгиевича, почтить его память, вместе с родными, внуками, правнучкой, пришли друзья-соседи, коллеги по творчеству, собратья по увлечениям. Звучали теплые слова воспоминаний от гостей разных поколений. Уважаемый алексинский художник Н.В. Кулаков, близко знавший Евгения Георгиевича по работе на Мышегском заводе, успел к открытию выставки написать «Портрет художника Бутузова Е.», который по достоинству оценили все собравшиеся. Помимо этого, Николай Викторович припомнил несколько ярких, даже забавных эпизодов из жизни художников-оформителей, с участием тогда еще молодого Евгения Бутузова, чем взбодрил общее настроение. С особым уважением он поведал о мастерстве Бутузова-акварелиста. Этой техникой живописи, одной из самых сложных, Евгений Георгиевич владел в совершенстве. Из представленных на выставке полусотни работ, половина — акварельные этюды 1960-х – 1970-х годов.

Евгений Бутузов запомнился человеком творческим, увлеченным, неравнодушным. Обладал исключительной работоспособностью — его невозможно было застать праздно отдыхающим. А закладывалось все с детства. В суровые военные годы довелось пережить немало; были моменты, когда жизнь «висела на волоске». В 2016 году Евгений Георгиевич написал воспоминания — слог замечательный, читаются легко, но самое поразительное — в памяти отпечатались события, начиная с двух лет, когда летом 1942 года провожали на фронт отца. Запомнил, как в 5-летнем возрасте на острове Сахалин, где родился и жил первые годы, чудесным образом спаслись с мамой от напавших на поселок японцев. Эти мемуары можно прочитать в музее.

Мудрые мысли о быстротечности жизни, звучавшие в ходе встречи, отозвались в сердцах всех, кому встретился на пути искусный мастер Евгений Бутузов — человек широкого кругозора, неутомимый труженик, не знавший, что такое «лень» и «скука». Оптимизм и жизненная энергия помогали добиваться поставленных целей. Дарованные свыше таланты он не «заспал», как нередко случается, а сумел развить и достичь немалых успехов. Открывшаяся выставка — тому подтверждение.

Евгений Георгиевич был из тех, кого зовут мастер «золотые руки». Природа наградила этого человека умом и многими талантами, но прежде всего, он обладал даром познания и созидания — любое дело покорялось его умелым рукам: свой красавец-дом искусно отделал снаружи и внутри, дачный участок — тоже шедевр. Был он знающим садоводом-огородником — на одном дереве прививал до десятка сортов; выращивал ягодники, виноград, был знатным виноделом; слыл опытным грибником, делал отличные заготовки. А еще мог починить любой механизм, отреставрировать старинную мебель, сам мастерил инструменты… Перечислять можно долго. В начале 1960-х, работая на Мышегском заводе, поступил в Московский театральный институт, где научился мозаичному искусству, и не только в теории — мозаикой украсил фасад собственного дома, на заводских зданиях остались созданные им мозаичные композиции.

Одним из увлечений «для души» была рыбалка. Евгений Георгиевич знал все виды рыб, о каждой мог рассказывать подолгу, даже в стихах — сегодня посетители музея читают его стихи для детей о повадках окских рыб и узнают много любопытного. Также для музея были изготовлены сухие экспонаты рыб, ставшие украшением экспозиции.

Помимо этого, Евгений Георгиевич всегда интересовался историей, особенно прошлым земли алексинской. О том же рыбном промысле подолгу беседовал со старожилами, расспрашивал, запоминал все до мелочей. Обладая исключительной памятью, по нашей просьбе все записал. Сегодня эти записи с интересом читают посетители. Все перечисленное — малая часть заслуг Евгения Георгиевича перед музеем.

Старая истина гласит: «Человек помнится делами», и чем больше сделано хорошего, доброго, красивого, тем крепче и длинней память о нем. Евгения Георгиевича с нами нет, но остались творения его рук, в которые мастер вкладывал душу, и которые будут радовать сотни посетителей не одного поколения.

Логичным завершением встречи стали слова древнегреческого врача Гиппократа: «Жизнь коротка, искусство вечно» («Vita brevis, ars longa»). Жизнь человеческая быстротечна, но созданное умом, талантом, руками человека живет годы и столетия, делая его имя бессмертным. Евгений Георгиевич прошел дорогу жизни достойно, оставив добрый и яркий след. Будем помнить нашего земляка Евгения Георгиевича Бутузова.

О.В. Назарикова, зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

02.12.2023 г.

 ПРАЗДНИК   ДЛЯ  СИЛЬНЫХ  ДУХОМ  ЛЮДЕЙ

1 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялось мероприятие, посвященное 35-летию Всероссийского общества инвалидов.

В этот день в музее собрались члены Алексинской организации Общества инвалидов и гости.

Возможности человека и его духа безграничны. Своим примером  эти люди доказали, что не смотря на серьезные трудности, многие из них смогли добиться уникальных результатов в разных сферах. Этот праздник для сильных и чистых  душой  людей, ведь они каждый день  ведут борьбу со своим недугом.

С поздравлениями  к собравшимся обратился заместитель главы администрации Алексина Сергей Скопцов, который пожелал членам Алексинского общества инвалидов побольше улыбаться, наслаждаться каждым  мгновением, не смотря ни на что, и просто быть счастливыми и чтобы невзгоды их не пугали, а только силы прибавляли.

Так же с поздравлениями выступили – Галина Евтеева, руководитель приемной Общественной палаты Тульской области в городе Алексине, Общественный помощник уполномоченного по правам человека в Тульской области, Почетный гражданин города Алексина;   Татьяна Сальник, председатель Совета женщин Алексина Тульской региональной Общероссийской общественно-государственной организации « Союз женщин России»;  Наталья Рябова – начальник почтового отделения связи.

С приветственным словом выступила и Галина Соломникова, председатель Алексинской районной организации Тульского регионального отделения  Всероссийского общества инвалидов, пожелав членам общества здоровья, никогда не сдаваться, не унывать и всего самого доброго.

На юбилейном мероприятии поднимали настроение присутствующим :  Эстель – солистка городского культурно-досугового центра;  воспитанники  Алексинской музыкальной школы им. К.Щедрина;  вокальная группа любительского хора « Родные напевы»;  читали стихи Любовь Митина, Тамара Дик, Наталья Юзина, Татьяна Шелепина и другие.

Завершилось теплое юбилейное мероприятие чаепитием.

Т.А. Сальник — зав. отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» 

30.11.2023 г.

«ПОДВИГОМ СЛАВНЫ ТВОИ ЗЕМЛЯКИ»

«АЛЕКСИНЦЫ ГЕРОИ СОВЕТСКОГО СОЮЗА – ЮБИЛЯРЫ» – так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. На выставке представлены довоенные фотографии, на фронтах, между вылетами, планшет офицерский РККА, копии наградных листов, грамота «Герой Советского Союза» и др.

Сегодня вспомним тех,  чей беспримерный подвиг золотыми буквами вписан в  историю Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. и нашей страны.  Их великому подвигу – вечная слава!

История войн не знает такого массового героизма, который проявил на полях сражений с фашизмом наш многонациональный народ. Тысячи солдат и офицеров за свои подвиги удостоены высокого звания Герой Советского Союза. Увековечить их память — наш долг. Герои всегда должны быть в наших сердцах. С ними мы должны сверять свои замыслы и поступки, черпать в них свои силы, видеть в них самоотверженный пример служения Отечеству. Каждый из них должен жить в памяти новых поколений. Так было в старые времена. Так должно быть теперь!

Значение подвигов Героев-алексинцев велико. Герои-земляки — это наша гордость! Своим мужеством и отвагой, долгом и честью они прославили свою малую родину, наш район, наше Отечество. Они являются для нас примером служения Родине.

Выставка открыта в преддверии Дня Героев Отечества в России, который ежегодно отмечается в нашей стране 9 декабря. Памятная дата приурочена к учреждению ордена Святого Георгия Победоносца в 1769 году. Эту почетную награду получали воины, проявившие в боях особую смелость, мужество и отвагу. Сегодня День героев Отечества – дань уважения тем, кто был удостоен званий Героев СССР и России, а также орденов Славы и Святого Георгия.

ОТВАЖНЫЙ АРТИЛЛЕРИСТ.

к 115-летию со дня рождения Ивана Алексеевича Агеева

Герой Советского Союза И.А. Агеев – наш земляк, он родился 3 ноября 1908 года в деревне Торчково Алексинского уезда Тульской губернии. Окончил Березовскую начальную школу, затем школу – семилетку в деревне Спас-Конино. Начинал свою трудовую деятельность в сельском хозяйстве, работал слесарем промартели «Коммунар» в Туле. В тридцатом году начал службу в Красной Армии и еще до Великой Отечественной войны стал кадровым офицером – артиллеристом.

Летом сорок первого года Иван Алексеевич Агеев жил в Молдавии, где командовал артиллерийским дивизионом. Там его и застала война. В бой с немецко-фашистскими захватчиками вступил 25 июня 1941 года. На фронтах провел 1418 дней и ночей. В своих воспоминаниях Иван Алексеевич писал: «… моя двухмиллионная доля в победе над врагом есть».

Ведя неравные бои, подразделение было вынуждено отойти на восток. Агеев стремился сохранить боеспособность дивизиона, который потом успешно дрался под Сталинградом, на Орловско-Курской дуге, на таких рубежах как Днепр, Днестр, Прут, Висла, Одер.… Был Агеев участником взятия Берлина, закончил свой поход на реке Эльба 9 мая 1945 года. Командовал тяжелым дивизионом, затем артиллерийским полком, в последние месяцы войны – бригадой. «…И всюду были боевые друзья и солдаты, и сержанты, и офицеры. Вы сами знаете, что наиболее искренняя дружба складывается в бою, труде и тяжелых походах. Для меня, как для командира, все были близки, дороги и любимы много» — писал в своих воспоминаниях Агеев.

Заслуги Ивана Алексеевича – верного сына Родины – высоко оценены. Он был награжден орденом Ленина, тремя орденами Боевого Красного Знамени, двумя орденами Красной Звезды, орденом Отечественной войны II степени, орденом Александра Невского, медалями «За боевые заслуги», «За оборону Сталинграда» и другими.

На Одере в районе Стонницы Агеев, уже гвардии полковник и командир полка, руководил прорывом наших войск и переправой через реку. Он тщательно разведал огневые позиции противника. И артиллерийская подготовка, начатая перед форсированием реки, отличалась своеобразной оригинальностью. Четыре батареи, поставленные на прямую наводку, в течение нескольких минут уничтожили основные огневые точки фашистов и открыли пехоте путь на другой берег Одера.

Враг встретил переправлявшихся серией контратак. На позиции полка двинулись немецкие танки. Агеев четко командовал подразделениями, и по всей линии переднего края запылали вражеские танки. Однако отборные эсэсовские части упорно лезли вперед. Большая группа фашистов пыталась окружить командный пункт Агеева. Полковник поднял людей в штыковую контратаку. Противник был обращен в бегство и уничтожен.

За умелое руководство полком при форсировании Одера в районе Стонницы за находчивость, мужество и личную отвагу, проявленные им в этом упорном сражении гвардии полковник Иван Алексеевич Агеев удостоен высшей награды Родины: ордена Ленина и медали «Золотая звезда» /Указ Президиума Верховного Совета Союза СССР от 27.06.1945 г./.

После войны Иван Алексеевич продолжал службу в Вооруженных силах. Выйдя в отставку, многие годы проживал в Киеве. Вел большую общественную работу. Но не забывал свою деревню Торчково Спас-Конинского сельсовета. Он неоднократно приезжал в родные края. И каждый раз земляки устраивали ему волнующую и теплую встречу. Умер 14 апреля 1984 года.

ДЛЯ НЕГО НЕ БЫЛО ПРЕГРАД.

к 110-летию со дня рождения Ивана Ивановича Савощева

И.И. Савощев родился 1 декабря 1913 года в селе Афанасьево Алексинского уезда. В 1929 году поступил в ФЗУ Тульского оружейного завода. Жил и работал в Туле на оружейном и заводе железнодорожного машиностроения.

В 1931 году был призван в армию, попал в авиацию, закончил авиашколу в октябре 1935 года. Врага Иван Иванович встретил во всеоружии боевого лётчика. На фронтах Великой Отечественной войны с 25 сентября 1941 года. Сражался на многих фронтах. Освобождал Ростов, Крым, Карпаты, Румынию, Венгрию, Польшу, Чехословакию, а закончил войну в Германии. Служил в восьмом авиаполку 8-й воздушной армии воздушным разведчиком, основная задача которого – следить за действиями противника, перемещением и перегруппировкой войск. Летать приходилось много и в разных условиях. К февралю 1944 года майор Иван Савощев был штурманом 8-го отдельного разведывательного авиаполка 8-й воздушной армии 4-го Украинского фронта. К 19 февраля 1944 года совершил 140 боевых вылетов в тыл противника на разведку аэродромов, оборонительных рубежей, скоплений войск и боевой техники. В условиях противодействия зенитной артиллерии и истребительной авиации противника произвел фотосъемку огромных площадей вражеской обороны на направлении главных ударов фронтов. За годы войны Савощев произвёл 296 боевых вылетов на разведку войск противника, в том числе 50 – в боях под Сталинградом.

Из наградного листа: «…С июля 1942 года по январь 1943 года в боях под Сталинградом совершил 50 боевых вылетов на дальнюю разведку. Постоянно держал под наблюдением переправы через реку Дон, установил более 10 аэродромов противника, на которых находилось до ста и более самолетов.

Только за один день 11 сентября 1942 года обнаружил 4 автоколонны по 200 – 300 единиц; 15 железнодорожных эшелонов и 15 самолетов. Ни сильные противодействия истребителей противника, ни интенсивный обстрел зенитной артиллерии для Савощева не являлись преградой на пути к намеченной цели…

С получением каждой награды Савощев с еще большей настойчивостью, проявлением мужества и отваги, выполняет боевые задания. Ему поручались самые ответственные задания на более опасных направлениях.

Майор Савощев, как штурман полка, воспитал 12 молодых летчиков, умению вести дальнюю разведку.… Свой богатый боевой опыт передает летному составу, учит их показом, как нужно вести разведку, и тем самым добивается снижения боевых потерь.

Благодаря лично проявленной Савощевым инициативе – учить показом молодые экипажи методу ведения разведки, применению маневра в зоне зенитного огня, повышено качество разведки и снижены боевые потери в полку…»

Указом Президиума Верховного Совета Союза ССР от 1.07.1944 года И.И. Савощеву присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда». Награжден орденом Ленина (1.07.1944), орденами Красного Знамени (3), орденом Александра Невского (26.02.1945), 2 орденами  Отечественной войны 1-й степени (22.06.1943; 11.03.1985), орденом Красной Звезды, медалями, в том числе «За оборону Сталинграда». В 1947 году окончил Краснодарскую высшую авиационную школу штурманов, в 1953 году — Высшие лётно-тактические курсы. После войны до 1961 года продолжал службу в ВВС, подполковник запаса, жил в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург) и принес еще много пользы Родине на фронтах мирного созидания. Скончался 28 августа 1992 года. Похоронен в Санкт-Петербурге на Волковском православном кладбище.   

                Выставка будет работать до конца января 2024 года.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ

29.11.2023 г.

«ЛЮБОВЬ ДОЛГО ТЕРПИТ…»

В Алексинском художественно-краеведческом музее открылась выставка «Любовь долго терпит», которая рассказывает о тульских священнослужителях, прошедших Великую Отечественную войну 1941-1945 гг.

Выставка предоставлена для экспонирования  музеем обороны Тулы в Великой Отечественной войне /филиал  МБУК «Тульский историко-архитектурный музей»/.

Великую Отечественную войну с первых дней называли священной. Символично, что немецкое командование начало переговоры о капитуляции 6 мая — в день православной Пасхи, символизирующей победу жизни над смертью.

Светлое воскресенье 1945-го, которое пришлось на 6 мая, совпало с празднованием дня святого великомученика Георгия Победоносца, покровителя русского воинства. Георгий Победоносец был и небесным покровителем маршала Георгия Жукова, который и подписал 9 мая 1945 г. в Берлине от имени СССР акт о полной капитуляции Германии. Святой изображается на иконах (в том числе и на гербе Москвы) восседающим на белом коне. И именно на белом коне Георгий Жуков принимал Парад Победы на Красной площади. 78 лет назад война привела к вере многих фронтовиков. Из военной шинели 1941-1945 гг. вышли известные священники и монашествующие.

На выставке 12 информативных блоков с фотографиями и текстовым материалом о священниках и монахах,  прошедших  Великую Отечественную войну 1941-1945 гг., награжденных орденами и медалями, приуроченными к военным событиям. Пройдя через горнило войны, вернулись на Родину и решили связать свою судьбу с Церковью, а некоторые приняли монашество. На выставке можно увидеть предметы православной тематики из музейного собрания: иконы, кресты, складень, оклад церковной книги  и др.

Священники на поле брани в русской армии были всегда, начиная с монахов Осляби и Пересвета, если не раньше. А вот в сражениях Великой Отечественной войны их официально не было. Однако они были. Но не в рясах и клобуках, а в гимнастерках, пилотках, касках. Священниками они были в душе, по призванию, в миру же числились рядовыми, сержантами, лейтенантами. Лишь после Победы, сняв погоны, они пришли в духовные семинарии.… И это была особая когорта священников.

В основе выставки – материалы из архивов Московской патриархии, Тульской и Белевской, Калужской и Боровской епархий, Белорусского национального архива истории, Военно-медицинского архива Министерства обороны РФ, архивов семей Фроловых, Козачинских, Степановых, Чудаковых и Савиных.

Большинство героев этой выставки встали на путь духовного служения после того, как отгремели победные салюты, в трудное послевоенное время. Когда многие храмы напоминали руины. Когда, несмотря на «потепление» отношений между церковью и государством, во власти было достаточно людей, готовых при любом благоприятном моменте возобновить наступление на религию. По сути, истории героев – это истории испытаний длиною в жизнь, когда сражения Великой Отечественной сменились битвами за право верить и делиться своей верой.

Священники и монахи, за плечами которых осталась война, прошли эти испытания с честью, доказали, что любовь действительно долготерпелива, и стали настоящими героями для тех, кто знал их лично. Надеемся, они станут таковыми и для тех, кто узнает о них благодаря выставке.

Выставка будет работать до конца января 2024 года.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

28.11.2023 г.

МОЗАИКА СВОИМИ РУКАМИ

Мастер-класс от Ольги Заднипрянец

В прошедшую субботу, 25 ноября, в музее прошел очередной мастер-класс для семей мобилизованных алексинцев. Дети вместе со взрослыми создавали нужный в быту предмет — подставку под горячее, всего за час освоив технику «мозаика из смальты».

После трех мастер-классов, проведенных Ольгой Александровной в феврале и марте этого года, участники снова встретились в конце осени. И мастерица не разочаровала — подготовила яркий, познавательный, полезный урок мастерства. Встреча прошла позитивно и плодотворно; все собравшиеся, включая 4-летнюю рукодельницу, успешно овладели новым видом творчества, одновременно пополнив багаж знаний. Перед началом рабочего процесса Ольга Александровна поведала о мозаичном искусстве, дающем большой простор фантазии. Ребята узнали, что смальта — кусочки цветного непрозрачного стекла — получается при переплавке стекла с особыми добавками, дающими тысячи оттенков.

Изначально никто не представлял, во что превратятся приготовленные для каждого деревянные рамки-заготовки (особая благодарность Сергею Васильевичу Заднипрянец) — все зависело от творческой фантазии и аккуратности. В итоге под руководством мудрого наставника каждый проявил способности к прикладному творчеству, создав свой неповторимый орнамент. Готовые работы все забрали с собой, чтобы удивить необычной поделкой родных и друзей. Подставка под горячее — вещь на кухне нужная, а если сделана своими руками, с большим старанием и вдохновением, то ценится особо, возвращая сторицей вложенную в нее позитивную энергию.

Общение с талантливым увлеченным человеком, теплая творческая атмосфера оставили массу добрых впечатлений. Звучали слова благодарности Ольге Александровне за мастерство и щедрость таланта. Завершающим моментом стало общее фото на память.

Из истории смальты и мозаики

Технология мозаичного искусства известна с древности. Еще до нашей эры, в Древнем Риме, были мастерские по производству смальты. Наибольший расцвет случился в Византии — в конце IV века были созданы величайшие образцы мозаичного искусства.

В России смальтовая мозаика появилась в XI веке: старинные русские храмы сохранили уникальные образцы искусства, отличающиеся необычайным сиянием и переливом оттенков. Затем технология забылась на века — время междоусобных войн и татаро-монгольского ига. Заново рецептуру смальты и технику создания мозаичных картин разработал великий русский ученый М.В. Ломоносов, но после его смерти мозаичное искусство надолго забыли. Новое возрождение случилось в конце XIX века, при украшении Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге. После революции вновь был период забвения. Очередной расцвет начался в 1930-е годы — при строительстве московского метро многие станции украшались красочными мозаичными панно. В «лихие девяностые» было не до мозаики, лишь в конце XX столетия она возродилась — появились промышленные технологии создания целых мозаичных блоков заданных размеров и форм. При этом большинство мозаичных картин из смальты по-прежнему набирают вручную художники-мозаичисты. Так на протяжении столетий смальта не раз возрождалась, как птица феникс из пепла. И в наши дни мозаичные узоры из красивого долговечного материала радуют глаз!

О.В. Назарикова, зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

«МАТЕРИ У НАС РАЗНЫЕ, НО ОТЧИЗНА – ОДНА»

25 ноября 2023 года в Алексинском художественно-краеведческом музее, в преддверии Дня матери, состоялось мероприятие «Матери у нас разные, но Отчизна – одна».

Мама – самый близкий и дорогой человек для каждого из нас. Ее любовь не имеет границ и не знает отдыха. Все свои силы матери отдают детям, поддерживая их на протяжении всей жизни.

В начале мероприятия, присутствующие на нем, посмотрели видеоролик о некоторых алексинских мамах, среди которых мамы – участницы Великой Отечественной войны, мамы – участницы трудового фронта; матери – героини, родившие 5 и более детей; мамы – общественницы, делающие жизнь в нашем городе лучше.

Наш земляк Л.Н.Толстой писал: « Без женщин телеграфисток, врачей, адвокатов, ученых, сочинительниц мы обойдемся, но без матерей, помощниц, подруг, утешительниц – без таких женщин плохо было бы жить на свете».

На вечере звучал рассказ о судьбе некоторых матерей. Так, первый начальник почтового отделения Колосово Александра Константиновна Сойка, во время войны, была угнана в Германию, где познакомилась со своим будущим мужем – поляком, с которым после войны уехала в Польшу. Родила сына и дочь. А потом заболела туберкулезом. Врачи рекомендовали переехать в среднюю полосу России, где здоровый климат сможет ее спасти. Из Польши Александра Константиновна уезжает в Алексин с дочерью. Сына ей муж не отдал. Устраивается почтальоном в отделение связи Солопенки. Работа почтальоном помогла справиться с тяжелым недугом: свежий и чистый воздух, свежие продукты – люди угощали ее парным молоком, яйцами, яблоками. Она выздоровела, вырастила дочь. Только сына потеряла навсегда. Он погиб в Польше уже взрослым, в аварии на шахте.

Познакомились присутствующие и с отрывками из писем, написанных сыновьями с фронта своим мамам в Алексин. Эти письма объединяет забота о матери, сыновняя любовь к ней и просьба писать им на фронт как можно чаще…

И, конечно, на мероприятии звучали стихи и песни о мамах в исполнении Аллы Зиновиной, Галины Соломниковой, Натальи Мешиной, Татьяны Горчаковой, Тамары Дик, Татьяны Шелепиной и Ольги Алмазовой.

Закончилось мероприятие высказыванием венгерского поэта Петефи: « Нет слов таких, чтоб выразить сполна, что значит МАТЬ и что для нас она».

Зав. отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» Т.А. Сальник

24.11.2023 г.

Виртуальная выставка «Важен каждый. Из истории переписи населения в России».

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/private/9696cdab0f863e324cb40549783abd4b/?p=jw4-oO1-5ehZVCF_mUH4ww

История переписей населения в России уходит корнями в глубокую древность. О самом раннем периоде этой истории имеется очень мало письменных свидетельств. В летописях, относящихся к 9 — 11 вв., есть лишь упоминания о сборе дани князьями. Вероятно, при сборе дани учитывалась и численность облагаемого населения. К тому же они не были регулярными и всеохватывающими. Выставка знакомит с историей переписей от эпохи Петра до современной России: подушных переписей (ревизий), первой всеобщей переписи 1897 г., семи советских всесоюзных и трех российских переписей (2002, 2010, 2021 гг.). Тематическая  выставка по истории переписей населения в России приурочена к 305-летию Указа Петра I о подушной переписи 26 ноября 1718 года.

Виртуальная выставка «Тургенев и Виардо. Любовь длиною в жизнь»

к 205-летию со дня рождения И.С. Тургенева. /9 ноября 1818 – 3 сентября 1883/.

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/private/b00c2ed9ea7bcb67c554e7b7125360c6/?p=MEu3Pq7EW_OxHCQ82xAC5g

Полина Виардо и Иван Сергеевич Тургенев. Их отношения длились  40 лет – с 1843 по 1883 годы. Вероятно, это самая продолжительная история любви. Личная жизнь великого писателя была далека от идеала, зато благодаря ей он сумел создать шедевры русской литературы. Он познакомил нас с целым рядом «тургеневских барышень», которые как никто другой любили глубоко и самоотверженно. А вот мужчины из его произведений обычно были нерешительными и легко сдавались. Тургенев никогда не скрывал, что большинство его персонажей имеют свои прототипы из жизни. И, если бы он не испытывал прекрасного чувства любви, ему не удалось бы написать столько произведений. В жизни Тургенева было много женщин, но все же наиболее значимых романов у него было семь.

21.11.2023 г.

25 лет с гитарой

 18 ноября в Алексинском художественно-краеведческом музее прошел юбилейный концерт алексинского клуба любителей авторской песни «Алебарды». Событие было отмечено супераншлагом. А юбилей – это целых четверть века! Зал едва вместил всех тех, кто пришел послушать и поздравить любимых исполнителей. Особая аура доброты, человечности — незримо присутствовала в зале, воодушевляя артистов. Не просто лаская слух, а трогая душу, пробуждала эмоциональный отклик у слушателей.

Море слов, благодарностей, поздравлений и наилучших пожеланий звучало в музее адрес виновников торжества.

Алексинский художественно-краеведческий музей желает всем музыкантам здоровья, вдохновенья, творческих успехов. Благодарим вас за многолетнее сотрудничество.
До новых встреч!!!

Вам 25! Не много, и не мало.
Ваш юбилей – достойный в жизни путь.
Как много песен разных прозвучало,
И с творческой стези вас не свернуть!

http://www.total-test.ru

16.11.2023 г.

«Мир творчества Евгения Бутузова. Памяти мастера»

Год назад ушел из жизни один из самых талантливых наших земляков, Евгений Георгиевич Бутузов – профессиональный художник, мастер декоративно-прикладного искусства, человек энциклопедических познаний и широчайшего кругозора. Открывшаяся выставка – дань уважения искусному умельцу, неутомимому труженику, увлеченному краеведу-любителю.

На протяжении сорока лет Евгений Георгиевич был добрым другом и помощником Алексинского музея: участвовал в создании первой экспозиции конца 1970-х годов, обновлении отделов природы и истории в начале 90-х; несколько лет работал реставратором – благодаря его трудам обрели вторую жизнь редкие предметы мебельного искусства и другие музейные ценности. Из переданных в разные годы авторских работ в музее сформировались коллекции акварели, живописи, резных композиций Е.Г. Бутузова и его дочери, Ларисы Авдеевой (Бутузовой).

Первая выставка Евгения Георгиевича, «Поделки из капа», прошла в стенах Алексинского музея осенью 1993 года; с тех пор было организовано около двух десятков выставочных проектов, больших и малых, которые наглядно показали, что настоящий художник никогда не повторяется, постоянно совершенствует и оттачивает свое мастерство. Самобытные резные композиции неизменно притягивают внимание посетителей, завораживая мельчайшими деталями, необычностью форм и сюжетов, что отражают многочисленные благодарные отзывы.

Арсенал творений мастера широк и многогранен – живопись, акварель, декоративные композиции из капа и корневых наростов, карельской березы и мореного дуба, можжевельника и реликтовой древесины самшита. Работая с разнообразными видами древесины, мастер-умелец всегда старался подчеркнуть изысканный природный рисунок, уникальность текстуры и цвета; в его умелых руках самый трудоёмкий материал обретал новую жизнь.  Чудо-вазы, кашпо, кувшины – колоритное украшение интерьера.

Помимо творений прикладного искусства, в экспозиции представлены картины и этюды разных лет — зарисовки-воспоминания о походах по родному краю и дальних путешествиях, наблюдения за переменами в окружающей жизни. Художник запечатлел милые сердцу уголки родного края, речки и родники, величавые храмы и деревянные постройки старого Алексина, многие из которых с годами ушли в небытие. Эти работы имеют не только художественную, но и историко-краеведческую ценность. Сколько добрых тёплых чувств они рождают!

Знакомство с многогранным творчеством даровитого земляка заставляет задуматься о тайнах ремесла художника, о вдохновении и трудолюбии. Чтобы искусство дарило радость, важно тонко чувствовать прекрасное, а главное, необходим природный талант, упорный труд и щедрость души. Этими качествами Евгений Георгиевич был одарен сполна; охотно делился своими обширными познаниями, умениями, навыками, и, конечно, плодами своих вдохновений. В музейном собрании более семидесяти работ Е.Г. Бутузова, которые будут радовать посетителей не одного поколения.

Наша искренняя благодарность Дине Алексеевне Бутузовой, верной спутнице-единомышленнице, шедшей с мужем рука об руку более полувека; внучке Диане и внуку Виктору за пополнение музейной коллекции – значительная часть вновь переданных акварельных работ представлена вниманию посетителей.

Мастер ушел, но остались его творения, а вместе с ними светлая память о человеке, достойном признательности и уважения. Выставка памяти Евгения Георгиевича Бутузова продолжит работу до середины января 2024 года. Добро пожаловать!

О.В. Назарикова, зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

14.11.2023 г.

«Два автора – природа и человек»

«Работа хороша, если в ней польза и душа.

Не то золото, что дорого и блестит,

А то дорого, что руками мастера создано»

Так называется персональная  выставка творческих работ мастера декоративно-прикладного творчества Александра Петровича Стёпочкина, презентация которой прошла в Алексинском художественно-краеведческом музее 11 ноября. Это его вторая выставка в Алексине; первый раз знакомил алексинцев со своим творчеством  в 2015 году.

Корнепластика — один из видов резьбы по дереву, в котором «соавтором» резчика является сама природа. Несмотря на то, что в названии этого вида резьбы содержится упоминание корня, данная резьба предполагает работу не только с корнями деревьев, но и с ветками.

Сегодня очень популярно слово «эксклюзив». Так вот корнепластика — это не что иное, как эксклюзив, потому что невозможно из корней и веток вырезать две одинаковых поделки. Как невозможно найти две совершенно одинаковых ветки, так же трудно будет вырезать из этого природного материала идентичные предметы. Даже если задумка одна, из-под руки мастера каждый раз будет выходить новый, не похожий ни на что другое, предмет.

Дерево, как простой, и доступный материал, всегда находило применение у народных мастеров и благодаря фантазии художников превращалось в произведения декоративно — прикладного искусства. И в наше время не исчез интерес к народному искусству, в том числе к резьбе по дереву.

Родился Александр Петрович 30 августа 1955 года в п. Петровский, Ленинского района, Тульской области. Рос простым деревенским парнем, потом трудился на одном из тульских заводов, затем долгие годы на птицефабрике «Рассвет», где и слесарил до недавних пор.  Занятие это тяжёлое, порой нудное, а потому для разнообразия досуга  он пробовал себя в чеканке и резьбе по дереву. А однажды, лет сорок назад, случайно заглянул в старинную московскую церквушку на Арбате, где экспонировались работы, выполненные в технике корнепластики. И словно прозрел – обрёл дар видеть и разглядывать в корнях и ветвях деревьев то забавное и загадочное, что запрятала там природа-мастерица. По сути,  именно она – главный творец произведений Александра Петровича,  талант мастера в том, чтобы суметь узреть главное и отсечь всё лишнее. Иногда на это требуется день-два, а в другой раз – многие месяцы. По признанию самого мастера, лучшие произведения – как раз те, что выполнены на едином дыхании. Резьбой по дереву и корнепластикой занимается около 50 лет, участник областных выставок, международных и межрегиональных мероприятий, фольклорных фестивалей.

Экспонаты, представленные на выставке, выполнены на самые разные темы: природа и окружающая действительность, любовь и вера, история и мифы.  Сегодня сказка пришла в гости к алексинцам. Волшебник, подаривший людям такие чудеса – Александр Степочкин. Бесформенные коряги в его руках словно оживают, превращаясь в зверей, птиц и людей. Теплом родного очага неожиданно веет от этих работ. В скульптурах, выполненных в данной технике, из корней и прикорневых наростов на деревьях – капов, живет древний славянский дух. Дух наших предков, ясно ощущаемый сквозь тысячелетия, невзирая на многочисленные «культурные» наслоения.… В деревянных ликах, темных и светлых, – живая безграничная душа русского народа, его легенды и предания, утраченная ныне цельность и гармония с окружающим миром. Здесь Бард в терновом венце, похожий на Христа, здесь Стенька Разин, Звонарь, Зодчий, Кузнец в кузнечной слободе…

Неподражаемый юмор присущ мастеру: невозможно удержаться от улыбки, рассматривая скульптуру «Последние известия» – две бабульки беседующие на лавочке. Скульптура «Зимняя рыбалка» вырезана из цельного корешка изогнутой формы. Художник увидел в корешке именно согнувшегося над полыньёй рыбака. А вот зеркало, оправленное в дерево, его облапило чудовище невиданное. Композиция носит название «Красавица и чудовище». Невольно спрашиваешь, где же красавица, я советует Вам посмотреться в зеркало.… «Шарманщик»: центральная фигура – старый дед, рядом с ним мальчик-поводырь. И небольшая, также вырезанная из дерева шарманка. Когда ее заводишь, она действительно играет… Ироничные работы с названиями «Собес» «Набор для похудения» порадуют зрителей и создадут отличное настроение. Интерактивная композиция «Избушка на курьих ножках».

Александр Петрович человек необыкновенно творческий и увлечённый. Его руки шлифуют, пилят, вырезают, покрывают лаком затейливые коренья, необычно изогнутые ветки и сучки и превращают их в настоящие скульптуры. Немного шлифовки, лака, дополнительной сборки, и оригинальная фигурка заставляет работать воображение зрителя. Корнепластикой  увлекаются немногие, и тулякам и алексинцам, и гостям нашего города повезло, что они имеют возможность полюбоваться необычным искусством.

Гости музея познакомились с авторскими работами Александра Петровича,  поблагодарили за предоставленную возможность приобщиться к его творчеству, пожелали здоровья и успехов  во  всех делах и начинаниях. Все работы тульского резчика по дереву радуют и наполняют позитивом. Вдохновения автору! Большое спасибо чудесному мастеру с золотыми руками.

Выставка будет работать до середины января 2024 года.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

14.11.2023 г.

ПРЕЗЕНТАЦИЯ ВЫСТАВКИ В МУЗЕЕ

11 ноября в Алексинском художественно-краеведческом музее была презентована выставка «Никольские храмы Тульской области. Реки России».  Автор работ Наталия Николаевна Воробьёва – тулячка, член Творческого Союза профессиональных художников, дизайнер-декоратор, фотограф и краевед. Это её третья персональная выставка в музее. Первая – «Фантазии и реальность»,  была в 2010 году, вторая «Кремли России»  – в начале 2022 года. 

Открыла выставку  Председатель комитета по культуре, молодежной политике и спорту администрации муниципального образования город Алексин Зайцева Валентина Васильевна. Она обратилась с приветственным словом к собравшимся и со словами благодарности к презентантам.

На картинах Наталии Воробьёвой предстают и хорошо знакомые храмы Тулы, Алексина, Епифани, Крапивны, Ефремова, и не столь известные храмы отдаленных поселков и деревень. Цикл «Реки России» сложился из этюдов и работ, написанных на основе впечатлений, привезенных из путешествий по Тульской области, и не только. Образов и воспоминаний у Наталии Воробьевой накопилось очень много, была возможность наблюдать и сравнивать отличия юга и севера  нашего региона и других интересных мест.

Такое обязательное и внимательное отношение к истории храмов, присущее Наталье Воробьевой, объясняется ее живым интересом к краеведению. Выпускница Тульской детской художественной школы имени В.Д. Поленова, художественно-графического факультета Московского Педагогического университета  и Британской Высшей школы дизайна она к тому же является членом Веневского клуба краеведов и членом-корреспондентом Академии детско-юношеского краеведения и туризма.

Храмы — часть русского пейзажа. Художники разных эпох регулярно обращаются к этой теме. В пейзажах не редко можно встретить изображение монастырей, соборов, храмов. Они могут быть частью сюжета, как неотъемлемая составляющая нашей жизни, а могут выступать и главным объектом. Изображение церквей на картинах возвышает мысли художника в момент творения, чувства тех, кто смотрит на эти картины. Церкви и монастыри нередко становились темой работ советских художников. Современные авторы, «переняв эстафету» у предыдущего поколения, тоже не могут отказаться от изображения соборов и церквей. Нынешние картины художников, посвящённые данной теме, отличает постоянный поиск новшеств.

Храм Святого Николая Чудотворца — название христианских храмов, освящённых в честь святого Николая Чудотворца, архиепископа Мирликийского. Обиходные названия: Никольская церковь, Николаевская церковь, Свято-Никольский храм,  храм Николая Мирликийского, Никольский собор.

1/7 русских храмов — Никольские. На территории России насчитывается почти 55 тысяч молитвенных зданий (в том числе утраченных), из которых около 8 тысяч связаны с именем святителя Николая Чудотворца.

Тульская область:

  • Николо-Зарецкий храм — в Туле.
  • Храм Николы на Ржавце — в Туле.
  • Церковь Николая Чудотворца — в селе Руднево городского округа Тула.
  • Церковь Николая Чудотворца — в Алексине.
  • Николо-Успенская церковь в Ве́нев-Никольском монастыре — в селе Ве́нев-Монастырь Венёвского района.
  • Церковь Николая Чудотворца — в Ефремове.
  • Храм Николая Чудотворца — в деревне Метлино Торопецкого района.
  • Церковь Николая Чудотворца — в селе Николо-Гастунь Белёвского района.
  • Церковь Николая Чудотворца — в селе Кочаки Щёкинского района.

Николай Чудотворец почитался на Руси с давних времен, о нем никогда не забывали — на протяжении всех столетий строили храмы в его честь. И не стоит забывать, что Никола Можайский — покровитель путешественников!

Разумеется, зрителям интересно было узнать у художника, чем вызван интерес  именно к Свято-Никольским храмам.  Наталья рассказала о своем творчестве, планах, увлечениях и  прокомментировала некоторые их представленных на выставке  работ. Она наш современник и если её работы нашли отклик в сердцах зрителей то вдвойне приятно, что дорожки творческого человека пересеклись с понимающими и ценящими искусство людьми.

Современный мир с его сумасшедшим ритмом жизни затягивает нас, и мы проскакиваем мимо, не успевая заметить ничего вокруг. Но, к счастью, есть те, кто успевает не только заметить эту красоту, но и показать её нам. Эти люди — художники. Алексинцы поблагодарили автора работ за предоставленную возможность познакомиться  с её творчеством и прикоснуться к миру гармонии и красоты; пожелали долгого и плодотворного творческого пути.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

04.11.2023 г.

НОЧЬ ИСКУССТВ В МУЗЕЕ

Алексинский музей вновь принял участие в акции «Ночь искусств».

В этот день прошли литературный вечер «Наша истинная  национальность – человек», посвященный Дню народного единства, а также обзорные и тематические экскурсии по залам музея. Посетители познакомились с выставками: «Никольские храмы» Наталии Воробьёвой – тульской художницы, члена Творческого Союза профессиональных художников; «Иванъ Иванычъ Самоваръ», на которой  представлены удивительные самовары XIX – XX веков из собрания музея и предметы, связанные с историей появления чая в России; «Комдив Коротков» — к 125-летию со дня рождения Г.П. Короткова /19.08. 1898 – 22.11.1982/, командира 238-й стрелковой дивизии, освободившей  в декабре 1941 года Алексин от немецко-фашистских захватчиков; «Застежки для одежки» —  выставка пуговиц разного периода, рассказывающая об истории важной детали костюма – пуговице.

В фойе была развернута акция буккроссинга «#СКНИГОЙПОЖИНИ», организованная МБУК «Алексинская централизованная библиотечная система им. князя Г.Е. Львова»

Вечером жители и гости нашего города насладились музыкой в исполнении учащихся детской школы искусств имени К.М. Щедрина.

04.11.2023 г.

День народного единства в музее

4 ноября в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялся литературный вечер «Наша истинная  национальность – человек», посвященный Дню народного единства.

Литературный вечер начался с песни «Вставай, страна!» в исполнении Яна Осина.

На вечере вспомнили поэтов разной национальности советской России: Янка Купала, Шота Руставели, Алишер Навои, Вера Инбер, Борис Слуцкий и многих других.

Присутствующие на вечере ознакомились с биографией некоторых поэтов, участников Великой Отечественной войны: Семена Гудзенко, Бронислава Кежуна, Владимира Карпеко, Юлии Друниной и других.

О Родине, Отчизне, О России написано много замечательных стихов. Их читали Татьяна Шелепина, Тамара Дик, Ольга Алмазова, Алла Зиновина, Надежда Ключарева, Татьяна Горчакова, Нина Савинова, Галина Соломникова и Наталья Астафьева.

Алла Зиновина исполнила песню «Тебе, Россия!», а также, совместно с Любовью Шестаковой – песню «От героев былых времен».

        Зав.отделом музейной педагогики Татьяна САЛЬНИК

27.10.2023 г.

Виртуальная выставка. Праздник  белых  журавлей – праздник, родившийся из песни Расула Гамзатова «Журавли».

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/ac11f00f44371debf394635c01a439d9/

«Белые журавли в синем небе».

26 октября в Алексинском художественно-краеведческом музее прошло мероприятие, посвященное  Дню белых журавлей.

Праздник  белых  журавлей – праздник, родившийся из песни Расула Гамзатова «Журавли». Именно эти стихи, положенные на музыку Яна Френкеля стали песней-реквиемом, гимном памяти, погибшим во время Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. солдатам, которых авторы сравнивали с клином летящих журавлей, а впоследствии — и жертвам терроризма, Чернобыльской катастрофы, военных конфликтов. И в сегодняшние непростые времена песня, как никогда, значима для всего мира. Ее мелодия обладает особым секретом воздействия на слушателей: сколько бы она ни звучала, ее невозможно воспринимать без волнения. «Журавли» — песня-реквием, песня-молитва, песня, с которой каждый вспоминает свою войну.

Этот удивительный праздник отмечают в России 22 октября. Акция  «День Белых журавлей» – это напоминание о  том, как важно склонить голову пред миллионами жертв, нести мир и гармонию на Земле. Желание жить в спокойном и счастливом мире наполняет душу каждого человека. День белых журавлей – это день памяти всех, кто погиб в войнах, в блокаде, в  террористических актах, в Афганистане, в Чечне, в Сирии…

Участники встречи – дети, занимающиеся в объединении «ИЗО И ДИЗАЙН» муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Дом детского творчества», и их родители. Руководитель объединения – педагог дополнительного образования Оксана Александровна Каримова. Была показана мультимедийная презентация. Присутствующим  рассказали об истории праздника, о памятниках белым журавлям. На многих памятниках в разных уголках страны и мира взлетели и навечно застыли в полете журавли.  Стены музея были наполнены светлой печалью, а несмолкающий мотив песни Марка Бернеса «Журавли» откликался в сердце каждого человека.

 К этой дате дети подготовили рисунки, которые были представлены на выставке «Белые журавли в синем небе». Рисунки учащихся –  олицетворение светлой памяти о павших воинах на полях сражений во всех войнах. Фантазия детей безгранична. Рисунки получились разнообразными, яркими и красочными. Дети с большим воодушевлением нарисовали солнце, горы и аулы, памятники и, конечно же, белых журавлей. В рисунках детей полностью раскрылись их творческие способности и фантазия.Лучшие работы были отмечены благодарственными письмами.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

13.10.2023 г.

ВИРТУАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА, ПОСВЯЩЕННАЯ ДНЮ ОТЦА.

День отца – это праздник, посвященный отцам и отмечаемый в кругу их семей, друзей и родственников. День отца отмечается в третье воскресенье октября, в 2023 году он выпадает на 15-е число. Он был учреждён Указом Президента РФ от 4 октября 2021 года.

#деньотца71

«ДИНАСТИЯ ХУДОЖНИКОВ БУТУЗОВЫХ»

Для просмотра видео пройдите по ссылке: https://rutube.ru/video/d23cbfed82beb9d5ee56b3b06d53a67b/

Так называется виртуальная выставка, где представлено творчество Евгения Георгиевича Бутузова /1940-2022/ –  алексинского художника, мастера резьбы по дереву, его дочери Л.Е. Авдеевой, внучки Д. Авдеевой. Акварель, живопись, резьба по дереву. Отец, дочь, внучка — на выставке представлены работы трех поколений художников.

Сотни выставок прошло в музее, и каждая из них неповторима, как неповторимо творчество ярких талантливых людей, с которыми мы соприкасаемся, открывая выставки. Каждая выставка наполняет зал особой, неповторимой аурой, и мы остаемся один на один с внутренним миром художника, богатой палитрой его ощущений, непредсказуемой фантазией, воплощенной в работах, которые завораживают с первых мгновений. Сегодняшняя выставка  творческой семьи Бутузовых не стала исключением.

Художник помогает увидеть нам с вами ту красоту, которая часто бывает, скрыта за делами и заботами. Торопясь на службу, на учёбу, мы пробегаем по привычной улочке, втискиваемся в автобус, выскакиваем на нужной остановке. А за окном живёт прекрасный город… С его старинными домами, храмами, цветущей сиренью. Художник рисовал свои картины в 1960-1970-е годы, поэтому на полотнах его глазами можно увидеть наш город и окрестности полувековой давности.

Выставка картин это всегда праздник. Это яркое явление культуры, возможность соприкоснуться на прямую с прекрасным, тем более ценно, что автор этих работ наш алексинский житель, наш земляк. Увидеть красивое в обыденном, прекрасное рядом — для этого нужен талант настоящего художника.

На выставке представлены композиции с использованием уральского камня и ископаемых окаменелостей, что отражает широту творческой фантазии авторов и доказывает безграничность возможностей при работе с природными творениями. Дополняющие экспозицию живописные и акварельные работы Е.Г. Бутузова еще более раскрывают многогранность таланта их автора.

Евгений Георгиевич Бутузов родился 2 октября 1940 года, в поселке Широкая Падь Сахалинской области в семье педагогов. Отец – Георгий Алексеевич преподаватель естествознания, мать – Александра Дмитриевна филолог. Детские годы прошли на берегу Охотского моря. В связи с частыми переводами родителей, объездил весь Дальний Восток : Шантарские острова, Анадырь, Камчатка, Приморье. Начал рисовать с 4-х лет. В 1954 году с отличием окончил школу и поступил в Бирабиджанское художественное училище на отделение живописи. В студенческие годы занимался лыжами, биатлоном и велоспортом. Принимал участие в областных, всероссийских, всесоюзных соревнованиях. Награжден рядом кубков и медалей.

С 1959 года работал в Туле, затем в Алексине художником – оформителем на Мышегском арматурном заводе. В 1963 году по комсомольской путевке был направлен в город Иваново на строительство камвольного комбината и поступил в Московский художественный институт им. Сурикова на вечернее отделение монументальной живописи. В 1964 году занимался реставрацией соборов в Суздале. Летом 1965 года работал в Сочи под руководством Зураба Церетели, оформлял мозаикой курортный комплекс в Адлере, остановки по дороге Сочи – Адлер. Там Евгений Георгиевич познакомился с художниками – абхазцами и увлекся резьбой по твердым породам дерева: самшит, кап. В 1966 году за разработку интерьеров и оформление текстильных предприятий награжден золотой медалью ВДНХ.

С 1968 года постоянно проживал в Алексине. Работал на Мышегском заводе бригадиром художников – оформителей. Совместно со скульптором Михаилом Егоровичем Цветковым принимал участие в разработке и изготовлении памятников к 250-летию завода и Кургана Славы. С 1991 года работал в Алексинском художественно-краеведческом музее художником – реставратором. Все эти годы принимал участие во всероссийских, областных и других выставках. В 1996 году, вместе с дочерью, участвовал в семейной выставке в Туле, где был награжден Орденом Доброты, дипломом и ценными подарками. Работы Евгения Георгиевича находятся во многих музеях страны: Владивостокском, Хабаровском, Бирабиджанском, Владимирском, Суздальском, Тарусском, Алексинском. Евгений Георгиевич был одним из создателей первой экспозиции Алексинского музея, большим другом музея, частым его гостем.

Любовь к природе и ко всему прекрасному удалось передать дочери Ларисе, выпускнице Тарусского художественно-промышленного училища, приобщая ее к творчеству с самых юных лет. Сам Евгений Георгиевич признавал, что в некоторых работах она «превзошла учителя».  Пошла по стопам деда и внучка Диана, выпускница художественного училища.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

12.10.2023 г.

Расширяя музейное пространство…

11 октября сотрудники отдела истории Алексинского художественно-краеведческого музея посетили Республиканскую учебно-тренировочную базу «Ока» г. Алексина, где встретились со спортсменами сборной параолимпийской команды РФ по «Бочча».

Несмотря на плотный график спортсменов, сотрудники музея провели для них час виртуального путешествия «Вехи времени» об истории города Алексина с древнейших времен до наших дней.

Собравшиеся активно общались с музейными работниками на протяжении всей встречи, проявив интерес к достопримечательностям города Алексина. Желаем нашим спортсменам достойно выступать и завоевывать олимпийские медали.

Отдел истории  МБУК «АХКМ»

10.10.2023 г.

ВСЕМ, КОМУ ДОБРОЕ ИМЯ УЧИТЕЛЬ

7 октября 2023 года в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялось праздничное мероприятие, посвященное  Дню учителя.

День учителя – всенародно отмечаемый в нашей стране праздник. В этот день мы чествуем очень уважаемых в обществе людей. От талантов, неравнодушия, самоотдачи которых многое зависит в жизни наших детей, внуков, а значит, и будущей России.

Роберт Рождественский  писал: « Учитель – профессия дальнего действия. Главная на Земле!»

На мероприятии  присутствовали педагоги некоторых школ города, бывшие учащиеся  алексинских школ, а также те, кто сегодня учится в этих школах и другие гости.

В начале праздника присутствующие познакомились с видеопрезентацией об алексинских учителях, которые работали в 20, 30, 40, 50 –х и далее годах ХХ века.

С поздравлениями  в адрес учителей  выступили ученица 2 класса гимназии № 18 Варя Маликова и ученица 5 класса школы № 5 Рита Свириденко.

Алексинские поэты  прочитали  свои стихотворения, посвященные школам № 1, 3, 5, 9, 11, Пушкинской школе и гимназиям № 13 и 18.

Воспоминаниями о школе и любимых учителях поделились  Евгения Павлова, Наталья Астафьева, Татьяна Шелепина, Ольга Алмазова.

Приятным сюрпризом  для гостей музея стало выступление любительского хора « Родные напевы», созданного  при ТОС № 5, который  исполнил несколько песен, а также задорные частушки.

            Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» Татьяна Сальник

06.10.2023 г.

Представитель рода Стечкиных в Алексине.

В один из теплых сентябрьских дней наш город посетила внучка известного тульского и алексинского врача Якова Сергеевича Стечкина Ксения Васильевна Михайлова.

Здесь в Алексине прошли детские годы ее матери Евгении Яковлевны Стечкиной. С 1922 года по июнь 1935 семья Стечкиных жила в Алексине на улице Радбужская, в доме №75-а, принадлежавшем Грязновым-Зыковым. Яков Стечкин был своеобразной, яркой личностью и остался в памяти алексинце, как человек-легенда.

Евгения Яковлевна Стечкина (1920-2003) обладала незаурядным художественным талантом: она писала портреты, пейзажи и натюрморты. Евгения уехала из Тулы в Москву учиться на архитектора и там же работала по специальности, была членом Союза архитекторов. По её проектам построено много зданий. Участница Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. Выйдя на пенсию, Евгения Яковлевна продолжала заниматься общественной деятельностью в Союзе архитекторов. Дочь Ксения – физик-математик. 

Гости побывали в Алексинском художественно краеведческом музее, у дома на улице Радбужская, у памятника И.Я. Стечкина. Ксения Васильевна приехала в музей с подарком. Она передала в Алексинский музей фарфоровую вазу для фруктов. Согласно семейной легенде ваза была подарена Иваном Сергеевичем Тургеневым писательнице Любови Яковлевне Стечкиной.

Стечкина Любовь Яковлевна (1851-1900), писательница, литератор, уроженка с. Плутнево Алексинского уезда Тульской губернии. Автор повестей «Первая гроза», «Кривые деревья» и посвященного И.С. Тургеневу романа «Варенька Ульмина», в которых отразилась написанная ею по личным наблюдениям жизнь российской глубинки 60-70-х гг. XIX в.  Несколько раз встречалась (в начале августа в Туле, в с. Плутнево 1 сентября 1878 г.) и состояла в переписке с И.С. Тургеневым.

Все Стечкины служили Отечеству. Творческий потенциал семьи Стечкиных был очень велик и проявлялся в самых разных сферах деятельности. Многие Стечкины были разносторонне одаренными личностями. Не все представители рода стали известными, но каждый из них добросовестно трудился и продолжает трудиться на своем поприще.

И.С. Тургенев и Л.Я. Стечкина

В ноябре  исполнится 205 лет со дня рождения И.С. Тургенева. Алексинцы имеют возможность отметить еще одну «круглую» дату, связанную с именем этого писателя.  145 лет назад Иван Сергеевич Тургенев почтил своим присутствием алексинскую землю, побывав в гостях у Стечкиных, в их усадьбе Плутнево, что близ станции Суходол.

Ах, какая, верно, была суматоха в Плутневе в первый день сентября 1878 года! Шутка ли, в гости едет живой классик, сам Тургенев! Начальник станции Суходол, оказавшийся почитателем автора «Записок охотника», велел срочно сколотить деревянный помост, уложить его возле рельсов, да еще покрыть сверху красным сукном. Но тут вмешалась виновница всего этого переполоха, 26-летняя начинающая писательница Любовь Яковлевна Стечкина /6.06.1851 – 30.12.1900/,  это она пригласила мэтра к себе в гости.  Видимо, поняв, что красное сукно на рельсах это, пожалуй, уже слишком, она с трудом уговорила станционное начальство просто посыпать доски свежим песком.

Между тем ее брат, Николай Яковлевич Стечкин, встретив Тургенева в Туле на железнодорожном вокзале, отправился на поезде вместе с писателем  до станции Суходол. Полтора часа шел поезд. Разумеется, разговор был в основном о Любови Яковлевне и ее повести «Кривые деревья», над которой она работала в то время. «Да! У нее талант. Хотелось бы помочь ей поместить роман, но не знаю, удастся ли. У меня ведь репутация, что я оказываю протекцию всем, кто бы ко мне ни обращался. А это неправда. Я бываю очень строг. Вот и сестру вашу я похвалил, критикуя ее».

Вообще Тургенев любил возиться с начинающими писателями, был к ним снисходителен и мягок, более того, он просто считал своей обязанностью помогать им. Поэтому-то и тянулась к нему зеленая писательская поросль, поэтому-то уездная барышня Любовь Стечкина в один прекрасный мартовский денек 1878 года взяла да и отправила из своей алексинской деревушки прямо в Париж письмо Тургеневу. И вскоре с волнением вскрывала конверт с французским штемпелем и ответом русского писателя. Вот так запросто познакомились и стали переписываться почти никому не известная алексинская писательница и всеми признанный мастер слова. Длилась их переписка несколько лет, почти до самой смерти Тургенева. Вот и Суходол. На станции мужчин ожидал экипаж с взволнованной Любовью Яковлевной. Бросился в глаза ставший легендарным деревянный помост. Тургенев оценил внимание, и был тронут.

Всего полсуток пробыл Тургенев у Стечкиных: с двух часов дня до двух часов ночи. Счастливая хозяйка водила писателя в сад, показывала ему свой цветник, свою чистенькую комнатку с письменным столом, за которым она писала. Иван Сергеевич, видя неподдельный восторг и почитание к своей персоне, чувствовал себя великолепно, как в своем родном Спасском. Была пора яблок. Тургенев аппетитно хрустел ими, шутливо опасаясь за возможные последствия. За обедом хвалил русские щи и остался равнодушным к цветной капусте, выращенной самой Стечкиной. Конечно же, много говорили о литературе, об искусстве…

Уехал из Плутнева Тургенев поздно ночью, вновь в сопровождении брата писательницы. Мягко покачивалась карета, за окном блистала великолепная лунная, еще по-летнему теплая ночь. Тургенев опустил стекла и, глядя на деревья, лишь слегка тронутые желтизной, тихо сказал: «Как они хороши. Точно золотом их убрали перед смертью. У нас там, во Франции, право, нет таких видов. И грудь ровнее дышит среди этих родных равнин». Подошел поезд. Иван Сергеевич ступил на ступеньку вагона и, прощаясь, сказал: «А сестре скажите, пусть пишет. Ей нельзя не писать».

Прошло 145 лет. Время неумолимо: Плутнево исчезло с карты Алексинского района, старый суходольский вокзал сгорел в войну… Но осталось более пятидесяти писем Тургенева к Стечкиным, и осталась повесть Л. Я. Стечкиной «Варенька Ульмина» с надписью «Посвящается Ивану Сергеевичу Тургеневу». Умерла Л.Я. Стечкина в Одессе в 1900 году. Пятьдесят пять писем, написанных Тургеневым к Любови Яковлевне и её матери Любови Николаевне,  в том же году были переданы младшей сестрой в Одесскую публичную библиотеку.

            Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

04.10.2023 г.

«Унылая пора! Очей очарованье!»

«ЗОЛОТО ОСЕНИ» – так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее, на которой представлена живопись из музейного собрания.

Художники изобразили во всей красе дары осенней поры. Представлены живописных работы алексинских и московских художников, на холсте и картоне, маслом.

Огромное число художников не оставили это время года без внимания. Яркие, красочные, золотые пейзажи никого не оставляют равнодушными. Осень – время уборки урожая. Одна из работ так и называется «Картошка». Работы алексинских художников Н.Г. Тюрина, В.И. Федосова, А.М. Слепцова, А.А. Петрова, О.С. Соколова с названиями говорящими сами за себя: «Осенний мотив», «Сентябрь на Оке», «Осень», «Золотая осень», «Краски осени», «Осень на Оке», «Осень в Тульском парке», «Осень на реке Крушма», «Золото полей», «Дыхание осени» и др.

Осень, с её неповторимыми красками, благоприятнейшая пора для творчества и всегда вдохновляла и вдохновляет художников, композиторов, поэтов, писателей создавать прекрасные произведения.

Осень никогда не повторяется – каждый год она приносит нам что-нибудь новое, неведомое, восхищая и радуя людей прекрасным зрелищем. Осень привлекает художников своей богатой цветовой палитрой. Как обуздать это буйство красок и оттенков… Как передать на холсте осеннее настроение, игру солнечных бликов на золоте деревьев, осеннюю прохладу, свежесть осеннего утра, настроение пасмурного дня, опавшие листья, дары осени…

Сейчас прекрасная пора — осень. Для многих одно из самых любимых времен года. Осень для каждого из нас такая разная, для кого-то грустная, с дождями и пронизывающими ветрами, а для кого-то осень — золотая пора.

Осенью можно собирать в охапки желтые и красные листья, бродить под дождем, вдыхать осеннюю прохладу, бродить по лесу, собирать грибы, наслаждаться красотой опавших листьев, сидеть с чашечкой горячего чая в руках и любоваться из окна на красоту осени. Бродить по уютному парку с лавочками среди опавшей листвы, слушать звук осеннего дождя.

Выставка будет работать до 30 ноября.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

03.10.2023 г.

«ЗАСТЕЖКИ ДЛЯ ОДЕЖКИ»

Под таким названием стартовала  новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее. Эта выставка посвящена  маленькой, но очень важной  детали костюма – пуговице.

Древние люди  вместо пуговиц  соединяли куски  своей одежды шипами  от растений, косточками животных и палками.

В Древнем Египте уже использовали пряжки  или один кусок одежды продевался  в отверстие, сделанное в другом куске.

В России пуговицы известны с VI века. Но тогда они использовались в качестве оберега.

Древние шаманы и колдуны могли с помощью пуговиц приворожить любимого или отогнать нечистую силу. Пуговица с 4 отверстиями могла повлиять на судьбу человека, достаточно  лишь правильным образом пришить ее.

Когда обереги  вышли из употребления, пуговица приобрела свое прямое назначение – стала застежкой. Интересно, что женщины  поначалу пуговицы игнорировали, они пользовались  булавками. Пуговицами тогда интересовались только мужчины.

Пуговица была самой дорогой  и модной вещью в костюме. На Руси изготовляли самые крупные пуговицы – размером с куриное яйцо. Пуговицы делали  из золота, серебра, жемчуга, хрусталя. Каждая пуговица имела свое название. Подчас пуговица  стоила дороже самого костюма.

Интересно, что по ГОСТу  в СССР  пуговица должна была выдерживать нагрузку  в 5 кг.

Пуговицы изготавливались из разных материалов: металла, стекла, дерева, янтаря, перламутра, кожи, кости, фарфора.  С 1930 года широкое распространение получили пластмассовые пуговицы.

С 1930-х по 1960-е годы в АЛЕКСИНЕ работала  промысловая артель по добыче перловиц и производству перламутровых пуговиц для одежды и кнопок для гармоний.

Перловица  — типичный обитатель нашей реки Оки. Раковины  этого двустворчатого моллюска, благодаря прочности и хорошо развитому перламутровому слою, имеют практическую пользу. Основные направления  использования – изготовление пуговиц и инкрустация. Удивительно красивы шкатулки, табакерки, подарочные образцы оружия, а также мебель, инкрустированная перламутром.

В 1940-х годах алексинская  артель называлась «За соцбыт», в начале 50=х  пуговичный цех вошел в Алексинский Райпромкомбинат.

Пуговицы  сыграли роль «писем»  во время Великой Отечественной войны. Они были найдены в помещении швейной фабрики фашистского концлагеря Шварцхайде в Чехии. Этими пуговицами с процарапанным текстом  обменивались влюбленные Властимил и Алетка. Изредка  встречаясь  в лагере, они дарили друг другу споротые « говорящие» пуговицы. Иной возможности объясниться в любви и поговорить у них не было.

В Польше есть музей, рассказывающий о пуговицах. Каких только пуговиц там нет!

С пуговицами связано много преданий и суеверий. Так, найти пуговицу с 4 дырками считается удачей – надо ждать хороших новостей. А вот пуговицу на себе пришивать нельзя, а то память «пришьешь».  Если дорогу  перебежит  черная кошка, берись за пуговицу, а то случится неприятность.   

В конце позапрошлого века у пуговицы появился конкурент. В 1895 году придумали застежку – «молнию». Но, не смотря ни на что, пуговица была и остается очень важной  и нужной деталью костюма.

Зав. Отделом музейной педагогики МБУК  «АХКМ» Татьяна САЛЬНИК

26.09.2023 г.

«ВКУСНЫЙ ПРАЗДНИК»

23 сентября 2023 года в Алексинском художественно-краеведческом музее, в рамках Тульского долголетия, состоялось мероприятие «Вкусный праздник», на котором присутствующие поделились своими рецептами – заготовками из овощей, фруктов, солений, варений и домашней выпечки.

Летом, наевшись вдоволь свежих фруктов, овощей и ягод, выращенных в своих садах и дачах, многие алексинцы раздумывают над тем, как сохранить урожай на зиму.

Присутствующие на мероприятии гости музея поделились друг с другом интересными рецептами заготовок. Каждая хозяйка поделилась своим «фирменным блюдом».

Перечень засолок, солений, варений был очень широк: и консервированный морковный салат; и необычные рецепты засолки огурцов; и несколько различных «закруток» из баклажан, грибов и многое другое.

Поделились рецептом и квашенной капустки. Ведь капуста – это кладезь витамина С, который защищает нас в период гриппа и простуд. Удивительно, но факт: именно в процессе брожения количество витамина Р в капусте увеличивается в 20 раз!

После дегустации, многие присутствующие переписывали для себя рецепты с наиболее понравившимися салатами. Салаты, приготовленные с изюминкой, привели в восторг даже завзятых гурманов. Яркие, сытные, с витаминчиками, они поднимут настроение, когда за окнами будет хмуро, холодно и неуютно.

Раиса Полякова поблагодарила стихами алексинских хозяюшек:

Я вас всех от души благодарю

За советы и рецепты –

Я по ним семью кормлю.

А рецепты ваши – просто клад!

Когда я по ним готовлю –

В доме мир, покой и лад.

А известная в Алексине предприниматель и член Алексинского женсовета Зинаида Кравец порадовала присутствующих на празднике своей выпечкой. У нее она издавна славится хорошими вкусовыми качествами и разнообразием.

      Зав. Отделом музейной педагогики МБУК «АХКМ» ТАТЬЯНА САЛЬНИК

20.09.2023 г.

КВЕСТ ПРОЙДЕН!!!

20 сентября в Алексинском художественно — краеведческом музее было шумно и весело: прошла увлекательная квест – игра «Музейный детектив», в которой приняли участие учащиеся 8 класса МБОУ СОШ №1 в рамках программы «Пушкинская карта».

Перед началом прохождения этапов игры, ведущая познакомила присутствующих с правилами. Участникам мероприятия были выданы маршрутные листы, и ребята, самостоятельно выполняя задания квеста, отправились в путешествие по основной экспозиции музея. На каждой станции они отвечали на вопросы интеллектуальной игры, по описанию находили музейные экспонаты, отгадывали загадки и раскрывали секреты музея.  В конце игры командам участникам квеста были вручены сертификаты.

Отдел истории МБУК «АХКМ»

19.09.2023 г.

Праздник живописи и вокала

Творческая встреча с художником, певицей Татьяной Кравцовской

В прошедшую субботу, 16 сентября, на открытие новой выставки собрались истинные почитатели живописи, музыки, поэзии. Пришли алексинские художники, литераторы, творческая интеллигенция. Замечательный вернисаж «На берегах Оки», посвященный Марине Цветаевой и ее любимой Тарусе, презентовала гостья из Тулы Татьяна Кравцовская — человек разносторонне одаренный и бесконечно преданный искусству. Татьяна поведала о содержании проекта, где ее живописные произведения органично сочетаются с выставкой цветаевских изданий из собрания тульского краеведа Ольги Евсюковой, автора книги «Ветер судьбы. Тульский край в жизни и творчестве Марины Цветаевой».

Общаясь с Татьяной Кравцовской (сценический псевдоним Клевер), гости узнали, как открывались разные грани ее таланта — художественного, певческого, артистического. Поэзия тоже среди увлечений, но стихи пишутся для себя, «в стол». Являясь почитателем творчества Цветаевой, бывая в Тарусе, Татьяна воодушевилась на создание живописного цикла к 130-летию музы Серебряного века. Татьяна поделилась с алексинцами своими чувствами и мыслями о цветаевском наследии и земле, взрастившей всемирно признанного поэта; увлекательно поведала, почему ей милы приокские сюжеты. Помимо пейзажей, автор представила серию из пяти работ в технике монохромной живописи: «центральное полотно, задумчивая дама по имени Марта — женщина-весна, женщина-загадка, внешне утонченная, сдержанная, но ее внутренний мир наполнен эмоциями, переживаниями, что иллюстрируют окружающие картины. Имя героини объясняется просто — идея создать необычную серию родилась с приходом весны, в начале марта» — таков авторский замысел.

Помимо художественных открытий гостей ожидал музыкальный сюрприз. Талантливый живописец Татьяна Кравцовская — не менее яркая певица, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов по академическому вокалу. В большом музейном зале с отличной акустикой трогательно звучали романсы на стихи Цветаевой, вокальные произведения композиторов-классиков, красивые песни тульского автора Светланы Вытяговой. Несколько композиций Татьяна исполнила акапелла, что особо впечатлило зрителей. Концерт предварял видеоролик о новом художественно-литературном проекте «На берегах Оки», завершилась встреча общим фото и теплыми словами благодарности тульской гостье за доставленное удовольствие. Звучали пожелания непременно продолжить творческое сотрудничество с Алексинским музеем.

Ольга Назарикова,зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

09.09.2023 г.

9 сентября в рамках празднования Дня Тульской области Алексинский художественно-краеведческий музей провел для посетителей интерактивную программу.

Гости с большим интересом ознакомились с фильмом «Истории Тульского края».

Не меньший интерес у собравшихся вызвала историческая викторина, которую подготовили сотрудники отдела истории музея.

Собравшиеся с удовольствием отвечали на вопросы ведущего о истории не только Тулы, но и всего Тульского края, дружно пытались определить предназначение предметов быта, таких как, мутовка, сечка, светец, пресс-папье, щипцы для сахара. Празднование Дня Тульской области в музее завершилось музыкальным выступлением воспитанников Алексинской школы искусств имени К.М. Щедрина.