Новости

17.10.2020 г.

«Яшка, Джульбарс и другие»


Так называется выставка, которую представило для экспонирования в Алексинском художественно-краеведческом музее ГУК ТО  ««Объединение «Историко-краеведческий и художественный музей».   Выставка баннерная, речь идет  о боевом применении лошадей, верблюдов, оленей, собак, о спасении кошками многих человеческих жизней, о том, как в нашей стране увековечена память о подвигах «братьев наших меньших». Можно узнать о боевых действиях, в которых принимали участие не только люди и техника, но и четвероногие помощники; как животные помогали человеку победить в Великой Отечественной войне, и какое животное за свои подвиги было удостоено боевой награды. 

75 лет  назад закончилась война.… Цена Победы оказалась очень велика – 27 миллионов человек.  Проходят  годы, меняется жизнь, но время не в силах стереть из нашей памяти великую дату – 9 мая 1945 года. Победа далась нелегко, использовались все возможные ресурсы — даже животные в эти тяжелые военные годы оказывали большую помощь человеку. В тяжелые годы рядом с солдатами на фронте воевали и те, кого мы называем нашими меньшими братьями: звери и птицы. Лошади, голуби, собаки, кошки, пчелы, дельфины… Список животных, которые приближали нашу победу, встав в один строй с человеком, можно продолжать долго.

Победу в войне с фашистской Германией обеспечили люди, на передовой и в тылу, рядовые и генералы, но в армии находились и те, кого мы называем нашими меньшими братьями. На войне как на войне – она уносила жизни людей и жизни животных. Животные выполняли боевые задачи, часто спасали людей ценой своей жизни. И делали они это не за награды, не за медали, не за деньги. Они делали это из любви к своим хозяевам.

В годы Великой Отечественной было задействовано 3 миллиона лошадей. Их использовали как тягловую силу, не обходилось без лошади и партизанское движение. Успешно действовали гвардейские кавалерийские корпуса генералов Белова, Доватора, Плиева, Крюкова, Соколова и других. В качестве транспортного средства использовались также олени, мулы, ослы и верблюды. В Красной Армии служили 68 тысяч собак — ездовые, связные, санитарные, миноискатели, диверсионные. Благодаря массовому применению собак разной специализации была сохранена жизнь многих тысяч воинов. Широко использовалась голубиная почта для связи. Голуби доставили 15 тысяч голубеграмм. Лоси воевали в партизанских отрядах, участвовали в рейдах в тыл врага. Животные наравне с людьми терпели невзгоды и лишения военного времени, они помогали нам приблизить Великую Победу. И они заслуживают того, чтобы о них вспомнили как о боевых друзьях.

Несмотря на то, что вторую мировую войну называли войной моторов, конница играла в ней немаловажную роль. Конница всегда идёт по кратчайшему пути, через овраги и болота, там, где не пройдет ни одна техника. В войну лошадей применяли и как транспортную силу, особенно в артиллерии. Упряжка в шесть лошадей тянула пушку, меняя огневые позиции батареи. На начало войны в армии их было без малого 2 миллиона, но их всё равно катастрофически не хватало. Лошадей использовали для переброски боеприпасов, и перевозки раненых.

Сторожевые собаки  использовались в боевом и сторожевом охранении, в засадах для своевременного обнаружении врага. Ужас на врагов наводили собаки-истребители танков. Собаки обезвреживали танки (к собаке привязывали мины, и она забегала под вражеский танк, взрывая его). За время войны, таким образом, были подорваны более 300 вражеских танков! Славно потрудились на дорогах войны и ездовые собаки. Зимой на нартах, а летом на специальных тележках с поля боя вывезено 700 тысяч тяжело раненных. Подвезено к боевым частям 6 тыс. тонн боеприпасов. Собаки-связисты  в сложной боевой обстановке, порой в непроходимых для человека местах для установления связи проложили 8 тыс. км телефонного провода. Более двухсот тысяч донесений и боевых документов доставили собаки в годы Великой Отечественной войны, когда не было иной связи. Нередки были случаи, когда даже тяжело раненная собака доползала до места назначения и выполняла поручение. Диверсионные собаки подрывали железнодорожные составы и мосты.

Немецкая овчарка Джульбарс – участник Великой Отечественной войны, служил в 14-ой штурмовой инженерно-саперной бригаде. Единственная собака, награжденная медалью «За боевые заслуги». Благодаря его отличному чутью было разминировано 7468 мин и более 150 снарядов. Джульбарс принял участие в параде на Красной площади 1945 года. Незадолго до Парада Победы в Москве 24 июня Джульбарс получил ранение и не мог пройти в составе школы военных собак. Тогда Сталин приказал нести пса по Красной площади на своей шинели.

Немало пользы принесли во время войны и кошки. Фронтовики заводили в окопах и землянках самых обыкновенных, но вполне «годных к нестроевой службе» кошек. Кошки ловили мышей в окопах и землянках,  поднимали дух солдат.

Во время войны не обошлось и без помощи диких животных. Нехватка лошадей и техники вынудила людей приручить 350 верблюдов и использовать в качестве тягловой силы. На самом севере, на Карельском фронте, на выручку нашей 14-й армии пришел гордый северный олень. Сквозь пургу, через глубокие снежные завалы и каменные россыпи, олени вывезли с поля боя более десяти тысяч раненых, перевезли сотни тонн военных грузов. Белорусские и русские партизаны приручили и использовали для рейдов по тылам врага лосей. Голуби, благодаря высокой скорости полета и способности возвращаться домой служили почтальонами, тайно передававшими военные послания. Дельфины, обладая прекрасным ультразвуковым слухом, помогали находить мины под водой, обезвреживали вражеских шпионов – аквалангистов.

  Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

16.10.2020 г.

В  Алексинском художественно-краеведческом музее работает выставка архивных документов «Без срока давности»

Выставка является результатом работы Всероссийского проекта «Без срока давности». Цель проекта – сохранение исторической памяти о трагедии мирного населения СССР – жертв военных преступлений нацистов и их пособников в период Великой Отечественной войны, установление обстоятельств вновь выявленных преступлений против мирного населения. На территории Тульской области проект реализуется министерством молодежной политики Тульской области совместно с подведомственным ему государственным учреждением дополнительного образования Тульской области «Региональный центр подготовки граждан Российской Федерации к военной службе и военно-патриотического воспитания Тульской области» и Тульским региональным отделением «Поискового движения России». Проект «Без срока давности» реализует системный и комплексный подход к изучению исторического прошлого, связанного с военными преступлениями нацистов и их пособников в период Великой Отечественной войны. В 2020 году проект реализуется по трем направлениям: поисковое — в регионе ведутся поисковые работы; архивно-исследовательское — работа в архиве государственного учреждения «Государственный архив Тульской области»; просветительское — выставки, лекции, конкурсы сочинений, создание фильмов, видеороликов и др.

22 июня 1941 года нацистская Германия напала на Советский Союз. Она имела военный план захвата нашей страны — план «Барбаросса», но был ещё и генеральный план «Ост» – по истреблению и онемечиванию народов восточно-европейских стран. Именно он определял и оправдывал те преступные действия, которые совершали оккупанты и их пособники на территории СССР. В рамках этого плана предусматривалось истребление или выселение более 30 миллионов человек с оккупированных территорий, те, кого предполагалось оставить в живых, должны были стать рабами Третьего рейха: 30 миллионов — это много или мало? На той территории, которую предполагалось колонизировать, в живых остался бы один человек из четырёх. По своим планам нацисты готовили колонизацию земель Советского Союза, а всех, кто жил здесь, славян, людей других национальностей, собирались уничтожить или превратить в рабов, лишить своего языка, культуры. И эти преступления нацистов и их приспешников — геноцид в отношении народов СССР — не имеют срока давности.

На оккупированной территории нашей страны в годы войны оказалось свыше 84,8 млн. мирных жителей, практически 44% населения СССР. 13 684 692 человека уничтожены. Из них 11 520 379 – непосредственно на оккупированной территории. Остальные – 2 164 313 — погибли в изгнании на принудительных работах. Это 40% от общего количества угнанных советских граждан.

Молодое поколение должно знать всю правду о Великой Отечественной войне. Чтобы такого не повторялось, мы должны помнить и осмыслять события прошлого и беречь историческую память. Великая Отечественная война для жителей нашей страны стала всеобщим горем на многие годы.

Нам очень горько осознавать, что наших дедов ранили или убивали на войне, а еще больше, когда страдали мирные жители: старики и дети. Они гибли, а ради чего, ведь здесь нет никакой мотивации и нужно открывать эти случаи, показывать их и разъяснять людям. Выставку посетили ученики школ №2,5,  студенты Алексинского машиностроительного техникума, пенсионеры города Центра социального обслуживания населения.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

14.10.2020 г.

Видеообзор «Покров Пресвятой Богородицы»

История праздника Покров Пресвятой Богородицы

14 октября Русская православная церковь празднует большой светлый праздник, который называется Покров Пресвятой Богородицы. Это один из самых любимых нашим народом праздников.

Праздник Покрова Пресвятой Богородицы пришёл на Русь из Византии. Этот праздник принадлежит к числу великих, но не двунадесятых праздников. Он посвящён событию, которое произошло 1 октября (14 октября по новому стилю) 910 года в святом городе Константинополе, во Влахернском храме, где хранились риза Пресвятой Богородицы, головной покров и пояс. Память об этом событии бережно хранится православным народом на протяжении веков. Чудо, случившееся во Влахернском храме, воспринимается всеми верующими людьми как близкое и дорогое каждому сердцу. Ведь заступничество Божией Матери, Её защиту и Её Покров мы чувствуем всегда и в собственной жизни, и в жизни нашей великой многострадальной России.

На Руси праздник в честь Покрова Божией Матери был установлен святым князем Андреем Боголюбским в начале XII века, и по его же приказанию в 1165 году был построен поражающий своей простотой и красотой храм Покрова на Нерли. Церковь Покрова на Нерли называют «белой лебедью» русской архитектуры, красавицей, сравнивают с невестой. Лёгкая, стройная, будто невесомая, — такое ощущение, что она высечена из единого куска белого камня. Храм Покрова на Нерли — самый миниатюрный и в то же время самый грациозный. Общая его ширина чуть более 10 метров, а внутренняя высота около 21 метра.

Вот уже почти девять веков в этот великий праздник мы вспоминаем удивительные события, произошедшие в Константинополе. Но не только над молящимися Влахернского храма распростёрся Державный Покров Матери Божией: над всем христианским миром в дни горя и испытаний сияет ярче солнечных лучей Её Покров и дарует утешение, укрепление, спасение. Какие бы тяжёлые бедствия ни выпадали на нашу долю, надо помнить, что Пресвятая Богородица молится за нас, раскинут над нами невидимый её Покров.

Праздник Покрова Пресвятой Богородицы издревле любим и почитаем русским народом. К этому празднику русские крестьяне старались убрать весь урожай и сделать заготовки на зиму. С Покрова начиналось «зазимье». Скот на пастбища уже не выгоняли, а держали в хлевах и переводили на зимний корм. Праздник этот считается покровителем свадеб. Девушки, мечтающие о замужестве, считали для себя непременным долгом побывать на Покров в церкви, поставить свечи перед иконою Богородицы. Этот день надо было провести очень весело, потому что «если Покров весело проведёшь, дружка милого найдёшь». На Покров обычно выпадает первый снег. Он покрывает всё окружающее и этим самым невольно наводит на сближение этого естественного белого зимнего покрова со свадебным покрывалом или фатой. К празднику Покрова Пресвятой Богородицы заканчивалось в деревнях время хороводов, и начинались посиделки. Это когда длинными осенними и зимними вечерами девушки пряли пряжу, вышивали, ткали и вязали под пение народных песен. В этот день — первый праздник холода — конопатили избы и пекли тонкие блины, «запекали углы», чтобы из жилища не выдувало тепло. На Руси праздник Покрова издавна связывали с началом зимы и посвящали ему поговорки: «На Покров земля снегом покрывается, морозом одевается», «На Покров до обеда осень, а после обеда зимушка-зима».

В день Покрова Пресвятой Богородицы православные люди ходят в храмы всеми семьями, чтобы в молитве испросить милости и заступления Божией Матери. А как же веселье? Где повеселиться? Первый снег, упав на ещё не промёрзшую землю, тут же начинает таять. Самое время для зимних забав. Смело на улицу — лепить снеговиков и играть в снежки! А если в этих мероприятиях участвует вся семья, то это просто здорово!

Праздник Покрова считается праздником воинов и их родных. В этот день матери, жены и невесты воинов просят Богородицу защитить их сыновей и возлюбленных и верят, что в этот день молитва особенно сильно оберегает и помогает. Богородице молятся в этот день также девушки, которые мечтают выйти замуж.Древние времена в этот день заканчивался неофициальный период сватаний, и начиналось время свадеб. Сейчас эти традиции утратились и девушки не переживают, что их не посватали до 14 октября, однако многие до сих пор верят, что молитва помогает найти хорошего мужа.

В этот день в храм отправляются бездетные женщины или супружеские пары, которые верят, что молитва принесет долгожданное материнство. О заступничестве в этот день у Богородицы просят все больные, обиженные, осужденные. В этот день принято просить у Богородицы о спокойствие в семье, о том, чтобы защитила дом, город или село, страну от всего плохого – землетрясения, пожара, нападений захватчиков и прочего.

14 октября нельзя занимать, но нужно быть щедрым в милостыне. Считается, что чем больше отдашь на Покрову бедным, тем больше будешь иметь сам. В праздник действуют те же запреты, как и на другие христианские праздники. Нельзя тяжело работать ради обогащения, ругаться, обижать кого-либо. Раньше считалось, что нельзя отказывать девушке.

06.10.2020 г.

Министерство обороны

Российской Федерации

Открытое акционерное общество «Телерадиокомпания Вооруженных Сил Российской Федерации «Звезда»

Представляет документальный фильм

«Великая русская стена»

Они спасли Москву. Подвиг подольских курсантов.

6 октября 1941 г. –  начало обороны на Ильинских рубежах.  В летописи Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. достойное место занимает бессмертный подвиг подольских курсантов в битве за Москву в октябре 1941 года. Из курсантов в живых остался только каждый десятый, но они своей грудью остановили вражескую лавину наступления на советскую столицу.

В первых числах октября 1941 года на Малоярославецком направлении нависла угроза выхода немецких войск непосредственно к Москве. К этому времени значительная часть войск Западного, Брянского и резервного фронтов оказались в окружении, поэтому сплошной линии обороны не было, а резервов способных быстро закрыть брешь командование не имело.

Для закрытия этой опаснейшей бреши в Ильинском секторе Малоярославецкого боевого участка 5 октября были подняты по тревоге Подольские военные (пехотное и артиллерийское) училища, и брошены навстречу гитлеровцам, чтобы любой ценой задержать их продвижение до подхода резервов Верховного Командования.

5 октября в 5.30 утра немцы заняли город Юхнов. До Москвы оставалось 190 км. Танк может преодолеть это расстояние за несколько часов. По тревоге были подняты курсанты двух Подольских военных училищ — артиллерийского (примерно 1500 человек) и пехотного (примерно 2000 человек). Курсантами Подольских училищ были резервисты и студенты — комсомольцы. Некоторые из них успели проучиться только один месяц. Стояла задача задержать противника до подхода остальных войск. По воспоминаниям одного из участников боевых действий, когда на позицию приехал Георгий Константинович Жуков, он обратился к курсантам «Дети, продержитесь хотя бы 5 дней!. Москва в смертельной опасности». » 6 октября курсанты прибыли на Ильинский боевой участок и заняли оборону по рекам Лужа и Выпрейка.

У Ильинского немецким войскам пришлось задержаться, несмотря на численный и технический перевес, а также поддержку авиации и артиллерии. Лишь 16 октября враг захватил оборонительные рубежи на Ильинском боевом участке, и почти все курсанты, державшие оборону на этом участке, погибли. Но за это время была сформирована сплошная линия укреплений по реке Нара, было уничтожено порядка 5000 немецких солдат и офицеров. Германские планы по быстрому выходу к советской столице были сорваны. Оставшихся в живых курсантов отправили доучиваться в Иваново.

Из 3500 человек в строю осталось только около 500 человек. Примерно 2500 курсантов и командиров подольских военных училищ погибли в боях с превосходящими силами противника. Поскольку тела погибших оставались на полях сражений до декабря 1941 – января 1942 гг., когда были захоронены, большинство погибших курсантов так и не были опознаны и числились пропавшими без вести. 

Вклад вчерашних школьников в оборону Москвы огромен. Подольские курсанты уничтожили около 5 тысяч немецких солдат и офицеров, 100 танков и бронетранспортеров. Пока «красные юнкера» сдерживали наступление сил противника, удалось создать и укрепить новую линию обороны и подвести резервы. Те из подольских курсантов и командиров, которым посчастливилось выжить при обороне Москвы, впоследствии сражались на фронтах Великой Отечественной войны.

Дорого обошлась немцам встреча с «красными юнкерами», гитлеровцы в этих боях потеряли около 100 танков и до 5000 солдат и офицеров.
Ценой своих жизней Подольские курсанты выиграли время, которое было жизненно необходимо для формирования частей на новом рубеже обороны. Операция под кодовым названием «Тайфун» захлебнулась. Войти в Москву и пройти по Красной площади фашисты не сумели.

Жуков ставил перед курсантами нереальную задачу: продержаться хотя бы 5 дней. Мальчишки сделали невозможное – они продержались 15 дней. За эти 15 свинцово-огненных дней они выдержали более ста атак, более двухсот бомбежек и обстрелов, но никто из них не сдался, не побежал. Вот это героизм!

Памятник подольским курсантам был открыт в подмосковном городе Подольске 7 мая 1975 года, накануне Дня Победы. 2  октября 2020 года рядом с Тульским военным суворовским училищем была открыта стела в память о подольских курсантах. На памятнике увековечены имена 106 уроженцев региона. Архивные работники за год восстановили имена туляков — курсантов пехотного и артиллерийского училищ Подольска. Они стояли насмерть, преградив врагу подступы к Москве в октябре 1941 года.

02.10.2020 г.

«Очарованная душа»

«Очарованная душа» – так называется новая выставка, открывшаяся 2 октября в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Музей  продолжает знакомить алексинцев и гостей города с творчеством наших талантливых земляков. Это персональная выставка Евгения Георгиевича Бутузова – художника, мастера резьбы по дереву, увлеченного краеведа. Выставка подготовлена и открыта в день его 80-летнего юбилея.

Е. Г. Бутузов /родился 2 октября 1940 года/ родом из Сахалинской области. Там он окончил школу, а затем художественное отделение Биробиджанского педагогического училища. В 1959 году по распределению попал в Тулу, а затем в Алексин, на Мышегский завод, где в общей сложности более четверти века работал художником-оформителем. Евгений Георгиевич – давний друг музея, один из создателей первой экспозиции. На выставке художник представил акварельные работы, написанные в начале своего творческого пути, в 60-е – 70-е годы ушедшего столетия, когда он много и плодотворно путешествовал по просторам бывшего Советского Союза.

Новая экспозиция – своеобразный творческий отчет алексинского умельца. На выставке представлено более 70 работ, в том числе живопись и скульптура мелкой пластики,  работы,  выполненные из дерева и капа. Кап многое объединяет с камнем. На выставке в музее можно увидеть  авторские работы Евгения Георгиевича, выполненные из можжевельника, самшита, карельской березы, а также из капа различных пород.

Во всех работах Е. Г. Бутузова – и в акварелях, и в композициях из дерева –     чувствуется пристальный взгляд на окружающий мир, несомненный  художественный     вкус, тщательная проработка каждой детали. Это качества истинного, серьезного мастера.     Хочется пожелать нашему талантливому земляку новых творческих удач, а посетителям  выставки — приятных впечатлений.

80-летний юбилей и выставка замечательного художника, разностороннего, талантливого человека, так много сделавшего для города и музея – значимое событие для Алексина и прекрасный повод выразить уважение и почтение мастеру. Юбиляр отметил: «Думаю, пока глаза видят, а руки делают, смогу ещё поработать. Было бы здоровье…»

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

29.09.2020 г.

«Алексин в летописи Большой Засечной черты»

26 сентября    в  Алексине, как и по всей Тульской области,  прошли праздничные мероприятия, посвященные 500-летию возведения Тульского кремля и Большой засечной черты.   В областном центре городе – Герое Туле прошел большой фестиваль «Засечная черта». В Алексине было организовано несколько площадок,  одна из них –  Алексинский художественно-краеведческий музей. 

Большая засечная черта входила в общую систему обороны Российского государства и состояла из укрепленных городов-крепостей (в 1630 году их насчитывалось свыше сорока). Ее общая протяженность составила более чем 4 тыс. км, объединив территории нынешних Тульской, Калужской, Московской, Рязанской, Орловской и Белгородской областей. Возведение Тульского кремля – начало создания Большой засечной черты. Тульский кремль — памятник оборонного зодчества XVI века. Построен по указу Василия III в 1507-1520 годах как южный форпост Московского государства. Каменный кремль имеет вид правильного прямоугольника с девятью башнями. Высота стен составляет около 10 м, толщина — 2,8-3,2 м. Протяженность стен кремля составляет 1066,5 м, общая площадь кремля — 6 га. Завершение  строительства кремля и начало создания системы оборонительных укреплений Большой засечной черты имело ключевое значение в истории России.

Торжество развернулось на  музейной территории. Началось мероприятие с колокольных звонов. Интересная программа была подготовлена П.В. Хижняченко. Гости музея получили заряд позитива и отличного настроения. На территории музея развернулись локации, где можно было увидеть быт Алексина 15-16 вв. и погрузиться в историческую атмосферу. Все желающие смогли поучаствовать в мастер-классах по изготовлению оберегов, плетению, отбивке косы, рубке капусты, глажке белья, что позволило понять технологию различных видов древних ремесел. Любой зашедший на праздник мог воочию увидеть, как в древности женщины рубили капусту, а также насколько хорошо мужчины-воины владели оружием и рукопашным боем. Исторический колорит мероприятия добавили мастер-классы по чеканке монет, а также лавки с древнеславянской атрибутикой — оберегами, браслетами и многим другим. Интерактивные площадки с мастер-классами и выставками декоративно-прикладного творчества вызвали большой интерес.

Вниманию гостей была представлена  большая концертная программа «Моя малая Родина», посвященная празднованию 500-летия Тульского кремля и Дня Тульской области. Выступил оркестр «Окские зори» – участник многих общегородских мероприятий. Все желающие могли ознакомиться с музейной экспозицией, посмотреть фильм «Ожившие экспонаты». А на улице Советская работала выставка сельскохозяйственной продукции «Окское подворье».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

«Великая Отечественная война глазами художников»

75 лет прошло со дня окончания Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. Нынешнему поколению сложно понять чувства и эмоции, которые испытывали люди, жившие в те годы, на плечи которых легли все тяготы и лишения войны. Помочь в этом могут произведения литературы и искусства. На выставке  в Алексинском художественно-краеведческом музее представлена живопись из музейного собрания.

Спустя годы художники вновь и вновь возвращаются к фронтовым реалиям, чтобы напомнить о значении самоотверженной патриотической борьбы, спасшей мир от нацизма. Великая Отечественная война – не легендарные события, едва мерцающие на дне колодца времени, но культурно-историческая опора современности, её духовное и нравственное основание.  Этот высокий гуманистический посыл навсегда запечатлелся в работах очевидцев: помнить о прошлом ради будущего.

Наша святая обязанность — сберечь память о победителях, передать её подрастающему поколению. Потому что это наша общая память, без которой не может быть будущего. Наш долг — оставить грядущим поколениям не выдуманную, а правдивую историю, со всеми её леденящими душу страницами. Тем более, что живых свидетелей всё меньше, а желающих переписать, переиначить на свой лад нашу недавнюю историю всё больше.

Война навсегда остается в памяти народа, даже если с её окончания проходят годы и десятилетия. Долг памяти, долг помнить, несмотря ни на что, — то немногое, что действительно связывает нас, таких других и современных, с событиями прошлого столетия. Стихи и картины о Великих Победах и великих трагедиях Великой Отечественной войны позволяют нам проникнуть в саму суть, в ткань прошлого, сердцем и душой проживая один из самых важных моментов истории. 


Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

25.09.2020 г.

«ТУЛЬСКИЙ КРЕМЛЬ ГЛАЗАМИ ДЕТЕЙ»

Так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Здесь представлены творческие работы воспитанников Алексинской детской школы искусств им. К.М. Щедрина,  центров  детского творчества, детских дошкольных учреждений города Алексина. Выставка посвящена 500-летию возведения Тульского кремля и создания Большой засечной черты.

Искусство – оно всегда едино и нераздельно. Искусство объединяет людей, дарит красоту  и радость. И сегодня радость творчества дарят нам талантливые, замечательные, увлечённые, юные художники. В своих рисунках каждый юный художник проявил свою фантазию и умения и нарисовал то, что ему больше всего нравится. Работы, представленные на выставке, выполнены акварелью и объединены одной темой «Тульский кремль».  В детских работах изображены башни Одоевских ворот, Водяных ворот, Спасская и Наугольная башни и другие сооружения ансамбля Тульского кремля.

И в десять лет, и в семь, и в пять,
Все дети любят рисовать.
И каждый смело нарисует,
Всё, что его интересует.
Всё вызывает интерес:
Далёкий космос, ближний лес,
Цветы, машины, сказки, пляски…
Всё нарисуем!
Были б краски,
Да лист бумаги на столе,
Да мир в семье и на Земле!

 Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

19.09.2020 г.

Виртуальная выставка «Поле русской славы» – к 640 — летию победы русского войска в Куликовской битве.

Куликовская битва, Бородинское, Прохоровское сражения – три великих поля ратной русской славы. Какие замечательные страницы Отечественной воинской доблести связаны с этими полями! Сколько существует Русь, столько и приходится ей сражаться за свою свободу и независимость. 2020 год   –  год 640-летия  победы русских полков на поле Куликовом,  где русские ратники не только выстояли под напором превосходящих сил монголо-татар, но обратили их в бегство. С этого поля началось возрождение Руси и ее государственности

21 сентября отмечается День воинской славы России – День победы русских полков во главе с Великим князем Дмитрием Донским над монголо-татарскими войсками в Куликовской битве (1380 год). Куликовская битва – важнейшее событие в истории средневековой Руси, во многом определившее дальнейшую судьбу Российского государства. Битва на Куликовом поле послужила началом освобождения Руси от ига Золотой Орды. Куликовская битва имела большое историческое значение в борьбе русского и других народов с монголо-татарским гнетом. Важным следствием Куликовской битвы было усиление роли Москвы в образовании Русского государства.

Сражение произошло (8) 16 сентября 1380 года на Куликовом поле близ устья Дона и Непрядвы, и началось оно поединком русского воина инока Пересвета с монгольским богатырем Челубеем, в котором погибли оба. Далее разгорелась ожесточенная битва.

Бой был затяжной и долгий. Летописцы указывали, что кони уже не могли не ступать по трупам, так как не было чистого места. Лично князь Дмитрий Иванович сражался в первых рядах своих войск. Враг не выдержал напора и стал отходить, а затем пустился в бегство. Засадный полк преследовал татар до реки Красивой Мечи 50 вёрст, «избив» их «бесчисленное множество». Войско Мамая было полностью разгромлено.

Куликовская битва имела большое историческое значение в борьбе русского и других народов с монголо-татарским гнетом. Хотя она не привела к ликвидации татаро-монгольского ига на Руси, однако, на Куликовом поле был нанесен сильнейший удар по господству Золотой Орды, ускоривший ее последующий распад. Важным следствием Куликовской битвы было усиление роли Москвы в образовании Русского единого государства.

Выдающаяся роль в возрождении Руси и объединении её для борьбы с вековыми врагами принадлежит великому князю московскому Дмитрию Донскому, безбоязненно и грозно восставшему на ордынских поработителей. Венцом его политической и военной деятельности стала победа в Куликовской битве 8 (21) сентября 1380 года. На нём, на поле Куликовом, возрождалась настоящая Русь, могучая и непобедимая.

Несмотря на блестящую победу, русские ещё в течение века испытывали давление Золотой Орды. Однако Куликовская битва сыграла свою значимую роль в истории Руси:
• русские люди впервые почувствовали собственную силу, поверили в светлое будущее и окончательное избавление от монголо-татарского ига;

• русские князья смогли наглядно убедиться в том, что главная сила заключается в единстве всех русских земель.

640 лет прошло со времени Куликовской битвы, но это событие поражает воображение наших современников и вызывает споры между историками

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

11.09.2020 г.

«Растения-пришельцы»


«Растения пришельцы (Борщевик)»

Так называется выставка, открывшаяся 11 сентября в одном из залов отдела природы. Автор экспозиции — наш земляк, молодой талантливый ученый Сергей Лысенков — представляет природоведческий проект, открывающий широкому зрителю удивительный мир растений с научных позиций. Соавтором-консультантом выступила супруга Сергея, Наталья Рятова, также уроженка Алексина. В сборе фотонаблюдений участвовал Иван Потапов, творчество которого алексинцам хорошо знакомо.

При всем многообразии местной флоры каждый вид уникален и неповторим. Познания профессионала несравнимо шире и глубже наших скромных знаний о растениях, специалист-биолог помогает заглянуть в царство флоры изнутри и открыть прежде неведомое. Так, далеко не всем известно, что многие привычные глазу травы и деревья «поселились» на земле алексинской относительно недавно.

Мир растений, как и весь окружающий мир — не нечто застывшее, он меняется, иногда на наших глазах. В составе флоры каждого региона немало растений лишь недавно проникших сюда — это так называемые адвентивные (от лат. adventicius – чуждый) — заносные или пришлые виды. Многие из них быстро внедряются в новую среду обитания, активно расселяются, подавляя и вытесняя исконную, аборигенную (от лат. aborigenes – от начала) флору. Такие агрессивные растения-пришельцы называют инвазивными (от лат. invasio – вторжение). Среди них немало ядовитых (напр., борщевик), сильнейших аллергенов (амброзия), злостных сорняков (повилика). Многие растения-мигранты причиняют ущерб сельскому хозяйству, лесоводству, водным ресурсам.

Помимо всем известной «Красной книги», включающей редкие, исчезающие виды, в 2010 г. появилась «Чёрная книга флоры Средней России», в которую занесены чужеродные виды, наносящие существенный вред другим растениям и человеку. Сегодня в «черном списке» 52 злостных инвазивных вида; их перечень пополняется. Создаются региональные «Чёрные книги», куда заносят особо агрессивные в данной местности виды. Уже появились «книги» Сибири, Тверской, Белгородской областей. В Тульской области пока нет региональной «Черной книги», однако проблема распространения инвазивных растений у нас стоит не менее остро.

Экспонаты выставки наглядно представляют чужеродные растения алексинской флоры, знакомые и незнакомые. Это золотарники гигантский и канадский, недотрога желёзконосная, клен американский, печально известный борщевик Сосновского и ряд других. В разное время, разными путями они попали в наши края, обосновались и быстро оккупировали все вокруг, выселяя местные виды. Зачастую внедрение «пришельцев» наносит значимый ущерб экономике, а иногда представляет опасность здоровью людей.

Характерный пример — завезенный с Кавказа в послевоенные годы в качестве высокоурожайного кормового растения борщевик Сосновского. Сегодня это вездесущий ядовитый гигант, сок которого провоцирует тяжелые ожоги; а борьба с ним требует многомиллионных затрат. Не менее любопытны истории других «переселенцев». Каждый вид показан разнопланово — помимо профессионально собранного гербарного материала, фото растений в местных ландшафтах, автор подготовил подборку научных публикаций по исследованию инвазивных видов.

Проект Сергея Лысенкова, несомненно, познавателен и полезен — тема интересна как специалистам-биологам, так и широкому кругу посетителей. Знать опасные и вредные растения «в лицо» важно каждому, а особенно детям — чтобы внимательнее относиться к деревьям и цветам на природе, помнить, что не все они безобидны.

Учащиеся 5 класса школы № 3, пришедшие на открытие выставки  со своим наставником Я.В. Золотовой и членом родительского комитета Т.С. Кушниковой, завороженно слушали рассказ о растениях-пришельцах, вспоминали свои встречи с борщевиком и золотарником в природе, активно отвечали на вопросы, делились собственными наблюдениями. В книге отзывов остались восторженные записи с благодарностью за презентацию и экскурсию: «Огромное спасибо за познавательный и удивительный рассказ», «Очень понравилось выступление. Открытие замечательное! Спасибо всем, кто помог это организовать!!!», «Спасибо за незабываемый день!»…

Хочется поблагодарить Сергея Николаевича за столь информативный проект, пожелать дальнейших творческих достижений, новых научных открытий и выразить надежду на продолжение сотрудничества с родным городом и музеем.

Об авторе выставочного проекта

Лысенков Сергей Николаевич,

кандидат биологических наук, старший научный сотрудник кафедры

биологической эволюции биологического факультета МГУ. 

Родился 16 марта 1984 года в г. Алексине. Выпускник реальной гимназии № 18, муниципальный (1997, 1998) и областной (2001) стипендиат. В 2001 г. поступил на биологический факультет Московского Государственного университета имени М.В. Ломоносова, который окончил с отличием, и где работает по настоящее время.

В мае 2010 г. защитил кандидатскую диссертацию «Опылители-генералисты как агенты переноса пыльцы растений с широким кругом опылителей» (науч. руководитель – проф. Г.М. Длусский). В настоящее время основная область изысканий —  взаимосвязь инвазионных растений с местными насекомыми-опылителями. Часть материала для научной работы собирает в Алексинском районе. Преподает ряд курсов на биофаке МГУ и в биолого-математическом классе одной из московских школ. Принимал участие в организации Декады науки в родной алексинской гимназии.

Сергей Лысенков — автор 25-ти научных статей в журналах и сборниках (в т. ч. зарубежных), большого числа научно-популярных публикаций. Его статьи, интервью, комментарии о местной флоре и фауне, о необычных природных явлениях, публикуемые порталом «Алексин Сити», интернет изданием «МК Тула», всегда интересны, познавательны, научно обоснованы.

Выставка «Растения-пришельцы» продолжит работу до конца октября. Приглашаем всех желающих приобщиться к науке о растениях, расширить свой кругозор.

 

О.В. Назарикова,

зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

02.09.2020 г.

         Виртуальная выставка «Осень в творчестве поэтов, художников, музыкантов»

    Виртуальная выставка «Осенний вернисаж»

01.09.2020 г.

Виртуальная выставка 1 сентября. День знаний.

Виртуальная выставка «КУКОЛЬНЫЕ ИСТОРИИ»

Так называется виртуальная выставка, подготовленная Алексинским  художественно-краеведческим  музеем, на которой представлены рукодельные куклы  жительницы нашего города В.Н.Мироновой, выполненные в технике скульптурный текстиль.

Человечество на протяжении всей своей истории играло в куклы. Мир кукол на удивление светлый и радостный. В них есть то, чего нам не хватает в нашей действительности:простое человеческое тепло, мудрая наивность и бесстрашная искренность. Куклы выстраивают вокруг себя целый мир чувств, запахов, мыслей и звуков, — будь то сказочные герои волшебных историй, фантастические существа из детских снов или любимые и дорогие сердцу образы, хранящие память о семейных традициях. Мир кукол, будто дивное царство, манит к себе, как детей, наделенных нежной непосредственностью и ярчайшей фантазией, так и взрослых. Для каждого найдется свой уголок в этом ускользающем мире. Ребенку, чтобы понять. Взрослому, чтобы вспомнить. 

Вера Николаевна родилась в Алексине в 1962 году, окончила школу №11, Тульский Государственный педагогический институт им. Л.Н. Толстого. Работает учителем географии в своей родной школе.  Автор о себе: «Куклами занимаюсь более пяти лет. Увидела в интернете фото кукол,выполненных в технике скульптурный текстиль. Захотелось попробовать: не сразу всё получилось. Теперь не могу не делать: изготавливаю кукол от нуля до готовой работы. Использую метод  утяжек и метод сухого валяния при изготовлении кукол. С тех пор текстильная кукла в скульптурно-чулочной технике остается самой любимой, потому что эти куклы получаются настолько милыми и теплыми, их так приятно держать в руках, что хочется создавать новые и новые образы. Моим близким и друзьям очень нравится мое увлечение». 

Возможности техники скульптурный текстиль практически неисчерпаемы. В ней можно создавать как абсолютно фантазийные персонажи, так и портретные куклы с максимальной схожестью со своей моделью. И, хотя черты лица такой куклы могут достигать любой степени гротеска, такая кукла всегда остается очень живой и реалистичной.Эффект скульптурных возможностей у текстильной куклы достигается в основном утяжкой лица, которая при виртуозном владении этой техникой делает куклу живой и неповторимой.

 Что же в этой технике такого необычного? – спросят многие. «Эти куклы живые!» — ответят им все, кто видел «деток» этой рукодельницы. Куклы  радуются и грустят,удивляются и мечтают, а главное, они выглядят так, будто только что вышли к нам из книги сказок,  волшебного леса или таинственной пещеры. Открытая улыбка во весь рот, чуть приподнятая бровь, забавный нос картошкой, а на голове –венок из полевых цветов. Кто же это такой? Из какого доброго языческого мифа он пришел? Это загадка. Но кем бы он ни был, этот чудик, как и все авторские куклы, станет лучшим оберегом детской комнаты. Мудрые, но не чопорные,таинственные, но не пугающие, знакомые, но дающие простор для детской фантазии.….                

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

           Виртуальная экскурсия   «Наш край»

22.08.2020 г.



22 августа — День Государственного флага Российской Федерации

21.08.2020 г.

Виртуальная выставка «Декабрист-Николай Сергеевич Бобрищев-Пушкин»

«Декабрист-Николай Сергеевич  Бобрищев-Пушкин» — так называется выставка в МБУК АХКМ, посвященная 220 – летию со дня рождения Н.С. Бобрищева — Пушкина, уроженца д. Егнышевка Алексинского уезда, члена Союза благоденствия  и Южного общества декабристов, который по приговору суда « лишен чинов и дворянства», отбывал наказание  в Сибири — с октября 1826 года в ссылке на «поселении навечно».

Николай Сергеевич Бобрищев — Пушкин (21.(2.09).08.1800 — 13.(25).05.1871)
из дворян Тульской губернии. Родился в Москве. Отец — помещик Алексинского уезда Тульской губернии (д. Егнышевка), отставной полковник Сергей Павлович Бобрищев-Пушкин; мать — Наталья Николаевна Озерова. Н. С. Бобрищев-Пушкин воспитывался дома, затем в Московском университетском пансионе и в Московском учебном заведении для колонновожатых, куда поступил в 1818г., по окончании произведен в прапорщики. В 1821г. Николай был командирован в Главную квартиру II армии, в этом же году получил звание подпоручика. За отличие по службе, в конце 1822г. становится поручиком.
   Член «Союза благоденствия»  и «Южного общества» декабристов. Был арестован 8 января 1826г. в Тульчине, доставлен в Петербург на главную гауптвахту и тот же день отправлен в Петропавловскую крепость «присылаемого Пушкина 1-го заковать в ручные железа и посадить и содержать строго» в камеру №16 Кронверкской куртины.
   Был осужден по VIII разряду и по конфирмации 10.7.1826 г. приговорен к ссылке вечно, но срок затем был  сокращен до 20 лет. Отправлен на поселение в Среднеколымск Якутской области, откуда совершил попытку побега. Указом от 23 марта 1827г. переведен в Туруханск. В мае 1827г. генерал-губернатор Восточной Сибири Лавинский писал в донесении, что Н. С. Бобрищев- Пушкин находится «в помешательстве ума». С высочайшего разрешения по собственному желанию декабрист поступил в Троицкий монастырь близ Туруханска. По распоряжению Синода в 1828г. был переведен в Енисейский Спасский монастырь. В 1829г. находился на излечении в енисейской городской больнице, после освидетельствования переведен из монастыря в 1831г. в дом умалишенных в Красноярск. В этот город прибыл на поселение его брат, Павел Сергеевич, которому было разрешено держать больного на частной квартире. В декабре 1839г.  обоих братьев перевели в Тобольск и Николай был помещен в дом умалишенных. После неоднократных ходатайств отца, а потом сестры, Марии Сергеевны Бобрищевой-Пушкиной, о помиловании братьев им было разрешено 1 ноября 1856г. вернуться на родину в Тульскую губернию, куда они прибыли в марте 1856г. (в имение сестры с. Коростино). Похоронен Николай Сергеевич  Бобрищев-Пушкин  в Алексинском уезде Тульской губернии у стен церкви Успения Божьей Матери погоста Вепрея, могила не сохранилась.

Зав. отделом истории МБУК АХКМ Городничева Т.В.

Виртуальный урок «Не бойся ножа…»

19.08.2020 г.

Виртуальная выставка «Командир легендарного крейсера: Всеволод Федорович Руднев»

Так называется выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее. Она подготовлена к 165- летию со дня рождения В.Ф. Руднева — героя Русско-японской войны 1904–1905 гг.

      Всеволод Федорович родился 19 (31) августа 1855 г. в семье потомственного офицера флота Федора Николаевича Руднева. Местом его рождения стал город-крепость Динамюнде (ныне Даугавгрива, микрорайон города Риги в Латвии). В 1857-1864 гг. он жил с родителями в родовом имении в сельце Яцком Веневского уезда Тульской губернии. После смерти отца в 1864 г. семья Рудневых переехала в г. Любань Санкт-Петербургской губернии. В 1872-1876 гг.  В. Ф. Руднев учился в Морском училище (бывшем Морском корпусе) в Санкт-Петербурге. Действительную службу на флоте начал в 1873 г., принимал участие в учебных плаваниях по Балтийскому морю. По окончании Морского училища получил чин гардемарина. 
     В 1876-1877 гг.
Всеволод Федорович находился в заграничном учебном плавании на фрегате «Петропавловск», в августе 1877 г. был произведен в мичманы. В 1877-1878 гг. обучался на годичных курсах во флотской стрелковой роте. С 1880-1883 гг. В. Ф. Руднев служил на крейсере «Африка», на котором совершил первое кругосветное плавание. В январе 1882 г. он был произведен в лейтенанты флота. С 1884-1887 гг. он служил на Балтике. В 1888 г. ему было поручено привести в Кронштадт из Франции построенный там для  России  паровой военный транспорт «Петр Великий».
      В 1889-1890 гг.
Всеволод Федорович находился в заграничном плавании на крейсере «Адмирал Корнилов». Он принимал участие в маневрах Тихоокеанского флота, стал старшим офицером корабля.
     В 1891-1893 гг.  В. Ф. Руднев служил в 
Кронштадте, был командиром миноносца «Котлин», портового парохода «Работник», старшим офицером броненосца «Гангут».
В 1893 г.  В. Ф. Руднев был произведен в капитаны 2-го ранга и назначен старшим офицером на броненосец «Император 
Николай I». По возвращении в Кронштадт Всеволод Федорович стал командиром броненосца береговой обороны «Адмирал Грейг», а затем был назначен командиром миноносца «Выборг».
В декабре 1897 г. В. Ф. Руднев стал командиром канонерской лодки «Гремящий», на которой в 1898-1899 г. он совершил свое первое самостоятельное кругосветное плавание. 
   С 1899-1900 гг.  В. Ф. Руднев командовал броненосцем береговой обороны «Чародейка», в июне 1900 г. привел в 
Кронштадт построенный в Германии эскадренный миноносец «Скат».
    В 1900 г.
Всеволод Федорович был назначен старшим помощником командира порта в Порт-Артуре, базе 1-й Тихоокеанской эскадры. В декабре 1901 года он был произведен в капитаны 1-го ранга.
    В 1902-1904 гг.  
Всеволод Федорович командовал крейсером «Варяг». В начале 1904 г. корабль находился в нейтральном корейском порту Чемульпо, где охранял русскую миссию и нес обязанности старшего стационера на рейде.
    27 января (9 февраля) 1904 г., в первый день Русско-японской войны 1904-1905 гг., «Варяг» и канонерская лодка «Кореец», были блокированы японской эскадрой в порту Чемульпо. Отвергнув требование о сдаче,
Всеволод Федорович принял решение вступить в бой с кораблями противника. В неравном часовом бою на рейде Чемульпо с превосходящими силами врага командир «Варяга» действовал решительно, личным примером воодушевлял экипаж крейсера. Русским морякам удалось потопить японский миноносец и повредить три крейсера. «Варяг», получив ряд пробоин, возвратился в Чемульпо. В. Ф. Руднев отдал приказ затопить «Варяг» и взорвать «Кореец», чтобы они не достались врагу. Команды обоих кораблей через нейтральные порты вернулись в Россию.
    За мужество, отвагу и умелые действия в бою
Всеволод Федорович  был награжден орденом Святого Георгия 4-й степени и назначен флигель-адъютантом императора Николая II. В апреле 1904 года он стал командиром строившегося эскадренного броненосца «Андрей Первозванный» и 14-го флотского экипажа в Санкт-Петербурге.
     В ноябре 1905 г. В. Ф. Руднев отказался принять дисциплинарные меры против революционно настроенных матросов своего экипажа. Последствием этого явилось его увольнение в отставку с производством в контр-адмиралы.
     Последние годы
Всеволод Федорович прожил в своей усадьбе в деревне Мышенки Алексинского уезда Тульской губернии. В 1908-1912 гг.  он работал над своими воспоминаниями и статьями, которые публиковались в журналах «Русская старина» и «Морской сборник». 7 (20) июля 1913 г.  В. Ф. Руднев умер (в возрасте 57 лет). Похоронен около церкви Казанской Богоматери села Савино.

   30 сентября 1956г. в Туле был открыт памятник В.Ф. Рудневу. К 100-летию подвига крейсера «Варяг» 9 февраля 2004 г. в селе Савине в специально построенном здании был открыт новый Музей В.Ф.Руднева, филиал ГУК ТО «Объединение «Тульский областной историко-архитектурный и литературный музей». 

                                                                       Зав. отделом истории МБУК АХКМ                                                                                                             Городничева Т.В.

18.08.2020 г.

СОЗВЕЗДИЕ СОЛДАТСКОЙ СЛАВЫ

К 95-летию со дня рождения  полного 
 кавалера ордена Славы С. Д. Петрова/25.08.1925 — 04.10.1981/ 

«Советский солдат умел смело смотреть
в глаза смертельной опасности,
проявив при этом боевую доблесть и геройство»
 Г. К. Жуков


Успех боевых операций во многих случаях решали и стойкость, и храбрость, и мужество рядового солдата. И как бы признавая и подчеркивая это, в ноябре 1943 года, спустя год после Сталинградской битвы, специально для него учредили орден Славы трех степеней, который сразу же завоевал почетное место среди других орденов. Он как бы перекликался со старинным орденом, тоже дававшимся за личную отвагу — Георгиевским крестом. Их сближают одинаковые ленточки и примерно такое же перечисление подвигов, за которые полагалась та или иная степень. Чтобы стать полным кавалером ордена Славы, нужно было, не страшась смерти, совершить три подвига. Из почти 9 тысяч обладателей одного или двух орденов Славы полными кавалерами его стали лишь 2638 воинов. Один из них — Сергей Демьянович Петров.

Родился 25 августа 1925 года в деревне Кареево Тарусского района Калужской области в крестьянской семье. Перед войной, после учебы в школе, работал в колхозе, затем поступил в школу ФЗО в городе Щекино Тульской области.

В сорок третьем году восемнадцатилетний Сергей Петров надел солдатскую шинель и взял в руки оружие, чтобы гнать немецких захватчиков с родной земли. Его фронтовые будни начались в составе разведки одной из дивизий прославленной армии генерала Чуйкова. Его направили в уже прославившую себя бывшую 154-ю стрелковую дивизию, которая получила за бои на Калужской земле гвардейское знамя и новый номер и стала называться — 47-я гвардейская.

Первая награда Петрова — медаль «За отвагу». Гвардейцы вели наступление на деревню Новониколаевку Одесской области. Группа разведчиков зашла в тыл противника и внезапно автоматным огнем уничтожила две пулеметные точки и около 40 тысяч немецких солдат и офицеров. Они заняли эту деревню и удерживали до прихода своих подразделений. При захвате деревни Петров первым ворвался во вражескую траншею и уничтожил двух немецких солдат.

С каждым днем все более зрелым становились мастерство и боевая хватка молодого разведчика. Вскоре на его груди засверкал орден Славы III степени — знак солдатской доблести и геройства. В один из мартовских дней сорок четвертого года разведчики получили задание взять языка. На задание отправились двенадцать человек. Вышли на исходный рубеж и провели тщательное наблюдение за противником. Заприметили одно пулеметное гнездо врага. Приняли решение — взять пулеметчика. Операцию перенесли на раннее утро. В два часа ночи, разделившись на группу захвата и группу прикрытия, снялись с позиции. Противник ведет себя спокойно, лишь время от времени то справа, то слева вверх взвиваются вражеские ракеты. До пулеметного гнезда остается не более тридцати-сорока метров. Старший группы захвата бросает гранату, две — Петров. Стремительный бросок, прыжок в окоп и врываются в блиндаж. В кромешной тьме обнаруживают фрица, берут его и быстро отходят. А когда немцы опомнились и повели ожесточенный огонь, было уже поздно. 12 августа 1944 года группа наших разведчиков в районе дер. Выгори выполняла задание командования по ликвидации отдельных групп противника, которые непрерывно обстреливали наши боевые порядки. За время проведения этой операции наши разведчики уничтожили до 40 немецких солдат и офицеров, две пулеметные точки. В этих боях одну из пулеметных точек, скрытно подобравшись, уничтожил Сергей Петров. Несмотря на ранение, он не вышел из боя. И только по приказу командира был направлен в санроту. 26 августа 1944 года за отвагу и стойкость в бою рядовой С. Петров был удостоен ордена Славы III степени.

Фронтовые дороги С. Петрова проходили по городам и селам Украины. Вместе со своими товарищами участвует во многих боях, под огнем врага форсирует Ингул, Ингулец, Южный Буг, освобождает Одессу. Потом соединение, где служил Петров, с Украины перебрасывается в Белоруссию. На белорусской земле за ратные подвиги воина награждают вторым орденом Славы. 14 января 1945 года гвардейцы с Завислинского плацдарма спешно перешли в наступление: взломав оборону противника, устремились к Одеру. Петров в это время воевал в составе батальона, но все равно выполнял обязанности разведчика. Ему все время приходилось двигаться впереди своего подразделения, разведывать силы и боевые средства противника и срочно об этом сообщать своему командованию. Во время этих действий 18 января 1945 года Петров уничтожил восемь немецких солдат, а четверых взял в плен. За проявленные в боях с немецко-фашистскими захватчиками храбрость и мужество командарм В. И. Чуйков 17 февраля 1945 года лично вручил С. Петрову орден Славы II степени.

На западном берегу реки Одер гвардейцы встретили бешеное сопротивление врага, который им стремился навязать длительные, изнурительные бои. А наше командование требовало не только удержать, но и расширить завоеванный плацдарм. В этих боях по расширению плацдарма и отражению контратак противника, с 23 по 27 марта 1945 года шесть гвардейцев из отделения Петрова проявили невиданные чудеса мужества, стойкости и героизма. 23 марта противник против позиции, занятой отделением Петрова, бросил 12 танков и около 80 солдат и офицеров. Умело маневрируя, отбиваясь огнем и гранатами, они уничтожили вражеский танк, три бронетранспортера, около 35 солдат и удержали позицию, чем вызвали ярость фашистского командования. Теперь 27 марта против горстки гвардейцев оно бросило 20 танков и полторы сотни солдат и офицеров. Враг вынужден был отступить, оставив на поле боя два догорающих танка, самоходку, три бронетранспортера и 40 трупов. За этот подвиг гвардии старший сержант Сергей Демьянович Петров Указом Президиума Верховного Совета СССР от 15 мая 1945 года был награжден орденом Славы I степени. Кавалер солдатской славы участвовал в Берлинском сражении, где и закончил свой боевой путь.

До сентября 1950 года С. Д. Петров продолжал служить в армии. Затем после демобилизации он избрал постоянным местом жительства наш город. В Алексине работал слесарем, шофером, электросварщиком, механиком сварочного цеха на Мышегском арматурном заводе. Умер Сергей Демьянович Петров в 1981 году. В Алексине живут его родственники. На доме, в котором проживал С. Д. Петров, установлена мемориальная доска.

Можем ли мы, ныне живущие, забыть этих героев, которые не по принуждению, а по своему патриотическому сознанию, пренебрегая смертельной опасностью, ради спасения Отчизны лезли в самое пекло, чтобы уничтожить ее смертельного врага и поработителя. Конечно, не можем. В любых испытаниях любовь к Родине делает человека всесильным и всепобеждающим.

Н. А. Толкачева зав. отделом современности АХКМ.

По материалам библиотеки и научного архива музея

К 500-летию Тульского кремля

В Алексинском художественно-краеведческом музее стартовала выставка «500 лет Тульского кремля в знаках почтовой оплаты (конвертах, марках, открытках)».

Тула всегда выделялась среди российских городов как город замечательных мастеров, как страж столицы, как главный арсенал России.

Здесь появились первые в России железоделательный и оружейный заводы, а 500 лет назад был возведен Тульский кремль.

Среди экспонатов на выставке представлен почтовый блок, посвященный 500-летию Тульского кремля. На почтовом блоке с памятным гашением, расписались директор Департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Исаакян Э. Э., заместитель правительства Тульской области  Гремякова О. П.,министр культуры Тульской области Рыбкина Т. В. и директор УФПС Тульской области АО «Почта России» Сергиевский С. М.

Зав. отделом АХКМ    Сальник Т. А.

14.08.2020 г.

15 августаДень археолога. 

В отличие от других профессиональных праздников, день археолога не является официальным. Его появление не связано с каким-либо государственным указом. Сегодня же существует несколько вполне правдоподобных версий о том, когда было решено отмечать День археолога.

     Версия первая гласит, что появлению нового праздника поспособствовали археологи,проводившие раскопки на территории Новгородской области. Устав от трудовых будней, молодые люди решили организовать себе праздник. Но они не были бы археологами, если бы не придумали интересную легенду, для обоснования проведения гуляний. Руководителю экспедиции известному ученому А.В.Арциховскому было подано предложение отметить в экспедиции знаменательную дату– День рождения Буцефала, который, как известно из истории, был любимым конем Александра Македонского. Ученый сумел оценить находчивость своих подчиненных, и проведение праздника разрешил. А потом празднование, проводимое в середине августа, стало традиционным.

    По другой версии «родоначальниками» нового праздника стали археологи, которые с середины 30-х  XX в.  работали на раскопках под Ленинградом селения «Старая Ладога», тоже решили отдохнуть от работы, но строгий начальник признавал лишь официальные праздники. Это был профессор  В.И. Равдоникас. Человеком он был серьезным и строго следил за соблюдением трудовой дисциплины. Чтобы немного развлечься члены экспедиции решили придумать повод, который их строгий преподаватель посчитал бы достойным, для того чтобы сделать внеплановый выходной и организовать праздник. Тогда предприимчивые искатели разослали во все соседние экспедиции поздравительные телеграммы, в которых 15 августа упоминалось как День археолога.Естественно, профессору ничего не оставалось, как поздравить своих коллег, ведь профессиональный праздник – это действительно серьезный повод отдохнуть и повеселиться.

   По третьей версии, традиция праздника восходит к экспедиции 40-50-х гг.XX в. , руководимой археологом — трипольеведом — Т. С. Пассекк, день рождения которой 15 августа. Поскольку вышеозначенная экспедиция стала настоящей «кузницей кадров», то вполне закономерно, что её участники и разнесли добрую традицию по городам и весям.

 В наше время нельзя точно сказать, какая из приведенных выше версий является правдивой. Но, тем не менее, этот праздник ежегодно отмечают не только в России,но и в Белоруссии, Казахстане, Украине. 

Зав. отделом истории «МБУК АХКМ»  Городничева Т.В.

07.08.2020 г.

«МЫ И НАШЕ ВРЕМЯ»

Так называется виртуальная выставка, которая была подготовлена Алексинским художественно-краеведческим музеем к юбилею Почетного гражданина города Алексина и Алексинского района Орешкиной Аллы Сергеевны.

Родилась 8 августа 1940 года в семье военнослужащего в городе Подольске Московской области. Отец служил в Подольском артиллеристском училище политруком и в начале войны с курсантами училища был направлен на Западный фронт, где и погиб в декабре 1941 года. После его гибели семья переехала в город Алексин Тульской области, где родились её родители. В 1947 году пошла в школу, а в 1957 году ее окончила. Хотела быть врачом, либо учителем.

Поступила в Тульское педагогическое училище на заочное отделение, одновременно работала воспитателем в детском саду. Была активной комсомолкой, участвовала в комсомольских отрядах по борьбе с детскими правонарушениями. Её заметили, пригласили в горком комсомола на беседу, в ходе которой предложили пойти работать в милицию на должность инспектора детской комнаты. Она дала согласие и работала с 1961 по 1964 год в милиции. За эти годы детская комната милиции стала лучшей комнатой в Тульской области.

В 1964 году была избрана депутатом городского Совета и секретарем горисполкома, а в 1965 году избрана заместителем председателя горисполкома и работала в этой должности до мая 1974 года. В 1970 году окончила Высшую партийную школу ЦК КПССС. В мае 1974 года избрана была секретарем горкома партии и трудилась в этой должности до конца 1978 года.

В этой должности она уделяет внимание строительству домов культуры, библиотек, кинотеатров и организации в городе музея. В 1974 году А. С. Орешкина назначается председателем оргкомитета по созданию музея. Она провела активную работу с руководителями промышленных предприятий города и района. Благодаря ее усилиям предприятиями были выделены большие средства в помощь организуемому музею, под размещение музея выделяется самое красивое здание в городе – усадьба купцов Масловых, памятник архитектуры союзного, ныне федерального значения. После встреч А. С. Орешкиной с трудовыми коллективами предприятий города, их работники участвовали в создании интерьеров музея и специального оборудования. Предприятия также оказали большую помощь в сборе документов и экспонатов, рассказывающих о развитии города его предприятий, и постоянно предоставляли образцы новой продукции для экспонирования в отдел современности музея. Результатом усилий А.С. Орешкиной был открыт в Алексине музей, который в скором времени стал одним из лучших в Тульской области.

В феврале 1979 года была переведена на работу в Министерство культуры Российской Федерации и назначена на должность заместителя начальника, а через полгода стала

начальником Главного управления охраны, реставрации и использования памятников истории и культуры.

В 1993 году из Министерства культуры РФ переводом ушла на работу в Аппарат Правительства РФ консультантом в Департамент по взаимодействию с Государственной Думой и трудилась по 2000 год включительно.

С 2000 года (сентябрь) и по настоящее время работает на Всероссийском выставочном центре — помощником Генерального директора по взаимодействию с религиозными организациями. Алла Сергеевна руководитель православных выставок на ВВЦ, член Совета Международной общественной организации «Союз православных женщин». Имеет награды и звания: «Отличник культуры СССР», «Заслуженный работник культуры РФ», «Почетный член Всероссийского Общества охраны памятников истории культуры», медаль «Ветеран труда», «850 лет Москве»; три ордена Русской Православной церкви – Орден Святой равноапостольной княгини Ольги, Орден Преподобного Сергия Радонежского, Орден Святого благоверного князя Даниила Московского; благодарность мэра Москвы «За многолетний добросовестный труд, личный вклад в развитие межконфессиональных связей» (2009). Почетный гражданин г. Алексина (2012).

В 2010 году вышла книга А.С. Орешкиной «Мы и наше время». «Мы и наше время» – воспоминания о делах и событиях, которым посвящены лучшие годы жизни Аллы Сергеевны Орешкиной – человека своей эпохи, причастного к процессам духовного возрождения и становления нашего государства. «Мне очень хотелось вспомнить тех, с кем 20 лет трудилась в любимом городе Алексине, а затем вот уже более 40 лет — в столице нашей Родины – Москве. Вспомнить о том, чего всем нам вместе удалось в своё время добиться». Книга дважды переиздавалась: в 2014 г. и в 2019 г.

В 2012 году звания «Почетный гражданин города Алексина и Алексинского района» была удостоена ветеран труда Алла Сергеевна Орешкина, внесшая заметный вклад в развитие города на Оке, стоявшая у истоков многих добрых и славных начинаний, способствовавших в своё время успешному социально-экономическому прогрессу территории. Алексинцы её помнят, ценят и уважают. Поблагодарив земляков за оказанную высокую честь, А.С. Орешкина заметила: «И за то я Алексин люблю, что здесь живут трудолюбивые, искренние, добрые люди, настоящие мастера, профессионалы, таланты. Их объединяет верность своей профессии, преданность родному краю».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

04.08.2020 г.

«Алексин – защитник южных границ»

1 августа  алексинцы отметили  День города /672-ю годовщину упоминания о городе в Никоновской летописи/.  День города, несмотря на ограничительные меры,  состоялся. Правда, к сожалению, не так широко, как в предыдущие годы. Главное в этот день – минимизировать риски для жителей. Было организовано несколько площадок,  одна из них –  Алексинский художественно-краеведческий музей. 

День города подобен большому семейному празднику. И родители, и дети выходят на улицы и площади города, участвуют в праздничных мероприятиях, посещают традиционный город мастеров, гордятся своим родным городом. Мы любим свой город. Это место, где мы родились, делали первые шаги, учимся, живем, работаем. День города – ещё один повод признаться своей малой Родине в любви. 

История Алексина неразрывно связана с многовековой летописью, в которой много героических страниц. В разное время его жители надежно стояли на защите родной земли, совершили немало подвигов, отстаивая независимость Отечества. Алексин с достоинством носит почетное звание «Город воинской доблести»

В День города на территории музея развернулись локации, где можно было увидеть быт Алексина 15-16 вв. и погрузиться в историческую атмосферу. Все желающие смогли поучаствовать в мастер-классах по изготовлению оберегов, плетению, отбивке косы, рубке капусты, глажке белья, что позволило понять технологию различных видов древних ремесел. Сотрудниками музея организованы интерактивные локации: походный быт, тир, стрелецкий патруль, 75-летие Победы. Любой зашедший на праздник мог воочию увидеть, как в древности женщины рубили капусту, а также насколько хорошо мужчины-воины владели оружием и рукопашным боем. Исторический колорит мероприятия добавили мастер-классы по чеканке монет, а также лавки с древнеславянской атрибутикой — оберегами, браслетами и многим другим.

Один из мастер-классов – глажка белья. Рубель (ребрак, пральник) предмет домашнего быта, который в старину русские женщины использовали для глажения белья после стирки. Чтобы погладить бельё, хозяйка еще влажное белье обворачивала на скалку, придавая ей ту же ширину и делая тугой сверток. Сверху клали рубель (рифленая доска) и от края стола прокатывали вперед — катали, таким образом, размягчали и разглаживали льняную ткань. Отжатое вручную бель наматывали на валик или скалку и раскатывали рубелем, да так, что даже плохо постиранное белье становилось белоснежным, как будто из него все соки выжали. Отсюда пословица: «Не мытьем, а катаньем». В далекие времена не столько гладили, а можно сказать «катали», белье. Такая катка белья от женщин требовала определенных физических усилий.

 
Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

28.07.2020 г.

«Тульский кремль и Большая засечная черта»

В 2020 году отмечается 500-летие Тульского кремля и Большой засечной черты. Этому событию посвящена выставка «Тульский Кремль и Большая засечная черта», открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Выставка предоставлена музеем Тульский кремль ГУК ТО «Объединение «Историко-краеведческий и художественный музей». Выставка рассказывает об истории крепостей засечной черты. Баннеры знакомят посетителей с историческим прошлым Тульского кремля и городов-крепостей, входивших в состав Большой засечной черты, рассказывают  об их огромной роли в укреплении южных границ Московского княжества. На выставке представлены современные фотографии достопримечательностей городов Тульской области, входивших в систему фортификационных укреплений.

XVI век — эпоха крымских и татарских набегов, ожесточенных сражений, разрушений и военных походов. Автор исторической повести «Казанская история» писал об этом времени: «Многие города русские запустели от поганых, Рязанская земля и Северская крымским мечом погублены…».  Чтобы защитить южные границы Российского государства от противника, возвели Большую засечную черту — многокилометровую оборонительную линию из лесных завалов, частоколов, волчьих ям и крепостей.

Что это за черта, и как она связана с Тулой?

Засекой или засечной чертой (линией) называют системы укреплений, которые создавали на Руси в эпоху Ивана Грозного для защиты территории от врагов на особо опасных участках. При устройстве лесных завалов стволы деревьев не срубались, а только «засекались», — чтобы поваленное дерево еще частично держалось на пне. Деревья подрубали на высоте человеческого роста и валили их по направлению «к полю» — в сторону противника. Такие завалы было очень сложно растащить — их общая глубина достигала шестидесяти и более метров.

Дело в том, Тульский кремль был опорным пунктом Засечной черты, защищая южные границы Московского княжества. Отсюда руководили реконструкцией, расположением воинских частей, сторожевой и станичной службой. В состав Большой засечной черты входило 40 городов. Среди них: Венев, Тула, Одоев, Белев, Лихвин, Алексин, Крапивна, Богородицк, Епифань, Дубна, Дедилов и др.

Единый оборонительный комплекс из укрепленных городов, лесных и водных преград и специально созданных укреплений (городков, острогов, валов, частоколов и прочего) представлял собой целый рубеж. Он протянулся более чем на 1000 километров от Мещерских лесов до Брянских лесов. Рубеж и получил название Черта, или Государева заповедь; позднее историки назвали ее Большой засечной чертой. Она имела особое значение на «крымской  украине» в XVI–XVII веках.

Основу Засечной черты составляли отдельные участки, так называемые «засеки» — искусственные лесные завалы в глубине леса. Это первый случай в мировой истории, когда для защиты границы протяженностью в сотни километров использовали леса. От пожаров и вырубки засеки охраняли пограничные воеводы, они же сооружали дополнительные завалы и отражали вражеские набеги.

Точная дата строительства Черты неизвестна, но возводить ее начали не позднее 1554 года. Уже в 1566 году Иван IV проверял ее готовность и объезжал Козельск, Белёв, Болхов, Алексин и другие места.

В Смутное время Засечная черта пришла в запустение — многие укрепления обветшали. Нужно было восстановить половину всех засек Тульско-Рязанского пояса, и в 1638 году началась масштабная реконструкция. Работами руководил князь Иван Черкасский — государственный деятель, двоюродный брат царя Михаила Федоровича. Для разных участков Черты назначили опытных руководителей, например за левый фланг отвечал глава народного ополчения князь Дмитрий Пожарский.

Засечную черту восстанавливали более 27 тысяч человек. Это были даточные люди — крестьяне с монастырских, дворцовых и служилых земель. Для засек они вырубали тысячи вековых деревьев, сооружали валы и рвы, строили крепости и остроги. В 1638 году Черту практически полностью восстановили. Ее протяженность была более 1000 километров.

Тула была важнейшим городом Засечной черты. В середине XVI века она стала стратегическим центром пограничных укреплений юга страны: из Тулы руководили реконструкцией Черты, расположением воинских частей, сторожевой и станичной службой. Особый статус в Засечной черте имел Тульский кремль. «Град камен на Туле», первый каменный кремль русского пограничья, заложили в 1514 году. Эта крепость стала мощным фортификационным сооружением. С одной стороны она выходила на реку Упу, а с трех других ее опоясывал ров.

За свою историю Тульский кремль ни разу не сдавался. В 1552 году под стенами Кремля разгромили войска крымского хана Девлет-Гирея. Это обеспечило успех похода царя Ивана Грозного на Казань. В 1607 году в Туле больше четырех месяцев оборонялись против царских войск восставшие крестьяне под предводительством Ивана Болотникова. Город удалось захватить лишь после затопления.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

ГОДЫ, СОБЫТИЯ, СУДЬБЫ
к 100-летию со дня рождения  М.Л. Сандгартена

 Сандгартен Михаил Львович родился 20 июля 1920 года в польском городке Жолква под Львовом. Там прошли его детские годы: с 8 лет работал продавцом, приказчиком в магазине.  Наступил 1939 год, фашисты оккупировали Западную Украину. Вскоре Михаил оказался в СССР и был призван в армию. Практически с этого времени для него началась война. Вся семья была расстреляна. Впереди его ожидало восьмилетнее испытание войной.  Проходил службу военным шофёром, военные дороги знал не понаслышке. Два раза был ранен. Награждён орденом Красной Звезды, орденом  Отечественной войны, медалью «За победу над Германией». Войну  окончил старшиной. 

А потом был Львов, далее Скопин  – жена Валентина была с Рязанщины.  Здесь с 1954 г. по 1960 г. раскрылся талант торгового специалиста. Именно в этот период Министерство торговли СССР отметило Михаила Львовича наградой «Отличник советской торговли». В 1962 году возглавил общепит в Алексине.

 Последние 17 лет жизни были отданы развитию общественного питания в Алексине, Туле и стране. За  короткое время были введены в эксплуатацию пять новых столовых, три кафе, два ресторана, пять кулинарий. Общественное питание активно входило в жизнь населения, облегчало быт, возможность быстро покушать, приобрести готовые полуфабрикаты для дома.

  В 1966 году в Алексине был создан трест столовых и ресторанов, который возглавил М. Л. Сандгартен.  15 лет Алексинский общепит был победителем соцсоревнований. Его эмблема 15 лет находилась на ВДНХ СССР. Главным успехом деятельности Михаила Львовича в Алексине было признание и уважение жителей города. Его хорошо знали на предприятиях города и района, ветераны войны и труда. В мирной жизни его труд был оценён государственными  и региональными  наградами, почётными грамотами. На протяжении 10 лет избирался депутатом горсовета, членом горкома КПСС. Активно участвовал в общественной и социальной жизни города и области.

 2 мая 1980 года Михаил Львович умер у себя в рабочем кабинете. До шестидесятилетия оставалось два месяца.

10.07.2020 г.

Земгор — как все начиналось

Сто пять лет назад – 10 июля 1915 г. – возник Земгор.  В разгар  Первой мировой войны в 1915 г., стал очевиден всеобщий кризис управления не только фронтового, но и тылового, хозяйственного, промышленного. Наблюдался не просто «снарядный голод», но дефицит армейского обмундирования, обнаружившийся во время «великого отступления» русской армии весной-осенью 1915 г., вынудил правительство поручить Земскому союзу производство боеприпасов — бомб, артиллерийских снарядов, гранат. Воспользовавшись случаем, Главные комитеты Земского союза и Союза городов полностью объединили свою деятельность. 5 июля 1915 г., в ходе одновременно проводившихся съездов уполномоченных губернских земств и городов, был образован Главный по снабжению армии комитет. В него вошли главноуполномоченные Земского союза и Союза городов и по четыре члена от их главных комитетов. Наряду с официальным названием новой организации, появилось и неофициальное — Земгор. Бюд­жет его скла­ды­вал­ся главным образом из средств Военного министерства, а так­же за счёт доб­ро­воль­ных по­жерт­во­ваний. Во главе организации стояли: князь Георгий Евгеньевич Львов (от земцев) и московский городской голова Михаил Васильевич Челноков (от Союза городов).

Георгий Евгеньевич Львов, выдающийся общественно — политический деятель России конца XIX — начала XX веков, землевладелец Алексинского уезда, жизнь и начало деятельности которого связаны с Тульским краем.

 В 1887г. князь Г.Е. Львов впервые избирается гласным Алексинского уездного земского собрания. С этого времени начинается его служение России и русскому народу на общественном поприще.

 В 1892г. он становится депутатом Тульского губернского земского собрания от Алексинского уезда и пребывает в этом качестве пять трехлетий подряд до момента избрания в 1906 г. депутатом

I-ой  Государственной Думы. С марта по июль 1917г.- министр-председатель и министр внутренних дел первых двух кабинетов Временного правительства. С 1921 по 1925гг. председатель Земского Городского Комитета помощи российским гражданам за границей.

Умер 7 марта 1925г. во Франции, похоронен в Париже на кладбище Сент- Женевьев- де- Буа.

    Ап­па­рат Земгора (к февралю 1917 года свыше 1,4 тыс. человек) со­сто­ял из уп­рав­ле­ния де­ла­ми, тех­нического со­ве­та, от­де­лов — за­ка­зов, ин­же­нер­но-строи­тель­но­го, хи­ми­че­ско­го, ме­тал­лов, свя­зи и др., а так­же прав­ле­ния тек­стиль­ных пред­при­ятий, ре­дак­ции тех­нических из­да­ний, чер­тёж­но­го бю­ро, различных ко­мис­сий, со­ве­ща­ний и сек­ций (напр., га­зо­вая сек­ция при хи­мическом от­де­ле со­вер­шен­ст­во­ва­ла ме­то­ды борь­бы с удуш­ли­вы­ми га­за­ми). Ме­ст­ны­ми ор­га­на­ми Земгора яв­ля­лись гу­берн­ские и уезд­ные ко­ми­те­ты.

    В 1915-1918гг. Земгор вы­пус­кал собственные пе­ри­о­ди­че­ские из­да­ния. Вы­сту­пал по­сред­ни­ком в рас­пре­де­ле­нии за­ка­зов Во­енного министерства на из­го­тов­ле­ние пред­ме­тов ин­тен­дант­ско­го снаб­же­ния (кон­ско­го, обоз­но­го, са­пёр­но­го сна­ря­же­ния и др.) и воо­ру­же­ния (гра­нат, сна­ря­дов к бом­бо­мё­там). Земгор пре­дос­тав­лял за­ка­зы главным образом мел­ким пред­при­яти­ям и мас­тер­ским, обес­пе­чи­вал их не­об­хо­ди­мы­ми ма­те­риа­ла­ми и сред­ст­ва­ми транс­пор­ти­ров­ки. Для вы­пол­не­ния за­ка­зов Земгор стро­ил так­же но­вые пред­при­ятия. В середине 1916г. за­каз на артиллерийского сна­ря­же­ние, по­лу­чен­ный Земгором, вы­пол­нял­ся на 28 пред­при­яти­ях, 20 из ко­то­рых бы­ли соз­да­ны им са­мим. С осе­ни 1915г. осо­бые инженерно — стро­ительные дру­жи­ны, сфор­ми­ро­ван­ные этим комитетом, за­ни­ма­лись фор­ти­фи­кационными ра­бо­та­ми, строи­тель­ст­вом стра­те­ги­че­ски важ­ных грун­то­вых и же­лез­ных до­рог.

    Земгор был ли­к­ви­ди­ро­ван по­сле Октябрьской ре­во­лю­ции 1917 г.  по по­ста­нов­ле­нию ВСНХ от 28 марта 1918 г. Во вре­мя Гражданской вой­ны часть его бывших чле­нов эмиг­ри­ро­ва­ла.

    В 1921г. в Па­ри­же об­ра­зо­ван Российский зем­ско-го­род­ской комитет по­мо­щи российским гра­ж­да­нам за гра­ни­цей (пред­се­да­те­ли в раз­ное вре­мя — Г.Е. Львов, А.И. Ко­но­ва­лов, Н.Д. Авк­сен­ть­ев и др.), ко­то­рый был объ­яв­лен пре­ем­ни­ком Земгора. Он стал од­ной из круп­ней­ших об­щественных ор­га­ни­за­ций русских эмиг­ра­ции. Фи­нан­си­ро­вал­ся за счёт ча­ст­ных по­жерт­во­ва­ний. По­ми­мо ока­за­ния по­мо­щи бе­жен­цам за­ни­мал­ся куль­тур­но-про­све­ти­тель­ной и бла­го­тво­рительных ра­бо­той, спо­соб­ст­во­вал со­з­да­нию учеб­ных за­ве­де­ний для русских эмиг­ран­тов.

                                                                       Зав. отделом истории МБУК АХКМ                                                                                                               Городничева Т.В.

09.07.2020 г.

Виртуальная выставка «НАЙДИ СЕБЯ В ТВОРЧЕСТВЕ»

Так  называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Вниманию посетителей представлено творчество алексинца Забелина Владимира Николаевича. Родился 9 декабря 1958 года в с. Ломинцево Щекинского района Тульской области. Окончил  школу, отслужил в армии. Трудовую деятельность начал в Туле на комбайновом заводе, где получил профессию газоэлектросварщика. В Алексине с 1980 года, здесь работал по профессии  до выхода на пенсию в 2018 году.

В 2019 году сконструировал станки: для резки и выжигания по дереву и стал изготавливать различные поделки своими руками.  Мастерство со временем совершенствовалось, работы стали более интересными и качественными, стали нравиться людям. Мастер в начале своего творческого пути. Это его первая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее.

Художественная обработка дерева, или по-другому резьба по дереву, относится к виду искусства, берущему свое начало в глубокой древности. Она существовала буквально на всех континентах, где обитали люди и росли деревья. Первоначало, «деревянное творчество» сводилось к вырезанию фигурок языческих богов, тотемных животных, а также служило для украшения жилища. С развитием общества и совершенствованием резного инструмента, это уникальное старинное ремесло приобрело широкую популярность на Руси. Его активно использовали при украшении фасадов зданий, бытовых предметов и мебели, детских игрушек. Использовали в кораблестроении, выполняя носовую часть судна в виде головы различных животных, деревянном зодчестве, и, конечно же, в резьбе икон. Многие памятники народного деревянного зодчества сохранились до сих пор. Современное искусство резьбы – это вид народного творчества, которое находит свое применение при изготовлении сувениров, украшении элементов интерьера и предметов быта, шкатулок, рамок для картин, зеркал, для создания различных фактур и панно, а также увлекательное и полезное хобби!

Выжигание по дереву — один из самых древних видов декоративно-прикладного искусства. В далекие времена люди собственноручно нагревали металлические заготовки и ими выжигали узоры, надписи, ставили клеймо и орнаменты на домашней утвари, предметах интерьера. Выжигание по дереву — это целая наука! Пирограф — специалист и мастер своего дела с помощью повелителя огня и дерева воплощает состояние души, реализует свои идеи чувства и мысли в материальном мире в виде результата своего труда — искусства. Помимо всего этого, работа с деревом это кропотливый процесс, который воодушевляет и развивает фантазию. Выжигание по дереву и пирография — это интересное творчество!

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

09.07.2020 г.

Видеопрезентация — сказка «Кузнец и Змей»

08.07.2020 г.

                            Видеоэкскурсия                             ПАМЯТИ ХУДОЖНИКА

 (09.07.1930 – 05.08.2007)

«Жил в городе художник» — так назвали выставку памяти Артура  Михайловича Слепцова к 90-летию со дня рождения.  Это был один из самых талантливых наших земляков, человек широкого кругозора и всесторонних интересов: самобытный художник, увлеченный краевед, фотограф, любитель классической музыки и исторической литературы.

Довоенное детство прошло в родной ему Туле. С 16 лет стал работать, затем была армейская служба в Германии. В 1955 г. по комсомольской путевке приехал в Алексин на строительство завода железобетонных изделий. Да так и остался в нашем городе навсегда. Здесь он сформировался как художник-оформитель, с 1957 г. до ухода на пенсию трудился на Алексинской ТЭЦ.

Артур Михайлович подарил  Алексину, алексинцам  и Алексинскому художественно-краеведческому музею немало своих работ, которые еще долго будут радовать посетителей. Эта выставка памяти художника — уже тринадцать лет его нет с нами, но потеря так беззаветно любившего свой край художника-краеведа невосполнима. Остались его картины. А вместе с картинами будет сохраняться и память об этом удивительном и талантливом человеке.

Данной выставкой мы отдаём дань уважения и восхищения творчеством самобытного алексинского живописца и личности светлого человека. На выставке представлены работы Артура Михайловича из фондов музея, созданные в разные годы. Некоторые из работ, которые Вы видите на выставке, предоставили алексинцы из своих частных коллекций.

Уход из жизни таких людей воспринимается как некая рана, невосполнимая потеря в духовной жизни не только близких друзей и родственников, но всех, кто, так или иначе был связан с художником невидимыми узами творчества. Мы потеряли не только доброго, интеллигентного, светлого человека. Мы потеряли возможность видеть мир его глазами. А видение это было незаурядным и талантливым. Больше не будет работ от Слепцова. Мы не узнаем, как выглядит ранняя весна 2015 года на Крушме.

В его творчестве живопись занимала особое место. В свободное время он выражал на холсте то, что было ему дорого:  природу,которую он любил до самозабвения, историю нашего края. Всем своим творчеством он утверждал  ценность и значимость обыденной, простой, издавна окружающей нас природы. Скромная, по сравнению с красотами других широт, природа средней полосы, требует от художника особого эстетического чувства.

Артур Михайлович – человек, стоявший у истоков создания Алексинского музея.Значительная часть экспозиций музея оформлена его руками. Художник передал в музей немало своих живописных работ. Каждую свободную минуту отдавал своему любимому делу – живописи. Сотни этюдов, десятки картин – всё это рождалось с большой любовью к Родине, её тревогам и надеждам, радостям и печалям.  «Любить землю, на которой живешь» – это было жизненное кредо художника. Его излюбленным жанром был пейзаж, который обычно пишется с натуры – будь то старый мост, тихий сельский храм или живописный уголок природы. Кроме пейзажей в его творчестве было немало работ исторического жанра.

Как назвать художника, не имеющего специально­го образования? Самоучка, самородок, самодеятель­ный мастер? Первый ко­рень в этих сложносоставных словах — «сам».Своим умом и терпением, упор­ством и талантом человек движется к вершинам уме­ния и становится не профессионалом, но творцом.

Самодеятельное искусство – это творчество непрофессионалов, и, тем не менее, настоящее искусство, ибо в поисках новых жизненных ориентиров и ценностей художники – любители создают свой мир новой реальности, в котором много любви, доброты и желания поделиться обретенной гармонией. Для этого мало одного таланта, нужно еще и чувство меры, начитанность, увлеченность, заставляющая, забыв о времени,искать нужные книги, встречаться с людьми, постоянно открывать для себя мир как бы впервые. Таким был самодеятельный художник Слепцов Артур Михайлович

Неважно, относится картина к искусству, или нет. Если она нравится, хотя бы одному человеку так, что он не может с ней расстаться, значит, она имеет право на существование. Умер ХУДОЖНИК. Ушёл из жизни талантливый человек.Он оставил незаконченными свои картины, замыслы, планы. Ушёл из жизни замечательный человек. Он оставил память о себе, прежде всего в своих работах,в которые мы ещё не раз будем вглядываться и размышлять о том, что он хотел нам ими сказать.

Н.А.ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

Виртуальная выставка «Теплые краски лета»

Так называется выставка, открывшаяся в разгар летней поры в одном из залов. В экспозиции представлены пейзажные работы разных лет из художественного собрания музея. Летние мотивы отражены в живописных произведениях профессиональных мастеров и художников-любителей. Каждый автор в своей живописной манере передает теплый летний колорит — все произведения пронизаны любовью к родной земле, к самым потаенным ее уголкам.

Искусство неотделимо от природы — живописцы-классики прошлых столетий и современные художники черпают в ней вдохновение, отражая в своих произведениях пленительную красоту окружающего мира. На полотне или бумаге любое состояние природы обретает неповторимый образ, пробуждая настроение радости или печали, грусти или веселья. Мастера кисти стараются передать свои чувства и мысли, свое восхищение природной благодатью, о чем прекрасно сказал К.Г. Паустовский: «В природе есть свое волшебство, своя чарующая прелесть, которая лечит душу. Природа в картинах талантливых художников… открывает нам новый мир, волнует своей неповторимостью, своим напоминанием — не губите красоту вокруг себя».

Каждое время года по-своему прекрасно, а лето — особенно. Мы ждем его целый год и так хотим от него солнца, тепла, радостных событий. Талантливым живописцам под силу запечатлеть красоту летней поры, искусно передать все оттенки цветовой гаммы и настроения лета. В творчестве тульских и алексинских художников летние пейзажи занимают одно из ведущих мест.

Летняя палитра богата и многолика, каждый художник стремится реалистично отразить буйство красок и оттенков. Непросто передать на холсте прохладу туманного утра, игру солнечных бликов, ощущение полуденного зноя и массу ярких впечатлений. Не случайно летние мотивы, букеты луговых цветов, натюрморты с дарами лета — одни из любимых сюжетов живописцев разных времен.

На выставке представлены работы девяти авторов и каждый по-своему передает атмосферу летней поры, находит собственные колористические решения. Картины признанного пейзажиста Л.А. Ромадина, тульского живописца И.В. Щербино, талантливых алексинских мастеров В. И. Федосова, В. И. Масленникова, А.А. Петрова, С.С. Горчакова хранят неповторимый летний аромат, доставляя эстетическое удовольствие, наполняя пространство особой энергетикой. Каждая картина по-особому трогает душу, покоряет искренностью и теплотой, душевностью и светлым настроением. Алексинские пейзажи помогают лучше понять родную природу, ее очарование и неповторимость. В целом летние мотивы несут в себе заряд оптимизма, пробуждают желание творить и просто радоваться жизни.

Выставка «Теплые краски лета» продолжит работу до конца августа. Приглашаем всех желающих приобщиться к прекрасному — экспозиция открыта для посещения в выставочном зале первого этажа.

Зав. отделом природы АХКМ

О.В. Назарикова

Алексинский художественно-краеведческий музей с 3 июля открывает  экспозиционно-выставочные залы первого этажа для индивидуального посещения и малых групп не более 5 человек. При себе иметь маски и перчатки

Режим работы: вторник-пятница с 10.00 до 17.00
суббота с 10.00 до 16.00
воскресенье-понедельник выходной день


Виртуальная выставка Аллы Рубцовой.

Просим откликнуться родственников алексинцев  /уроженцев города и района/, удостоенных звания Героя Советского Союза в довоенный период и в годы Великой Отечественной Войны 1941-1945 гг.

  1. АГЕЕВ ИВАН  АЛЕКСЕЕВИЧ
  2.  БЫЧКОВ  НИКОЛАЙ  ВАСИЛЬЕВИЧ
  3. МАКАРОВ  ИВАН  НИКОЛАЕВИЧ
  4. НИКОЛАЕВ ГЕОРГИЙ  ГЕОРГИЕВИЧ
  5. ПОЛИВАНОВА  МАРИЯ  СЕМЁНОВНА
  6. ПОЛЯКОВ  ПАВЕЛ  ЯКОВЛЕВИЧ
  7. РОМАНОВ  ПЕТР  ИЛЬИЧ
  8. САВОЩЕВ  ИВАН  ИВАНОВИЧ
  9. СЕРЕБРЯКОВ  НИКОЛАЙ  ГАВРИЛОВИЧ
  10.  ФИЛАТОВ  ИВАН АНДРЕЕВИЧ

Принято решение о присвоении всем Героям – алексинцам звания «Почетный  гражданин города и района».

Вам необходимо обратиться в Алексинский художественно-краеведческий музей или направить сведения на эл.почту  ahkm@mail.ru

Реализован проект «Образы войны» на основе уникальных фотографий времен Великой Отечественной Войны.

Проект приурочен к 75-летию Победы и призван донести до широкой аудитории свидетельства беспримерного подвига наших солдат,отстоявших свободу и независимость Родины. Для посетителей портала предусмотрена уникальная техническая возможность самостоятельно загружать фотографии героев своей семьи из личных архивов. Вы можете присылать фотографии и  истории своей семьи на наш эл.адрес ahkm@mail.ru


16 МАЯ
с 18.00 до 23.00
Вашему вниманию будут представлены
ВИРТУАЛЬНЫЕ ВИДЕО ЭКСКУРСИИ, ВИДЕО МАСТЕР-КЛАСС, ВИДЕО ВЫСТАВКИ


Видеообзор персональной выставки «Жизнь в творчестве» Воробьева Сергея Алексеевича.


Видеообзор выставки куколки скелетцы в костюмах народов России и мира.

Виртуальная выставка «Великая Отечественная война в почтовых марках и открытках» Филателистическая и филокартическая выставка, посвященная ВОВ.


Виртуальная выставка «Они сражались за Родину» Об актерах театра и кино-участниках Великой Отечественной войны.


Виртуальная выставка «Живые сроки времени» Письма, открытки, конверты времени Великой Отечественной.


Виртуальная выставка «Почта Победы» Выставка о роли почты в годы Великой Отечественной войны.


Видеоэкскурсия к 100-летию со дня рождения Воронкова Владимира Романовича

Стихотворение Сергея Михалкова «Нет войны».
Читает Гребенкина Анна. 9 лет.

Поздравляем с 75-летием Великой Победы


Виртуальная выставка «Война глазами детей»

Виртуальная выставка Бессмертный полк

Солдат Великой Отечественной.    Фотобиография К. В.  Ефремова

Видеообзор по выставке «Письма с фронта»

Проект «Флаг России. 9 мая» и акции «Окна Победы»

«Мы ПОМНИМ» к 75 — летию Великой Победы. Читает Маликова Варя 4 года.

Виртуальная выставка «Семейные реликвии Победы» об участнике Великой Отечественной Войны  1941-1945гг. Самошине Иване Егоровиче


Виртуальная выставка МИР, ТРУД, МАЙ!

Фоторетроспектива «Первомай в Алексине» 1960-1980 гг.

Видеообзор усадьбы Алексинской земли.

Видеообзор в гости в Алексинский музей. Алексин конца 18 в. — начало 20 в.

Видеосюжет «Под звуки Першинских рогов» снято в 2017 году


Видеообзор по выставке одного экспоната «Бизон современник мамонтов»

26.03.2020 г.

В гости в Алексинский музей

МУЗЕЙ  ВРЕМЕННО ЗАКРЫТ ДЛЯ ПОСЕЩЕНИЯ   ИЗ-ЗА ВВЕДЕНИЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ МЕР В ЦЕЛЯХ ПРЕДУПРЕЖДЕНИЯ РАСПРОСТРАНЕНИЯ КОРОНАВИРУСА

с 18 марта по 30 апреля 2020 года

17.03.2020 г.

ДЕНЬ ПРАВОСЛАВНОЙ КНИГИ

В АЛЕКСИНКОМ ХУДОЖЕСТВЕННО-КРАЕВЕДЧЕСКОМ МУЗЕЕ

В 2009 году Священный Синод Русской Православной Церкви учредил новый ежегодный праздник — День Православной Книги.  Праздник приурочен к 14 марта, ко дню, когда в 1564 году трудами диакона Ивана Федорова и его соратника, типографа Петра Мстиславца вышла в свет первая печатная книга Руси — «Апостол».

Учреждённый праздник призван помочь, как можно большему числу людей осмыслить значение православной книги и через это осознание стать более взыскательными и разборчивыми читателями, заботящимися о том, чтобы истинные знания наполняли ум и сердце. Главная цель праздника — показать важность православной книги в жизни человека. 

15 марта в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялось празднование Дня православной книги. Во встрече участвовали представители духовенства, руководители местных органов власти, работники образования и культуры, учащиеся школ, представители общественных организаций и СМИ, прихожане алексинских храмов.

Открыл встречу Преосвященный Серафим, епископ Белевский и Алексинский.
В своем выступлении Владыка отметил роль книги в передаче знаний и опыта предшествующих поколений, которые важны для нашего развития.
Но развитие человека должно быть не только интеллектуальным, но и духовным. А главную роль в духовном развитии играет Библия — вместилище Божественной истины.
В понятие православной книги входят также множество других изданий — Святоотеческая, богослужебная и художественная литература.
Владыка отметил, что данный праздник призывает к осмыслению значения Православной книги в обществе и благословил присутствующих.

Затем выступил образцовый коллектив,   театр-студия «Мистерия»  /Дом детского творчества, руководитель – С. С.  Акимова/

С докладами выступили:  настоятель кафедрального Свято-Успенского собора, протоиерей Геннадий (Степанов), директор Алексинского художественно-краеведческого музея В.К. Ефремов, зав. отделом истории  музея Т.В. Городничева.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

13.03.2020 г.

«МОЙ ВЗГЛЯД НА МИР»

Так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Здесь можно познакомиться с творчеством молодого алексинского фотографа  Алексея Ухачева; это его первая персональная выставка.  Фотография — это уникальное искусство застывшего времени. Только на фотографиях мы можем сохранить эмоции и чувства внутри кадра. 

Попробуйте представить себе современный мир, если фотография из него исчезнет. «Опустеют» газеты, журналы, книги, обезличится политика, потускнеет общественная жизнь; обескровится память миллионов людей – людей, имеющих камеры и хранящих снимки о своей жизни и о жизни близких; культура человечества словно бы осядет; ослепнет и обесцветится. А как потускнеет Искусство! Насколько беднее станут выставки, интерьеры, настолько ощутимым окажется вакуум художественного мышления! Нет, представить себе это невозможно: фотография давно и прочно стала неотъемлемой частью культуры и быта людей, их сознания  и практики, их повседневного самоощущения.

Глаз художника, фотографа, часто останавливается на том, в чём обыкновенные люди не видят ничего примечательного; случайное солнечное пятно, или тень, пересекающая дорогу, старый дуб, или покрытый мохом камень способны пробудить целую цепь мыслей, чувств и образных представлений.

Фоторяд, представленный на выставке, посвящен природе средней полосы, неброская красота и очарование которой окружают нас с вами практически ежедневно, но, к сожалению, за заботами и делами, за дневной спешкой зачастую остаются незамеченными. Экспозиция включает в себя 34 работы. Это красочные фотографии, на которых запечатлена окружающая природа, памятники архитектуры.

 Автор о себе

«Меня зовут Ухачёв Алексей. Мне 17 лет. Я родился в Туле, а вырос в Алексине. Закончил 9 классов в МБОУ СОШ №3 и поступил в Тульский областной колледж культуры и искусства (ТОККиИ), на отделение: фото и — видео творчество. 

 Начиная свой путь в жизни фотографии, хотелось бы поделиться с вами своими работами, которые я снимал в течение этого года. На тему: «Натюрморт» и «Красоты Тульского края».

 Фотография развивает, делает  нас творческими и обогащает. Я фотографирую, чтобы жить и наслаждаться тем, что снимаю; ведь мир очень красив и прекрасен, а для фотографа он особенный. Ведь он видит его по-своему».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

11.03.2020 г.

Мир ароматов

В канун Международного женского дня в Алексинском музее состоялась презентация открытие выставки «Мир ароматов» (из истории парфюмерии).

Практически нет женщин которые не пользовались бы духами. Легендарная Коко Шанель утверждала : «Духи – это невидимый, но зато незабываемый, непревзойденный модный аксессуар. Он оповещает о появлении женщины и продолжает наполнять о ней, когда она ушла…  » а так же Коко говорила: «Каждая женщина должна уметь носить – каблуки, духи и возраст.»

Пришедшие на мероприятие женщины узнали много интересного: где появились первые ароматы, как они создавались, какой бывает парфюмерия, кто был единственной обладательницей аромата «Запрет». Так же познакомились с историей создания таких известных ароматов, как духи «Шанель №5» и «Красная Москва», узнали о дизайне флаконов и многое другое.

Сальник Т.А. — Зав.отделом МБУК «АХКМ»

03.03.2020 г.

«Крылатая гвардия. Воздушные асы»

 Выставка подготовлена к 100-летию со дня рождения Героя Советского Союза Воронкова Владимира Романовича /3.03.1920 –12.12.2012/. На выставке представлены фотографии разных периодов его жизни, грамота Героя Советского Союза, похвальные листы и поздравительные адреса, макеты самолетов, живописный портрет Героя и др.

3 марта 1920 года в селе Муравлянки Рязанской области, в семье железнодорожного мастера Романа Воронкова родился сын Владимир. Детство прошло в частых переездах, сопряженных с беспокойной профессией отца: Плеханово, Ревякино, Суворов, Криволучье. Село Васильевское Черепетского района Тульской области – здесь Володя окончил пять классов семилетней школы. Менялись населенные пункты, менялись школы – наконец, семья обосновалась в Алексине.

Семья была большой: девять детей даже по тому времени было великовато. Отец работал мастером на ТЭЦ. Детство было те только босоногое, но и не очень сытое. Это пошло ему только на пользу: он рано узнал цену куска хлеба, рано повзрослел, научился серьезно относиться к труду. В 1935 году Владимир пришел в 8-й класс Алексинской школы № 1, которая располагалась в том здании, где сейчас находится горвоенкомат. Новичок с первых дней сумел завоевать уважение класса, а это не так-то просто. От одноклассников получил положительную характеристику: спокоен, выдержан, не суетлив, не болтлив, знает себе цену, но не пытается задирать нос, увлекается авиацией.

В 1938 году заканчивает Алексинскую среднюю школу и одновременно закончил обучение в Алексинском филиале Тульского областного аэроклуба Осоавиахима по курсу авиатехников. С 25 декабря 1938 года по 10 декабря 1939 года – Воронков В. Р. обучался в Ульяновской объединенной школе летчиков и авиатехников, по окончании работал в Туле, в аэроклубе.

С 16 декабря 1940 года по 7 июля 1941 года – курсант Таганрогской Высшей Авиашколы пилотов имени В. П. Чкалова. За время пребывания в авиашколе проявил себя, как и ранее, хорошо дисциплинированным курсантом, был старшиной звена, личная тактическая и огневая подготовка – на отлично. По окончании было присвоено звание сержанта и рекомендовано использовать в скоростной бомбардировочной авиации.

С 8 сентября 1941 года по 15 мая 1943 года – курсант Краснодарского объединенного Военного Авиационного училища. Летал на самолетах У-2, УТ-2, Р-5, СБ, Ил-2, в полетах был вынослив, любил летать, хорошо знал стрелковое и бомбардировочное вооружение самолета. По окончании училища было присвоено воинское звание «лейтенант» с использованием в должности командира звена штурмовой авиации.

На фронт 23-летний летчик прибыл в августе 1943 года. За годы войны освоил несколько типов самолетов. В летную книжку Воронкова вписано 250 вылетов на По-2. На самолете Ил-2 лейтенант совершил 158 боевых вылетов на штурмовку и бомбежку противника, причем ни разу не был сбит.

Родина высоко оценила боевые заслуги В.Р.Воронкова. Первую награду — орден Красной Звезды — он получил за успешное выполнение четырех боевых вылетов на Западном фронте в 1943 году в операциях по освобождению городов Cnac-Деменск, Ельня и Рославль и пять боевых вылетов, совершенных на Втором Украинском фронте по срыву наступления немецко-румынских войск.

Второй наградой — орденом Боевого Красного Знамени — награжден за успешное выполнение двадцати боевых вылетов в операции по прорыву укрепленной линии обороны противника на Ясском направлении. К третьей награде — ордену Отечественной воны I -й степени был представлен за образцовое выполнение 32 боевых вылетов в Сольнок-Дебреценской и Будапештской операциях. За успешные 86 боевых вылетов после последней награды в 1945 году Воронков получил орден Отечественной войны II степени. Награжден медалями «За взятие Будапешта», «За взятие Вены», «За победу над Германией».  

В соответствии с Указом Президиума Верховного Совета СССР от 15 мая 1946 года за проявленные при выполнении боевых заданий мужество, отвагу и боевую доблесть Воронков Владимир Романович был    удостоен высшей правительственной награды — звания Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина.

После войны продолжал служить. Служил в Венгрии, затем в Киевском военном округе. Последнее место службы – заместитель командира авиаэскадрильи 190-го штурмового авиационного полка 17-ой Воздушной армии. Уволен в запас в звании старшего лейтенанта 27 марта 1948 года по личной просьбе в связи с резким ухудшением здоровья и перенесенной контузией.

После демобилизации из Советской Армии с 24 апреля 1948 года Владимир Романович работал на комбинате № 100 сначала мастером по электрочасти, затем начальником смены, одновременно учеба на заочном отделении энергетического института. Перевод на очное отделение Тульского механического института. В 1953 году с дипломом горного инженера-электромеханика распределен в город Прокопьевск Кемеровской области, где год проработал в должности помощника главного механика шахты. В течение семи лет – директор Таштагольской МТС, затем перевод в Кемерово. С 1959 года вновь в Алексине, работает главным механиком треста «Алексинпромстрой». 1965 – 1969 годы, 1975 – 1980 годы – загранкомандировки в Монголию, где работал главным инженером управления механизации.

Решением исполнительного комитета Алексинского городского Совета депутатов трудящихся от 16 декабря 1971 года Воронкову было присвоено звание «Почетный гражданин города Алексина» за большие заслуги в годы Великой Отечественной войны и активное участие в трудовой и общественной жизни города, в том числе военно-патриотическом воспитании молодежи. Владимир Романович прожил долгую и трудную жизнь, полную самыми разными событиями, тяжелыми, невосполнимыми потерями, опасностями, связанными с риском для жизни. Но они не сломили его. Это была жизнь настоящего героя, смысл её заключался в служении Родине.

Умер 12 декабря 2012 года в Алексине на 93-м году жизни. Он был последним Героем Советского Союза, проживавшим в Тульской области

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

27.02.2020 г.

«Отражения»

Так называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Эта выставка, как и многие другие ранее экспонировавшиеся в нашем музее – результат многолетней дружбы с коллективом Государственного мемориального историко-художественного и природного музея-заповедника Василия Дмитриевича Поленова. На выставке представлены художественные композиции, пленэрные этюды и зарисовки учащихся ГБУДО города Москвы «ДХШ № 7» – итоги пленэра 2019 года.

Пленэр (от франц. en plein air — «на открытом воздухе») — правдивое отображение в живописи красочного богатства натуры, проявляющегося под открытым небом, при активном влиянии воздушного пространства и солнечного света. Пленэрная живопись сложилась в результате работы художников на открытом воздухе, на основе непосредственного изучения натуры в условиях естественного освещения, с целью наиболее полного воспроизведения ее реального облика.

Традицию пленэров на Оке заложил еще в 1886 году сам Василий Дмитриевич Поленов. Смена поколений никак не отразилась на желании художников писать окские виды на свежем воздухе. На выставке 114 рисунков учеников Детской художественной школы №7 г. Москвы. Ребята приезжают в усадьбу В.Д. Поленова уже более 30 лет, где живут две недели в палатках и каждый день выходят на этюды. Это самоотверженный пример работы с натуры даже для профессионалов. Каждое лето педагоги проводят пленэрную практику: ученики делают зарисовки с натуры красивейших мест Москвы и Подмосковья. Особенно любимы детьми поездки в музей-усадьбу «Поленово».

Рисование на пленэре – важная часть учебного процесса, продолжение и дополнение занятий в классе. Работа над пейзажем с натуры помогает закрепить и обобщить полученные во время школьных занятий навыки в живописи, рисунке, композиции. Работа на пленэре, рисование с натуры учат наблюдать, видеть красоту природы, развивают творческую фантазию и художественный вкус. Пленэрные поездки имеют особый настрой, они богаты приключениями, событиями, впечатлениями.

На пленэре надо все успеть сделать быстро – скомпоновать, увидеть самое главное, передать колорит и настроение. Поэтому во время таких пленэров художник собирается как на экзамене, концентрируется. Надо зарисовать, выделить основное, ведь на это место больше не вернутся, на следующий день намечены новые маршруты, и такая концентрация сказывается положительно на результатах. Пленэрные работы интересны как самостоятельные произведения, так как в них наиболее живо и непосредственно учащиеся могут передать состояние изображаемого мотива. Поэтому в детской художественной школе №7 преподаватели уделяют пленэру такое пристальное внимание. Места, которые посещают ученики, являются центрами русской культуры, поэтому кроме навыков в живописи учителя прививают детям любовь к Отечеству, к его истории и культуре. Преподаватели видят в этом огромную пользу: даже если не все ребята станут профессиональными художниками, они будут видеть красоту родного края и переживать за судьбу своей Родины.

«Отражения» в рисунках окружающего мира – течения Оки и шелеста листьев, старого Поленовского дома и его мастерской, друзей, рисующих рядом – это то, что Вы видите на наших работах. Две недели ежедневных походов на этюды и вечерние песни и байки у костра. Всегда рядом наши любимые учителя, которые направляют, помогают сделать правильный выбор, поддерживают нас в сложных ситуациях. С нетерпением ждём летнего пленэра в Поленово в 2020 году» – написали ребята, уезжая с пленэра летом прошлого 2019 года.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

26.02.2020 г.

«ПИСЬМА, ПРИШЕДШИЕ С ВОЙНЫ…»

В Алексинском художественно-краеведческом музее  открылась  выставка «ПИСЬМА, ПРИШЕДШИЕ С ВОЙНЫ…», подготовленная  Музеем обороны  Тулы  в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.  На баннерах представлена переписка семьи Громыко в годы Великой Отечественной войны.

Эти письма, конверты и фотографии были найдены в 2011 году на свалке около села Маслово. Они лежали обернутыми в остатки рулона обоев и были чудом спасены. Главный герой переписки – гвардии майор Владимир Константинович Громыко, родившийся в 1911 году в городе Борисоглебске Воронежской области, награжденный медалью «За Отвагу» (1942 год), орденами Красной Звезды (1943 год) и Отечественной войны II степени (1945 год). Свой боевой путь Владимир Николаевич начал под Волховом, а закончил под Кенигсбергом. По роду службы он был политработником рот, батальонов и, наконец, дивизии, но политработником боевым, находившимся  на передовой, о чём свидетельствуют его боевые награды и ранения.

Владимир активно переписывался с мамой и братом Николаем, который был ранен, и в 1942 году демобилизован из армии по ранению. Мама была эвакуирована из Воронежа в Самарканд, куда переехал и Николай, устроившись работать на завод.

Начиная с 1944 года, Владимир ведет переписку с будущей женой – Лидой, с которой познакомился в госпитале, где лечился после второго ранения. Лида и Владимир поженились в 1945 году под Кенигсбергом, еще во время войны. Их письма считают жемчужиной коллекции. Известно, что и после окончания войны Владимир Николаевич Громыко продолжил служить в частях Красной армии.

Эта переписка – настоящее откровение. Вот одно из писем Владимира Громыко, адресованное брату:   « 8-го сентября 1942 года в жарком смертельном бою я несколько раз попадал в объятия смерти. Трудно передать, что я тогда переживал. А газета, которую я читал, уже лёжа в госпитале, писала: «Отражая бешеную контратаку противника, комиссар Громыко спокойно командовал горсткой отважных гвардейцев» и т.п. На слове «спокойно» я усмехался. Никто не знает о буре в душе. Наутро после боя у меня виски засеребрились сединой. За один бой я стал старше и опытней. Близость смерти шире открыла передо мною жизнь».

Письма Владимира к будущей жене поражают глубиной чувства: «Родная моя! Какой сегодня пасмурный день! Может, это число роковое?! Ведь в этот день месяц тому назад я впервые почувствовал, как дорога ты мне. Сколько выстрадано за этот месяц! Но чем больше выстрадано, тем сильнее чувства. Сила чувств соразмерна глубине, из которой они поднимаются. Ни на одно мгновение не ослабевала их сила за этот месяц. А в разлуке они становятся ещё сильней. Всё, что я делаю теперь, я делаю во имя тебя, во имя нашей любви! Я хочу добыть тебе право гордиться мной и никогда не переживать за меня неприятного чувства или стыда. Ты одна сумела поднять во мне всё лучшее, что с годами внутреннего одиночества осело где-то в глубине души. Ты знаешь, как безраздельно я принадлежу тебе…». Нежностью наполнены письма Владимира матери, находящейся в эвакуации, за тысячи километров от него.

На выставке представлены подлинные письма земляков-алексинцев  — участников Великой Отечественной войны из фондов музея. Они адресованы родным и близким, содержат сведения личного характера. А также свидетельствуют о силе духа советских людей в тяжелые годы испытаний. Что помогало выжить, выдержать, вступить в яростный, непримиримый бой с врагом? Конечно…письма. Связь с домом, уверенность, что ты защищаешь свою семью, что тебя ждут, давала силы воевать и верить в победу.

В условиях боевых действий устанавливался особый вид связи, который называется – Полевая почта. Почта прочно соединила фронт и тыл, она стала той единственной нитью, которая связала фронтовиков с родными и близкими. Письма от матери, от брата и близких, совершенно не знакомых людей укрепляли боевой дух воина, звали его к новым победам. В редкой семье не хранятся фронтовые письма – треугольники. Конверт – треугольник – обычный тетрадный листок, готовое письмо не заклеивалось – его должна была прочитать цензура, почтовая марка была не нужна, а адрес писали на наружной стороне листа.

Письма с фронта являются важнейшими первоисточниками летописи Великой Отечественной войны. В годы войны письма писали чаще всего карандашом, складывали треугольником, а адрес подписывали чернилами.

Миллионы семей оказались разлученными. И только почта могла помочь жителям огромной страны не потерять друг друга. Конвертов не хватало, с фронта приходили письма-треугольники. Каждое из них – это дорогая реликвия и память о человеке, который его написал, потому что душа солдата жила в этих скромных треугольниках. Солдатские треугольники приходили не часто, но их ждали в каждом доме, каждой семье, читали детям, соседям, знакомым, зачитывали до дыр. Письма с фронта… Они рассказывали о многом. Но главным в них было: решимость отстоять свободу любимой Родины, стремление рассказать о славных ратных делах товарищей – однополчан, глубокая вера в Победу над ненавистными фашистами.

Письма с фронта 75 лет назад были самым ценным, что мог принести почтальон. Они были весточкой от родного человека, были знаком — он живой. Фронтовые письма — уникальные документы и источники информации, по которым можно читать историю нашей Победы, личную историю солдата, детали и сюжеты военной повседневности.  В пожелтевших от времени письмах сосредоточен целый пласт бесценных исторических хроник, запечатлённых теми, кто жил и воевал во имя Победы.

Солдатские письма остались как связующая нить между поколением военных лет и теми, кто живет уже в другом тысячелетии. Именно через них современное поколение сможет увидеть великий подвиг нашего народа глазами людей, переживших войну.

                                                  Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

21.02.2020 г.

«Куколки-скелетцы в костюмах народов России и мира»

В одном из залов Алексинского художественно-краеведческого музея открылась выставка удивительных и необычных игрушек «Куколки – скелетцы в костюмах народов мира». Выставка предоставлена Государственным мемориальным и природным заповедником «Музей – усадьба Л.Толстого «Ясная Поляна».

 Куколки-скелетцы – традиционные для Ясной Поляны игрушки, придуманные Софьей Андреевной Толстой. Выглядят они как деревянные заготовки с тоненькими ручками и ножками, одетые в яркие костюмы. На Рождество Софья Андреевна и дети Толстых дарили этих куколок деревенским малышам. 

История этих куколок проста. Однажды Софья Андреевна Толстая поехала на ярмарку в Тулу за игрушками. Денег на покупку подарков для деревенской детворы у нее было немного (Лев Николаевич не поощрял дорогие игрушки даже для своих детей). Едет барыня по дороге – видит, идет крестьянка, ведет корову продавать – корм не заготовили, кормить корову нечем, молока не будет. А семья многодетная… У Софьи Андреевны тоже было много детей, она с сочувствии отнеслась к обездоленной семье и отдала крестьянке 25 рублей, по тем временам сумму значительную. На подарки денег почти не осталось. На ярмарке она увидела очень дешевую деревянную игрушку из Сергеева Посада. Называлась она куколка-скелетка; небольшого размера, с шарнирными ручками и ножками, лицо  из мастики, волосы нарисованы черной краской.

Когда куколок-скелеток занесли в дом, Лев Николаевич разозлился, мол, такими уродцами только вкус у детей портить. Но Софья Андреевна собрала детей, и они стали оживлять, облагораживать кукол, шили им наряды, проявляли фантазию. Как рассказывала сама Софья Андреевна: «Работа шла весело и быстро. Из безобразных голых скелетиков все больше и больше оживали красивые, пестрые, нарядные куколки…». Так родилась семейная традиция.

Ежегодно в канун Рождественских праздников долгими зимними вечерами хозяйка дома вместе со своими детьми готовила новогодние подарки. Все усаживались под большой лампой в гостиной и шили одежду для скелетцев. «Одевали мы их девочками и мальчикам, и ангелами, и царями, и царицами, и наряжали в разные национальные костюмы: тут были и русские крестьянки, шотландцы и итальянцы.… И чего только мама не придумывала», — вспоминала Татьяна Львовна.

Когда приходили праздники, всех детей собирали вокруг рождественской елки, где среди прочих висели и эти игрушки. После театрализованного представления все получали пряники, крымские яблоки, золоченые орехи, конфеты и наряженных кукол. Для деревенских детей это была настоящая диковинка.

Софья Андреевна Толстая считала художественное творчество на основе народной куклы важным элементом домашнего воспитания. Эта традиция была возрождена яснополянскими умельцами.

В 2015 году музей-усадьба «Ясная Поляна» провел конкурс «Куколка-скелетец в национальном костюме» на лучший наряд для деревянной куклы-заготовки. В конкурсе приняло участие 80 детей в возрасте от 7 до 18 лет. Вспоминая творческие традиции семьи Толстых, участники конкурса шили русские, татарские, украинские, белорусские, сербские, немецкие, французские, шведские костюмы, платья народов азиатских и арабских стран, наряды народов России. Авторы самых ярких и самобытных работ удостоились звания победителей. Именно их работы и не менее уникальные костюмы других участников и стали экспонатами выставки. Выставка будет работать до 10 апреля.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

20.02.2020 г.

«БИЗОН — СОВРЕМЕННИК МАМОНТОВ»

 

Так называется выставка одного экспоната, открывшаяся в отделе природы. Вниманию посетителей представлена уникальная палеонтологическая редкость,возраст которой исчисляется десятками тысяч лет. Рог первобытного бизона впечатляющих размеров и превосходной сохранности передал в дар музею коренной алексинец Егор Николаевич Ретуев, за что мы безмерно ему благодарны. Подобных даров отдел природы не помнит с советских времен, и, возможно, благородный пример земляка вдохновит кого-то на добрые дела меценатства.

Редкий остеологический образец украсит естественнонаучную коллекцию и займет достойное место в экспозиции, рядом с ископаемыми останками мамонтов. Такое соседство закономерно, поскольку древние бизоны обитали на территории нашего края в одно время с мамонтами,в плейстоценовую эпоху четвертичного периода, когда территорию  современного Алексинского района покрывали ледяныетолщи. Эти гиганты приспособились к суровому климату— у них появилась густая шерсть, толстый подкожный слой жира, а широкие плоские ступни позволяли свободно ходить по снегу.Многие тысячелетия стада мамонтов, бизонов, шерстистых носорогов, других исполинов были властелинами огромных пространств. Их ископаемые останки — наглядное тому подтверждение.Факт обитания первобытных бизонов на территории тульского края достоверно подтвержден специалистами естественно-исторического отдела областного краеведческого музея.

Несмотря на огромные размеры, бизоны были довольно подвижны, имели мускулистое поджарое тело, покрытое жесткой шерстью, крепкие ноги; могли развивать скорость до 50 км в час.Жили бизоны стадами, естественных врагов почти не имели — редкий хищник рисковал в одиночку нападать на таких гигантов. При этом бизоны стали излюбленным объектом охоты древнего человека, что подтверждает множество костных останков на стоянках палеолита и наскальные изображения на стенах пещер.

Основной причиной вымирания древнего бизона, по мнению ученых, стал климатический фактор, ухудшение кормового рациона, а охотничья деятельность человека ускорила процесс. Около 11 тысяч лет назад,  в конце последнего ледникового периода, первобытные бизоны, как и другие представители мегафауны плейстоцена, постепенно исчезли.

Поступивший в музей подлинный образец доисторической эпохи представляет большую ценность как редкий палеонтологический материал, способный многое поведать о временах давно минувших. Возраст подобных находок, по оценке ученых, от 10 до 110 тысяч лет; более точный результат может дать только радиоуглеродный анализ. Впечатляющие размеры ископаемого рога дают представление о мощи великанов ледниковой эпохи.Особо ценно, что рог сохранился с фрагментом черепа и глазницей — это позволяет судить о размерах его «владельца». Судя по положению глазничной впадины и хорошо выраженным продольным бороздам на поверхности рогового чехла, это правый рог взрослого самца, имевшего высоту около двух метров, вес не менее тонны. Длина рога около 70 см, окружность в основании — более 30 см; при жизни его обладатель имел размах рогов не менее метра.

Уникальный образец обретен в результате случайного события, место находки не установлено, но, по мнению специалистов, подобные гиганты однозначно обитали в наших краях, и демонстрация остеологического материала для музея очень актуальна. Теперь уникальный экспонат представлен в экспозиции, каждый желающий может увидеть палеонтологическую редкость и воочию оценить могущество доисторических исполинов.

О.В. Назарикова, зав. отделом природы

Алексинского художественно-краеведческого музея

20.02.2020 г.

Бывших офицеров не бывает,

В общем, честь имеем, господа!

 

«Бывших» офицеров не бывает, ­-

Это должен каждый понимать!

Срок пришёл – и форму он снимает,

Только вот «нутро» не поменять!

 19 февраля в преддверии Дня защитника Отечества  в Алексинском художественно-краеведческом музее прошло собрание прапорщиков, мичманов, офицеров запаса и в отставке Алексинского отделения Общероссийской  общественной  организации  ветеранов Вооруженных Сил Российской Федерации.  К мероприятию была подготовлена фотовыставка, рассказывающая об участии ветеранов в различных  общегородских мероприятиях, встречах с  молодёжью. Каждый выступающий на собрании подчеркивал, что организация состоялась, имеет влияние и авторитет. Одна из задач организации – патриотическое воспитание молодежи.

Это молодое, но влиятельное объединение ветеранов армии и флота. Решение о создании организации было принято 12 ноября 2008 г. За  годы существования организация превратилась в мощное объединение единомышленников, объединенных для совместной деятельности по укреплению ветеранской дружбы, сотрудничества и организации взаимопомощи.

  ГЛАВНАЯ ЦЕЛЬ ОРГАНИЗАЦИИ:

Объединение ветеранов для совместной общественной деятельности по обеспечению их достойного положения в обществе, усилению социальной и правовой защищенности, улучшению материального положения, пенсионного, медицинского и других видов обеспечения; укрепления ветеранской дружбы, сотрудничества и взаимопомощи, консолидации и реализации их интеллектуального, научного и практического потенциала для укрепления Вооруженных Сил, обороноспособности страны и патриотического воспитания подрастающего поколения.

Директор музея  В.К. Ефремов  прочитал лекцию ко Дню защитника Отечества  – «Алексин – город воинской доблести»   с  мультимедийной презентацией.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ

19.02.2020 г.

«Жизнь в творчестве»

Так называется выставка, открывшаяся 16 февраля в Алексинском художественно-краеведческом музее. На этот раз вниманию собравшихся было представлено творчество Московского художника  Сергея Алексеевича Воробьева. Это его вторая  персональная выставка  в залах музея.

В суете пробегающих дней мы не замечаем красоту, окружающую нас повсюду, нежный рассвет, багряный закат, цветение полевых цветов. И каждый новый день неповторим. Мир вокруг нас прекрасен и многолик и надо радоваться каждому новому дню, заглянувшему к нам в окно. Замечать прекрасное и делиться внутренним светом. Задача художника показать красоту в повседневности и подарить радость другим через свое творчество. Как часто мы проходим, или пробегаем мимо, не замечая ничего вокруг. Наш взгляд рассеянно перебегает от объекта к объекту. Именно художники помогают обратить наше внимание на то, что ускользнуло и ни как ни взволновало нас. Потому, что художники наделены особым чувством — «чувством видения и понимания прекрасного».

Воробьев Сергей Алексеевич родился 8 марта в 1957 г., в г. Электросталь, Московской области. В 1972 г. Сергей окончил художественную школу и в этом же году поступил в Художественное Училище памяти 1905 года, которое успешно окончил в 1976 г. Два года с 1976 по 1978 гг. Сергей служил в рядах Советской Армии. В 1979 г. Сергей поступил в Московский Государственный Университет им. Ломоносова на искусствоведческое отделение исторического факультета. В 1984 г. Сергей окончил университет, и был направлен по распределению в Литву, в г. Шяуляй в историко-художественный музей, в котором работал реставратором и искусствоведом с 1984 по 1996 гг.

Начиная с 1982 г. Сергей Алексеевич принимает постоянное участие в выставках (городских,     республиканских,     международных,      групповых, персональных), а с 1992 г. принимает участие в аукционах. В 1983 г. — Выставка московских художников в Манеже. С 1984 г. — ежегодные выставки в г. Шяуляе. В 1985 г. Сергей Алексеевич вступает в союз художников. Периодически   Сергей   Алексеевич   принимает   участие   в   республиканских выставках в Литве. В 1996 г. состоялась Всесоюзная выставка «Мой современник» в ЦДХ. В эти же годы устраивались персональные выставки, которые перемещались по городам Советского Союза. В 1996 г. Сергей Алексеевич переехал в Москву.

На  выставке представлено  46 работ художника.  Здесь и пейзаж средней полосы,  заокские дали, горы, море, облака, сельский пейзаж, натюрморты, история Алексина,  Сергий Радонежский  и Троице-Сергиева лавра,  эскизы к фильмам.  Семья художника уже достаточно давно и подолгу  проживает здесь, в одной из деревень Заокского района. Эти места являются неисчерпаемым источником вдохновения  и одной из тем его творчества.

На выставке представлены живописные работы дающие представление о творчества художников. Не остался без внимания и  наш город, его  многовековая история, 7 работ посвящены именно Алексину. Что особенно приятно. Именно так увидел художник некоторые, наиболее  яркие страницы истории нашего города. Зритель шаг за шагом погружается в историю: «УШЛИ. СТАРАЯ КРЕПОСТЬ НА ЛЕВОМ БЕРЕГУ», «ИЗ ЖИЗНИ СТАРОГО АЛЕКСИНА», «КРЕПОСТЬ ВЗЯТА»,  «ОБОРОНА АЛЕКСИНА», «РАДУГА НАД КРЕПОСТЬЮ», «ВОЗВРАЩЕНИЕ С ДОЗОРА», «ЗИМА. СТАРАЯ КРЕПОСТЬ В АЛЕКСИНЕ».

На полотнах мы видим рубленые постройки/одна из них полыхает огнями/, женщины с вёдрами, мужчины с копьями везут на лошадях брёвна.… И много снега, незамерзшей Оки, старого города. Места узнаваемые. Почувствовать дух давно ушедшего времени, его вкус, причем в довольно прозрачной привязке к месту – к Алексину – помогают полотна, на которых изображены такие дали необъятные, что дух захватывает.

В другом зале творчество не совсем обычное: симбиоз окружающего мира и фантазии мастера. Искусство не терпит прямоговорения, его сила в метафоре. Реализм в искусстве бывает очень разным и это самым убедительным образом доказывает искусство абстракционизма. Абстракция — это отражение внутреннего состояния. Абстрактная живопись — это искусство освобождённого интеллекта. 

До 2019 г.  Сергей Алексеевич Воробьёв участвовал как художник-постановщик в создании программ «Куклы», примерно 100 эфиров. Принимал участие в создании   30 фильмов  и сериалов. Наиболее известные фильмы: Ловитор, Берия, Млечный путь; сериалы: Зона, Больница, Автономка; комедийные сериалы: Везучий случай, Самара городок. Работал художником постановщиком все три сезона сериала Екатерина Великая, 2-ой канал РТ.   Конечно, исторические сериалы невероятно зрелищны. В кадре мы видим великолепные костюмы той эпохи, прически, предметы обихода и другие приметы времени. За всем этим скрывается титанический труд художников-постановщиков, костюмеров и гримеров. 28 ноября 2019 вышла  в прокат новая работа  Сергея Алексеевича — фильм «Лев Яшин вратарь моей мечты».

Творческие поиски Сергея Алексеевича продолжаются. Он упорно и самозабвенно работает. Это значит, что перед художником продолжают раздвигаться творческие горизонты.  Пришедшие на презентацию пожелали художнику новых идей и удачных сюжетов, больших художественных выставок, вдохновения, сохранения индивидуальности в творчестве. Самое главное — чтобы не пропадало желание работать. Культура и искусство спасут мир. Что-то приходит, что-то уходит, а искусство вечное.  Сотрудники музея выразили надежду на дальнейшее сотрудничество. 

Организаторы выставки уверены, что данная выставка станет интересным и запоминающимся событием не только для специалистов и знатоков изобразительного искусства, но также для широкой зрительской аудитории. Выставка будет интересна широкому кругу посетителей и будет работать до 17 апреля.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

04.02.2020 г.

Вернисаж Аллы Рубцовой

Музей старается представлять все многообразие талантов: мы показываем творчество земляков-алексинцев и столичных мастеров. В лице Аллы Рубцовой совместилось одно с другим — родом из Алексина, с начала 80-х живет в Москве, но родной город не забывает.
В  столичных художественных школах, студиях, мастерских Алла освоила разные направления изобразительного искусства, принимала участие в групповых выставках,  но первый персональный вернисаж прошел в родном Алексине.

Презентация состоялась 1 февраля,  в окружении самых дорогих и  близких людей. Аллу пришли поддержать родные, друзья детства, коллеги по творчеству. Собралось более сорока человек, среди них немало столичных гостей. В экспозиции, которую автор назвала незатейливо, но очень точно — «Жизнь простых вещей», представлены работы последних лет в жанре «натюрморт». Все сюжеты — из обыденной жизни, но художник видит их по-своему и старается сделать интересными для зрителя. Главное, что картины передают атмосферу тепла и уюта, вызывая добрые чувства.

Природная тяга к рисованию проявилась у Аллы в школьные годы — училась в алексинской школе № 5, старшие классы — в школе № 6. Как всякий ребенок старалась запечатлеть на бумаге свои мысли и мечты. Рисовала, как чувствовала, и это внутреннее состояние свободы сумела сохранить в зрелом возрасте.

Серьезное увлечение живописью началось в тридцать лет, после встречи с известным столичным художником Михаилом Сатаровым, почитателем реалистических традиций живописи. В его школе Алла училась писать маслом, делала копии, постигала тонкости художественного ремесла. В тот период более всего привлекал пейзаж.

Алла — человек пытливый, ищущий, старается не стоять на месте, на собственном опыте постигать новое. Таким новым этапом творческой жизни стал приход в студию рисования «Selfart», знакомство с педагогом-художником Александрой Проваловой (Феодориди). Много писала с натуры темперой, маслом. Освоила работу углем, соусом, пастелью, другими материалами.

Пять лет назад решила расширить горизонт познаний — с 2015 года по сей день занимается в студии живописи Константина Сутягина. Это замечательный художник и талантливый литератор, основатель направления живописи «Фаст-Арт» (от англ. Fast, быстрое действие).На сегодня из множества направлений живописного творчества Алла отдает предпочтение натюрморту. Посредством кисти и красок старается запечатлеть «жизнь простых вещей» и собственное отношение к ним. Своими работами стремится передать особое настроение, при этом твердо убеждена: живопись должна волновать сердца, дарить добрые эмоции, а значит делать жизнь насыщенней и ярче.

На вопрос «как называется стиль, в котором работает», Алла отвечает: «это просто живопись».Она пишет маслом, щедро накладывая мазки, что позволяет создавать эффект объемности и динамизма. Ее натюрморты запоминаются, они  притягательны и уютны. В работах просматривается синтез разных стилей и методов, при этом авторитетные столичные мастера отмечают индивидуальность ее  изобразительного языка. По мнению Члена Союза художников Александра Бабина, «эта живопись имеет свое лицо, она честная, трепетная, узнаваемая». Светлана Зимина, известный художник-аниматор, Лауреат Национальной анимационной премии «Икар», член Товарищества живописцев Московского Союза Художников, выступая на открытии выставки, по достоинству оценила достижения Аллы, отметив оригинальность ее художественной техники, образную глубину работ, и главные составляющие успеха — талант и трудолюбие. Действительно, «талант — это то, что надо выкапывать каждый день». Следуя этой истине, Алла Рубцова работает много и плодотворно.Хочется пожелать нашей даровитой землячке новых творческих удач, а посетителям экспозиции — приятных впечатлений. Выставка «Жизнь простых вещей» продолжит работу до конца марта.

Ольга Назарикова, зав. отделом

Алексинского художественно-краеведческого музея

30.01.2020 г.

«Театр в главной роли»

Так называется мероприятие, прошедшее в Алексинском художественно-краеведческом музее 29 января. Музей — это место, где совершаются интересные культурные события, проходят творческие встречи, открываются новые имена талантливых авторов. Но каждая выставка или встреча в музее всегда поражает новизной и оригинальностью. Никогда не знаешь заранее, что тебя удивит и порадует!

Если говорить о сегодняшнем дне, то нужно отметить, что и сегодня в Алексине немало служителей и поклонников Мельпомены. Это многочисленные самодеятельные школьные театральные коллективы и студии. Юные артисты радуют алексинцев своим творчеством. Нет-нет, да и столичные артисты заедут с какой-нибудь антрепризой.

Как обстоят дела с современными театральными коллективами нашего города. Их у нас три: Алексинский любительский театр «Аллюзия»», руководитель которого Игорь Лельевич Сергевнин; образцовый коллектив  театр-студия «Мистерия» – создан в 2013 году  в Доме детского творчества, руководитель – Светлана Сергеевна Акимова, школьный театр-студия «АТОМ» /Алексинское театральное объединение молодёжи/ создан в 2011 году в школе №2. Представители двух театральных коллективов присутствовали на мероприятии.

О передвижной выставке «Алексин театральный: возрождение традиций» поведал  Игорь Лельевич  Сергевнин, президент любительского театра «Аллюзия». Он инициатор,  идейный вдохновитель и создатель  выставки.  Живет насыщенной театральной жизнью. В одном из интервью он сказал: «В целом, театр для меня — больше чем хобби. Это моя детская мечта, которая сейчас находит свое воплощение».  О  театре-студии «Мистерия» рассказала её руководитель Светлана Сергеевна Акимова. Юная актриса Ника прочитала стихотворение о медвежонке.

Выставка, на фоне которой происходило мероприятие – яркое, значительное событие в культурном пространстве нашего города, выставка самых ярких сохраненных мгновений из истории театра в Алексине. История, отраженная в афишах и программах спектаклей, фотографиях. Всегда находились люди неравнодушные, увлечённые театром, не стремились они в столицу, не уезжали в другие города, а именно на родине воплощали свои мечты и идеи. Стремились сделать жизнь ярче, прогрессивней. Восхищение вызывает сам факт существования театра. Интеллигенция города считала своим долгом если не участвовать в постановках, то хотя бы помогать театру. Он никогда не был театром малым по количеству актёров и зрителей, он был по-настоящему народным, любим алексинцами. 

В нашем городе негде культурно отдохнуть?  Отчего же! Было бы желание.  Нет, ещё не преданы забвению в Алексине культурные традиции, заложенные век назад актерами и студийцами Малого художественного академического театра.

Театр не любить невозможно, ибо он наше зеркальное отражение; красивы ли мы, или же невзрачны — наш лик отражается в театре. Мероприятие прошло в теплой атмосфере радушного гостеприимства. Гостями были учащиеся 9 «а» класса школы №1 со своим классным руководителем О.В. Бобрик. Собравшиеся пожелали  артистам и их руководителям дальнейших успехов в благородном деле возрождения театральных традиций на алексинской земле.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

30.01.2020 г.

Порядка восьмидесяти старшеклассников  образовательных учреждений  города собрались  28  января в Алексинском художественно­-краеведческом музее.

Так начался в  Алексине Всероссийский молодежный исторический квест «Блокада Ленинграда», инициатором которого выступило Всероссийское общественное движение «Волонтеры Победы».  В истории Великой Отечественной войны 1941-1945 годов хватает драматических, трагических страниц. Одной из самых страшных была блокада Ленинграда. Это история настоящего геноцида горожан, который длился 872 дня.

21.01.2020 г.

«Алексин — последний рубеж»

В Алексине продолжаются съемки  документального фильма «Алексин — последний рубеж», посвященного освобождению города от немецко-фашистских захватчиков. Они вступили в свой  завершающий этап.

 О событиях с сентября по декабрь 1941 года и будет фильм. Снимают его местные энтузиасты. Фильм расскажет об Алексине времен Великой Отечественной войны, о подвиге его жителей и освободителей. Документальный фильм «Алексин — последний рубеж» приурочен к 75-й годовщине  Победы  в Великой Отечественной войне.

Алексинский художественно-краеведческий музей, выступивший одним из партнёров кинопроекта, предоставил для изучения архивные документы. Постановочные сцены снимали в Алексинском художественно-краеведческом музее. Локализации для постановочных съёмок,  в частности – офицерский блиндаж «землянка в три наката», а также форму и другие подлинные экспонаты периода Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.  также предоставил Алексинский музей.

21.01.2020 г.

Слово как оружие: агитационные плакаты Великой Отечественной войны.

Великая Отечественная война навеки вошла в сознание людей.
1418 дней и ночей войны.… Как много значат они в жизни общества, в личной судьбе каждого человека. Память о них неизгладима — ибо неисчислимы жертвы советского народа в битвах с фашизмом. Выставка приурочена к 75-й годовщине  Победы  в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.

Дорогой ценой досталась нам Победа. Главным творцом этой победы был человек. И вместе с ним в битве с фашизмом участвовало советское искусство, сознававшее свою ответственность перед временем. Героико-патриотическая направленность искусства военного времени наиболее стремительно и отчетливо проступила в плакате, — самой мобильной, агитационно-насыщенной форме творчества тех лет. Военные плакатисты сумели создать произведения редкостной страстности, доходчивости, воистину сумели приравнять свое творчество к штыку.

Никогда не забыть один из первых плакатов Великой Отечественной войны — «Родина-мать зовет!» – автор И. М. Тоидзе.  Красивая, с выбившейся из-под платка прядью волос, женщина-мать как бы идет навстречу своим сыновьям. Она держит в руке текст военной присяги, призывая каждого солдата и офицера, каждого советского человека выполнить свой священный долг перед Отечеством, перед народом. Можно смело сказать, что нет такого фронтовика, который бы не испытал на себе эмоционального влияния лучших плакатов Великой Отечественной войны. Да, они прочно вошли в наше сознание, в наши сердца. Массовый военно-политический плакат нес на фронт образное слово, лозунги и призывы, учил ненавидеть и беспощадно бить врага, укрепляя веру в победу над фашизмом.

Первым плакатом Великой Отечественной войны является плакат Кукрыниксов (М.В. Куприянов, П.Н. Крылов, Н.А. Соколов) «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!». Создан он был к вечеру 22 июня 1941 года и опубликован в газете «Правда». Боец Красной армии решительно вонзает штык в хищного Гитлера, который, отбросив маску благодушия, прорывает лист с текстом Пакта о ненападении между СССР и Германией. Через день Кукрыниксы создают окончательный вариант, вошедший в историю советского изобразительного искусства. Теперь боец Красной Армии вонзал штык не в руку, а в голову Гитлера, напоминающего злобного хорька. Этот плакат поднимал моральный дух советского народа, развенчал миф о непобедимости гитлеровской армии, вдохновлял советских воинов на подвиг. 24 июня 1941 года плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!» появился на улицах Москвы.

Уровень плаката оставался чрезвычайно высок. Высшие художественные ценности были созданы в области героического плаката. Именно в нем наиболее страстно звучал призыв к оружию и отмщению, к мобилизации всех сил на борьбу с врагом; в нем же был заключен высокий героический пафос утверждения, вселявший уверенность в победе. В годы Великой Отечественной войны плакат берет на себя новую функцию – поднимать боевой дух страны против фашистов. За время войны плакаты прочно вошли в жизнь. Тысячи созданных за эти годы листовок облетали всю страну многомиллионными тиражами. Плакат служил средством передачи информации в те районы, в которых не было линий связи, которые были оккупированы, но где действовали советские партизаны. Их содержание пересказывалось из уст в уста, становилось народной молвой. У каждого периода войны были свои задачи, все они требовали безотлагательного решения и в этом важную роль сыграл плакат. Во времена военного лихолетья пропаганду и агитацию назвали третьим фронтом. Именно здесь разворачивалась битва за дух народа, которая, в конечном итоге, и решила исход войны. 

Сегодня плакаты времен Великой Отечественной войны — лишь символы ушедшей эпохи. А тогда это был главный способ поддержать военный запал, направить все силы и ресурсы на битву, объяснить, как вести себя в военное время.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

25.12.2019 г.

Год Театра заканчивается, но театр вечен.

Подходит к концу 2019 год, а это значит, и заканчивается Год Театра в России. Под занавес уходящего года в Алексинском художественно-краеведческом музее открылась передвижная  выставка «Алексин театральный: возрождение традиций» – об истории театра в России и Алексине, актёрах Малого театра, известных творческих деятелях, которые приезжали в город Алексин, афишах и исполняемых спектаклях, культурной жизни кипевшей здесь!  Выставка – совместный проект  автономной некоммерческой организации «Алексинский любительский  театр «Аллюзия» и Государственного центрального театрального музея имени А.А.Бахрушина.

И это не случайно. Алексин имеет богатую театральную историю. С первой половины 19 века и вплоть до середины 1930-х годов в Алексине существовал Летний театр, где ставились спектакли известных драматургов, а роли исполняли ведущие актеры и артисты МХАТа, Государственного академического Малого театра и алексинские любители драматического искусства.

Согласно сохранившимся афишам, первый спектакль  в Алексине – комедия «Дитя природы», силами труппы «русских драматических артистов под управлением известной московской артистки А.П. Геегр-Глазуновой» был дан 16 сентября 1890 г. в помещении алексинских казарм. Так началась театральная жизнь в Алексине.

Ежегодные приезды из Москвы театрального студенчества были огромным событием для Алексина. Начало этим приездам положила пожилая учительница Спасская, страстная любительница театра, которая будучи в Москве, как-то познакомилась с одним из учеников Малого театра и позвала молодёжь в Алексин.

Алексин как курорт известен уже более ста лет. Об Алексине театральном мы знаем гораздо меньше. В «Памятной книжке г. Алексина и уезда» на 1915 год говорится: «Летом город оживает, и к услугам приезжей публики открывается театр, в специально устроенном для этого здании, где играет хорошая труппа актеров, приезжающих сюда больше для отдыха, чем для заработка». На алексинской сцене выступала народная артистка СССР В. Н. Пашенная.

В первые послереволюционные годы в Алексине возникала школа московского Малого театра, преобразованная в 1925 году в Театр-студию Малого театра и просуществовавшая до 1936 года. Школой руководили Н. А.Смирнова (впоследствии заслуженная артистка РСФСР) и В. Н. Пашенная. Вместе с ними занимались с артистической молодежью заслуженный деятель искусств РСФСР актер В. Ф. Грибунин и известный театральный критик и театровед Н. Е. Эфрос.

В распоряжении учеников школы были четыре дачи в бору, они отдыхали, репетировали и ставили в театре свои спектакли. Спектакли театра настолько полюбились алексинцам, что они посещали их не по одному и не по два раза, знали по именам всех актеров и были в курсе всех театральных новостей. Завзятыми театралами стали не только интеллигенты, но и домохозяйки, мещане, кустари, огородники. В 1922 году по приглашению студийцев в Алексин приезжал корифей русской сцены В. И. Качалов, играл в пьесе А. Н. Островского «Лес».

В начале XX столетия в Алексин, на дачи, росшие как грибы после дождя на краю соснового бора, постоянно стали выезжать студийцы театрального училища Императорского Малого театра. Будущие актеры давали здесь спектакли, которые быстро завоевали популярность у алексинцев и гостей нашего города. Среди них была Вера Николаевна Пашенная, впоследствии народная артистка СССР. В своих воспоминаниях о дачном периоде жизни в Алексине она пишет: «Летом 1906 года ученики организовали традиционную для школы летнюю поездку в г. Алексин, Тульской губернии. Алексин и работа там в течение нескольких лет имели большое значение для меня как актрисы… Сарайчик — «театр» стоял на берегу Оки, за чертой города на опушке огромного прекрасного, нетронутого бора, полного ягод, орехов, грибов. Целебный воздух привлекал в этот сосновый бор, на его опушку многих тульских и калужских дачников… Самое теплое воспоминание осталось у меня об этом городке…». С легкой руки Веры Николаевны выезды студийцев Малого театра на дачи в Алексин возобновились в 20-е годы прошлого века. Об этом времени актриса театра Н.А. Смирнова вспоминала: «Весной приехал И. Н. Попов и пригласил нас на лето в Алексин… Главным инициатором поездки была В.Н. Пашенная… В Алексине мы устроились в отведенных нам помещениях в сосновом бору, на берегу Оки… Жизнь в алексинском бору била ключом, и даже сейчас приятно вспомнить, сколько в ней было молодой энергии и радости». В летний сезон 1922 года к ним в гости приезжал крупнейший актер МХАТа того времени Василий Иванович Качалови даже сыграл в летнем театре роль Несчастливцева в комедии Островского «Лес».

В 1873 — 1874 годах через Алексин проходит железная дорога Тула — Калуга со станцией на противоположном, левом берегу и как следствие прокладки удобной и быстрой дороги — появление в «огромном прекрасном, нетронутом» Алексином бору тульских и калужских дачников. «Это были в большинстве своем обеспеченные люди, которые приезжали туда со своими детьми — учащейся молодежью». Целебный, ароматный воздух векового лесного массива и песчаные берега Оки быстро делают Алексин бор популярным дачным местом. В начале XX века он становится настоящим курортом: к 1915 году в бору и на его опушке было около восьмидесяти дач.

В Алексин, на дачу, постоянно стали выезжать учащиеся театрального училища Малого театра. Будущие актеры давали здесь спектакли, которые быстро завоевали популярность. «Каким прекрасным мне показались маленькие керосиновые лампочки в жестяной рампе и темный сарайчик — зрительный зал, наполненный приветливыми зрителями!»- вспоминала впоследствии Вера Николаевна Пашенная.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

19.12.2019 г.

«ДЫХАНИЕ ЗИМЫ»

так называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Вниманию посетителей представлена персональная выставка молодой тульской художницы Анны Владимировны Кузнецовой.
Взрослые иногда нуждаются в сказке даже больше, чем дети. Приглашаем алексинцев и гостей города познакомиться с выставкой, где все картины объединены зимней темой.

Зима, как белая свеча,
В ночи горит, не согревая,
В сиянье зимнего луча,
Снежинки – ангелы из рая.

Кузнецова Анна Владимировна.

Родилась 29 ноября 1996г. в Туле.

2008-2012гг – училась в  художественной школе им. В.Д. Поленова.

2010г. и 2013г. – персональные выставки в Государственном историко-художественном музее-заповеднике В.Д. Поленова.

2011г. и 2014г. – персональная выставка в музее-усадьбе  А.Т. Болотова.

2014 – 2016гг. – ежегодное участие в молодёжной выставке организованной Тульским Союзом  Художников.

2017 г. –   ведение цикла художественных мастер-классов в технике акварель.

2018 г. – ведение и сопровождение межрегиональных мастер-классов в технике FluidArt.

2014 — 2019гг. – обучение в МЭИ, по специальности «Дизайн среды».

Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Анна Кузнецова, художник-живописец, автор выставки о себе и своем творчестве:

«В преддверии зимы, в предновогодней суете, у меня зародилась идея о воплощении любимых зимних сюжетов в акварели. Этому поспособствовала атмосфера домашнего уюта, запах дров и парящие хлопья первого снега.  С детства многие из нас наблюдали за природой. А для некоторых, воспоминания  о запорошённых  полях, искрящемся снеге и зимних лесах – так и остались самыми сказочными, приятными,  родными!

С ранних лет, благодаря родителям, я имела возможность любоваться заснеженными пейзажами, чувствовать все волшебство природы и учиться передавать эту красоту с помощью бумаги и кисти. Работая над акварельными заливками, с видами тех самых сюжетов из детства, вспоминается тот покой, духовное тепло и бескрайние русские пейзажи.

   Создавая свои работы, я получаю удовольствие от процесса и радуюсь, если удаётся затронуть чувства других людей и всколыхнуть их воспоминания. Технику акварели, я полюбила с раннего возраста и работаю, над ней и по сей день. Оттачиваю мастерство и стараюсь вносить оттенки не только красок, но и эмоций в каждую работу».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ

19.12.2019 г.

«ДИАЛОГ С ПРИРОДОЙ»

Новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее, знакомит с творчеством  тульского художника  Владимира Кузнецова. Это его четвертая персональная выставка в  залах музея г. Алексина.

В картинах русских художников мы видим, как пейзажи природы передают ту тонкую невидимую грань, отделяющую нас от нее. Природа в живописи отражает тот мир, в котором не человек главенствует над природой, а природа над ним. Мир, в котором краски обостряют чувства единения с природой. Времена года в живописи особая тема в пейзажах картин природы русских художников, ведь ни что не трогает так чутко, как смена облика природы по временам года. Вместе с сезоном меняется настроение природы, которое с легкостью кисти художника передают картины в живописи.

Название нашей выставки: в полной мере передает содержание произведений этого живописца. Несмотря на то, что все его картины написаны в 21-м веке, природа в них изображена такой, какой видели её русские люди 100-200 и более лет назад. … Именно через такую живопись открываются глаза на окружающую красоту, и мы начинаем видеть то великолепие, которое простирается вокруг нас.

Мы должны помнить, что природа чиста и неповторима, как её изображали художники, она легка и мелодична, как её воспевали композиторы, она красива и нежна, как о ней повествовали поэты. В своих работах художник ищет гармонию с природой, стремится наслаждаться ее красотой, самобытностью и делиться своими ощущениями со зрителями.

Кузнецов Владимир Иванович, родился 18 сентября 1959 года, художник-живописец. Работает в традициях русской реалистической живописи. 1979-1981 – служба в рядах Советской армии. 1984-1989 – учёба в МГЗПИ, художественно-графический факультет. Апрель-июнь 1997г. – персональная выставка в США (Нью-Йорк).

Экспонировались выставки в Туле, в частности: в 1997г. в выставочном зале Тульского областного художественного музея, и в Тульском доме науки и техники Союза НИО России. С 2000г. – ежегодное участие в межрегиональных выставках «Тульский Левша». Персональные выставки в Государственном историко-художественном музее-заповеднике В.Д.Поленова, в Государственном мемориальном и природном заповеднике Л.Н.Толстого «Ясная Поляна»,  в Алексинском художественно-краеведческом музее,  в представительстве Тульской администрации при правительстве Российской Федерации в Москве, в Тарусской художественной галерее,  в музее-усадьбе  А.Т  Болотова (Дворяниново). Май 2010 – участие в Международном пленэре в Белоруссии. С 2010 года – член Международного  художественного фонда. С 2001г. – член Тульской Палаты народных промыслов.  Работы художника находятся в частных и корпоративных собраниях России,  Германии, Японии, США, Дании и др. стран. Выставки художников Кузнецовых  – отца и дочери – будут работать в Алексинском музее до 10 февраля.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ».

18.12.2019 г.

«НАПОЛНИМ МУЗЫКОЙ СЕРДЦА»

15 декабря  в Алексинском художественно-краеведческом музее в преддверие Всемирного дня авторской песни  состоялся концерт Алексинского клуба любителей авторской песни  «АлеБарды». Пришедшим в этот день в музей выпала возможность провести вечер в дружеской компании послушать композиции авторов — исполнителей и вместе спеть любимые бардовские песни.

С 2000 года существует все еще неофициальный, но уже привычный праздник — ДЕНЬ БАРДОВСКОЙ ПЕСНИ. Празднуют его в десятках городах России, дальнего и ближнего зарубежья, как отдельные люди, так и разнообразные творческие объединения, клубы и организации. Праздник бардовской песни отмечают в самый короткий день в году, 22 декабря, когда холодно и сумрачно на улице, и так необходимо тепло встреч с любимыми песнями и с теми людьми, которых подарила нам бардовская песня. Она проста, она запоминается, она бальзам на душу…

Барды…  Это слово пришло к нам из далеких средних веков с территории современной Ирландии и Шотландии. В ту пору было там немало бродячих и придворных музыкантов, которые сами сочиняли стихи и распевали под струны древнего инструмента крота. Этих музыкантов и стали называть словом бард из обихода кельтов, которые там жили в ту пору. Означает слово бард – поэт — певец. С большой любовью они сочиняли и распевали героические песни, баллады. Много времени прошло с тех пор и всегда были, есть и будут талантливые и увлекающиеся люди не только любящие поэзию, но и сами описывающие в стихах то, что их особенно волнует. А когда в руки берут они гитару – инструмент, так сказать походный и начинают распевать свои сочинения под ее аккомпанемент — вот тогда — то и рождаются порой настоящие песенные шедевры. Сила их в том, что они не оставляют слушателей равнодушными.

Исполнитель бардовской песни должен донести, прежде всего, смысл песни, ее чувства. Донести красиво, изящно, доходчиво. Это песни не для развлечения, их нельзя слушать между делом. Бардовская песня задевает чувственный мир человека и приносит пользу силою самой природы. В душе каждого человека есть нечто сокровенное, духовное, слишком глубоко запрятанное, которое освобождается, будучи произнесенным, затронутым.

Гитара, как никакой другой инструмент, подходит для бардовской песни. Недаром сцена Грушинского фестиваля авторской самодеятельной песни сделана в форме гитары. Лиричная, задушевная, мягкая, проникновенная, искренняя, она хороша и в узком кругу друзей, и в шумных концертных залах, в туристическом походе у костра и в камерном зале любителей классической музыки. С изобретением электрогитары она стала самым массовым из музыкальных инструментов. Освоить несложный аккомпанемент для пения может фактически каждый.

Гитара – самый интимный музыкальный инструмент.  Великий итальянский музыкант Никколо Паганини сказал: «Все музыкальные инструменты нарушают тишину, а гитара ее создает» Ну а бардовской песне как раз необходима тишина для разговора по душам.

Вечер бардовской песни подошёл к финалу, но любовь к этой песне не заканчивается. Она будет жить в наших сердцах, она будет нас окрылять, вселять веру, надежду, а главное лечить наши души.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

12.12.2019 г.

«Вездесущая, везде живущая»

Хорошо, что каждый год к нам приходит Новый год!!!

Пожалуй, первая вещь, которую мы выясняем у друзей или гуглим в преддверии рождественских праздников, звучит так:  «2020 год – это год кого?».  Китайский гороскоп предписывает году не только одно из двенадцати животных, но и цвет, и даже стихию! В этот раз нам предстоит год Белой Металлической Крысы, и именно она стане тотемом — животным-покровителем, которое будет управлять нашей жизнью в ближайшие 365 дней. Именно Крыса (или белая мышка, которая выглядит намного милее) появится на множестве открыток.

Именно ее силуэт дети будут рисовать на окнах, владельцы магазинов — выставлять на витринах, а изготовители рождественских украшений — штамповать на елочных игрушках.

Пусть тотем 2020 года будет к Вам благосклонен!

С наступающим Новым 2020 годом!

КРЫСА

В древних культурах  крыса превращается из хитрого и алчного животного в существо, которое способно выживать в разных условиях, необыкновенно бережливое и активное.

В Древнем Египте, Китае и Японии белые мыши и крысы использовались для предсказаний, а в двух городах Египта существовало поклонение Мудрой мыши. Древние иудеи верили, что благодаря крысам, которые ночью изгрызли колчаны и стрелы, нападавшего войска, был спасен город Иерусалим от притязаний ассирийского царя.

В восточных мифах крысы часто являются спасателями, например, одна из причт повествует о том, как крыса съела расписки злого ростовщика и спасла бедного человека. Восточная мифология всегда связывала образ крысы с богами успеха, мудрости и богатства. В буддизме крыса удостоилась чести быть первой в восточном календаре. Легенда гласит, что она, переплыв реку на спине Быка, который направлялся к Будде, чтобы склонить перед ним голову, буквально свалилась со спины Быка в руки Будды, оказавшись первой, кто пришел к нему перед смертью, чтобы попрощаться.

Японцы считали и продолжают считать крысу умным существом, приносящим в дом достаток и счастье, что вполне подтверждает пословица: «Хочешь разбогатеть – пригласи в дом крысу».

«Вездесущая, везде живущая» – так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом  музее в преддверии Нового года. Она посвящена животному-символу 2020 года.

        Н.А. ТОЛКАЧЁВА,  зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

17.09.2019 г.

В Алексине отметили День Тульской области!

Основные праздничные мероприятия были организованы на площади ДК им. В.С. Бондаря. На сцене для жителей и гостей города выступали творческие коллективы города, как совсем юные воспитанники творческих студий, так и всем известные, любимые солисты культурно-досугового центра Алексина, а также творческие коллективы сельских домов культуры с программой «Поет село родное».

Особое внимание всех гостей праздника привлекала выставка урожая «Алексинское подворье». Здесь были представлены все осенние дары природы: овощи, фрукты, мед, уже закатанные в баночки овощные заготовки, сувениры, выпечка и горячий травяной чай!

В завершении торжественной программы был организован многонациональный хоровод. Участники под музыку кружились в национальной одежде разных народов, играли в русскую забаву «ручеек», и, держась за руки, прошли хороводом по всей площади ДК им. В.С. Бондаря.

Алексинский художественно-краеведческий музей принял участие в праздничных мероприятиях. Гостям праздника была предложена фотовыставка «С небес на землю» – панорамная съёмка Алексина и его окрестностей с высоты птичьего полёта. Свои работы представил алексинец Потапов Иван.

Алексинцы приняли участие в праздничных мероприятиях, посвященных Дню Тульской области  в Туле.  Представители 17 регионов приехали в Тульскую область. Гостей праздника  ожидало «Тульское чаепитие». На него прибыли представители муниципалитетов, чтобы угостить гостей праздника пирогами и караваями.

15.08.2019 г.

Чудесные народные игрушки из глины

Итак, что же такое русская народная игрушка? В давние времена, когда на Руси еще жил царь, большинство населения нашей страны жило в деревнях. Практически все нужные для жизни вещи (одежду, обувь, мебель, посуду и пр.) делали народные умельцы. Народные мастера делали и игрушки для детей из дерева и глины. В каждой местности делали свои игрушки, которые имели свои отличительные особенности. Секреты изготовления народных игрушек передавались из поколения в поколение. До сих пор сохранились народные промыслы в селе Богородском, в селе Дымково. Игрушки из этих сел, так и называются по названию местности: богородские, дымковские, филимоновские.

Дымковская игрушка

У дымковской игрушки есть еще несколько названий: вятская игрушка и кировская игрушка. Дымковские игрушки — это глиняные игрушки, которые начали лепить в селе Дымково, недалеко от г. Вятка (теперь это территория г. Кирова). Было это 400 лет назад. Дымковская игрушка не имеет аналогов. Это яркие и нарядные игрушки.

Основные цвета росписи дымковской игрушки: красный, синий, желтый и зеленый. Узоры дымковской игрушки просты: круги, точки, кольца, волнистые линии и полосы. Изготавливают дымковскую игрушку в 3 этапа: фигурки лепят из глины, беля, расписывают. Излюбленные виды дымковской игрушки — это: животные (индюки, лошади, коровы, бараны, уточки, барышни (водоноска, доярка), скоморохи.

В селе Дымково каждый год устраивали веселый народный праздник — Свистунья. На этом празднике нужно было свистеть в глиняные свистульки. Праздник сопровождался веселыми играми и забавами с участием скоморохов. Это наложило отпечаток на дымковскую игрушку. Умельцы лепят из глины забавных скоморохов, которые сидят верхом на щуке, свинье и козе.

Филимоновская игрушки

Филимоновские игрушки изготавливают в деревне Филимоново Тульской области. В Тульской области имеется очень качественная белая глина. Еще в 16 веке тульские мастера начали делать глиняную посуду, а мастерицы лепили игрушки. Филимоновские игрушки не спутаешь с другими из-за вытянутой шеи, маленькой головы и пестрой раскраски.

Вытянутая форма появляется из-за свойств глины. Когда глина высыхает, то покрывается мелкими трещинами, которые нужно заглаживать влажной рукой. Из-за этого фигурка вытягивается и утончается, обретая непривычную для глаз непропорциональную, вытянутую форму.

Основные цвета росписи филимоновской игрушки: красный, желтый и зеленый. Основной узоры филимоновской игрушки — это чередующиеся полоски. Но встречаются и ветвистые «елочки, яркие «ягоды», лучистые «звездочки».

Отличительная особенность филимоновской игрушки в том, что это всегда свистульки. У нарядных барышень и кавалеров свисток прячется в хвостах животных, которых они держат.

Излюбленные виды филимоновской игрушки — это: коровы, лошади, кавалеры и барышни.

Каргопольская игрушка

Каргопольские игрушки мастерят в далеком северном городе Каргополе Архангельской области. Давным-давно, из местной красной глины в Каргополе начали делать посуду, а из остатков глины стали делать игрушки. Изготавливали их особым — «обварным» способом:  лепили фигурку, обжигали,  погружали в густой мучной раствор — болтушку. Мука пригорала и оставляла на светлой игрушке черный кружевной узор.

Каргопольские игрушки были очень простые и напоминали игрушки из каменного века. Особой популярностью не пользовались. Современные каргопольские игрушки сохранили традиционные формы, но стали более изящные. В них четче прорисованы детали, но пестроты в этих игрушках нет.

Основные цвета росписи каргопольской игрушки: черный, красный, желтый, бледно-зеленый, синий. Основной узор каргопольской  игрушки — это крупные круги и овалы с обводкой другим цветом. В орнаменте используются точки, перекрещивающиеся лини, разноцветные черточки.

Основные виды каргопольской игрушки — это: люди, животные (кони, медведи, олени), сказочные герои. Самая популярная каргопольская игрушка — это Полкан. Первоначально это был получеловек-полупес, позже Полкана стали делать как получеловека-полуконя. Каргопольские игрушки не спутаешь ни с какими другими. Размером они с ладонь, но если долго на них смотреть, то они кажутся огромными великанами.

Присмотритесь, как прекрасны народные игрушки, и Вы ощутите красоту русского народного творчества. Выставка будет работать 15 октября.

Зав. отделом современности АХКМ  Толкачева  Н. А.

07.08.2019 г.

ДРЕВНЕЕ УВЛЕЧЕНИЕ АЛЕКСИНЦЕВ

В рамках праздничных мероприятий, посвященных Дню города, музей подготовил выставки и презентации о рыболовстве — стародавнем увлечении алексинцев, сохранившем свою притягательность на протяжении столетий.

 Основой экспозиции под названием «Ловись, рыбка, большая и ценная!» стало фототворчество нашего земляка, страстного любителя рыбалки Александра Комарова (1948–2001). Снимкам почти полвека, но они по-прежнему хранят в себе особый колорит излюбленного в приокском крае занятия.

Александр Николаевич был членом общественной инспекции по рыбнадзору, возглавлял Мышегское общество рыболовов, на его счету немало добрых дел по умножению рыбных запасов родной реки, борьбе с браконьерством. Будучи увлеченным фотографом, старался запечатлеть особые рыбацкие удачи — как собственные, так и трофеи друзей; щедро делился не только богатым уловом, но и радостью впечатлений.

Фотовыставку дополнили предметы быта от знатоков рыболовства: макет лодки-плоскодонки, рыбацкий садок советской эпохи, грузила и блесны ручной работы, атрибуты зимней рыбалки — ледобур и удочка, без чего не отправится на реку ни один уважающий себя рыбак.

О работе промысловых рыбацких бригад напоминают черно-белые фото 1950-х – 1960-х годов из семейных альбомов жителей улицы Рыбной, чьи отцы и деды трудились в этих коллективах. На снимках, предоставленных потомками Питиных и Бабкиных — рыбацкие лодки с уловами, сети и неводы, нехитрая экипировка рыбаков, «добрая уха» после тяжелых трудов, а также панорама улицы Рыбной тех лет. Рядом документальное свидетельство успехов наших рыбаков — статья в журнале «Тульский край» за 1930 г. с материалом о достижениях «алексинского рыбацкого коллектива в 26 человек».

Не обойден вниманием удачный эксперимент современных алексинских рыбоводов под руководством В.М. Шебанина по восстановлению запасов стерляди в Оке, а также успехи недавно созданного рыбоводческого предприятия «Приокское», где возрождаются славные традиции добычи «черного золота» — драгоценной черной икры.

После осмотра выставки и знакомства с окской ихтиофауной посредством видео-презентации, гостям довелось отведать на свежем воздухе главное рыбацкое блюдо — ароматную уху из свежей рыбки, приготовленную на костре по всем рыбацким правилам. Довершало удовольствие чаепитие из жарового самовара.

Праздник продолжился в воскресенье на улице Рыбной, где алексинские рыбоводы выпустили на вольные окские «хлеба» сотни молодых стерлядок, среди которых был уникальный экземпляр альбинос. Благородные акции по восполнению популяции окской стерляди проводятся в Алексине более двадцати лет, и успех этого доброго дела очевиден.

Вдохнуть жизнь в рыбацкий праздник помогли друзья музея: С.А. Одиночников, В.В. Архипов, И.А. Мошкин, Т.П. Дик, сотрудники ООО «Клен», другие почитатели алексинской рыбалки. От всех гостей музея, взрослых и детей, особая признательность организаторам «алексинской ухи» и «чая с дымком» — это было очень вкусно!

Всем, кто познал радость рыбной ловли и кто является новичком в этом интереснейшем занятии, наше пожелание:

Желаем, чтобы подфартило,

И рыбина попалась вдруг…

Чтоб для показа не хватило

Пары разведённых рук!

 

                                                             О. Назарикова, зав. отделом природы

                                   Алексинского художественно-краеведческого музея.

06.08.2019 г.

Фестиваль рыбы в Алексинском художественно-краеведческом музее.

3 августа  алексинцы отметили  День города /671-ю годовщину упоминания о городе в Никоновской летописи/.  В рамках празднования Дня города прошло немало праздничных мероприятий. Одна из площадок  –  Алексинский художественно-краеведческий музей.  В музейном дворе была выставка лодок, прошел мастер-класс по установке палатки, розжигу костра. В залах музея можно было познакомиться с двумя выставками. «Ловись рыбка» –  из истории алексинского рыболовства  и «Ока-кормилица» – из истории рыбного промысла в Алексине. Была проведена викторина «Премудрый пескарь». Мультимедийная презентация «Окская рыба в лицах» – дала полный обзор ихтиофауны Алексинского участка Оки.  Демонстрировались видеофильмы о рыболовстве и отдыхе на Оке в 1960-1980-е годы.

А какой праздник без традиционного русского чаепития с самоваром! Возможно, среди предметов кухонной утвари нет более колоритного, более родного, чем самовар. Это «горячее сердце» исконно русского чаепития. Кажется, что самовар вобрал в себя всю изобретательность Кулибина, всю красоту родной страны и всю щедрость русской души.

Баранки на столе, конфеты и самовар – все это так близко сердцу и навевает воспоминания о детстве… Трудно представить себе традиционное русское чаепитие без самовара! Пузатый, блестящий, дымящийся — он стал центром русского застолья, символом гостеприимства.

Ах, как прекрасна уха, сваренная на костре! Ну-ка, скажите, кто из вас не любит наваристую, ароматную уху, пахнущую морем, отдыхом, хорошим настроением, луговыми просторами и океанскими берегами? Уху, в которой заключено все счастье пикников, утренней рыбалки на берегу реки и семейного отдыха на природе? Уху, которая переливается янтарными жирными бусинками, очаровывает перламутровым блеском бульона, манит золотом и серебром рыбных шкурок? Отведал ушицы,  принявший участие в праздничных мероприятиях,  член Совета Федерации Федерального Собрания РФ Игорь Панченко.

Есть в ней рыбка и картошка.

Чесночок, лавровый лист.

Лук, морковочки немножко,

Перец молотый душист.

Зелень, корешок петрушки,

Горсть укропчика мелка.

Не оттянешь и за ушки,

 Ведь отвар зовут уха….

В рамках празднования фестиваля рыбы 4 августа с самого утра на реке Оке состоялась массовая рыбалка. После чего, для всех участников и гостей была сварена вкусная свежая уха и организовано чаепитие. Затем гости и участники мероприятия выпустили в водоем мальков стерляди. Сотрудники  АХКМ приняли участие в мероприятии.

Зав. отделом современности АХКМ  Толкачева  Н. А.

06.08.2019 г.

«ВЛЮБЛЕННАЯ В СВЕТ»

Так называется выставка, открывшаяся 3 августа в малом выставочном зале Алексинского художественно-краеведческого музее. Музейно-выставочный комплекс Школы акварели представляет персональную выставку талантливого акварелиста, Натальи Владимировны Беседновой, Заслуженного художника Российской Федерации, член-корреспондент РАХ, члена Московского союза художников, доцента кафедры рисунка, живописи, композиции и изящных искусств факультета изобразительного искусства Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, методиста, преподавателя Школы акварели.

По мнению искусствоведов, эта замечательная художница является продолжателем лучших традиций академической школы живописи. Безупречное чувство цвета, гармоничное сочетание оттенков, лирическое восприятие окружающего мира и любовь к русской природе — вот главные черты творчества Натальи Владимировны. На выставке представлены пейзажи, портрет, натюрморты автора, выполненные в технике многослойной  акварельной живописи.

В двух других залах можно увидеть работами Народного художника России Сергея Андрияки и познакомиться с творчеством известного московского художника, мастера акварели, ректора Академии акварели и изящных искусств, художественного руководителя Школы акварели, а также работы учащихся Школы акварели Сергея Андрияки, преподаватель – Наталья Владимировна Беседнова.

Наталья Владимировна Беседнова

Родилась в 1964 году в Москве, начала рисовать с детства. К карандашу, затем к акварельным краскам и гуаши её влекло неодолимое чувство восторга перед окружающим миром. Окончила Московскую среднюю художественную школу при Суриковском художественном институте.  В 1989 году Наталья Беседнова с золотой медалью окончила факультет станковой живописи Суриковского института. Однако первые птички, скопированные пятилетней девочкой из журнала «Юный художник», помнятся известной ныне акварелистке, и по сей день.

Её дипломную работу «Крещение Руси» известный искусствовед Н.Н. Третьяков охарактеризовал как лучший за многие годы образец обращения к традициям академической школы русской исторической живописи. В конце 1980-х годов была творческая работа на Комбинате живописного искусства в Москве.

Знаменательной вехой в ее творческой судьбе стало знакомство с С.Н. Андриякой и его акварелями. Под его руководством она вместе с другими молодыми художниками открыла для себя неисчерпаемые живописные возможности многослойной акварели, особенности и секреты этой почти забытой техники акварельного письма.

В 1999 году открыла свои двери для учащихся Московская государственная школа акварели Сергея Андрияки, и с этого времени Наталья Беседнова – преподаватель Школы. Конечно, преподавательская деятельность требует много времени и сил, но постоянное общение с коллегами-сверстниками, активно работающими и талантливыми художниками, послужило сильным импульсом для творческого роста Натальи Беседновой.

В акварели индивидуальность ее живописной манеры раскрылась с особой полнотой. Ее пейзажи, натюрморты, портреты наполнены воздухом и светом. Богатство цветовой палитры неисчерпаемо: от глубокого насыщенного чистого цвета, яркого и звонкого формообразующего цветового пятна до множества тонко нюансированных оттенков, иногда почти прозрачных. Именно колористический строй во многом задает образную, эмоциональную тональность в произведениях Натальи Беседновой. Пейзажи Подмосковья, живописные задачи в портрете, интерес к натюрморту – все это в творчестве художника в единую атмосферу вечного образного поиска и влюбленности в цвет.

В последние годы Наталья Беседнова все чаще пробует силы в высоком и сложном жанре портрета. В первую очередь, через колористическое решение, иногда с долей декоративности, с цветовыми акцентами аксессуаров, играющими роль психологических и смысловых подсказок, раскрывается образная поэтика персонажей Натальи Беседновой. Особенно Наталью Беседнову привлекает костюмированный портрет в полный рост. Чаще всего это бывают образы русских женщин в костюмах 17-го века.

Наталья Владимировна Беседнова – известная московская художница, одна из признанных мастеров-колористов. Ее характеризует абсолютное чувство цвета, ощущение всего окружающего через колористические отношения, умение наслаждаться красотой окружающего мира. Пейзажи Подмосковья, живописные задачи в портрете, интерес к натюрморту – все это слагается в ее творчестве в единую атмосферу вечного образного поиска и влюбленности в цвет.

Творческие поиски Натальи Беседновой продолжаются. Она упорно и самозабвенно работает. Ее мастерская полна новыми и начатыми работами, этюдами и зарисовками. Это значит, что перед художником продолжают раздвигаться творческие горизонты.

На презентацию пришли местные поэты, художники  и просто алексинцы, для которых искусство и творчество являются частью жизни. Тем смыслом, с которым легко жить, творить и побеждать. Среди почетных гостей – член Совета Федерации Федерального Собрания РФ Игорь Панченко.

Выставка будет работать до 22 сентября.

Зав. отделом современности АХКМ  Толкачева Н. А.

06.08.2019 г.

      «Герои забытой войны»,

так называется новая выставка в Алексинском музее.

1 августа 2019 года исполнилось 105 лет со дня  начала великой войны 1-ой четверти ХХ века, вошедшей в историю как  Первая мировая (1914–1918гг) или «империалистическая». В России, второй раз после 1812 года, ее назвали Великой Отечественной, а в народе называли просто «германской».

В Первую мировую войну было вовлечено 38 государств всех континентов с населением свыше 1,5 миллиарда человек. Она стала свидетельством глубокого кризиса не только европейской, но и всей мировой цивилизации.

Война 1914-1918 гг. велась почти на десятке фронтов в разных уголках земного шара. Но ее главными фронтами были «Западный», где германская армия вела боевые действия  против английских, французских и бельгийских войск и «Восточный», где войска России противостояли объединенным силам австро-венгерской и германской армии.

Верховным главнокомандующим русской армии был назначен, связанный с нашим краем (владелец знаменитого охотничьего имения в селе Першино Алексинского уезда),  дядя царя, великий князь Николай Николаевич Романов, пользовавшийся большой популярностью среди солдат и офицеров.

Как и другие европейские страны, втянутые в конфликт, Россия познала часы священного единения. 2 августа сотни тысяч демонстрантов вышли к Зимнему дворцу, чтобы получить благословение царской четы. По всей стране создавались различные благотворительные организации и общества в помощь фронту и тылу.

Тысячи уроженцев Алексинского уезда, были участниками боевых действий на фронтах  Первой мировой. Солдаты и офицеры совершали подвиги и умирали как герои. На сегодняшний день известны, пять уроженцев алексинской земли — полных Георгиевских кавалеров: АЛЕКСЕЕВ Корней Иванович (с. Першино), ДЕРГАЧЕВ Георгий Иванович (д. Фомищево), ЕФАНОВ Савелий Алексеевич  (Широносовская волость, с. Большое Кишкино), КЛИНКОВ Александр Михайлович  (г. Алексин), КАРНЕЕВ   Тимофей Петрович   (Алексинский уезд).

С первых дней начала войны представители  власти и простые жители нашего города и уезда, воодушевленные общим патриотическим подъемов в стране,  принялись за организацию помощи воинам, раненным и их семьям.

Осенью 1914 года, по инициативе уездного члена Тульского окружного суда по Алексинскому уезду Г.В.Анофриева, в Алексине было создано  общество «Помощь воину». Общество начало свою деятельность 18 января 1915 го

да, когда на общем собрании, в соответствии с уставом, было создано его правление в составе: председатель Г.В. Анофриев, заместитель председателя Г.М. Золотарев, казначей В.А. Смирнов.  Еще до создания в Алексине общества в городе и уезде начался сбор средств по подписным листам. Уже в первые дни войны  А.С. Секлюцкая собрала 337 рублей. На  собрании городского отделения Комитета помощи больным и раненным воинам 31 июля 1914 года было собрано по подписному листу еще 258 рублей.

Комитетами и обществами устраивались различные лотереи, распродажи, сбор теплых вещей, благотворительные концерты. В результате всех вышеназванных акций на 1 января 1915 года было собрано  пожертвований в общей сумме  2819 рублей 42 копейки.

Обществу «Помощь воину» только за первые неполных полтора месяца своей деятельности  удалось собрать 678 рублей 43 копейки.

Наряду с денежными пожертвованиями осуществлялся сбор вещей и продуктов. За пять первых месяцев войны в Алексине было собрано: рубах мужских и исподних 445, чулок теплых и холщевых 111 пар; полотенец 53, наволочек, скатертей и простынь 63, подушек и одеял 11, матрасов 2, теплых вещей и обуви 190, различных тканей 76 аршин, кисетов 145, других вещей 106, сахару 1 пуд 4 фунта, табака 40 фунтов, чая 10 фунтов.  И это далеко не полный список.

Таков  был патриотический подъем  в среде жителей Алексина и Алексинского уезда в начале войны.

Важным направлением благотворительной деятельности было создание лазаретов и содержание в них раненых и больных воинов. В первые месяцы войны в Алексине и Алексинском уезде было организовано 6 лазаретов: 3 непосредственно в городе и еще 3 в селах: Спас- Конино, Луковицы, Глинищах.

Для умерших  в лазаретах  вследствие полученных  ран воинов в 1915 году на Троицком кладбище г Алексина был выделен и оборудован отдельный участок на средства лесопромышленников Аникеева и Грибанова и « сооружен общий памятник, а над могилами погребенных воинов устроены бетонные надгробия с прорезным по середине крестом для посадки в нем красивых растений. Имена воинов записаны на доски, которые и прибиты к ограде. Всего на кладбище погребено семь человек, из коих 3 прапорщика и 4 нижних чина». Это единственный на территории Тульской области мемориал с воинскими захоронениями времен Первой мировой войны, который сохранился благодарными потомками до наших дней.

На выставке можно увидеть: фотографии алексинцев, участников боевых действий, письма с фронтов, личные вещи солдат, оружие времен Первой мировой войны 1914-1918гг.

   Зав. отделом истории  МБУК «АХКМ»  Городничева Т.В.

27.07.2019 г.

В Тульской области состоялся  межрегиональный фестиваль культурного содружества «Окский плёс»

Он прошел в самом маленьком историческом городе России – Чекалине 27-28 июля 2019 года. «Чекалин с каждым годом преображается, но при этом сохраняет уникальность, самобытность и уютную атмосферу малого исторического города», —  отметила заместитель председателя правительства Тульской области Ольга Гремякова.

Фестиваль состоялся в рамках реализации плана основных мероприятий празднования 500-летия возведения Тульского кремля как начала создания Большой засечной черты при поддержке Министерства культуры РФ.

Работали фотозоны, ярмарки, выставки, детские игровые зоны и интерактивная площадка «Богатырская забава». Желающие могли сплавиться по реке Оке на байдарках, принять участие в спортивных соревнованиях. Кульминацией праздника стала историческая реконструкция боя «Суворовский натиск! Операция «Багратион».

Официальная часть мероприятия была представлена круглым столом под названием «Река Ока как драйвер развития малых исторических городов»,  в котором приняли  участие представители  органов исполнительной власти, а также ученые, краеведы, деятели культуры, представители туриндустрии.

Сотрудники Алексинского художественно-краеведческого музея приняли участие в фестивале «Окский плёс». Директор музея Владимир Константинович Ефремов выступил на круглом столе с сообщением  «ИЗ ИСТОРИИ РЫБНОГО ПРОМЫСЛА В АЛЕКСИНЕ».

23.07.2019 г.

В музее новая выставка

«Человек с горячим сердцем»

1 августа 2019 года прославленному тульскому врачу Якову Сергеевичу Стечкину исполнилось 130 лет со дня рождения. На его счету — тысячи спасенных жизней.

«Муза услужливо мне шепнула:

«Напишите, пожалуйста, главное:

Алексин, Косая Гора и Тула

Помнят хирурга славного»

Яков Сергеевич Стечкин родился в селе Холмогоры Архангельской губернии в 1889 г. в семье туляка, политического ссыльного и литератора Сергея Соломина (псевд.). В 1907 г., окончив Тульское реальное училище, юноша поступил в Московский университет (на медицинский и юридический факультеты) и в Школу живописи, ваяния и зодчества. Но уже в 1912 г. за помощь политическим ссыльным в побеге из Сибири его выслали из Москвы. Стечкин работал в то время в Суходольской земской больнице и тайно ездил сдавать экзамены.

В 1914 г. получил диплом врача и в ноябре отправлен был на Кавказский фронт. Не удалось завершить образование на юридическом факультете и в Школе живописи. Санитарный поезд, изнурительная многочасовая борьба со смертью у операционного стола, порой без сна и отдыха. В январе 1918г. демобилизован, а в сентябре того же года мобилизован в Красную Армию и направлен на Восточный фронт. В 1919-1921 гг. руководил хирургическим отделением госпиталя в Туле, образцово наладил в нем работу. Отличаясь исключительной инициативой и организаторскими способностями, он проявил себя редким работником.

С 1922 г. Я. С. Стечкин — заведующий хирургическим отделением Алексинской больницы. Яков Сергеевич уже тогда делал первые попытки переливания крови, занимался пересадкой желез внутренней  секреции, проблемами лечения рака и эпилепсии.

Начал строить в Алексинском бору больницу на 100 коек, амбулаторию. В 1927 г. новостройка гостеприимно раскрыла свои двери для приема больных. В 1932 г. Московский отдел здравоохранения провел конкурс на лучшую больницу. Алексинская получила третью премию. Стечкин добился создания в Алексине женской и детской консультаций. Помимо врачебной деятельности вел большую общественную работу, был членом Горсовета. В Алексине он прослужил 12 лет, прооперировал 12 тысяч больных.

С 1935 г. Я. С. Стечкин работал хирургом в пос. Косая Гора под Тулой. Здесь им создана водная и санитарно-клиническая лаборатория. Были  открыты биоклиническая лаборатория и грязелечебница, которая ныне носит его имя. С первых дней и до конца Великой Отечественной войны работал ведущим хирургом в различных госпиталях. Самоотверженный труд военного хирурга получил достойную оценку: он был награжден боевыми орденами Красной Звезды и Отечественной войны II степени. После войны Стечкин — главный врач больницы на Косой Горе и Тульского госпиталя для инвалидов войны. В 1947 г. ему присвоено звание Заслуженного врача РСФСР, а в 1951 г. Родина наградила его орденом Ленина. Почти 40 лет трудился в больницах и госпиталях Яков Сергеевич, сделал свыше 25 тысяч операций, спас от смерти многие тысячи людей. О нем говорили: «Вылечивает одним авторитетом». Я. С. Стечкин умер 12 апреля 1955 г., похоронен на Всесвятском кладбище в Туле.

На выставке представлены фотографии, документы, личные вещи, печать врача и другие предметы из коллекции мемориального фонда Я.С. Стечкина

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

12.07.2019 г.

«Благоуханный цвет»

 Так называется персональная фотовыставка известной тульской поэтессы Ольги Евсюковой, где представлена реалистичная макросъемка отдельных цветов и многоцветных букетов.

Фотоработы разнообразны по цветовой гамме и композиции, приэтом каждый снимок уникален. Рядом с трепетными ромашками, незабудками, мальвами гармонично смотрятся чрезвычайно яркие, прекрасные в своем совершенстве розы, пионы, георгины, лилии.Даже самый скромный цветок может поднять настроение, а выставка живых цветов или их талантливо запечатленных изображений способна превратить унылый и хмурый день в настоящий праздник.

Ольге Вячеславовне удалось донести до зрителя свои представления о красоте и гармонии по средством фотообразов многоликого цветочного царства. Снимки дают возможность рассмотреть цветок как бы изнутри, показать соцветия в мельчайших деталях. В целом фотовернисаж заставляет по-новому взглянуть на окружающий мир, помогает оценить воистину неповторимую гармонию природы и совершенство каждого ее творения.

Фототворчество Ольги Евсюковой подкупает своей искренностью и свежестью красок. Общее настроение экспозиции, праздничная атмосфера «бала цветов», передают солнечное многоцветие цветущего лета, заряжают позитивом. Доказано, что энергетика картин и фоторабот цветочной тематики благоприятна для человека, они прекрасно вписываются в дизайн любого интерьера, создают особую ауру.Удивительно живые, объемные снимки заново открывают дивное обаяние цветка, передают настроение автора, ее удивительно добрый, светлый взгляд на мир.

Об авторе выставки:

Ольга Вячеславовна Евсюкова— литератор, поэтесса, журналист, главный редактор газеты «Тульский художник» регионального отделения Союза художников России; с 2016 г. — редактор газеты «Родные берега», созданной совместно с Тульским областным краеведческим музеем. Многие годы сотрудничает с общественно-политической газетой «Тула», руководит кружком «Тульские краеведы».

О.В. Евсюкова — действительный член Русского Географического общества и Императорского Палестинского Православного общества; автор книг «Ветер судьбы. Марина Цветаева и тульский край», «Наталия Гончарова. От Тулы до Парижа» и нескольких поэтических сборников широкого диапазона: от лирики и пейзажных зарисовок до философских раздумий и духовной поэзии. В 2019 г. вышло краеведческое издание «Дорогой добра», посвященное земским врачам Тульской губернии. Благодаря деятельной инициативе Ольги Вячеславовны на тульской земле появились памятные доски М. Цветаевой и Н. Гончаровой,а также землякам-полярникам Прончищевым.

Органичным дополнением поэтических дарований стала живопись и фотография — участвуя в многочисленных конкурсах и вернисажах, как иллюстратор собственной поэзии, Ольга Евсюкова неоднократно становилась победителем и дипломантом.

Как человек деятельный, Ольга Вячеславовна является зачинателем и организатором ярких выстав

очных проектов в разных уголках тульского края: благодаря ей открываются новые имена талантливых земляков. Фотовыставка «Благоуханный цвет» — седьмой совместный проект Алексинского музея с Ольгой Евсюковой, и, конечно, не последний.

Хочется пожелать Ольге Вячеславовне вдохновения и творческих удач, а гостям музея — приятных впечатлений от посещения «бала цветов».

О.В.Назарикова, зав отделом природы 

Алексинского художественно-краеведческого музея

13.06.2019 г.

12 июня страна отмечает один из самых молодых государственных праздников — День России

Это большой патриотический праздник, символ национального единения и гражданского мира. В этот день по всей стране проходит большое количество торжественных и праздничных мероприятий, проводятся народные гуляния.

После распада Советского Союза у молодой России не осталось государственных праздников, на первый план вышли праздники народные – Новый год, Рождество, Пасха. Поэтому Президент России Б. Н. Ельцин своим указом утвердил 12 июня праздничным днем как день принятия Декларации о государственном суверенитете России. Но идея праздника с таким названием как всенародного не прижилась в стране, и 1998 году руководством страны праздник предложено было называть День России. Официально же он стал так называться только с 2002 года, когда был принят новый Трудовой кодекс. Сегодня День России воспринимается как символ свободы, самостоятельности и независимости России, как день национального единения всех граждан страны.

В этот день мы славим нашу Родину, страну с тысячелетней историей и уникальным наследием, страну, объединившую на огромном пространстве множество народов и культур. Для каждого человека Россия начинается с его малой родины. Где бы мы ни родились, где бы ни выросли — всё это наше родное Отечество. А вместе мы — один, единый, могучий российский народ. Только сплочённый народ может сделать свою страну богатой, открытой миру, только сообща можно сделать государство прочным, надёжным, а страну — счастливой.

Во всех городах нашей страны проводятся разнообразные праздничные мероприятия, в которых принимают участие жители нашей страны всех возрастов: концерты, спортивные состязания, выставки. Прошли праздничные мероприятия и в Алексине. Одна из площадок «Нескучный дворик» была в Алексинском художественно-краеведческом музее.  В программе была ярмарка мастеров, мастер-классы для детей, аквагрим.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

12.06.2019 г.

«ЧАСОВЫЕ ПОГОДЫ»

Так называется выставка, открывшаяся 8 июня в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Выставка приурочена к двум датам:  70-летию  Алексинского гидрометеорологического  техникума и  185-летию Гидрометеорологической службы России.

Датой создания Гидрометслужбы России принято считать 26 (13) апреля 1834 года, когда Указом Императора Николая I, в Санкт-Петербурге при Горном институте была учреждена Нормальная магнитно-метеорологическая обсерватория. Ее учреждение явилось первым шагом к созданию регулярной сети геофизических наблюдений в нашей стране.

Первым руководителем Гидрометеорологической службы был назначен академик А. Я. Купфер. По его инициативе в 1849 году была создана Главная физическая обсерватория (ГФО, ныне Главная геофизическая обсерватория), на которую возлагалось «производство физических наблюдений и испытаний в обширном виде и вообще для исследования России в физическом отношении». ГФО вплоть до 1929 года до образования Гидрометеорологического комитета при СНК СССР выполняла функции Гидрометеорологической службы России. Именно ему принадлежала идея организации сети метеорологических станций в России. К 1856 году в России функционировало 13 метеорологических станций, а к 1872 году — количество их возросло в два раза. В дальнейшем число станций неуклонно росло, и в 1914 году оно превысило 3000. В настоящее время Гидрометеорологическая служба России(Росгидромет) представляет собой сложный многофункциональный организм. В состав Росгидромета входит 24 территориальных управления (УГМС) и 19 научно-исследовательских институтов.

Государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования Тульской области «Алексинский гидрометеорологический техникум» (ГОУ СПО ТО «АГМТ»). Основан в 1949 году.

Тремя километрами ниже города Алексина Тульской области по реке Оке на самой границе с Калужской областью есть небольшой поселок Колосово. До революции это имение принадлежало помещику К.Н. Пасхалову, которое он унаследовал у московского помещика Чижова (у которого долгое время был архитектором, а после его смерти в 1865 году женился на вдове). В имении было более тысячи десятин земли, в том числе пахотных и лесных угодий. Пасхалов, имея титул Государственного советника, переехал в Колосово; вскоре стал предводителем Тарусского дворянства и вплотную занялся делами сельскими. Имел более 500 душ крепостных крестьян.

Пасхаловские связи позволяли сбывать продукцию, производимую в усадьбе в военные ведомства и за границу, принося в казну огромные доходы. После революции в имении был организован санаторий для рабочих и крестьян, а в 1919 году по предложению президиума Губернского исполкома была создана сельскохозяйственная школа первой степени, в 1928 году реорганизованная в сельскохозяйственный техникум, готовящий полеводов и овощеводов.

17 декабря 1948 года постановлением Совета Министров СССР №4669 учебное заведение было передано в ведение Главного управления по гидрометеорологической службе, а 11 июня 1949 года сельскохозяйственный техникум был реорганизован в гидрометеорологический. С этого времени и ведем отсчет своей деятельности.

Впервые в стране стали готовить техников-агрометеорологов в нашем техникуме. Он был единственной всесоюзной базой по подготовки агрометеорологов. Первый выпуск агрометеорологов был в апреле 1950 года (учащихся 3 курса сельскохозяйственного техникума ускоренно обучили агрометеорологии, агрометнаблюдениям, метеоприборам). В 1956 году был первый выпуск метеорологов, а с 1958 года производят спецнабор юношей через военкомат для военных училищ (военные метеорологи, военные синоптики). В 1971 году построили новое здание техникума, а старый корпус переоборудовали под лабораторно-производственное помещение.

На открытии выставки присутствовал В. М. Бортяков директор техникума с 1987 по 2010 год, Заслуженный учитель РФ, Почетный работник Гидрометеослужбы России.  Вот что сказал Валерий Михайлович в интервью газете «Алексинские вести: «Мне приятно сознавать, что капля моего труда отразилась в том, что до 45% выпускников прошлых лет до сих пор трудятся в подразделениях Росгидромета, в том числе за Полярным кругом, на Крайнем Севере;  в том, что более 90% сотрудников имеют высокую ведомственную награду «Почетный работник Гидрометслужбы России», а два преподавателя удостоены звания «Заслуженный метеоролог России»».

Коллектив АХКМ  выражает благодарность В.М. Бортякову за экспонаты, предоставленные для экспонирования на выставке, а также Мошкину И. А,  выпускнику АГМТ   1986 года, инициатору организации в АХКМ юбилейной выставки.  Игорь Анатольевич предоставил на выставку большое количество фотографий по истории учебного заведения, метеоприборы,  документы, значки, сувениры, дипломы, кубки, вымпелы за спортивные достижения.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

02.06.2019 г.

ВЕРНИСАЖ В АЛЕКСИНСКОМ ХУДОЖЕСТВЕННО-КРАЕВЕДЧЕСКОМ МУЗЕЕ

1 июля в музее открылась выставка алексинской художницы Инны  Дворецкой /Кияновой/. Выставка дала возможность окунуться в море эмоций, ассоциаций, которые вызывает знакомство с работами. Мы долго думали над тем, как назвать выставку, и сошлись во мнении, что она должна носить название «Впечатление».  Главная идея состоит в том, чтобы каждый гость презентации получил «то самое» впечатление от удивительных работ молодой художницы. Это пятая выставка в родном городе, на которой представлено 113 работ.

 ОБ АВТОРЕ:

родилась в 1987 году в Алексине. Окончив школу, поступила в Королевский Государственный техникум технологии и дизайна одежды. В 2007 году в Москве поступила в Университет Российской Академии Образования на художественный факультет, куратором которого был народный художник Неменский Б.М. , закончила в 2013 году.  С 2010 года член Творческого Союза Художников России.  В августе того же года участвовала в Международном пленере в Италии. Успела поработать 3 года преподавателем живописи в Королевском Государственном техникуме технологии и дизайна одежды, 2 года педагогом ИЗО в частной детской студии графики.  На сегодняшний день занимается росписью и дизайном интерьера. Инна начала выставляться в 2010 году.

В 2018 году взяла второе место в Международном конкурсе-выставке «Свободная тема. Живопись» – от Московского Союза Дизайнеров. С 2008 года по 2014 год принимала участие в пленэрах на Академической даче им. Репина. В 2018 году под руководством крымского художника Даниила Волкова проходила весенний и осенний мастер-классы в республике Крым, что непосредственно повлияло на творческую деятельность художника Дворецкой И.А.

Участвовала в более 40 международных и межрегиональных выставках. Выставочная и пленэрная деятельность  продолжается и на сегодняшний день. Художник Дворецкая И.А. работает учителем изобразительного искусства в частной школе, передает опыт подрастающему поколению.

Выставленные сегодня в музее живописные работы художницы разнообразны в стиле и решениях. Художник потому и рисует, что видит больше, чем обычный человек. Работы Инны свидетельствуют о поисках автором собственных средств выразительности в композиции, цвете, об особой манере передачи оттенков, а общая цветовая палитра отличается декоративной яркостью и темпераментом.

Энергия и утонченность колористического восприятия мира — так вкратце можно сказать о художнике Инне Дворецкой. Она безумно любит цвет, и свои картины создает на богатом, цветовом видении окружающего мира с его буйством красок, где каждый миллиметр несет свою особую тональность и цветовую насыщенность.

Жанры Инны —  пейзаж, натюрморт, тематическая картина, но между ними почти нет четких границ, одно переходит в другое. Используя живописную фантазию, выбирая из среды фрагменты, эпизоды, персонажи, она собирает их в единый образ, провозглашая его впоследствии предметом для размышлений.

Перед нами художник, который трудится честно, идет своей дорогой реалистической живописи, в которой есть свои трудности и радости, и делает большие успехи. Тонкие наблюдения, отраженные в её картинах, говорят об Инне как художнике, смотрящем на мир с любопытством, интересом и любовью. Не только профессионалу, но и неискушенному зрителю видно, что в каждую картину вложен огромный труд, эмоции и переживания.

Пришедших на презентацию ожидали приятные сюрпризы, розыгрыш картин. В адрес виновницы  было сказано много теплых слов и пожеланий. Выставка живописных работ Инны Дворецкой /Кияновой/  будет работать до 24 июля.

Зав. отделом современности АХКМ Толкачева Н. А.

02.06.2019 г.

«Я художник 2019»

30 мая в Алексинском художественно-краеведческом музее открылась  отчетная выставка «Я художник 2019» творческих достижений учащихся отделения «Живопись»  МАУ ДО «АДШИ им. К. М. Щедрина» за 2018-2019 учебный год.

На ней представлены работы выполненные в разной технике: графика, акварель, декоративно-прикладное искусство и скульптура. В этом творчестве  раскрывается неповторимый мир каждого ребёнка. Здесь много сказочных и фантастических образов, воплощённых в куклу и скульптурный портрет. Это и иллюстрации к сказкам и другим любимым литературным произведениям. Своё отношение к миру дети выражают разными способами: в цвете живописных композиций, в неповторимом штрихе графических натюрмортов, в пластике скульптурных работ.

Нельзя не восхититься тем, с какой любовью и тщательностью дети работали над костюмами и деталями своих работ.  Можно долго рассматривать ручную работу интерьеров макетов комнат, мельчайшие детали, с которыми справится не каждый взрослый.

Очень интересны  тематические серии выпускников.  Они отражают  восприятие мира учащимися. Каждый ребёнок выносит в них на суд взрослых свои мысли и чувства.

С приветственным словом к собравшимся обратился директор МБУК АХКМ Ефремов В. К.. В торжественной обстановке и.о. директора МАУ ДО «АДШИ им. К. М. Щедрина» Хураевой Е.Г  были  подведены итоги работы отделения «Живопись», а также ученикам вручены грамоты, дипломы и благодарности за участие в различных конкурсах за 2018-2019 учебный год.

На открытии выставки, присутствовали все педагоги отделения «Живопись»: Шафиев А. И., Иванец О. А., Севостьянова М. В., Бойченко Е. Б., Брыксина Ю. В., Митина Е. П..

В этот день собралось много учеников, кто-то пришел с родителями и друзьями. Серьезно и увлеченно ребята рассматривали представленные произведения. Восхищаться действительно, есть чем,  мир глазами детей, он удивительный, по-детски яркий и красочный, непосредственный и добрый, и, в то же время, по — мудрому философский.

   Зав отделом истории Городничева Т.В.

29.05.2019 г.

«ДИНАСТИЯ ХУДОЖНИКОВ БУТУЗОВЫХ»

Так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Персональная выставка Евгения Георгиевича Бутузова –  алексинского художника, мастера резьбы по дереву, его дочери Л.Е. Авдеевой, внучки Д. Авдеевой. Акварель, живопись, резьба по дереву. Отец, дочь, внучка — на выставке представлены работы трех поколений художников

Сотни выставок прошло в музее, и каждая из них неповторима, как неповторимо творчество ярких талантливых людей, с которыми мы соприкасаемся, открывая выставки. Каждая выставка наполняет зал особой, неповторимой аурой, и мы остаемся один на один с внутренним миром художника, богатой палитрой его ощущений, непредсказуемой фантазией, воплощенной в работах, которые завораживают с первых мгновений. Сегодняшняя выставка  творческой семьи Бутузовых не стала исключением.

Художник помогает увидеть нам с вами ту красоту, которая часто бывает, скрыта за делами и заботами. Торопясь на службу, на учёбу, мы пробегаем по привычной улочке, втискиваемся в автобус, выскакиваем на нужной остановке. А за окном живёт прекрасный город… С его старинными домами, храмами, цветущей сиренью. Художник рисовал свои картины в 1960-1970-е годы, поэтому на полотнах его глазами можно увидеть наш город и окрестности полувековой давности.

Выставка картин это всегда праздник. Это яркое явление культуры, возможность соприкоснуться на прямую с прекрасным, тем более ценно, что автор этих работ наш алексинский житель, наш земляк. Увидеть красивое в обыденном, прекрасное рядом — для этого нужен талант настоящего художника.

На выставке представлены композиции с использованием уральского камня и ископаемых окаменелостей, что отражает широту творческой фантазии авторов и доказывает безграничность возможностей при работе с природными творениями. Дополняющие экспозицию живописные и акварельные работы Е.Г. Бутузова еще более раскрывают многогранность таланта их автора. Выставка будет работать до 23 июля.

Евгений Георгиевич Бутузов родился 2 октября 1940 года, в поселке Широкая Падь Сахалинской области в семье педагогов. Отец – Георгий Алексеевич преподаватель естествознания, мать – Александра Дмитриевна филолог. Детские годы прошли на берегу Охотского моря. В связи с частыми переводами родителей, объездил весь Дальний Восток : Шантарские острова, Анадырь, Камчатка, Приморье. Начал рисовать с 4-х лет. В 1954 году с отличием окончил школу и поступил в Бирабиджанское художественное училище на отделение живописи. В студенческие годы занимался лыжами, биатлоном и велоспортом. Принимал участие в областных, всероссийских, всесоюзных соревнованиях. Награжден рядом кубков и медалей.

С 1959 года работал в Туле, затем в Алексине художником – оформителем на Мышегском арматурном заводе. В 1963 году по комсомольской путевке был направлен в город Иваново на строительство камвольного комбината и поступил в Московский художественный институт им. Сурикова на вечернее отделение монументальной живописи. В 1964 году занимался реставрацией соборов в Суздале. Летом 1965 года работал в Сочи под руководством Зураба Церетели, оформлял мозаикой курортный комплекс в Адлере, остановки по дороге Сочи – Адлер. Там Евгений Георгиевич познакомился с художниками – абхазцами и увлекся резьбой по твердым породам дерева: самшит, кап. В 1966 году за разработку интерьеров и оформление текстильных предприятий награжден золотой медалью ВДНХ.

С 1968 года постоянно проживает в Алексине. Работал на Мышегском заводе бригадиром художников – оформителей. Совместно со скульптором Михаилом Егоровичем Цветковым принимал участие в разработке и изготовлении памятников к 250-летию завода и Кургана Славы. С 1991 года работал в Алексинском художественно-краеведческом музее художником – реставратором. Все эти годы принимал участие во всероссийских, областных и других выставках. В 1996 году, вместе с дочерью, участвовал в семейной выставке в Туле, где был награжден Орденом Доброты, дипломом и ценными подарками. Работы Евгения Георгиевича находятся во многих музеях страны: Владивостокском, Хабаровском, Бирабиджанском, Владимирском, Суздальском, Тарусском, Алексинском. Евгений Георгиевич – давний друг музея, один из создателей первой экспозиции.

Любовь к природе и ко всему прекрасному удалось передать дочери, приобщая ее к творчеству с самых юных лет. Сегодня Лариса Авдеева, выпускница Тарусского художественно-промышленного училища – интересный, влюбленный в свое дело мастер, искусный резчик по дереву и камню, создающий высокохудожественные произведения. Сам Евгений Георгиевич признает, что в некоторых работах она «превзошла учителя».  Пошла по стопам деда и внучка Диана, в настоящее время студентка художественного училища.

 

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»