Новости

 

Дорогие друзья! Проголосуйте пожалуйста за наш музей!

Чтобы проголосовать пройдите по ссылке:

https://www.culture.ru/institutes/11324/aleksinskii-khudozhestvenno-kraevedcheskii-muzei

 

 

07.11.2018 г.

«Скоро нас посчитают»

Так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Выставка знакомит с историей переписей от эпохи Петра до современной России: подушных переписей (ревизий), первой всеобщей переписи 1897 г., семи советских всесоюзных и двух российских переписей (2002 и 2010 гг.). Тематическая выставка по истории переписей населения в России приурочена к 300-летию Указа Петра I о подушной переписи 26 ноября 1718 года.
История переписей населения в России уходит корнями в глубокую древность. Правда, о самом раннем периоде этой истории имеется, к сожалению, очень мало письменных свидетельств. В летописях, относящихся к 9 — 11 вв., есть лишь упоминания о сборе дани князьями. Вероятно, при сборе дани учитывалась и численность облагаемого населения.
Более достоверны летописные свидетельства об учете населения в 13 в., в период татаро-монгольского нашествия. С целью сбора дани татарские ханы провели переписи населения в 1246 г. в Киевской Руси, в 1255 — 1256 гг. в Суздальской земле, в 1256 — 1259 гг. — в Новгородской. В летописях сообщается, что учитывалось все население, кроме духовенства, освобожденного от дани. Переписи проводили специальные переписчики («численцы»).
26 ноября 1718 г. Петр 1 издал указ, которым предписывалось за год собрать сведения о мужском населении. Списки населения («сказки») следовало собрать в 1719 г., а затем в течение трех лет подвергнуть проверке («ревизии»). За уклонение от переписи или «утайку душ» указ предусматривал жестокие кары, вплоть до смертной казни.
Этим указом было положено начало целой серии подушных переписей («ревизий»), которые с различными изменениями проводились в России в течение последующих 140 лет, с 1719 по 1859 г., вплоть до отмены крепостного права. Всего было 10 ревизий, каждая из которых продолжалась в течение нескольких лет (от 1 до 15 лет).
Первая Всероссийская перепись населения была проведена в 1897 г. по состоянию на 28 января. Итоги были опубликованы в 1905 г в 89 томах. Общая численность населения Российской Империи составила 125 640 тыс. чел. Эта перепись представляет собой единственный источник достоверных данных о численности и составе населения России в конце XIX века.
С установлением Советской власти начался новый этап развития статистики в нашей стране. Сразу после революции 1917 года В. И. Ленин провозгласил свой знаменитый лозунг: «Социализм – это учет». Переписи советского периода: 1920. 1926. 1937. 1939. 1959. 1970. 1979. 1989.
Вторая перепись состоялась в разгар гражданской войны и военного коммунизма в 1920 году 28 августа – общая численность населения страны 136,8 млн. чел.
Советская, первая всесоюзная перепись 1926 года 17 декабря. Общая численность населения СССР составила 147 028 тыс.
Всесоюзная перепись 1937 г. 6 января. Эту перепись историки ныне называют «трагической». Перепись 1937 г. насчитала всего 162 039 тысяч человек.
Далее прошли переписи:
перепись 1939 г. 17 января,
перепись 1959 г. 15 января,
перепись в 1970 г. 15 января,
перепись населения 1979 г. 17 января,
перепись 1989 г. 12 января.

По данным Всероссийской переписи населения, проведенной по состоянию на 9 октября 2002г., численность постоянного населения Российской Федерации составила 145,2 млн. человек.
Последний раз масштабная перепись в России прошла с 14 по 25 октября 2010 года. По ее итогам население страны составило 142 905 200 человек. За время, прошедшее с переписи 2002 года, Россия перешла по численности населения с 7 на 8 место в мире.
Очередная всероссийская перепись населения пройдет в 2020 году.
На выставке представлены коллекции: Коллекция бланков и специальных предметов по Всесоюзной переписи населения, проходившей с 12 по 19 января 1989 года. /Бланки для заполнения данных, папка для бумаг, карандаши, ластик, точилка для карандашей, сумка счетчика, знак нагрудный «Всероссийская перепись населения», плакаты/; Коллекция предметов из комплекта переписчика Всероссийской переписи населения, проходившей с 9 по 16 октября 2002 года. /Бланки для заполнения данных, папка для бумаг, карандаши, брошюры, сумка счетчика, плакаты/; Коллекция предметов, входящих в комплект переписчика Всероссийской переписи населения, проходившей с 14 по 25 октября 2010 года. /Шариковая ручка с логотипом, свисток, шарф с логотипом/.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

07.11.2018 г.

Мы едины!

День народного единства является символом не столько победы над польскими интервентами периода XVII века, сколько сплоченности народа. Этот праздник в России ежегодно отмечается 4 ноября – это государственный праздник, а в стране, поэтому данный день признан официальным выходным. Первый раз День народного единства начали отмечать в современной России еще в 2005 году, но история этого всенародного праздника начинается несколько столетий назад.
День народного единства был включен в праздничный календарь в память об одном из самых драматичных периодов отечественной истории, ставшем символом сплочения народа перед лицом сложностей и внешних угроз. Дата напоминает о событиях 1612 года, когда народное ополчение под предводительством Кузьмы Минина и Дмитрия Пожарского освободило Москву от польских интервентов.
Традиционно в этот день по всей стране проходят культурные фестивали, концерты, флешмобы, спортивные эстафеты, призванные объединить людей всех возрастов и профессий, познакомить с традициями и искусством многочисленных народов, проживающих в Российской Федерации.
По уже сложившейся традиции в этот день в России проходят различные акции с лейтмотивом «Мы едины!». Не стал исключением и Алексин, здесь прошел фестиваль национальных культур «В семье единой». Сотрудники Алексинского художественно-краеведческого музея приняли участие в общегородском мероприятии.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

31.10.2018 г.

100-летию комсомола посвящается…

Неумолимо летит время, оставляя позади мимолетные эпизоды, яркие и не очень события, значительные даты… 29 октября исполнилось 100 лет со дня создания комсомола, который сыграл важную роль в истории советского государства, в деле воспитания детей и молодежи в духе патриотизма, гражданственности, интернационализма, подготовки будущих кадров для социально-экономической сферы страны.  Комсомол! Слово, которое согревает сердца тысяч и тысяч людей старшего поколения. Потому что комсомол – это их юность, прекрасная сама по себе; потому что комсомол – это друзья, верные и преданные; потому что комсомол – это желание сделать мир чище и радостней!

К юбилейной дате была оформлена выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Здесь представлены знамёна комсомольской организации Алексинского района 40-50-х и 70-80-х годов, значки «ВЛКСМ» разных периодов, документы и удостоверения, комсомольские билеты и мандаты на конференции, путёвки на комсомольские стройки, подшивка газеты  «Комсомольская правда» за 1942 год и др.

Из истории алексинского комсомола /к 100-летию ВЛКСМ/

Для многих поколений комсомол стал подлинной школой жизни. После февральской революции алексинские юноши и девушки стихийно участвовали в общественном движении.

В июне 1917 г. в Туле состоялось собрание рабочей молодежи, перед которой выступил Каминский Григорий Наумович с призывом о создании самостоятельной организации молодежи.

Вот как об этом писал Георгий Шибайло в газете » Алексинский вестник» в 1920 г.

«Дело началось с маленького. .Осенью 1918 г. в бывшей женской гимназии стала собираться по вечерам молодежь г. Алексина. У некоторых зародилась мысль о создании постоянной организации молодежи. Взялись за писание программы и устава…»

Широко развернулось движение в деревнях уезда, где создавались культурно-просветительные кружки и кружки молодежи.

В середине 1918 г. в Москве началась подготовка к первому Всероссийскому съезду союзов рабочей и крестьянской молодежи. По рекомендации Александра Ивановича Муралова в Москву в органи­зационную комиссию по созыву I Всероссийского съезда союзов рабочей .и крестьянской молодежи был отправлен Г. Шибайло, встре­чавшийся в Москве с Н. К. Крупской, А.Коллонтай. Алексинский кружок молодежи посылает на съезд в Москву Ивана Николаевича Попова, который был избран членом президиума съезда.

16 февраля 1919 г. в Алексине был созван первый съезд рабо­че-крестьянской молодежи, на котором был избран УКОМ в составе: Попов Иван Николаевич -председатель, Шибайло Григорий — заместитель,  Шацкая Любовь – секретарь. В это же время молодежные организации были созданы на Мышеге и Петровском.

Весной 1919 г. в связи с наступлением на восточном фронте Колчака, комитетом алексинской организации РКСМ был поставлен вопрос о мобилизации членов Союза на фронт. Вместе с коммунистами на фронт ушли комсомольцы Шура Дорожкин, Гриша Артамонов, Алеша Ро­манов, Вася Булычев, Петя Мицюнас, Вася Грязнов, Володя Смирнов и др. Многие из них не вернулись домой.

15 июня 1919 г. в Туле был созван первый губернский съезд рабоче-крестьянской молодежи. В ее работе приняла участие алексинская делегация во главе с Г. Шибайло, который был избран в президиум и вошел в состав Тульского Губкома РКСМ. В октябре 1919 г. он являлся делегатом Второго Всероссийского Съезда РКСМ от Алексинской организации, был избран членом президиума и вошел в состав ЦК РКСМ.

В 20-е годы уездный комитет РКСМ проводил большую работу по борьбе с разрухой. Широко развернулось движение молодежи в деревнях и селах уезда. Комсомольцы города проводили субботники по разгрузке дров. Руководителем алексинских комсомольцев в 1921 г. был Георгий Артамонов. Много времени и энергии отнимала борьба с сыпным тифом. Для комсомольцев  и молодежи Алексина и уезда большой заботой стала работа по ликвидации неграмотности, культурно-просветительная работа. Менялись фамилии вожаков Алексинской молодежи. Ими были:1922-24 гг. — Алексей Капустин, 1925 г.- Владимир Кузавлев,192б г.- Павел Брычев,1927 г. — Михаил Блохин,1929 г. — Лыжатов. Блохин, Смирнов и др.

Тридцатые годы были годами борьбы за выполнение первых пятилеток. Осуществляли план индустриализации. В Алексине подня­лась волна соревнования на Мышегском труболитейном заводе за увеличение выпуска продукции. В области стали ударными стройками шахты Подмосковного угольного бассейна, Новотульский металлургический и Сталиногорский химический комбинаты. Алексинская комсомоль­ская организация отправила на эти ударные стройки более 180 юношей и девушек. Новостройкам требовался лес, гравий, камень, песок и др. материалы. Молодежь шла работать лесорубами, бутоломами, грузчиками. В 1934 г. началось сооружение химкомбината, ТЭЦ и нового города на левом берегу Оки. Первым комсомольским вожаком на строительстве был Борис Костерев. Организация насчитывала 10 комсомольцев, а в 1940 г. числилось 2 тысячи комсомольцев-строителей.

Летом 1939 г. ЦК комсомола объявил химкомбинат ударной строй­кой, на строительстве была учреждена должность комсорга ЦК ВЛКСМ. Первым комсоргом ЦК на стройке стал Н. Володин. Для обучения молодежи строительным специальностям была открыта школа ФЗО.

В те годы в нашем районе насчитывалось 168 мелких колхозов. Перед райкомом ВЛКСМ стояла задача создать первичные организации молодежи в каждом хозяйстве. Члены райкома, комсомольские активисты с предприятий, в их числе А.Шивяков, И.Самошин, А.Припусков, М.Каза­ков, А. Прасолова и мн. другие, проводили большую работу с молодежью села. Сельские комсомольцы и комсомолки работали на животноводческих фермах, овощеводческих бригадах, прицепщиками на тракторах.

В горячие 30-е годы по комсомольским путевкам уезжала алексинская молодежь в дальние края. На Дальний Восток уехало немало юношей и девушек, среди них Кошелева, Сизова, Алешина и др.

В первые дни Великой Отечественной войны добровольцами ушли на фронт первый секретарь   РК ВЛКСМ Д. Дубов, зав отделами В. Ионов, А.Скворцов и др. Аппарат райкома комсомола стал девичьим. Первым секретарем стала учительница Мария Улыбина, а отделами заведовали К. Кузнецова, З. Сизова, Женя Базилевская.

Многие воспитанники алексинской комсомольской организации сложили свои головы в жестоких битвах с врагом. Среди них Петр Евсиков, Владимир Рыжиков, Алексей Припусков, Константин Карпов, Олег и Евгений Оськины, Николай и Виктор Каменских и  другие.
Многие руководящие работники были мобилизованы в армию, умень­шилось количество коммунистов и роль комсомольских организаций была особенно велика. Комсомольцы и молодежь активно включились в работу по восстановлению разрушенного хозяйства. На смену от­цам к братьям к станкам вставали подростки: Алик Идрисов, Вера
Макеева, Клавдия Цибцлаева, Михаил Кулаков, Полина и Анна Гришины, Борис Кулаков, Николай Коннов, Алексей Дворянчиков и др. Не покладая рук трудились алексинцы над восстановлением разрушенного хозяйства. Умелые руки молодых рабочих, отважный разум и горячие комсомольские сердца самоотверженно проявляли себя в поистине героическом труде и на химкомбинате, Петровском заводе, железной дороге и других предприятиях города и района. Девушки ушли на курсы трактористов и уверенно водили стальных коней по полям района.
Алексинская комсомольская организация на протяжении всех лет своего существования была надежным помощником в решении важнейших задач, с честью выполняла возлагаемые на нее обязанности.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

30.10.2018 г.

«Комсомол – моя судьба»

Выставка «Комсомол: молодость, страна, эпоха» организована в честь столетия образования Всесоюзного Ленинского коммунистического союза. Увидели её все пришедшие в Культурно-развлекательный центр «Союз» 29 октября на торжественное мероприятие, посвященное юбилейной дате. Ровно 100 лет назад в столицы России прошел первый съезд молодёжи. Вниманию посетителей представлены интересные атрибуты – знамёна, ленты, вымпелы, знаки и значки, удостоверения, фотографии, награды и почётные грамоты. Раньше заполучить подобные вознаграждения было настоящей честью.
29 октября в далеком 1918 году на I Всероссийском съезде союзов рабочей и крестьянской молодежи был образован Российский коммунистический союз молодежи (РКСМ), в 1924 году ставший Ленинским, а с 1926 года – Всесоюзным. Остались в прошлом славный пройденный путь, с честью заслуженные боевые и трудовые награды. Но жива память людей о беспокойной юности, комсомольском братстве. Это целая эпоха в жизни страны, когда рождались большие комсомольские стройки, руками молодых возводились города. Гражданская война, трудовые пятилетки, героизм на фронтах Великой Отечественной войны, послевоенное восстановление страны, целина, комсомольско-молодёжные ударные стройки, олимпийские победы – всё это и есть комсомол. В истории нет других примеров молодежного движения, которое бы за годы своего существования охватило более 160 миллионов человек.
Теперь это уже история. Но, даже утратив свой прежний идеологический смысл, день рождения комсомола продолжает оставаться одним из любимых праздников тех, кто связывал свою юность с ВЛКСМ.
Главная цель выставки – показать, как история комсомола связана со всеми этапами исторического пути нашей страны. Все важнейшие деяния государства проходили при непосредственном участии молодежи: ее руками, жизнями и судьбами страна росла, строилась и побеждала.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

16.10.2018 г.

«Кладовая фантазии»

Отдельная выставка предметов декоративно-прикладного искусства, открытие которой состоялось в рамках презентации юбилейной выставки И.В. Щербино – «Кладовая фантазии». Одно из направлений творчества мастера чеканка – один из древнейших способов обработки металла. Тема представленных на выставке настенных декоративных панно, объединенных одной темой – «Великая Отечественная война 1941-1945 гг.».
Современные дети едва ли ответят на вопрос: что такое чеканка? Оно и понятно, этот вид деятельности сейчас непопулярен, а чеканные картины давно хранятся в пыльных чуланах умельцев. Но интерес к чеканке постепенно возрождается и уже не одна выставка прикладного искусства не может обойтись без чеканных работ.  Чеканка – это один из древнейших способов обработки металла.
Техника чеканки оставалась почти неизменной на протяжении всей истории ее развития. Мало изменилась она и сейчас. Обычно металлический лист кладут на эластичную подложку из дерева или резины. С обратной стороны мастер молотком и особыми инструментами выбивает общий рисунок фигур, а затем уже по лицевой стороне чеканом наносит контуры и отдельные части рельефа. Чеканка рельефа требует от исполнителя не только твердой руки и верного глаза, но и большого художественного понимания выражаемой формы, высокой техники владения инструментом.
Чеканка — технологический процесс изготовления рисунка, надписи, изображения, заключающийся в выбивании на пластине определённого рельефа. Один из видов декоративно-прикладного искусства. Является одним из вариантов художественной ковки. Техника чеканки применяется при создании посуды, декоративных панно, различных ювелирных украшений.
Рельеф на листовом металле создают с помощью специально изготовленных инструментов — чеканов и выколоточных молотков, которые изготовляют как из металла, так и древесины. Для чеканных работ применяют такие металлы как латунь, медь, алюминий и сталь толщиной от 0,2 до 1 мм, в некоторых случаях серебро и золото.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

13.10.2018 г.

«ЛЮБЛЮ Я РУССКУЮ ПРИРОДУ»

Так называется выставка, открывшаяся в минувшую пятницу в Алексинском художественно краеведческом музее. Вниманию собравшихся была презентована персональная выставка заслуженного художника РФ Ивана Васильевича Щербино, русского мастера, уникального художника-гравера I класса, Героя Социалистического Труда, Почетного гражданина города-героя Тула
2018 год для Ивана Васильевича юбилейный. 30 мая Почетному гражданину г. Тулы, известному мастеру-граверу, художнику и поэту исполнилось 80 лет. Но Иван Васильевич по-прежнему молод, в нем живет мальчишеская радость бытия, любознательность, любовь к природе, родному краю, желание делиться этой любовью с другими. Но при всех своих заслугах, званиях и регалиях он остается человеком очень скромным, добрым и отзывчивым.
Родная природа дарит нам свои рассветы и закаты, свои радуги и росы, свои вёсны, зимы, осени и лета. А мы все время куда-то спешим, суетимся, торопимся, боимся куда-то опоздать, что-то не сделать, что-то не успеть, и не замечаем этой красоты. ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ – удивительный человек, наблюдательный художник, он запечатлел для нас эту красоту так, чтобы мы научились замечать красоту вокруг нас.
Очень позитивные пейзажи, яркие краски, добрые сюжеты. Картины Ивана Щербино невероятно позитивные. В них нет никакой грусти, никакого мрака. В каждой из них хочется очутиться. Хочется погулять по зимним сугробам. Хочется пошуршать осеней листвой. Хочется окунуть ноги, сидя на камне на берегу горной реки. Хочется дышать ароматом цветов. Каждый пейзаж стремится затянуть в себя зрителя.
В экспозиции представлено 66 произведений живописи: пейзаж, графика, эскизы для художественного оформления резных футляров для охотничьих ружей, а ещё чеканка в фойе первого этажа. Работы художника посвящены природе средней полосы России, Крыма, Кавказа. На полотнах есть и знакомые тулякам виды среднерусской полосы – Ясная Поляна, Поленово, Прилепы, Митино. В витрине футляры для ножей и шкатулки, работы одного из сыновей Ивана Васильевича.

Иван Васильевич Щербино родился 30 мая 1938 года в городе Туле. Из семьи тульских оружейников. В мае 1958 года окончил техническое училище № 1, получив квалификацию гравера седьмого разряда. С детства увлекался живописью. С 1958 года работал гравёром на Тульском оружейном заводе.
Молодого с необыкновенными способностями гравера оценили очень скоро. В 1962 году, когда отмечалось 250-летие завода, ему доверили художественную отделку юбилейного ружья. И ружье получилось отменное. На довольно ограниченной поверхности нашлось место искусно исполненным эпизодам истории завода, тульскому памятнику Петру Первому и тончайшему кружеву орнамента. Это ружье было подарено Н. С. Хрущеву.
Недавно Иван Васильевич любопытства ради составил список ружей, которые он полностью отделал за 40 лет работы. Получилось 23 строчки: к 100-летию Ленина, 50-летию советской власти, к 150-летию Толстого, к Московской олимпиаде, трем съездам КПСС и так далее. Естественно, о дальнейшей судьбе этих ружей мастеру не докладывали. Но кое-что Ивану Васильевичу выяснить удалось. Два попали в Оружейную палату, около десятка осталось в Тульском музее оружия, остальные раздарены высокопоставленным иностранным гостям, космонавтам и генсекам. В том числе Брежневу и Кастро.
Его ружья выставлялись на международных выставках во многих странах (в том числе в Германии, Польше, Югославии, Болгарии, Турции и других), где собрали большую коллекцию наград. В 1969 годе ему первому в СССР был присвоен высший квалификационный класс «художник-гравёр 1 класса». За выдающиеся достижения в развития отечественного оружейного дела, Указом Президиума Верховного Совета СССР в 1987 году («закрытым») Щербино Ивану Васильевичу единственному в нашей стране граверу присвоено звание Героя Социалистического труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот».
К своему 50-летию набор миниатюрного оружия – трехлинейка Мосина, автомат Калашникова, принадлежности для их чистки – с инкрустацией «от Щербины» получил в подарок российский президент Владимир Путин. Особо оценил именинник то, что модели, которые можно уместить на тетрадном листе, действующие.
Лауреат премии имени Сергея Ивановича Мосина по теме «Разработка и художественное оформление охотничьих ружей высокого класса». Член Союза художников России (2000). Живёт в городе-герое Туле. Награждён орденами Ленина (1987), Трудового Красного Знамени (1981), Трудовой Славы 3-й степени (1977), медалями. «Заслуженный художник Российской Федерации» (27 декабря 1999). Почётный гражданин города Тула (25 марта 1999).
Иван Щербино, более сорока лет трудившийся на Тульском оружейном заводе, знаменит своими работами в художественной обработке охотничьего оружия. А еще Иван Васильевич великолепно рисует и пишет замечательные стихи. Детально исполненные мастером пейзажи очень помогают, по его словам, в работе на металле. На полотнах художника отражены природные красоты средней полосы России, Закарпатья, Крыма.
Хотя Иван Васильевич всю жизнь связан с оружием, к заядлым охотникам он себя не причисляет, а вот порыбачить любит. В лес же предпочитает ходить с этюдником и фоторужьем. Написание пейзажей в любое время года для него и сегодня – первейший отдых.
На вопрос о секретах мастерства Иван Щербино отвечает немногословно:
«Никаких секретов, все от Господа. Художником надо родиться, но мастером человека делают только терпение и труд, и только они».
Его картины, где изображены леса, поляны, поля, реки в разное время года, вызывают восхищение, одновременно и грусть, и радость, прикоснуться к всему этому миру, услышать его, почувствовать…
А еще Иван Васильевич пишет стихи, такие же лиричные, светлые, душевные, как и его картины.
– Картины и стихи дополняют друг друга, обогащают, – говорит Щербино. – Стихи стали частью меня, моего творчества. Стали потребностью. Это чувство невозможно передать…
По словам Ивана Васильевича, с выходом на пенсию, он больше стал уделять времени живописи. Пленэры в тульском крае стали неотъемлемой его частью жизни. Его вдохновляют поленовские красоты, яснополянские просторы, прилепские осенние туманы. Здесь же, на пленэрах, у него рождаются и поэтические строки, которые еще больше помогают зрителю понять мир художника.
Собравшиеся пожелали мастеру вдохновения на долгие годы, семейного благополучия и здоровья. Сам юбиляр выразил признательность собравшимся за теплые слова, внимание к нему и его творчеству и призвал любить природу.
Талантливый художник и просто человек, от которого веет добротой – все эти слова о тульском художнике Иване Васильевиче Щербино. В каждой картине чувствуется его душа. А душа его очень красивая, многогранная, светлая. Гости получили огромное удовольствие от выставки и оценили творческую индивидуальность художника.
Всем любителям ярких красок и качественной живописи мы настоятельно рекомендуем посетить выставку и получить тем самым заряд положительной энергии, да и просто полюбоваться красивым.
Выставка — это всегда праздник!  Праздник и для её участников, и для гостей, и для организаторов. А какой же праздник обходится без музыки! Музыкальное сопровождение придаёт   торжественность и праздничность этому событию, играет свою роль в создании определенной эмоциональной атмосферы. Спасибо большое П.В. Хижняченко за активное участие в музейных мероприятиях.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

05.10.2018 г.

«Унылая пора! Очей очарованье!»

«ЗОЛОТО ОСЕНИ» – выставку с таким названием увидели алексинцы в КДЦ, пришедшие на мероприятие, посвященное Дню учителя. Была представлена живопись из музейного собрания. Осень, с её неповторимыми красками, благоприятнейшая пора для творчества и всегда вдохновляла и вдохновляет художников, композиторов, поэтов, писателей создавать прекрасные произведения.
Осень любимое время года для многих людей. Осень, это синоним падающих листьев, ярких красок и нарядных деревьев, она знаменует собой завершение лета и начало зимы. Это период когда природа, после знойного лета идет на заслуженный отдых, украшая все улицы и дворы золотисто-бордовыми листьями. Весь мир вокруг разукрашен разными цветами, начиная от бледно зеленого, заканчивая яркими красными и коричневыми. Это время года, кого-то вдохновляет, кого-то расстраивает и заставляет грустить, но всех очаровывает своей неповторимой колоритной красотой…

Осень никогда не повторяется – каждый год она приносит нам что-нибудь новое, неведомое, восхищая и радуя людей прекрасным зрелищем. Осень привлекает художников своей богатой цветовой палитрой. Как обуздать это буйство красок и оттенков… Как передать на холсте осеннее настроение, игру солнечных бликов на золоте деревьев, осеннюю прохладу, свежесть осеннего утра, настроение пасмурного дня, опавшие листья, дары осени…

Сейчас прекрасная пора — осень. Для многих одно из самых любимых времен года. Осень для каждого из нас такая разная, для кого-то грустная, с дождями и пронизывающими ветрами, а для кого-то осень — золотая пора.

Осенью можно собирать в охапки желтые и красные листья, бродить под дождем, вдыхать осеннюю прохладу, бродить по лесу, собирать грибы, наслаждаться красотой опавших листьев, сидеть с чашечкой горячего чая в руках и любоваться из окна на красоту осени. Бродить по уютному парку с лавочками среди опавшей листвы, слушать звук осеннего дождя.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

05.10.2018 г.

Четвертные именины

В народном календаре последний день сентября принято называть «Всесветными бабьими именинами», в этот день отмечают именины Вера, Надежда, Любовь и София.

Именно этими четвертными именинами завершился цикл музейных вечеров, призванных возродить старинную русскую традицию – отмечать именины, которых проходил в музее 9 лет подряд.

Собравшиеся в музее именинницы, вместе со своими друзьями, услышали рассказы из жизни своих знаменитых тезок: Веры  Муромцевой – жены писателя Бунина; Веры Гедройц – одной из первых женщин в России, ставшей профессором хирургии; Веры Пашенной – актрисы не раз бывавшей в Алексине; Надежде Крупской – жене Ленина; Надежды Павловой – легендарной балерины; Любови Менделеевой – кумира поэта А.Блока; Софьи Ковалевской – выдающемся математике и многих других.

Не забыты были и алексинские именинницы: Арсюкова В.М., Самохина В.С., Кретинина Н.Ф., Селиверстова Л.Н., Онищенко Л.А., Митина Л., и другие.

Для именинниц пел хор русской песни «Алексинские родники» под руководством Медведевой Л.Г.

Сальник Татьяна Алексеевна – зав.отделом МБУК «АХКМ»

 

05.10.2018 г.

Ока в истории Алексина

С начала октября в Алексинском художественно-краеведческом музее начала работу выставка «Ока в истории Алексина», где главная река города представлена многопланово — от истории рыбного промысла и алексинских переправ допроблем речного судоходства, природопользования, экологии.

«Текущая река — это сама жизнь» —слова известного географа П.П. Семенова-Тян-Шанскогоимеют глубокий смысл. Поистине: реки хранят в памяти историю многих поколений, несут с собой жизнь, поят и кормят человека, служат путями сообщения.

Оку называют самой русской из всех русских рек. По территории Тульской области она несет свои воды на протяжении 230 км. На алексинский участок приходится 72 км: начинается от впадения р. Дугны, заканчивается впадением р. Протвы.

Наш алексинский край географически и исторически связан с Окой и ее притоками. Значение реки в многовековой летописи городатрудно переоценить. С незапамятных времен Ока являлась одной из главных торговых артерий, через Алексин в древнерусские города шли товары из стран Востока. В период борьбы с ордынскими завоевателями река стала естественным рубежом, защищавшим Русь от врагов. Летописцы именовали Оку «Поясом Богородицы», и алексинская крепость была его надежным звеном. Утратив военно-оборонительное значение, Алексин вновь стал важным торговым местом на пути караванов с хлебом, железом, строевым лесом.

Во все времена первейшим занятием алексинцев было рыболовство. Ока щедро дарила свои рыбные запасы, круглый год кормила рыбацкие семьи, помогала выжить в неурожайные годы. Первые упоминания о Рыбной слободе относятся к 14 в., спустя столетия улица сохранила название. Рыбный промысел процветал в Алексине до середины прошлого века,работали артели и рыбацкие колхозы; на городском рынке окская рыба, в т. ч. стерлядь, была постоянным товаром.

Помимо рыболовства, огромное значение в экономической жизни Алексина, в обеспечении горожан надежным заработком имела алексинская пристань — многие трудились на погрузке и разгрузке барж, на обработке древесины, на речных судах. В династии речников Питиных, жителей ул. Рыбной, были проводники и бакенщики, механики и судоводители, рядовые матросы и капитаны. Глава семейства, Николай Алексеевич Питин, столетие назад служил обстановочным старшиной на Оке, «держал» участок от Калуги до Алексина, знал все мели и перекаты на расстоянии 112 км водного пути, работал на реке до последних дней.

В 1930-60-е годы река давала алексинцамеще один вид заработка. Была организована артель по производству пуговиц, сырьем служили добытые в Оке раковины перловицы. Из них изготовляли одежные, бельевые пуговицы разных видов и размеров, кнопки для тульских гармоней и баянов. В 40-е годы артель именовалась «За соцбыт», с начала 50-х пуговичный цех входил в Алексинский Райпромкомбинат. Располагалось пуговичное производство в деревянных строениях рядом с Никольским храмом.

Сегодня Ока по-прежнему остается хранительницей исторической памяти, однако ее судьба вызывает тревогу. За последние десятилетия река заметно обмелела, во многих местах покинула прежние границы, обнажив подводные камни. Об удовольствии водных путешествий на пассажирских теплоходах алексинцы успели забыть. Низкие весенние паводки — еще одно наглядное подтверждение потери полноводности реки.

Но как бы не менялись окские пейзажи, алексинцы по-прежнему гордятся своей Окой и благодарят матушку-Природу за этот бесценный дар.

Приглашаем земляков и гостей города взглянуть на реку-труженицу, кормилицу, красавицу сквозь призму времени — выставка «Ока в истории Алексина» продолжит работу до конца ноября. В основе экспозиции — музейные предметы и документы, фотоархивы алексинских и калужских краеведов, семейные реликвии старожилов.Вдохнуть жизнь в многоплановый проект помогли: С.П. и В.П. Питины, Г.Я. Баксичев, Е.Г. Бутузов, И.А. Мошкин, другие почитатели истории родного края.

 

О.В. Назарикова, зав отделом природы

Алексинского художественно-краеведческого музея

 

 

02.10.2018 г.

 «МНОГОЛИКИЙ МИР ПОРТРЕТА»

Так называется выставка,  открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом  музее, на которой можно увидеть портрет в живописи и скульптуре из музейного собрания.

Портрет считается одним из самых трудных и значительных жанров изобразительного искусства.  Портрет — это не просто изображение человека, где на первый план выступает задача внешнего сходства, а сложное исследование психологии личности, внутреннего мира портретируемого. Воспринимая портретный образ, проникая в мысли и чувства изображаемого человека, мы постигаем не только самого человека, но и окружающий его мир призму его чувств и мыслей.

Портрет — слово французского происхождения (portrait), означающее «изображать». Жанр портрета — это разновидность изобразительного искусства, посвященная передаче образа одного человека, а также группы из двух-трех людей на холсте или бумажном листе. Особое значение при этом имеет выбранный художником стиль. Рисунок лица человека на портрете — это одно из самых сложных направлений в живописи. Мастер кисти должен передать характерные признаки внешности, эмоциональное состояние, внутренний мир позирующего. Размеры портрета определяют его вид. Изображение может быть погрудным, поколенным, поясным или во весь рост. Поза предполагает три ракурса: лицом (анфас), поворот «три четверти» в ту или другую сторону и в профиль. Портрет как жанр изобразительного искусства, содержит в себе безграничные возможности реализации художественных замыслов. Сначала делается набросок, затем непосредственно рисунок.

Скульптура – очень древний вид искусства. Его происхождение относится к доисторическим временам. Скульптурные произведения выполняются из твёрдых или пластических материалов. Жанры скульптуры почти те же, что и жанры живописи: бытовой, портретный, исторический и мифологический, символический и аллегорический, анималистический. Одним из древнейших жанров в скульптуре является портрет – изображение человека или группы людей.

Автором большинства портретов, представленных в экспозиции,  является Суворов Владимир Александрович (1922). Живописец. Член СХ СССР. Окончил Московское художественное училище «Памяти 1905 года». Жил и работал в Москве. Участник городских, областных, зональных выставок. Произведения мастера находятся во многих региональных музеях и частных собраниях.

Первыми посетителями на выставке стали гости из Москвы, прибывшие в наш город в минувшую субботу.

 Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

 

26.09.2018 г.

«Беклемишев Михаил Николаевич – капитан Немо

из села Божениново»

 

 

В Алексинском художественно – краеведческом музее открылась выставка под названием «Беклемишев Михаил Николаевич – капитан Немо из села Божениново, посвященная 160 – летию  со дня рождения Беклемишева М. Н, русского военного моряка и подводного кораблестроителя, первого командира подводной лодки «Дельфин».

Родился будущий подводник 26 сентября 1858 года в сельце Божениново  Алексинского уезда Тульской губернии. О его ранних годах жизни практически ничего не известно. Возможно, на выбор профессии военного моряка, повлиял его старший брат Николай, моряк – гидрограф, в честь которого на карте Берингова моря названа гора – «гора Беклемишева». Еще известно, что Михаил Николаевич – выходец из древнего и некогда знатного рода дворян Беклемишевых, имеющего непосредственное отношение к истории Алексина. Документальная биография М. Н. Беклемишева начинается с карьеры морского офицера. В 21 год, в 1879 году, Михаил Беклемишев, окончив Техническое училище Морского ведомства, становится прапорщиком по морской части. Но на этом он и не думает останавливаться, вновь продолжает напряженно учиться. Сначала оканчивает курс в Минном офицерском классе, затем, в 1891 году, оканчивает Морскую академию, сразу по двум специальностям – кораблестроителя и инженера – механика. После академии мичман Беклемишев успешно сочетает в себе как теоретика, так и практика морского дела: он служит на кораблях береговой обороны Балтийского флота и одновременно преподает в Минном офицерском классе. Наступил XX век. Все ведущие морские державы проводят гонку вооружений. Цель – создать эффективную боевую подводную лодку. Отстать в гонке – значит проиграть войну на море. Русский Военно – морской флот также спешно начинает разработку своей собственной субмарины. 19 декабря 1900 года в обстановке строжайшей секретности была создана комиссия для проектирования  подводных судов в составе старшего помощника судостроителя И. Г. Бубнова, старшего инженера – механика И. С. Горюнова и лейтенанта М. Н. Беклемишева. В очень короткие сроки им удается выполнить государственный заказ и при этом избежать многих ошибок предшественников. В мае 1903 года первая русская подводная лодка была спущена на воду, и начались ее ходовые испытания. В первом погружении на борту находился сам Михаил Николаевич Беклемишев. 14 октября 1903 года испытания были успешно закончены, и этот день по праву считают днем рождения подводных сил России. 31 мая 1904 года подводным лодкам – миноносцам высочайшим указом были присвоены собственные имена. Так, русская подводная лодка № 1 получила красивое имя «Дельфин». Первое дело было сделано – лодка на плаву. Первым капитаном «Дельфина» становится капитан 2 – ранга Беклемишев. Это, пожалуй, редчайший, если не единственный случай в истории кораблестроения, когда создатель корабля становится и его капитаном. «Дельфин» используют как учебный класс, на нём «обкатывают» будущих подводников. Но вскоре занятия прервала Русско – японская  война. В 1904 году «Дельфин» и несколько других подводных лодок были отправлены по железной дороге во Владивосток. Первый боевой выход в море состоялся лишь 28 февраля 1905 года. «Дельфин» за все время пребывания на театре военных действий не произвел ни одного боевого  пуска торпед. Фактически он так и не принял участие в боях, но само присутствие русских подводных лодок заставило японцев отказаться от морской блокады Владивостока. В 1920 году Михаил Николаевич в чине генерал – майора по адмиралтейству вышел в отставку. Продолжает преподавательскую деятельность. После революции никуда не поехал, остался в России. Работал в Главном управлении Морских сил Республики, командовал опытным судом «Микула». Дважды подвергался аресту органами НКВД, но после разбирательства оба раза был отпущен. В 1931 году окончательно ушел на пенсию. Скончался Михаил Николаевич 18 февраля 1936 года в Ленинграде.

 Зав. отделом истории МБУК «АХКМ» Городничева Т. В.

 

21.09.2018 г.

«Время отражается в лицах людей…»

Так называется выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Посетители могут познакомиться с творчеством московской художницы Раисы Николаевны Зелинской – Платэ /1910-2001/

Живописец, график. Дочь великого химика Н. Зелинского и пианистки Е. Кузьминой-Караваевой.  Училась в студии Ф.И. Рерберга (1929). В 1931 г. окончила Музыкальное училище им. Гнесиных по классу фортепиано.

В 1932-1935 гг. занималась живописью у И.Э. Грабаря. В 1933 г. была принята во «Всекохудожник» и занималась оформительскими работами.

В 1936 г. начала выставляться (выставка «Молодые художники Х съезду комсомола», Москва, Музей изобразительных искусств).  В 1937–1941 (окончила в 1945) училась в Московском художественном институте (ныне МГХИ им. В. И. Сурикова) сначала у Б.В. Иогансона, а затем у А.А. Осмеркина (руководитель дипломной работы «Снова в семье»).

В 1942-1943 — эвакуация с семьей в Казань. В 1946 г. принята в члены МОСХ. В 1946-1950 гг. работала по контракту с Московским товариществом художников (МТХ). В 1950 г. ушла из МТХ. Впоследствии работала в Комбинате живописного искусства и по заказам Министерства культуры РСФСР.

В 2001 г. в Государственной Третьяковской галерее прошла ее персональная выставка.

Произведения  находятся в коллекциях Государственного Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Ярославского художественного музея, Новокузнецкого художественного музея, Национального музея Республики Карелия (Петрозаводск), Орловского музея изобразительных искусств, Луганского областного художественного музея, Северо-Осетинского художественного музея, Белгородского художественного музея, Тульского музея изобразительных искусств и др., в музеях и частных собраниях Югославии, Венгрии, Парижа, Лиона, Токио.

В свои 90 она говорила: «Я прожила ХХ век. Он целиком мой со всем, что в нем было». Дочь академика Николая Дмитриевича Зелинского — родоначальника знаменитой династии ученых-химиков, она всегда стремилась найти свою «модель жизни». Поэтому выбрала не науку, а живопись. Начинала в художественной студии Федора Рерберга, продолжила обучение у Игоря Грабаря и Бориса Иогансона, но любимым мастером в Суриковском училище стал Александр Александрович Осмеркин. Каждую работу Раисы Зелинской — будь то портрет, пейзаж или просто набросок — отличает удивительная глубина и высокий профессионализм.

В творчестве художницы основным объектом изображения чаще всего является человек. Так на картинах, переданных в дар музею, проходит интересная галерея людей, современников художницы. Здесь можно увидеть портрет конкретного, реального человека и модель без  имени и фамилии. В коллекции представлены не только живописные работы Зелинской Р.Н.,  но и не менее интересные произведения графики.

                              Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

29.08.2018 г.

«Умелые руки»

Так называется новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее, на которой представлены творческие работы воспитанников Алексинской  воспитательной колонии Управления Федеральной службы исполнения наказаний по Тульской области.

В Алексинской воспитательной колонии проводится большая работа по взаимодействию с общественными организациями, волонтерскими движениями, проходят встречи с интересными людьми. Важным для воспитанников является также и эстетическая деятельность, развитие их творческих способностей.

В Алексинской  колонии несовершеннолетние осужденные занимаются творчеством.  Подобные занятия способствуют эстетическому развитию личности несовершеннолетних. Есть очень способные ребята, у которых большой потенциал. Есть много специальностей, где требуется умение рисовать, поэтому было бы замечательно, если кто-нибудь из них в дальнейшем связал свою жизнь с изобразительной деятельностью.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

15.08.2018 г.

КОМДИВ КОРОТКОВ
/19.08.1898 –22.11.1982/
к 120-летию со дня рождения
Г.П. Короткова командира 238-й СД

Так называется выставка, подготовленная в Алексинском  художественно-краеведческом музее к юбилейной дате. На выставке представлены фотографии,  документы, личные вещи. Имя этого человека в Алексине знают многие, и это не случайно. Сильные люди, живые легенды.… По-другому и не скажешь. У нас должна быть хорошая память и благодарные сердца. Мы должны помнить тех, кого уже нет  среди живых, чтить ныне здравствующих ветеранов.

Коротков Геннадий Петрович — генерал-лейтенант. В годы Великой Отечественной войны в звании полковника командовал 238 стрелковой дивизией, освободившей в декабре 1941 г. Алексин от немецко-фашистских оккупантов. В годы Великой Отечественной войны Геннадий Петрович был дважды ранен: под Алексином и Юхновом Калужской области. За время службы в Вооруженных Силах был награжден восемью орденами и многими медалями: дважды орденом Ленина, четырежды орденом Боевого Красного Знамени, дважды орденом Кутузова I степени и другими.

Звание «Почетный гражданин города Алексина» присвоено 6 мая 1965 года, учитывая заслуги 238-й стрелковой дивизии под командованием Г. П. Короткова в освобождении Алексина. При жизни был частым гостем в нашем городе и завещал, чтобы его похоронили в Алексине, где дивизия получила боевое крещение, рядом с братской могилой солдат, погибших за освобождение Алексина, что и было исполнено. Захоронен в Алексине, на площади Победы. Одна из улиц города Алексина носит его имя.  Многие из тех, кто его хорошо знал, с кем он встречался, в том числе и в Алексине, сохранили о нем светлую память.

В Алексине вместе  с мужем и после его смерти не раз бывала Майя Григорьевна Короткова /29.03.1924 – 13.06.2004/. В начале мая 1942 г. Г.П. Коротков был назначен начальником штаба 49-й Армии. Приехал Геннадий Петрович Коротков  в Москву за генеральской формой, а увез с собой  будущую жену. Так встретились девушка-солдат и генерал для того, чтобы никогда больше не расставаться, на всю жизнь.

Беззаветно и честно пронесла через всю жизнь свою единственную любовь к одному человеку, своему мужу Майя Григорьевна Короткова. «За все сорок лет совместной жизни я ни на один день не пожалела о своем выборе и замужестве, несмотря на большую разницу в возрасте. Так война изменила мою жизнь. Судьба! Счастливая судьба».

Н. А. Толкачева
Зав. отделом современности АХКМ

 

31.07.2018 г.

«АКВАРЕЛЬНАЯ СИМФОНИЯ»

Так называется  выставка, открывшаяся в минувшую пятницу в Алексинском художественно-краеведческом музее. Простор полей и зелень лесов, аромат лугов и среднерусского разнотравья, яркие букеты роскошных цветов и сочные фрукты, суровые крепостные башни Пскова и Кирилло-Белозерского монастыря, улочки старой Москвы. Все это и многое другое увидели  посетители персональной выставки народного художника России, ректора Государственной Академии акварели и изящных искусств и художественного руководителя Московской школы акварели Сергея Николаевича Андрияки. С первых минут выставки становится ясно – это не просто живопись. Это жизнь.  Художник прожил каждую картину, каждый момент, связанный с мазком кисти.  Произведения, выполненные художником в технике акварель – прозрачные, тонкие в нюансах, трепетные и нежные, дышат свежестью, очаровывают чистотой цвета и передают сложные оттенки впечатлений – вызывают чувство прекрасного у зрителя, отражая все многообразие красоты природы.

Акварели Сергея Андрияки – это солнечно-яркие натюрморты, сельские и городские пейзажи, портреты, интерьеры, цветы. Художник не «рисует», как обычно говорят, а «пишет акварелью», справедливо считая, что изобразительных возможностей здесь ничуть не меньше, чем в масляной живописи.

С.Н. Андрияка родился 14 июля 1958 года в Москве. Его отец – Андрияка Николай Иванович (1905‐1977), заслуженный художник РФ, преподавал в Суриковской московской художественной школе (МСХШ) с ее основания в 1939 г. В последние годы жизни был ее директором. Мама художника, Этолия Рудольфовна, преподавала иностранный язык. С.Н. Андрияка в 1976г. закончил МСХШ при институте В.И. Сурикова. Учился в МГХИ им. В.И. Сурикова на факультете живописи. В 1982 году успешно защитил диплом по специальности «Станковая живопись».

Свою творческую деятельность Сергей Николаевич Андрияка начинал с работы масляными красками, гуашью, темперой. Занимался мозаикой, витражом, офортом, росписью по фарфору и эмали. Но его любимой техникой всегда оставалась акварельная живопись. Художник продолжает начинания своих прославленных предшественников: Брюллова, Саврасова, Левитана, Врубеля. Он бережно сохраняет и творчески развивает в своем искусстве традиции мастеров классической многослойной акварели.

Мастер получил широкую известность, отмечен почетными званиями, руководит Московской школой акварели, Академией акварели и изящных искусств. Однако себя он считает, прежде всего, художником. Однажды Сергей Николаевич сказал: «Искусство – это портрет мироздания. Может быть, в этом и есть главное счастье художника – все время воодушевляться новыми образами, неисчерпаемого мира. В жизни, куда ни посмотри – все на лист просится».

Художник широко известен в мире как один из главных мастеров академической живописи акварелью. Сергей Николаевич возродил технику многослойной акварельной живописи ХIХ века. Его творчество посвящено в первую очередь родной стране — этому неповторимому очарованию старинных городов России, притягательной красоте памятников русской архитектуры, а также русской природе, красоту которой художник воспевает всю свою творческую жизнь. Акварель всегда была и остаётся любимой техникой художника и, в первую очередь, — классическая многослойная акварельная живопись, над совершенствованием и расширением возможностей которой он давно и непрестанно работает. Художником созданы тысячи произведений в самых разных жанрах и размерах: это и огромные сюжетные картины, и камерные портреты, и лирические натюрморты, и ностальгические пейзажи

Сергей Николаевич Андрияка – участник многих московских, региональных и зарубежных выставок (с 1985 года их состоялось более пятисот). Творчество Народного художника России Сергея Андрияки знают и любят в Германии, Швейцарии, Франции, Австрии, Японии, Китае и других странах. Его работы находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях.

Творчество художника посвящено России – неповторимому очарованию старых российских городов, притягательной красоте памятников русского зодчества, ему близок мир русской природы. Здесь и пейзажи, и натюрморты, и всеми любимые цветы. Творчество Сергея Андрияки раскрывает зрителю красоту окружающего мира. Всего на выставке представлено 67 художественных произведений. Его картины словно наполнены какими-то волшебными чарами, хочется смотреть их постоянно и бесконечно!

Выставка будет работать до 20 сентября.

 Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК АХКМ»

 

31.07.2018 г.

«ЗНАКОМЫЕ МОТИВЫ»

Так называется выставка алексинских живописцев, приуроченная к Дню города. Совместный вернисаж профессионального художника Евгения Бутузова и художника-любителя Сергея Гурова еще раз напоминает о талантах, живущих рядом с нами. Все их творчество пронизано любовью к родной земле, оба тяготеют к классической реалистической школе, при  этом каждый обладает собственным «почерком», по-своему понимает природную красоту и передает свое отношение к ней.

Сюжеты картин Евгения Георгиевича и пейзажных миниатюр Сергея Анатольевича взяты из повседневности, но благодаря мастерству художников превращаются в одухотворенные поэтичные образы. Каждая работа по-особому трогает душу, покоряет искренностью и теплотой, задушевностью и светлым настроением.

В экспозиции представлены произведения, созданные в разные периоды творчества. Величественные храмы и деревянные постройки старого Алексина, чарующая голубизна окских просторов и незыблемое величие вековых сосен – «знакомые мотивы» сменяют друг друга, раскрывая переживания авторов. Выставка заставляет задуматься о тайнах ремесла художника, о мастерстве и вдохновении.

Чтобы нести своим творчеством радость, важно тонко чувствовать прекрасное и, конечно, необходим природный талант. Этими качествами, бесспорно, обладают авторы новой экспозиции.Хочется верить, что впереди у Евгения Георгиевича и Сергея Анатольевича много новых находок и творческих удач.

Выставка продолжит работу до середины сентября. Спешите приобщиться к прекрасному, и, при желании, приобрести понравившиеся работы.

Ольга Назарикова, зав. отделом Алексинского
художественно-краеведческого музея

 

27.07.2018 г.

«Радуйся, райское древо!»

Выставка «Радуйся, райское древо!», открытая в Алексинском художественно-краеведческом  музее, приурочена к 1030-летию Крещения Руси. Строчка, выбранная в качестве названия выставки, взята из акафиста святому равноапостольному князю Владимиру, чья личность имела центральное значение в событии Крещения Руси. Именно благодаря князю Владимиру, наша Русь известна своим колокольным звоном, золотыми куполами с православными крестами, украшающими церкви, пением церковного хора и непоколебимой верой русского народа. День Крещения Руси отмечается ежегодно 28 июля как день памяти святого равноапостольного великого князя Владимира – крестителя Руси. Событие принято относить к 988 году и считать началом официальной истории Русской церкви.

1030 лет отделяют нас от события, значение которого трудно переоценить. Ведь не будь его, наша история, язык, традиции, геополитическая карта — все было бы иным. В Крещении Руси святым равноапостольным великим князем Владимиром зародилась Русская Церковь. И это не столько храмы или новый политический менталитет. По выражению историка Л. Н. Гумилева, «победа Православия подарила Руси ее тысячелетнюю историю». А свою историю нам с вами нужно беречь.

Хотя принятие православной веры на землях Киевского княжества проходило в несколько этапов, а где-то и вовсе растянулось чуть ли не на два века, именно 988 год считают началом новой эпохи древнерусского государства.

Киевский князь Владимир почти до 30 лет был ярым язычником. Но при этом дальновидным правителем. Для объединения киевских земель нужна была единая религия, и о том, как Владимир ее выбирал, нам рассказывает «Повесть временных лет». Согласно преданию, в 986 году провел князь «испытание вер» — принял послов от мусульман, католиков и иудеев. Летописец подробно описывает визит делегаций, а одна княжеская фраза из беседы с проповедниками вообще вошла в историю. «Руси есть веселие пити» — якобы, этот довод послужил против принятия Киевом ислама. Нашлись аргументы и против остальных религий, а заинтересовать Владимира смог византийский священник, прибывший из Царьграда.

Имело ли место «испытание веры» на самом деле, неизвестно. Справедливости ради, отметим, что укрепить связи с Византией посредством общей религии было неплохо ещё и с политической точки зрения. Кроме того, с православием князь уже был знаком не понаслышке. Его родная бабка, княгиня Ольга, крестилась ещё в 957 году, и, кстати, сделала это первой из русских правителей.

Как бы то ни было, но в 988 году Владимир принимает крещение. Произошло это в захваченной им византийской Корсуни (это Херсонес, что под Севастополем). Там же он уже по христианскому обряду женится на сестре византийских императоров Анне. Вернувшись в Киев, Владимир приказывает разгромить все языческие капища и начинает обращать в христианство сначала своих детей и приближенных, а потом и остальных киевлян.

Массовое крещение жителей города произошло при впадении реки Почайны в Днепр, согласно летописи, «сошлось там людей без числа». После Киева православие последовательно приняли и остальные города Древней Руси, правда, не всегда процесс проходил быстро и гладко.

В православных церквях по всей стране в день Крещения Руси совершаются богослужения по уставу великого праздника. А ровно в полдень по местному времени в каждом храме начинают звонить колокола. Причем эта традиция получила распространение не только в России, но и в некоторых других странах постсоветского пространства.

На выставке можно увидеть живопись алексинских художников, иллюстративный материал по православной тематике и истории праздника.

                Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

10.07.2018 г.

День Семьи, Любви и Верности

В России есть свой праздник влюбленных! Праздник влюбленных и любящих, тех, кто идет по жизни вместе, «в горе и в радости»! 8 июля в России отмечается День семьи, любви и верности, то есть всего того прекрасного, к чему собственно и приводит это чудесное чувство любви.

Идея праздновать в России день семейных ценностей возникла в городе Муроме Владимирской области еще в середине 1990-х годов, но в праздничный календарь этот праздник внесли только в 2008 году. Почему же именно 8 июля и что связывает этот праздник именно с Муромом?

С самого детства в сказках мы встречали трогательное высказывание: «Жили они долго и счастливо и умерли в один день». Оно позаимствовано из известной повести, которую дети изучают еще в начальных классах школы. Произведение, ставшее памятником древнерусской литературы, было написано в XVI веке. В его основу были положены устные муромские предания. Главными героями в повести выступают Петр и Феврония Муромские – благоверные супруги, которые своей жизнью показали главные духовные ценности. История их любви прошла через несколько веков, не затерялась среди других произведений и не забылась. Именно она положила начало светлому празднику — Дню Петра и Февронии (День семьи, любви и верности).

Благочестивые супруги уже в преклонном возрасте решили принять монашеский постриг в разных монастырях. После этого они получили имена Петр и Феврония. Они молили Бога о том, чтобы умереть в один день. Долго еще жили князь Пётр и княгиня Ефросинья в любви и дружбе. Их молитвы были услышаны, они оба скончались каждый в своей келье в 1228 году в один день и час — 25 июня по старому или 8 июля по новому стилю.

8 июля в Алексине, как и во всех городах России, отметили самый нежный и чистый праздник лета — День семьи, любви и верности. Главные праздничные гулянья развернулись на площади КРЦ «Союз». Каждому пришедшему сюда вручали символ праздника – ромашку.  Сотрудники Алексинского художественно-краеведческого музея  приняли участие в празднике.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

19.06.2018 г.

Душевные картины о деревенской жизни.

В минувшую субботу в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялась презентация выставки «Возле дома». Вниманию гостей была представлена выставка графики молодой московской художницы Екатерины Холиной.

На презентацию пришли местные поэты, художники  и просто алексинцы, для которых искусство и творчество являются частью жизни. Тем смыслом, с которым легко жить, творить и побеждать.

О ХУДОЖНИКЕ:

Холина Екатерина Юрьевна, 1980 г. рождения. Родилась и живет в Москве. С детства любила рисовать. Занималась в различных изостудиях.

Образование:

— Московский государственный университет  экономики статистики и     информатики;

— Московская государственная художественно-промышленная академия им.    Строганова.

С 2016 года Екатерина  — член Московского Союза Художников (МОСХ), отделение «Эстамп».

Основные выставки:

2009г. — «Москва — город художников», выставочный зал «Выхино»;

2011г. — «Москва — город художников», выставочный зал «Выхино»;

2015г. — Выставка работ взрослых учащихся  в Школе Акварели

С.Н. Андрияки, выставочный зал школы;

2016 — «Творчество»  выставка отделения «Эстамп», Кузнецкий Мост

В настоящее время посещает мастерскую А.А.Ливанова и Ольги Иордан. Является активным членом неформального объединения московских художников «Чебуреки Арт — рисуем в «Дружбе». Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Работает в различных графических техниках: цветной карандаш, акварель, ручка, тушь, линогравюра, темпера.

Выставка «Возле Дома» представляет работы, сделанные в Тульской области, в основном в Алексинском районе. Любовь к этим краям передалась от прабабушек и прадедушек, которые родились и жили в Алексинском районе. Семья художницы и сейчас летом проживает здесь, в одной из деревень. Эти места являются неисчерпаемым источником вдохновения  и основной из тем ее творчества.

Представлена подборка работ о деревенской жизни, природе. Очень позитивные и спокойные, которые вызовут у кого-то приятные воспоминания или подтолкнут к реализации своей мечты. А кто-то может просто пофантазировать. Много деревенской живописи, — вообще жизнь в деревне течет намного медленнее и равномернее, чем в городе. Многим всё это по душе и тянет к земле и живности – почему бы и нет? Деревня – это прекрасно. Настоящий свежий воздух, круглосуточная тишина, речка и лес в 5 минутах ходьбы. Самые лучшие воспоминания из детства – лето в деревне. Века сменяют друг друга, но любовь людей к сельским пейзажам неизменна. По-прежнему популярны лодочки, заборчики, мосточки.… Это понятно, ведь спокойствие, идущее с этих картин, позволяет нам отдохнуть душой и вспомнить, что и жизнь хороша, и жить хорошо.

Есенин называл себя «последним поэтом деревни», но упоение деревенской «темой» не прошло в искусстве и по сей день. Творчество Екатерины тому подтверждение. Екатерина — современный художник, который черпает вдохновение в любовании родной природой и незамысловатой деревенской жизнью. Её картины очаровательны в своей простоте: идиллические пейзажи, яркие натюрморты, зарисовки о крестьянском быте. От её работ веет теплом и спокойствием, полузабытыми воспоминаниями о каникулах, проведенных у бабушки, или о студенческих поездках «на картошку».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

09.06.2018 г.

«Сердце, отданное людям»

так называется новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее, посвященная 140 летию со дня рождения Надежды Семеновны Дубенской — земского врача Алексинского края. человека высочайшего профессионализма — символа преданности своему делу и заботы о людях.

Родилась Надежда Семеновна 11 июня 1878 года в Смоленской губернии в семье врача. С детства она запомнила чуткость, уважение, понимание, царившее в семье; запомнила руки отца, пахнущие йодом, белый халат и бесконечные разговоры на медицинские темы… и переезды, переезды… Смоленская губерния, Тульская – Новосиль – отец служил земским врачом. В Новосиле не было гимназии, училась в Орле, затем в частной гимназии в Москве. После ее окончания поступила историко-филологическое отделение Высших курсов в Петербурге. В своей биографии Надежда Семеновна писала: «… эти курсы меня не удовлетворяли».

В 1899 году поступила в Петербурге в женский медицинский институт, который в то время был одним из передовых учебных заведений. Училась прилежно, не чуралась и работы. На последних двух курсах летом практиковала в Калужской губернской больнице.

После окончания института в 1905 году поступила на службу в Алексинское земство вторым врачом городской больницы. Здесь ей, молодому начинающему врачу, повезло: летом она работала и присутствовала на операциях известного профессора В. Ф. Снегирева, блестящего хирурга – гинеколога.

В 1904 году в Поповке на средства князя Г. Е. Львова была построена больница. С сентября 1905 года Надежда Семеновна  переходит туда работать. 53 года своей жизни она отдала этой сельской больницы. А что такое доктор в дореволюционной России да еще в сельской местности? Это терапевт и хирург, гинеколог и окулист, детский врач и т. д. Все в одном лице.

Доктор Дубенская не ограничивала времени приема больных. Это и день, и ночь; ночь и день. В любое время смотрела, консультировала, лечила. «Всю себя без остатка людям» – вот ее девиз. В архивных документах того времени есть строки: «…амбулаторный пункт при с. Поповка, находящийся под руководством врача Дубенской, в хорошем состоянии… посещаемость 600 – 800 человек в месяц и до 20 выездов на места…».

Испытанием для русского народа была Первая мировая война 1914-1918 гг. В этот период врачом Дубенской организован в Поповке лазарет на 45 раненых, которых лечила. В короткие часы отдыха читала, совершала прогулки: когда была помоложе – верхом, позже пешком. Участвовала в санитарном совете, занималась лекционной деятельностью. У нее в больнице всегда была стерильная чистота.

В годы Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.  в период немецкой оккупации Алексинского района она совершила героический гражданский подвиг – укрыла у себя, выходила и вылечила  более 20 раненых красноармейцев, многие из которых после выздоровления вновь ушли на фронт.

В 1946 году Надежда Семеновна была  награждена знаком «Отличник здравоохранения», в 1955 году избирается депутатом Поповского сельского совета. Родина оценила заслуги доктора Дубенской, наградив ее орденом Ленина и медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941 – 1945 годов».

Умерла  Н.С. Дубенская в 1962 году, похоронена на Троицком (старом) городском кладбище. Вся ее жизнь до последнего вздоха принадлежала людям, и самое прекрасное, что   она оставила о себе – Добрая Память!

      Зав. отделом истории МБУК «АХКМ» Городничева Т.В.

 

01.06.2018 г.

«Разреши себе творить»

Так называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее,  на которой представлено творчество алексинской самодеятельной художницы Сорокиной Галины Владимировны.

Родилась в Алексине, окончила среднюю школу №5, вся трудовая деятельность прошла на заводе  «Тяжпромарматура» – лаборант на производстве. С детских  лет любила рисовать, в школьные годы оформляла все классные уголки и стенгазеты. Была в редколлегиях школьных и заводских газет. Серьёзно увлеклась живописью, выйдя на заслуженный отдых.

Писать начала недавно. В работах много своего. Рисует, как видит, получая особое удовольствие от занятий живописью. Любит писать природу, увлекается портретом, но цветы, естественно, главный мотив женской экспозиции.

У самодеятельных художников нет академической подготовки по технике, композиции и сочетанию цветов. Но даже в этом самодеятельные художники находят свои плюсы. Они не загнаны в жестокие рамки и работают по принципу «твори, выдумывай, пробуй».

            Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

1.06.2018 г.

«Юный художник»

29 мая в Алексинском художественно-краеведческом музее открылась выставка «Юный художник» творческих  работ учащихся  отделения ДПОП  «Живопись».  Данное мероприятие посвящено 60-летнему юбилею Алексинской детской школы искусств им. К.М.Щедрина. 

На выставке  представлены более двухсот работ выполненных в разной технике: графика, акварель, декоративно-прикладное искусство и скульптура. Также много работ в смешанной технике. Возраст юных художников от 10  до 15 лет.

Украшением выставки стали выпускные работы. В них учащиеся вложили все мастерство, талант и фантазию. Особенно хочется отметить работы самых маленьких участников: их не затейливые дымковские игрушки притягивают взгляд, заставляют вновь оказаться в чудесном мире детства. Особое место в экспозиции занимает скульптура.

На открытии выставки, присутствовали все педагоги отделения «Живопись»: Шафиев Алексей Ильясович, Иванец Оксана Александровна, Севостьянова Марина Владимировна, Бойченко Елена Борисовна, Брыксина Юлия Владимировна, Митина Елена Петровна.

В торжественной обстановке были  подведены итоги работы открытого территориального конкурса «Я — Художник», а также вручены грамоты, дипломы и благодарности за участие в Областной выставке  декоративно-прикладного искусства «Умелые руки. Творчество и мастерство»

На открытии собралось много учеников   многие пришли с родителями и друзьями. Серьезно и увлеченно ребята рассматривали представленные произведения. Восхищаться действительно, есть чем,  мир глазами детей, он удивительный, по-детски яркий и красочный, непосредственный и добрый, и, в то же время, по — мудрому философский.

Зав. отделом истории  Городничева Т.В.

 

25.05.2018 г.

Сто лет на страже Родины

28 мая 2018 года в России отмечается

100-летие Дня пограничника

В Алексинском художественно-краеведческом музее открыта выставка «Граница России священна и неприкосновенна», подготовленная к столетнему юбилею Пограничных войск. Эта дата знаменует собой один из самых ярких этапов в истории пограничной службы, который вместил в себя подвиги героев Хасана, Брестской крепости, Даманского, Жаланашколя, Афганистана.… На выставке представлены фотографии, документы, предметы обмундирования, плакаты.

В этот день в 1918 году декретом СНК учреждена пограничная охрана границы РСФСР. Тогда же было создано Главное управление пограничной охраны. День пограничника СССР установлен в 1958 году.

Сколько стоит государство российское, столько оно вынуждено защищать свои пределы. Много веков назад на Руси была сформирована засечная стража. Само название говорит, что в службу этих людей входило засекать, что происходит на границах.  На охрану отечественных границ вставали доблестные русские воины, подлинные богатыри духа, совести и чести. А знаменитый Илья Муромец считается основателем династии мужественных  пограничников.

Одно из первых упоминаний об охране границ датируется 988 годом. Тогда киевский князь Владимир повелел начать устройство первых пограничных городов. Высылаемые дозоры осуществляли разведку и наблюдение. Они хорошо знали местность, были знакомы с языком и бытом населения сопредельных государств. Связь поддерживалась с помощью огня и дыма костров.

В 16 веке охрана границ стала называться «пограничной службой». А в феврале 1571 г. Иваном Грозным был назначен первый начальник станичной и сторожевой службы воевода Михаил Иванович Воротынский. Он же и подготовил документ, ставший, по сути, первым пограничным уставом.

Россия – одно из крупнейших государств мира, имеющее самую протяженную государственную границу. Общая протяженность границы России на суше и воде составляет 60 932 километра. Давайте мысленно представим себе: по степям и лесам, по горам и знойным пескам пустыни, по глади морей и берегам рек проходит граница. Честь, отвага, мужество, высокий профессионализм ‑ эти качества необходимы при выполнении задач по обеспечению безопасности Отечества на государственной границе.

                Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

21.05.2018 г.

НОЧЬ МУЗЕЕВ – 2018

К семи часам вечера площадка перед Алексинским  художественно-краеведческим музеем была полностью заполнена. А всё потому, что с субботы на воскресенье в Алексине состоялась «Ночь музеев».  Любителям приобщаться к вечным ценностям в нетривиальной обстановке непременно нужно принять участие в «Ночи музеев».

Ночь музеев является международной акцией, которая проводится каждый год с 1997 года и приурочена ко Дню музеев. Первый раз акция прошла в Берлине. Спустя какое-то время Ночь музеев начала проводиться во многих городах всего мира. В наши дни ежегодно миллионы музеев и арт-площадок распахивают свои двери всем, кто желает абсолютно бесплатно побывать на какой-либо выставке. Культурные заведения, которые принимают участие в данной акции, как правило, подготавливают специальные экскурсии, программы, выставки, лекции, концерты и тому подобное. Алексинский музей не стал исключением.

Целью проводимой акции является привлечение как можно большего количества посетителей, прежде всего молодежи, для того, чтобы показать потенциал и достижения музеев.

Не секрет, что на вопрос «Как часто вы ходите в музеи?», большинство людей ответят: нечасто, редко, иногда. Согласитесь, можно ходить мимо музея хоть каждый день, но так и не почувствовать желания заглянуть внутрь. Но в «Ночь музеев» у каждого музея можно увидеть толпы народа.

Основным девизом международной акции «Ночь музеев» является открытость для зрителя. В современный век всеобщей компьютеризации очень сложно привлечь внимание молодежи к вечным культурным ценностям. Безусловно, основной причиной, по которой молодежь стекается к музеям в эту ночь, является вовсе не безудержная любовь к искусству, а организованные развлекательные мероприятия, театральные представления, угощения и т.д. Но в процессе общения с друзьями незаметно происходит приобщение к культурному наследию нескольких поколений.

Посетителями музея были люди разного возраста. В итоге, общее впечатление о «Ночи музеев – 2018» оказалось положительным, не зря его проводят в нашем городе уже тринадцатый раз, начиная с 2006 года. Музей благодарит все структурные подразделения культуры в подготовке и проведении международной акции «Ночь музеев».

Ночные посетители познакомились с новыми выставками, для гостей была подготовлена большая концертная программа и различные развлекательные мероприятия. А помимо прочего, гости смогли попить чая из русского самовара, отведать различные блюда, сфотографироваться с некоторыми музейными экспонатами.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

16.05.2018 г.

Выставка «Рыцари Выборгского замка. Образы Средневековья»

В Алексинском художественно-краеведческом музее открыта  необычная выставка, на которой все желающие смогут узнать о жизни средневековых героев, которые охраняли замок во время осад и штурмов. Несмотря на то, что костюмы сделаны современными мастерами, они исторически точные и передают дух жестокого средневековья.

Выборгский замок был основан шведскими рыцарями-завоевателями на землях карел в 1293 году. Последующие четыре с лишним века замок в Выборге выполнял функции административного центра и символа власти шведской короны. Все эти годы, вплоть до Петра Великого, Выборгский замок был неприступным. Но, как известно, крепости защищают не стены, а люди. Именно им посвящены экспонаты выставки.

Масштабный выставочный проект, посвященный наиболее выдающимся личностям, связанным с историей Выборгского замка, а так же самым знаковым образам эпохи средневековья.  Экспозиция рассматривает не только внешний облик средневековых героев, но и предлагает ознакомиться с исторической ситуацией соответствующей времени. Целью данной выставки является формирование правильного, научно-обоснованного представления о доспехах и вооружении эпохи средневековья, развенчании обывательских мифов и представление реалий средневекового феодального общества.

Фактически это реконструкция. Она объединила исторические данные, археологические находки, немного фантазии и искусную работу тульских, новосибирских и других мастеров. Особенность экспонатов в том, что при их создании не пользовались современными технологиями, только средневековые способы, для того, чтобы подчеркнуть сочетание материалов и обратить внимание гостей выставки на мастерство оружейников. На выставке рыцарского снаряжения представлены фигуры Средневековых воинов (манекены) в полный рост, в экипировке, соответствующей разным периодам истории, в которые происходили баталии. Собственно, воссозданы образы рыцарей.

Как рассказал автор идеи Валентин Белоусов, была вначале придумана концепция экспозиции, а потом заказывались определенные детали экипировки. Большая часть доспехов изготовлена на базе объединения мастерских «Бастион» Тулы, работу выполнили мастера Сергей Вицков, Александр Кропачев, Алексей Калинин, Василий Елистратов. Представленные на манекенах костюмы и доспехи сделаны современными мастерами и являются реконструкциями, созданными на основе изобразительных, литературных и музейных источников. Для воспроизведения снаряжения эпохи обращались также к мастерам Новосибирска, Саратова, Санкт-Петербурга и Выборга. Значительная часть костюмов принадлежит Валентину Белоусову, хотя «в боях» они не участвовали. Художественные фотографии, украшающие стены выставочного зала, выполнены мастером предметной фотосъемки Иваном Чариным.

Почему рыцари именно Выборгского замка? С историей замка связаны имена знаменитых военачальников и легендарных персонажей. «Не обо всех с уверенностью можно сказать, что они бывали здесь, но в тот или иной период они могли там быть, — рассказывает Валентин Белоусов, — и могли выглядеть вот так». Поэтому к каждому манекену прилагается табличка с описанием исторической ситуации, которой соответствует костюм. Воссоздана экипировка, в которой мог ходить маршал Кнутссон (конец 13 — начало 14 века), считающийся основателем Выборга, а также показан был рыцарь времен Эрика Померанского, представлены турнирные доспехи времен Карла Кнутссона Бунда.

На выставке также были манекены с женской одеждой, которую сделала Александра Каролина (Санкт-Петербург). Коли речь идет о сражениях, то небезынтересно было показать костюм маркитанток — солдатских «жен» и помощниц, подносящих снаряжение во время боя. Как говорит Валентин Белоусов, одежда дам того времени была довольно целомудренна, маркитантки же выглядели нарушительницами приличий, хотя их «вольности» в одежде объяснялись практическими соображениями.

Выставка  будет работать до 10 июля.
Выставка коммерческая, вопросы по телефону 6-03-74

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

16.05.2018 г.

18 мая – Международный день музеев

Международный день музеев ежегодно отмечается во всем мире 18 мая. В этот день музейные работники всего мира отмечают свой профессиональный праздник. Впервые Международный день музеев появился в календаре в 1977 году.

Походы в разнообразные заведения — необходимое условие для культурной жизни. Они обязательны и для того, чтобы человек развивался личностно и духовно. Очень ошибочны представления о том, что для всестороннего личностного роста достаточно получать информацию из интернета. Пускай сегодня музеи можно посещать, не выходя из дома, через сеть, пускай любые экспонаты можно рассматривать на экране монитора — это все равно никогда не выдерживает ровно никакого сравнения с настоящим походом в музей. Без культуры общество неизбежно скатывается вниз.

 В чём же важность музеев? Зачем они нужны?

Прежде всего, музеи – это хранилище нашей общей памяти. И, если мы не будем помнить и передавать нашим потомкам историю, мы исчезнем как народ. И только музеи и библиотеки, а шире – культура – помогают нам сохранять генетическую общность. Ведь музей – не развлечение, он помогает «включать мозги», размышлять.

Нельзя остаться равнодушным к памяти своих предков, и никакой интернет никогда не сможет заменить собой живого прикосновения к истории. Как не заменить ничем энергию от полотен Шишкина, Айвазовского, Куинджи.  И почувствовать это можно, лишь побывав в музее.

Музей – это храм, в котором бережно собираются и сохраняются памятники материальной и духовной культуры, созданные на разных исторических этапах развития общества. Бесценные коллекции живописи, предметов интерьера и быта, скульптуры, собрания монет, книг, памятников естественной истории – это многовековое наследие, ценность которого только будет расти из года в год, и богатство, которое принадлежит всему человечеству.

Эрмитаж, Третьяковка, Лувр, Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Прадо в Мадриде, известны на весь мир. Но почти в каждом населенном пункте любой страны есть и свой краеведческий музей, в котором хранятся раритетные предметы, связанные с его историей и этапами развития. Международный День музеев – это профессиональный праздник и всех галерей мира, и всех музейных работников, которые проводят огромную просветительскую, популяризаторскую и педагогическую работу.

С ПРАЗДНИКОМ, МУЗЕЙЩИКИ!

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

 

26.04.2018 г.

 «ГОРИЗОНТЫ ТВОРЧЕСТВА»

Так называется авторская выставка алексинского художника, мастера резьбы по дереву Евгения Георгиевича Бутузова, приуроченная к 25-летию его первой выставки.

Евгений Георгиевич  давний друг музея, в 1970-1980-х годах принимал участие в создании комплексов и диорам постоянной экспозиции, реставрировал предметы мебельного искусства. В начале 1990-х, уже вместе с дочерью Ларисой, стал одним из авторов художественного оформления новых залов отдела природы. Осенью 1993 г. состоялась первая персональная выставка под названием «Поделки из капа» — из 17-ти представленных экспонатов семь были приобретены музеем. Год от года вернисажи становились богаче, а музейные фонды за четверть века пополнились уникальной коллекцией авторских работ Е.Г. Бутузова и его дочери Л.Е. Авдеевой.

Новая экспозиция — своеобразный творческий отчет признанного мастера за последние годы. Все, кто знаком с Евгением Георгиевичем, отмечают его энергию, трудолюбие, широчайший кругозор. Этого человека невозможно застать праздно отдыхающим, он постоянно в движении, в творческом поиске. Несмотря на недавно отмеченное 77-летие, ежедневный распорядок неизменен — подъем в пять утра и непременное общение с природой: пленэры, этюды, зарисовки с натуры, поиск исходного материала для будущих резных композиций.

Евгений Георгиевич один из немногих на тульской земле, кто работает с такими редкими видами древесины как самшит, карельская береза, мореный дуб, можжевельник, кедр, а также с древнейшим самшитовым капом, твердость которого сравнима с камнем. В последние годы внимание художника привлекают такие колоритные творения природы, как раковины, кораллы, янтарь, самоцветы, древние окаменелости и загадочные артефакты. Композиции из уральского камня, редких минералов, ископаемых окаменелостей раскрывают творческий потенциал автора, сумевшего соединить традиционное представление о красоте природных натуралий с современными течениями искусства. Оригинальные поделки, рожденные фантазией и умелыми руками мастера, доказывают безграничность возможностей при работе с любым природным материалом. Еще ярче проявляют многогранность таланта представленные на выставке акварели и живописные работы разных лет.

За четверть века в музее прошло более десяти авторских выставок Е.Г. Бутузова, их экспонаты подтверждают, что настоящий художник никогда не повторяется, постоянно совершенствует свое мастерство. К новой выставке автор подготовил около полусотни работ, которые обязательно порадуют зрителей. Предлагаем всем желающим воочию убедиться в самобытности алексинского умельца, согреть сердца в общении с прекрасным. Выставка «Горизонты творчества» продолжит работу до конца июня.

Евгений Бутузов: этапы творческой биографии.

Евгений Георгиевич Бутузов родился 2 октября 1940 г. в пос. Широкая Падь Сахалинской области, в семье школьных учителей. Мечта стать художником зародилась в детстве. По окончании школы-семилетки с первой попытки поступил на художественное отделение Биробиджанского педагогического училища, при конкурсе одиннадцать человек на место. В 1959 г. по распределению оказался в Туле, затем в Алексине — более четверти века работал художником-оформителем на Мышегском заводе.

Раннюю биографию Евгения Бутузова отличает широкая география мест, где довелось жить, трудиться, бывать на спортивных сборах. Активно увлекаясь велоспортом, лыжаи, биатлоном, участвуя во всесоюзных соревнованиях, молодой художник никогда не расставался с этюдником, его привлекал необычный природный ландшафт, городской пейзаж, от которого веет стариной. Результатом путешествий стала коллекция акварельных работ, точно и эмоционально передающих увиденное. География запечатленных мест обширна и многолика: Киев, Минск, Калининград, Санкт-Петербург, Бухара, Пятигорск, Самарканд… Лучшие акварели пополнили музейную коллекцию, и это неслучайно: сегодня многие из названных городов — заграница, побывать там непросто, поэтому живые натурные зарисовки имеют не только художественную, но и историческую ценность.

В начале 1960-х годов Е. Бутузов по комсомольской путевке трудился в г. Иваново на строительстве камвольного комбината — за оформление интерьеров этого предприятия  награжден золотой медалью ВДНХ. В 1964 г. принимал участие в реставрации соборов г. Суздаля.

В жизни Евгения Георгиевича случалось немало знаковых встреч. В 1965 г. начинающему художнику довелось работать под руководством всемирно известного скульптора Зураба Церетели — в составе творческого коллектива участвовал в оформлении курортного комплекса в городе Адлер. В те же годы судьба свела с абхазским мастером-древоделом, от которого перенял старинные секреты резьбы по твердой древесине. С тех пор это трудоемкое искусство стало увлечением всей жизни — художник предан ему более полувека.

Любовь к природе и ко всему прекрасному Евгений Георгиевич сумел передать дочери, приобщая к творчеству с ранних лет. По окончании Тарусского художественно-промышленного училища Лариса Бутузова (Авдеева) отдала предпочтение резьбе по капу и камню, ее работы изящны и утонченны, их отличает изысканная фантазия, несомненный художественный вкус и нестандартные композиционные находки. Сам Евгений Георгиевич признает, что ученица во многом превзошла учителя.

Еще один продолжатель дела Е.Г. Бутузова — внучка Диана Авдеева — выпускница отделения «Изобразительное искусство» Алексинской школы искусств им. К.М. Щедрина, сегодня студентка Московской художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова.

О.В. Назарикова,  зав. отделом природы МБУК «АХКМ»

 

26.04.2018 г.

Выставка «ПАМЯТИ ДРУГА» – к 15-летию со дня трагической гибели Е.Ю. Фонарёва /15.09.1969-08.05.2003 Чечня/ открыта в Алексинском художественно-краеведческом музее.  Сколько имён павших в Великой Отечественной войне поднял он из неизвестности! Много экспонатов он передал в Алексинский музей. За мужество, отвагу и самоотверженность, проявленные при исполнении служебного долга в Северокавказском  регионе, Указом Президента России от 8 ноября 2003 года прапорщик милиции Фонарев Евгений Юрьевич награжден орденом Мужества(посмертно).

Фонарев Е.Ю. родился 15 сентября 1969 года в городе Майкоп Краснодарского края. С 06.1988 года по 05.1990 года служил в Вооруженных Силах. После службы в армии пришел работать милиционером-кинологом роты милиции ОВО при отделе внутренних дел Алексинского района. С 03.1993 года по 12.1993 года — помощник командира взвода роты милиции ОВО. Далее занимал должности командира отделения роты ППС, помощника командира взвода роты милиции ОВО, милиционера-кинолога, командира отделения, командира отделения роты ППС. Евгений Юрьевич трижды был командирован в «горячие точки», где проявились его лучшие человеческие качества – выдержка, надёжность, исполнительность.

В свободное от работы время активно занимался поисковой работой и военно-патриотическим воспитанием молодёжи. За успехи в восстановлении имён павших в Великую Отечественную войну, в пополнении военными экспонатами музеев он награжден тремя юбилейными медалями.

8 мая 2003 года в 13 час. 20 мин. Поступило сообщение об обстреле ПОТ-44 членами ПВФ из автоматического оружия и подствольных гранатомётов. Обстрел вёлся из лесополосы, расположенной между разрушенными зданиями туберкулёзной больницы и частным сектором Октябрьского района города Грозного. Боестолкновение продолжалось около 30 минут. В ходе его командир отделения ППС прапорщик милиции Фонарев получил огнестрельное ранение. Во время транспортировки в военный госпиталь МО РФ (н. п. Ханкала) из-за травматического шока и большой кровопотери Евгений Юрьевич скончался.

27 мая 2005 года в Алексинской средней школе №1 состоялось торжественное открытие мемориальной доски в память о бывшем ее ученике — Евгении Фонареве  погибшем в Чеченской Республике при исполнении воинского долга. Мемориальная доска установлена на здании районного отдела внутренних дел.

                Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

26.04.2018 г.

«Мир! Труд! Май!»

С 26 апреля в Алексинском художественно-краеведческом музее работает выставка «Мир! Труд! Май!»  где посетители смогут увидеть советские поздравительные открытки — неизменные атрибуты всех главных праздников в СССР. На выставке представлены открытки, выпущенные в СССР в 1950-1980-х гг., детский рисунок, фотографии 1950-1960-х гг.  первомайских демонстраций в Алексине.

Первомай – День труда, День весны, Праздник весны и труда, День международной солидарности трудящихся – отмечается в 142 странах мира 1 мая или в первый понедельник мая.

В Российской империи этот праздник впервые был отмечен в 1890 году в Варшаве проведением первомайской стачки рабочих. С 1897 года маевки стали носить политический характер и сопровождаться массовыми демонстрациями. В 1917 году 1 мая впервые отпраздновали открыто. В честь праздника в послереволюционной России наряду с Октябриной и Владленом (Владимир Ленин) одним из популярных женских имен стало звучное Даздраперма, что означает «Да здравствует Первое Мая!»

В Советском Союзе День международной солидарности трудящихся был одним из главных государственных праздников. В этот день массы нарядно одетых людей шли на демонстрации с транспарантами, флагами, бумажными цветами, воздушными шарами и фанерными голубями – символами мира. Организованные колонны трудящихся шествовали по центральным улицам городов и поселков под звуки маршей и речи политических деятелей. Трудовые коллективы и отряды пионеров участвовали в смотрах самодеятельности и спортивных соревнованиях, многие выезжали на отдых за город.

С Первомаем, который так широко отмечали всей страной, просто невозможно было не поздравить далеких друзей и родственников. Лучший способ – отправить красочную почтовую открытку с пожеланием праздничного настроения и успехов в труде. На советских открытках к этому празднику изображены серп и молот – основа герба СССР, красные флаги и коммунистические лозунги в обрамлении весенних цветов. Открытка к празднику 1 Мая – это точное отражение духа эпохи СССР. В одних открытках заметны политические мотивы – башни Кремля, Красное знамя, земной шар, голубь мира, серп и молот. В других, которые вышли в конце 70-х и в 80-х годах, преобладают праздничные мотивы – цветы, шары, березовые ветки, цветущие яблони. А есть и приметы времени: знамена 15 республик, Останкинская башня, Калининский проспект с домами-книжками, орден Трудовой Славы. В бывшем СССР первомайские открытки поручали создавать лучшим художникам. Карточки расходились многомиллионными тиражами по всей стране.

С 1992 года 1 мая переименовали в Праздник весны и труда. Теперь в России этот праздник лишен какой-либо политичности и то, как его отмечать, стало частным делом каждого.

                Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

24.04.2018 г.

«Знатоки Отечественной истории-2018»

в Алексинском художественно-краеведческом музее.

«История России даёт нам возможность познать процесс создания человеческого общества на территории нашего Отечества, выявить ступени этого процесса на протяжении веков, сопоставить это развитие со всем ходом движения человечества, обогатить свою память, свой разум знанием законов этого развития Знать прошедшее – значит, во многом понять настоящее и предвидеть будущее. Поистине, как говорили древние римляне: «История – это учитель жизни».

Андрей Сахаров, российский историк

20 апреля, Алексинский музей, по традиции, принимал юных интеллектуалов нашего города на конкурсе старшеклассников «Знатоки истории г Алексина», посвященного 670-летию первого упоминания об Алексине в Никоновской летописи.

На  конкурс подали заявки пять школ города.

Честь своих учебных заведений отстаивали:

Казеннов Максим МБОУ СОШ № 13, Антипова Анжелика МБОУ СОШ № 1, Касым Эльвира  МБОУ  СОШ  № 5, Канавин Никита МБОУ СОШ № 11, Миночкина Кристина МБОУ СОШ № 3

Участникам предстояло показать  знания по истории города Алексинс  сдревнейших времен до наших дней. Конкурс состоял из разминки и четырех туров: Разминка – «Не думай о мгновеньях свысока…» (даты), I тур – «История  города Алексина в  лицах» (персоналии), II тур – «Факты и только факты» (фактология), III тур – «Их имена  в истории города и страны» (знаменитые люди алексинского края), IV тур – «Слово не воробей…» (высказывания ), V тур – «Памятники культуры» (археологии, скульптуры, архитектуры).

Судило конкурс жюри в составе: Бушуевой Светланы Викторовны —  старшего специалиста комитета по культуре молодежной политике и спорту администрации МО г. Алексин,   Ефремова Владимира Константиновича — директора МБУК «Алексинский художественно-краеведческий музей», Городничевой Татьяны Владимировны – заведующей отделом истории АХКМ. С приветственным словом к участникам, педагогам и группам поддержки обратилась директор музея.

По итогам конкурса I место заняла учащаяся школы №5 — Касым Эльвира; II место –  учащаяся  №1 — Антипова Анжелика; III место –  учащаяся школы №3 — Миночкина Кристина. Все участники награждены грамотами и дипломами. Победителям были вручены ценные подарки.

Алексинский художественно-краеведческий музей выражает благодарность преподавателям истории за подготовку учащихся к конкурсу, и надеется на дальнейшее сотрудничество.

Зав. отделом истории МБУК «АХКМ» Городничева Т.В.

 

20.04.2018 г.

В МУЗЕЕ НОВЫЕ ВЫСТАВКИ

В преддверии празднования Дня Победы в одном из выставочных залов Алексинского художественно-краеведческого музее открылись две выставки.

Выставка «В двух часах от войны» – передвижная баннерная выставка музея военной истории Тульского края филиала ГУК ТО «Объединение «Историко-краеведческий и художественный музей». Ни одно сражение не могло продолжаться бесконечно долго. Когда бои затихали, часы передышки были заполнены повседневными заботами об устройстве жилья, питании, починке и стирке обмундирования. Представленные в экспозиции документы, фотографии, письма и воспоминания рассказывают об армейском быте и фронтовых буднях солдат. Вы узнаете, что готовили фронтовые повара, какие газеты, книги и концерты привозили на фронт, как работала почта и баня, что пели под гармошку и о чем мечтали солдаты. Приходите и откройте для себя малоизвестные страницы Великой Отечественной войны!

Вторая выставка –   «Когда пушки молчат на войне…», где можно увидеть живопись, литературу, письма, предметы вооружения, быта периода Великой Отечественной войны        1941-1945гг. из музейного собрания Алексинского художественно-краеведческого музея.

Великая Отечественная.… Как далека она от нас. Только по книгам, фильмам и воспоминаниям фронтовиков мы можем представить себе, какой ценой завоевана победа. Чем дальше от нас сороковые годы прошлого столетия, тем сложнее нам представить, как выживали люди и солдаты в то нелёгкое время. В перерывах между боями Великой Отечественной войны жизнь бойцов была весьма разнообразной. Ни одно сражение не могло продолжаться бесконечно долго. Когда бои затихали, часы передышки были заполнены повседневными заботами об устройстве жилья, питании, починке и стирке обмундирования. Представленные в экспозиции документы, фотографии, письма и воспоминания рассказывают об армейском быте и фронтовых буднях солдат.

И на войне солдаты и офицеры должны принимать пищу, умываться и бриться. В редкие минуты затишья между боями они отдыхают, пишут письма родным, курят, слушают музыку или поют песни. Выживание солдата на фронте зависит не только от его оружия, но и от амуниции: каски, бинокля, компаса или саперной лопаты

Шла война, а жизнь продолжалась. Дома солдат ждали матери, жены, дети. Они писали на фронт письма и с нетерпением ждали ответа – весточки с фронта. В редкие минуты тишины солдаты отдыхали, рассматривали фотографии родных и писали домой.

О чем думал солдат, когда склонившись над листком бумаги, торопливо сочинял письмо домой – родителям, жене, невесте? Конечно, не о вечности, не о том, чтобы оставить потомкам память о себе. Он спешил поделиться своими радостями и горестями, бедами и победами, спешил рассказать о солдатском своем житье.

В минуты затишья между боями солдаты писали письма домой, сочиняли стихи и песни. Это придавало бойцам силы, скрашивало разлуку с родными и на короткое время забыть, что идет война.  А дома ждали письма с фронта. Ждали заветные треугольники – фронтовые письма. Их ждали и в тылу, и на фронте. Они стали живым документом, в них людские судьбы.

Песни, созданные во время войны, поднимали настроение и дух солдата. Они учили крепче любить Родину, ненавидеть врага, учили мужеству и стойкости. Помогали переносить разлуку с близкими. Война и песня: что может быть общего? Казалось бы, тяготы и страдания военного времени не оставляют места для песен… И, тем не менее, песня всегда сопровождала солдата в походе и на привале, а иногда и в бою.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

18.04.2018 г.

«Огнеборцы»

Выставка с таким названием открылась в Алексинском художественно-краеведческом музее. Она приурочена к 100-летию Пожарной охраны СССР и 35-летию пожарной части №28 г. Алексин.  Выставка посвящена вечным борцам с огненной стихией – пожарным. Она знакомит с историей пожарной охраны Алексина, героическим прошлым и суровыми буднями «бойцов огненного фронта», прослеживается  развитие пожарной охраны в городе на Оке. Фотографии, предметы пожарно-технического вооружения, униформа пожарного, награды, знаки отличия, литература и пр.

Пожарная охрана — одна из старейших служб России. Первым официальным документом, в котором были прописаны основы организации охраны от пожаров, стал изданный 30 апреля 1649 года наказ царя Алексея Михайловича «О градском благочинии».
В годы правления Петра I создается одна из первых профессиональных пожарных команд, при Адмиралтействе построено первое пожарное депо. Начало XIX века явилось поворотным этапом развития и строительства пожарной охраны. В 1803 году царским указом Александра I была организована первая пожарная команда в Санкт-Петербурге, а 1804 году — создана штатная пожарная команда в Москве.

В середине XIX века при Николае I в Российской империи начинается планомерная организация пожарных команд и повсеместное строительство пожарных депо. Одной из достопримечательностей русских городов становиться пожарная каланча с возвышающимся над ней сигнальным флагштоком. Многие десятилетия каланча была самой высокой точкой города, откуда просматривались не только окраины, но и ближайшие села. Наряду с профессиональными пожарными командами развивалось и пожарное добровольчество.  Алексинское пожарное общество было учреждено в июне месяце 1889 года по нормальному уставу, утвержденному Министерством Внутренних Дел для городских пожарных обществ.

Советская пожарная охрана была создана 100 лет назад – 17 апреля 1918 года. В этот день В.И. Ленин подписал Декрет Совета Народных Комиссаров «Об организации государственных мер по борьбе с огнем», который сыграл значительную роль в деле становления и развития пожарной охраны нашей страны.

 Выставка — рассказ о людях одной из самых незаметных, но одновременно и самых необходимых профессий. В трудных жизненных ситуациях, когда, казалось бы, не к кому обратиться за помощью, у людей остаётся последняя надежда. За долгую историю пожарной охраны изменилось многое, но неизменным осталось главное, — огнеборцы всегда готовы прийти на помощь попавшим в беду. Пожарные идут в огонь, чтобы, рискуя своей жизнью, спасти тех, у кого осталась последняя надежда.

Россияне с уважением и признательностью относятся к тем, кто оберегает их жизнь и имущество от огненной стихии. В 1999 году был подписан правительственный указ, на основании которого появился праздник – День пожарной охраны России, отмечаемый ежегодно 30 апреля. Этот день был выбран не случайно – именно 30 апреля 1649 года появился упомянутый выше «Наказ о градском благочинии», ставший днём рождения российской пожарной службы.

 

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

06.04.2018 г.

«Когда вы будете в Спасском…»

Так называется новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее, подготовленная  к 200-летию со дня рождения И.С. Тургенева и предоставленная для экспонирования Государственным мемориальным и природным музеем-заповедником  И.С. Тургенева «Спасское-Лутовиново». Посетители увидят фотоработы известного советского и российского фотографа-пейзажиста, журналиста, публициста В.П. Грицюка и сотрудника музея-заповедника И.С. Тургенева «Спасское-Лутовиново» П.А. Голубенкова, на которых запечатлено Спасское-Лутовиново и его окрестности с 1980-х по 2010 г. Работам присущ высокий профессионализм, глубокое проникновение в мир тургеневского пейзажа, тонкое художественное чутье.

Усадьба И.С. Тургенева Спасское-Лутовиново принадлежит к числу тех памятных мест, которые являются национальным достоянием. Здесь прошло детство великого писателя, сюда он не раз приезжал и подолгу жил в зрелые годы; здесь им было задумано и создано большинство произведений, которые вошли в сокровищницу русской и мировой культуры. С детских лет и до конца жизни Спасское-Лутовиново было для Тургенева самой кровной и самой любимой частицей родины.     Тургеневский парк в Спасском-Лутовиново является одним из неповторимых памятников русского садово-паркового искусства. Здесь в полной мере можно почувствовать красоту и обаяние природы средней полосы России: вековые липы, березы и клены, лужайки, заросшие земляникой и незабудками.

Где бы ни находился писатель в разные периоды своей жизни, он всегда возвращался в родное Спасское. И даже умирая за границей, Тургенев, как и герой повести «Дневник лишнего человека», «…хотел еще раз надышаться горькой свежестью полыни, сладким запахом спасской гречихи, <…> еще раз услышать издали скромное тяканье надтреснутого колокола в приходской нашей церкви; еще раз полежать в прохладной тени под дубовым кустом на скате знакомого оврага».

«Когда вы будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу – родине поклонитесь…» (И.С. Тургенев).

Прошло двести лет со дня рождения И.С. Тургенева. По-прежнему жива благодарность великому писателю, который во всем мире прославил красоту России. Его любимые места стали родными для всего народа, и при каждой встрече с ними растет и ширится чувство Родины.  В ноябре  исполнится 200 лет со дня рождения И.С. Тургенева. Алексинцы имеют возможность отметить еще одну «круглую» дату, связанную с именем этого писателя. 140 лет назад Иван Сергеевич Тургенев почтил своим присутствием алексинскую землю, побывав в гостях у Стечкиных, в их усадьбе Плутнево, что близ станции Суходол.

Бывал И.С.Тургенев и в Алексинском уезде в гостях у Стечкиной Любови Яковлевны (1851-1900), писательницы, литератора — уроженки с. Плутнево Алексинского уезда Тульской губернии. Автор повестей «Первая гроза», «Кривые деревья» и посвященного И.С. Тургеневу романа «Варенька Ульмина», в которых отразилась написанная ею по личным наблюдениям жизнь российской глубинки 60-70-х гг. XIX в. Несколько раз встречалась (один раз в с. Плутнево, сентябрь 1878 г.) и состояла в переписке с И.С. Тургеневым.

Прошло 140 лет. Время неумолимо: Плутнево исчезло с карты Алексинского района, старый суходольский вокзал сгорел в войну… Но осталось более пятидесяти писем Тургенева к Стечкиным, и осталась повесть Л. Я. Стечкиной «Варенька Ульмина» с надписью «Посвящается Ивану Сергеевичу Тургеневу». Умерла Л.Я. Стечкина в Одессе в 1900 году. Пятьдесят пять писем, написанных Тургеневым к Любови Яковлевне и её матери Любови Николаевне,  в том же году были переданы младшей сестрой в Одесскую публичную библиотеку.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

05.04.2018 г.

В Алексинском художественно — краеведческом музее открылась выставка «Сенево»  из цикла  « Дворянские  усадьбы Алексинской земли» о барской  усадьбе Одоевцевых, Хитрово, Бибиковых, Кисловских и др .

 Село Сенево раскинулось на высоком берегу правого притока Оки, речки Крушмы, в 15 километрах южнее Алексина. Первое поселение на месте современного села возникло только в конце XVII века. Согласно Переписным книгам по Алексинскому уезду, в 1678 году данная местность числилась как пустошь, а уже в 1700 году как однодворная деревня, принадлежащая на поместном праве И. В. Одоевцеву. «Стан Конинский за помещики… За Иваном Васильевым сыном Одоевцовым в деревне, что была пустошь Сенева двор крестьянской. 1700 г. Генваря в день с него Ивана денги взяты в записке Алексея Юрьева». Из чего следует,что деревня Сенево возникла в последней четверти ХVП века, во временном промежутке между 1678 и 1700 годами в качестве починка на месте бывшей одноименной пустоши.

 Первым его владельцем был один из представителей дворянского рода Одоевцевых, которым помимо Сенева в XVII принадлежали в уезде такие селения как Киевцы, Левшино, Щукино, Картавцево, расположенные недалеко от Сенева по берегам реки Крушмы.

 Одоевцевы владели этим селом до середины XVIII века, затем оно перешло представителям землевладельцев Алексинского уезда — Хитрово. Хитрово владели вотчинами и поместьями в Алексинском крае со времен царя Ивана IV Грозного. Елизар Яковлевич Хитрово в 1581 году был в Алексине осадным головой. Его сын, Василий Елизарович, в 1614 году от царя Михаила Федоровича получил вотчину в Алексинском уезде, а в 1618 году был убит. В дальнейшем судьба многих представителей этой фамилии была связана с Алексинским краем: боярин, дворецкий и оружничий Богдан Матвеевич Хитрово, владевший деревнями Истомино и Самойлово; окольничий Александр Севостьянович Хитрово, живший во второй половине XVII века и владевший селениями Афанасьево, Белолипки,  Каргашино, Лодыгино, Перешибово в Конинском и Афанасьевском станах; стольники Никита Савич, Петр Савич и Василий Осипович Хитрово, владевшие деревнями Курово, Харино, Дурасово, Кузнецово, Князь-Иваново, Домнино в Болховском и Любутском станах.

 В конце XVIII века  премьер-майор Николай Александрович Хитрово избирался предводителем дворянства Алексинского уезда. В середине XVIII века имение в Сенево перешло по наследству во владение вдовы полковницы Е. Д. Хитрово. В 1802 году оно было куплено новым владельцем – штаб-ротмистром Сергеем Александровичем Бибиковым. После его смерти усадьбу унаследовала его супруга – Варвара Дмитриевна. Затем —  их сын – генерал-майор, участник Крымской кампании 1853 – 1856 годов Дмитрий Сергеевич Бибиков. После его смерти в 1861 году имение принадлежало его супруге Людмиле Алексеевне, урожденной Кошелевой, которая вторично вышла замуж  за штаб-ротмистра Василия Евстафиевича Штадена, одного из четырех сыновей генерала от артиллерии, военного губернатора Тулы, генерал- инспектора государственных оружейных заводов Е.Е. Штадена. В семье было пять детей: Варвара, Алексей и Сергей Бибиковы от первого брака Людмилы Алексеевны; Владимир и Александра Штадены от первого брака Василия Евстафиевича. К сожалению, судьбы их  не известны.

      В начале ХХ века владельцами барской усадьбы значатся другие фамилии. В «Памятной книжке г. Алексина и Алексинского уезда» В. Г. Анофриев пишет: «Сенево – имение бывшее Кисловских, а ныне барона Бугегевдена; старинная обширная барская усадьба, совершенно запущенная». Как, когда, при каких обстоятельствах имение Сенево в конце XIX – начале ХХ века еще дважды поменяло своих владельцев,  к сожалению, не известно.

    После революции 1917 г. дворянская была национализирована. Барский дом сохранился до наших дней. В  настоящее время в нем располагается  Сеневская  основная общеобразовательная школа.

Зав. отделом истории МБУК «АХКМ»  Городничева Т.В.

 

05.04.2018 г.

           В Алексинском художественно — краеведческом музее открылась выставка «Поповка»  из цикла  « Дворянские  усадьбы Алексинской земли» –  о утраченной барской усадьбе Михневых, Арсеньевых, Львовых.

        Если ехать от Алексина на юг, к автомагистрали Тула — Калуга, то в 25 км от Алексина располагается Поповка. С  первой трети XVII века  имение принадлежало  дворянам из рода Михневых. Во второй половине XVII в. оно от Михневых перешло к известному на Руси роду дворян Арсеньевых. Когда владельцем Поповки стал бригадир Иван Степанович Арсеньев, происходят существенные перемены –  появляется барский дом. Старшая дочь, Прасковья Ивановна Арсеньева, унаследовав Поповку, вышла замуж за лейб-гвардии капитана Ивана Евграфовича Раевского. В Поповке тем временем начинается грандиозное строительство совершенно новой усадьбы.

     В основу нового проекта легло осевое планировочное начало, идущее от традиций классицизма XVIII в.  Центром усадебного ансамбля стал главный жилой дом. Согласно классической трехчастной схеме, рядом с домом, создавая единую композицию, расположились небольшие флигели. По оси главного дома, как бы замыкая парадный двор, — церковь Смоленской Божьей Матери Одигитрии с колокольней.

 Затем Поповка была передана воспитаннице и племяннице Раевской – В. А. Мосоловой.  Вскоре Варвара Алексеевна вышла замуж за князя Евгения Владимировича Львова. В семье князей Львовых было пятеро детей, но лишь судьбы трех из них были наиболее тесно связаны с Поповкой. Это Сергей Евгеньевич, который 16-летним молодым человеком, благодаря своей предприимчивости спас семью от разорения.  Младшая и единственная дочь Мария Евгеньевна, единственная из Львовых родилась в Поповке и прожила в ней до самого конца и Георгий Евгеньевич Львов, выдающийся общественно — политический деятель России конца XIX — начала XX веков, землевладелец Алексинского уезда, жизнь и начало деятельности, которого связаны с Тульским краем. В 1887 году князь Г.Е. Львов впервые избирается гласным Алексинского уездного земского собрания. С этого времени начинается его служение России и русскому народу на общественном поприще. В 1892 году он становится депутатом Тульского губернского земского собрания от Алексинского уезда и пребываетв этом качестве пять трехлетий подряд до момента избрания в 1906 году депутатом I-ой  Государственной Думы. С марта по июль 1917 г.- министр-председатель и министр внутренних дел первых двух кабинетов Временного правительства. С 1918 по 1925 гг. председатель Земского Городского Комитета помощи российским гражданам за границей. Умер 7 марта 1925г. во Франции, похоронен в Париже на кладбище Сент- Женевьев – де — Буа.

       После революции 1917 г. дворянская усадьба кн. Львовых, как и тысячи других усадеб, была национализирована. Барский дом вместе со своим убранством и ценнейшей библиотекой был передан в распоряжение Поповского культурно-просветительного общества и стал именоваться Домом народа имени Карла Маркса. Передовые по тем временам сельскохозяйственные орудия были разломаны и растащены. В 1924 году деревянный дом сгорел из-за давно не чищенных печных труб. До наших дней от  дворянской усадьбы кн. Львовых уцелело немного: здание церкви, пруды, остатки регулярного липового парка и здание школы.

   Зав. отделом истории МБУК «АХКМ»  Городничева Т.В.

 

03.04.2018 г.

«Гитара, любовь и весна…»

Эти слова стали лейтмотивом концерта, который состоялся 1 апреля в Алексинском художественно-краеведческом музее. Кто из наших современников сможет остаться равнодушным при звуках гитары! Это удивительный по своим акустическим, тембровым и техническим возможностям инструмент.

Весна, действительно, пора любви. Поэтому говорили и пели о весне, о красивых и высоких чувствах, и конечно,  о девушках и женщинах. Ведь без женщин нет ни красивых чувств, ни самой любви. И даже эту праздничную программу подготовили женщины – Наталья Семибратская и Екатерина Боброва, замечательные и талантливые музыканты и исполнители вместе со своими друзьями из Алексинского клуба любителей авторской песни «АлеБарды». Весна! Цветение садов, пробуждение жизни, время любви, желание петь и танцевать… Романтика! Вот именно в таком романтическом настроении и прошёл концерт бардов. Бард, значит, романтик – общепринятое мнение.

Весна! В этом слове из пяти букв свежий ветерок и тёплое солнышко, первые цветы и звонкая капель. Разве есть на свете хоть один человек, который останется равнодушен к долгожданным переменам, расцвету всего живого на земле? В это прекрасное время года в природе происходит нечто такое, что делает всех нас более привлекательными, загадочными, мечтательными, а в душе словно порхают бабочки и хочется петь, смеяться, любить, одним словом, жить!

Только весной мы можем совершать безумные поступки, неожиданные даже для нас самих. Весеннее настроение дарит нам массу положительных эмоций и приятных моментов. Хорошее настроение – это когда на сердце легко и радостно.

Весной сердца открыты для любви. И какой бы она ни была – мимолётным увлечением или долгим романом, первой симпатией или старой любовью – она затронет струны нашего сердца и заведёт забытый мотив любимой мелодии.

Пришедшие на концерт подарили себе незабываемый вечер в окружении музыки. Так пусть в душе нашей будет по-весеннему тепло, радостно и солнечно! Спасибо организаторам и выступающим за прекрасное настроение и не покидающее желание жить, любить и творить!

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

31.03.2018 г.

«КРАСОТА, ВОПЛОЩЕННАЯ В КАДРЕ»

Так называется выставка, открывшаяся в минувшую субботу в Алексинском художественно-краеведческом музее. Пришедшие на презентацию увидели Россию глазами тульского фотографа Александра Дудина.

Фоторяд, представленный на выставке, посвящен природе средней полосы, неброская красота и очарование которой окружают нас с вами практически ежедневно, но, к сожалению, за заботами и делами, за дневной спешкой зачастую остаются незамеченными. Удивительный мир попал в объектив фотографа. Замечательные фотографии, они красивы, порождают желание путешествовать, узнавать новое. Экспозиция включает в себя 101 работу. Это красочные фотографии, на которых запечатлена окружающая природа, памятники архитектуры, живописные места Тульского края, где расположены музеи-заповедники: Василия Поленова, Льва Толстого, Куликово поле. Белёв, Венёв, Колюпаново, Петровское на Оке с небезызвестными  соснами, ставшими уже классикой, Краинка и многие другие места.

Александр Николаевич Дудин родился 5 февраля 1935 года в Воронежской области. С 1952 года живёт и работает в Тульской области. После окончания Донского горнопромышленного училища №1 работал в шахтах Подмосковного угольного бассейна. В 1967 году заочно закончил факультет автоматики и телемеханики Тульского политехнического института, после чего 15 лет работал в опытно-конструкторском бюро автоматики, а затем столько же на заводе «Эталон» в Туле.

Самостоятельно овладел искусством фотографии, работая на архипелаге Шпицберген, и с 1985 года стал активно заниматься фотографией. Принимал участие в 2 международных, 17 всероссийских, межрегиональных и областных выставках, не раз становился лауреатом многих из них. Его работы постоянно экспонируются в музеях области. В 2004 году принимал участие в седьмом фестивале искусств в Каннах /Франция/. На фотовыставке А.Н. Дудина представлены лучшие снимки с изображением самых разнообразных и красивых мест нашей необъятной России. На фотографиях можно увидеть и спокойствие природы среднерусской полосы, и горные вершины Кавказа, и милые его сердцу арктические пейзажи.

Надеемся, что фотовыставка позволит каждому взглянуть на окружающий мир в необычном ракурсе, под новым углом, поможет проникнуться красотой и ещё серьезнее задуматься о назначении человека в этом удивительном мире.  Приходите на выставку, земляки! Не пожалеете! Ведь встреча с мастерством, с талантом – это всегда открытие!

                Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

16.03.2017 г.

«Путешествие в мир кукол»

Кукла – загадочный и малоизученный феномен в истории декоративно-прикладного искусства. Она загадочна, потому что малоизученна, или малоизученна, потому что загадочна? Кто она – игрушка или украшение? Действительно ли у кукол есть свой мир, существующий параллельно с миром людей и отражающий социум?

Возможно, найти ответы на эти вопросы, а также задать себе новые и иначе взглянуть на такой простой предмет как кукла, позволит выставка «Путешествие в мир кукол», авторский проект искусствоведа и коллекционера кукол Марины Политовой. Марина Политова – искусствовед, окончила факультет искусств МГУ им. М.В. Ломоносова; член Национального союза экспертов по фарфору; автор многочисленных публикаций в области искусства и монографии «Пишу о куклах»; коллекционер кукол.

Экспозиция выставки представляет историю кукол конца XIX  начала XX веков. В истории кукол это время принято называть «золотым веком» кукол, ведь их создавали из фарфора, который был невероятно дорогим материалом, сравнимым с золотом. Куклы того времени имеют определенную типологию лиц и тел, это – младенец, кукла-ребенок и кукла-дама. В соответствии с «возрастом» куклы создавался и ее гардероб, в котором сегодня мы можем проследить эволюцию детского и женского костюма. Кроме того, кукол окружала вся необходимая для их кукольной жизни обстановка, а также многообразие аксессуаров

Лидерами в производстве кукол «золотого века», которых сегодня принято называть «антикварными», были две страны – Франция и Германия. Различные города этих стран славились производством кукол с бисквитными головами, т.е. из неглазурованного фарфора. Куклы прославленных французских мастеров имели роскошные наряды и большое количество аксессуаров. Немецкие производители кукол стремились удешевить свою продукцию, за счет чего наряды кукол стали менее роскошными, но все же позволяли своим обладательницам выделяться среди тысяч других кукол.

На выставке представлены куклы и их игрушки, кукольная и детская одежда, предметы кукольной и детской посуды и кукольная мебель.

Экспозиция знакомит посетителей с типологией кукол и этапами производства антикварной куклы, с историей кукольного производства Европы, особенностями кукол Франции и Германии, миром женской, детской и кукольной моды рубежа  XIX — XX веков, с особенностями кукольного быта. Основная часть кукол на выставке немецкого производства, но также присутствуют куклы Франции, Англии, США, Японии и Китая.

Куклы, которые стали историей XIX и XX веков. Эту коллекцию алексинцы могут увидеть сегодня. Куклы побывали уже во многих городах. В Алексине – 58 выставка, на которой представлена лишь часть большого собрания, насчитывающего 800 красавиц. Их автор проекта собирала 18 лет. В одном из интервью Марина сказала: «На мой 1-й день рождения мама подарила мне роскошную куклу. И постепенно я пришла к куклам антикварным».

 

                Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

10.03.2018 г.

«ЦВЕТЫ ЖЕНЩИНАМ»

Так назвали выставку, которая была подготовлена в фойе культурно-досугового центра города Алексина к тожественным мероприятиям, проходящим в городе в преддверии Международного женского дня 8 марта. Собравшиеся смогли полюбоваться живописными полотнами из музейного собрания Алексинского художественно-краеведческого музея. Живая красота, сотворённая природой, и красота, на веки запечатлённая на полотнах, вместе создали удивительный по силе воздействия на зрителя резонанс. Особенно приятным подарком стала выставка “Цветы в живописи» для представительниц прекрасного пола.

Цветы привлекают буквально всех художников. Какой бы стиль не предпочитал живописец, а на картину с цветами время найдёт всегда. Цветы — само воплощение красоты природы, весны, тепла и неизменный источник вдохновения для художников. Художник изображает цветы, а те рассказывают о художнике, его характере, отношении к жизни, людям, себе самому. Способен ли он разглядеть подлинную сущность явлений, увидеть прекрасное в скромном, большое в малом?

Закрылся   глаз  нарцисса  утром  рано.
Раскрылась   роза  и  бутон  тюльпана.
Садовник в это утро встал чуть свет.
Сложил из роз невиданный букет.

Символ весны, олицетворение самого на земле чистого и светлого – цветы воспевались поэтами еще в седой древности. Слепец тот, вторили они, кто не способен радоваться и удивляться этим волшебным творениям природы. И радоваться и удивляться цветам всегда умели художники. В Древнем Египте колонны храмов делали в виде пучков лотоса или папируса, а капители – в форме готовых раскрыться бутонов. Старинные китайские и японские свитки донесли до наших дней живые краски давно истлевших пионов, глициний, лилий. Дань красоте цветов всегда отдавали и мастера восточной миниатюры. Не будь цветов, бесконечно обеднело бы декоративно-прикладное искусство. А такие промыслы, как Гжель, Хохлома, Жостово, вообще бы не существовали. Цветы дают возможность выразить всю сложность внутреннего состояния – спокойную созерцательность и философские раздумья, светлую грусть и бурную радость.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

06.03.2018 г.

Шляпа – это нимб счастья.

В преддверии Международного женского дня в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялась презентация  выставки « Все дело в шляпе» ( из истории появления дамской шляпки).

На выставке представлены шляпки разного периода: от начала ХХ века по сегодняшний день. Шляпки на разные случаи жизни, разных фасонов. Интересны вязаные шляпки, исполненные нашей землячкой Натальей Кренделевой.

В начале ХХ века в Алексине  на Радбужской стороне в устье речки Мордовки была открыта шляпная фабрика, в шляпках которой красовались наши землячки.

Откуда появилась шляпка в женском гардеробе? Когда она появилась в России? Какие существуют фасоны шляпок и как подобрать свой фасон? Символом какого  популярного города – курорта является белая шляпа и как выглядела  самая дорогая  в мире шляпка – на эти и другие  вопросы присутствующие на открытии выставки гости узнали подробные ответы. А алексинские поэтессы  Ольга Павлова и Ольга Алмазова порадовали присутствующих своими стихами о шляпках.

         Татьяна САЛЬНИК – зав.отделом МБУК «АХКМ»

 

02.03.2018 г.

«Малый уголок  большой России»

Так называется выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее, которая приурочена к знаменательной дате – к 240-летию герба Алексина. Выставка фалеристическая – представлены знаки и значки с муниципальной символикой.

 Россия – это наша большая Родина, это то, что объединяет всех людей, живущих в одной стране. Мы все россияне. У каждого из нас есть малая родина, тот уголок земли, где мы родились, где находится наш родной дом. Наша малая родина — город, в котором мы живем.  У каждого города есть своя символика, свой герб. Герб муниципального образования город Алексин Тульской области Российской Федерации — опознавательно-правовой знак, служащий официальным символом муниципального образования, единства его территории, населения, прав и самоуправления.

Герб Алексина был составлен заместителем герольдмейстера Ф М Санти в начале XVIII века. В 1778 году герольдмейстер князь М. М. Щербатов, с 1771 возглавлявший Герольдмейстерскую контору, представил герб Алексина на Высочайшее утверждение Екатерине II. Исторический герб Алексина был утверждён 8 марта 1778 года императрицей Екатериной II вместе с другими гербами городов Тульского наместничества.

По мнению краеведов, главные фигуры, выбранные для герба Алексина Ф Санти — палицы, олицетворяют героизм и мужество горожан, которые без воинской поддержки, в июле 1472 года сдерживали на протяжении двух дней превосходящие силы ордынского хана Ахмата, что дало возможность Ивану III вовремя собрать и выслать войска для защиты Москвы.

Геральдическое описание герба прошло экспертизу в Государственной герольдии при Президенте Российской Федерации и получило одобрительную рекомендацию для утверждении. Герб восстановлен решение Алексинской Думы № 1(9).26 от 15.03.1999 г. и внесён в регистр Государственной герольдии при Президенте РФ за № 446.

За основу герба города Алексина и Алексинского района взят исторический герб города Алексина, утверждённый 8 марта 1778 года, описание которого гласит:

 ”В червлёном (красном) поле две златыя палицы Геркулесовы, накрест положенныя, толстыми концами вверх “.

Красный цвет — символ мужества, самоотверженности, геройства, справедливой борьбы и жизни. Золото – символ прочности, величия, богатства, интеллекта и великодушия

Каждый человек должен испытывать чувство гордости за свою Родину, свой народ, свою землю и ее историю.  Утверждение собственных гербов и флагов муниципальных образований – это важное событие, значение которого трудно переоценить.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

27.02.2018 г.

«ПОРТРЕТЫ ЖИВОЙ ПРИРОДЫ»

Новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее знакомит с фототворчеством алексинца Владислава Магарева. Долгое время потребовалось фотографии, чтобы отвоевать собственное место в мире искусства. В каждом из нас фотография открывает художника.  Для того чтобы снимки были оценены по достоинству, мало иметь хороший фотоаппарат, гораздо важнее научиться видеть в простых вещах нечто необычное. Уметь видеть то, что скрыто от глаз других, уловить тот момент, который станет ярким и запоминающимся.

Фотография сегодня стала технически доступной, что и дает нам прекрасную возможность для собственного самовыражения. Самовыражения посредством изобразительного искусства. Многие из нас, взяв в руки фотоаппарат, начинают замечать, как милы и чисты лица детей, как мудры глаза стариков, как красивы окружающие нас просторы природы, как впечатляют наше сознание краски золотой осени.… Сразу хочется начать создавать красивые фотографические картины. В такие минуты мы начинаем чувствовать себя творцами, художниками.

Сегодня появилось ещё одно направление в искусстве – это художественная фотография. Не кисть художника, а современный фотоаппарат помогает запечатлеть чудесные уголки родной природы. Глядя на фотографии, мы порой удивляемся, как совершенна и прекрасна наша родная земля. Удивляет мастерство фотографов, когда они ловят моменты сфотографировать радугу, закат, мерцание снега, ползущую по травинке гусеницу и т.д.

АВТОР О СЕБЕ: «Меня зовут Влад Магарев, мне 30, родился и вырос в Алексине, в настоящее время  живу в Туле. Люблю фотографировать. Но я не профессиональный фотограф и  фотография для меня — это не способ заработка. Это способ запечатлеть моё  собственное видение окружающего мира и показать его людям.  Любимый жанр в фотосъёмке — пейзаж. Люблю природу Алексина, поэтому часто  приезжаю сюда с камерой. Обработкой снимков пользуюсь изредка и очень  ограниченно. В основном использую выравнивание и кадрирование фотографий, так  как считаю, что картинка должна быть готова на 99% уже в момент нажатия кнопки  спуска затвора».

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

22.02.2018 г.

«СКАЗКИ ЦВЕТНЫХ СНОВ»  

Так называется новая выставка, открывшаяся  в Алексинском художественно-краеведческом музее. Сегодня – это персональная выставка московского художника Алексея Юрьевича Ташухина. Неформальный художник без специального образования. Многолетний практик  живописи различных форм, направлений и техник с неистребимым творческим задором и ироничным взглядом на жизнь.

Стремясь уйти от изображения действительности, создает в картинах вымышленный мир, часто нарочито таинственный и загадочный. Для стиля А. Ташухина характерно использование мягких, ясных и простых, зачастую взятых у природы форм. За показной несерьезностью всегда стоят сложная интеллектуальная деятельность и глубокая творческая проницательность.

В своих произведениях избегает фиксировать события и атрибуты окружающей действительности, а яркими и сочными красками создает собственный уютный сказочный мир, в который приглашает беззаботных и мечтательных зрителей. Художник передает ощущения от своих грёз, фантазий, сновидений при помощи интенсивного цвета, упрощенного рисунка и плоскостного изображения, выстраивая убежище от каждодневной серости и монотонности. Работы А. Ташухина находятся в частных коллекциях России, Белоруссии, Бельгии, Дании, Латвии, Испании, Украины, Франции.

Живопись художника – это яркое и живое сплетение реальности и мира фэнтези. Фэнтези очень близко граничит с некоторыми другими направлениями изобразительного искусства. Весьма созвучен ему фантастический реализм, немало общих мотивов фэнтези имеет с сюрреализмом, символизмом и даже абстракционизмом. Лучше один раз увидеть, чем услышать много раз.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

17.02.2018 г.

ЯРМАРКА РУКОДЕЛИЯ

 За окном зимняя стужа, но весеннее пробуждение не за горами, а с ним череда праздников. В преддверии этого волшебного времени в музее открывается выставка-ярмарка авторских работ О.А. Заднипрянец и ее дочери Ольги.

Искусные творения семейного дуэта необычайно разнообразны, начиная от выбора материала до техники исполнения. Здесь и традиционные виды  народного  ремесла — ткачество, лоскутное шитье, поделки из бересты, и современные винтажные направления — ошибана, декупаж, скрапбукинг, барджелло. В каждом виде творчества мастерицы нашли свой стиль и выразительные средства. Даже самый миниатюрный сувенир покоряет безупречностью форм и гармонией красок, раскрывает безграничную фантазию авторов.

Год от года совершенствуя мастерство, алексинские рукодельницы следят за модой, стараются учитывать разные вкусы, создавая изделия не только внешне привлекательные, но удобные в пользовании, практичные и долговечные. Это тканые коврики-половички, лоскутные панно, декоративные подушки, модные сумочки в стиле радужного барджелло, мягкие игрушки-талисманы и «чайные домики», декоративные ключницы и футляры. Множество самобытных поделок в ретро-стиле обязательно найдут применение — как в интерьере, так и в одежде, аксессуарах, украшениях. В течение февраля-марта, пока работает выставка, можно приобрести оригинальные подарки и сувениры, как пример лучших художественных традиций земли алексинской.

Новая выставка семьи Заднипрянец показывает несомненный творческий рост искусных рукодельниц, свежие оригинальные идеи. Хочется пожелать Ольге Александровне и Ольге Сергеевне, чтобы родник творческой энергии и вдохновения никогда не иссякал.

«Ярмарка рукоделия» открыта для посетителей с 10 февраля.

 
О.В. Назарикова, зав. отделом
Алексинского художественно-краеведческого музея

14.02.2018 г.

 «НЕТ, ВЕСЬ Я НЕ УМРУ»

Александр Сергеевич Пушкин… Такое знакомое и родное имя. 181 год прошел после печального события: смерти А.С.Пушкина. Литературно-музыкальный вечер в Алексинском художественно-краеведческом музее  был посвящён памяти великого поэта (10 февраля – День памяти А.С.Пушкина). Самым величайшим поэтом в России был и остается А.С.Пушкин. Редко встретишь в наше время человека, который не был бы знаком с его творчеством.

10 февраля (29 января по старому стилю) 1837 года «закатилось Солнце русской поэзии». После тяжёлого ранения, полученного во время дуэли с Дантесом, скончался Александр Сергеевич Пушкин – великий российский поэт, родоначальник новой русской литературы и литературного языка, за свою недолгую жизнь поднявший отечественную словесность на мировой уровень.

В начале вечера  прозвучали отрывки из некоторых произведений гениального поэта. Отдельный блок – «Женщины в жизни Пушкина». Гости увидели и услышали нескольких женщин «цариц его души» – Анну Керн, Елизавету Воронцову, Марию Раевскую и, конечно же, Наталью Гончарову. Звучали музыка, стихи и проза. В мини-спектакле были задействованы сотрудники АХКМ, музыкальное сопровождение — «Алексинская детская школа искусств» им. К.Щедрина. В знак скорби и памяти зажгли поминальные свечи.

Память о Пушкине. Она проявляется в названиях улиц, школ, музеев, городов, планет, заявляет о себе в памятниках. Пушкин никогда не был за границей, но памятники ему стоят в Риме, Вашингтоне, Вене, Эфиопии, Черногории. В России памятник Пушкину есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в Пскове, Челябинске, Саранске, Уральске, Болдино, Ростове­-на­-Дону, Твери, Ялте и во многих других местах. Так люди хотят почтить память создателя современного русского языка. Благодарим всех гостей, пришедших почтить память А.С.Пушкина, нашего великого поэта.


Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

13.02.2018 г.

«ДОБРЫХ РУК МАСТЕРСТВО»

Так называется новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее, презентация которой состоялась в минувшую субботу.  Гости музея познакомились с авторскими работами  жительницы Алексина В.И. Приходько, поблагодарили за предоставленную возможность приобщиться к её творчеству, пожелали здоровья и успехов  в творчестве.

В нашем городе живут замечательные талантливые люди. Среди них поэты, художники, мастера декоративно-прикладного искусства, люди, профессионально занимающиеся фотографией. Это те, кто своими руками делают удивительные вещи. Для  большинства – это хобби и увлечение, которым люди занимаются в свободное от основной деятельности время, получая при  этом огромное удовольствие.

Алексинский художественно-краеведческий музей неоднократно представлял землякам и гостям города творчество своих современников. Надеемся, что новая музейная выставка, на которой представлены работы Валентины Ивановны, будет интересна различным социальным и возрастным категориям населения. Это её первая персональная выставка в нашем музее, и в городе.

Валентина Ивановна родилась 27 июня 1936 года в г. Конотоп Сумской области. Окончила медицинское училище, получила специальность фельдшера-акушера и по направлению уехала работать в Воркуту. С 1956 года по 1986 год работала в медицинских учреждениях города. Там же вышла замуж, родила дочку. Муж – Владимир Гаврилович – шахтёр.  Выйдя на заслуженный отдых, решили перебраться поближе к столице в среднюю полосу России. Выбор пал на Алексин. В Алексине с 1986 года и по сей день. Валентина Ивановна рукодельным творчеством была увлечена с детских лет: шила, вязала, вышивала. Выйдя на пенсию, она с ещё большим увлечением занялась творчеством. Валентина Ивановна — вдохновенный, тонкий и глубокий человек, и все, за что она берется, она делает интересно и талантливо. Главное — это творить, работать, проявлять свою фантазию и выдумку, а отточенность техники придет со временем. В последнее время активно занимается необыкновенным творчеством – художественным выжиганием по шелку. Используя обыкновенный прибор для выжигания можно создать великолепные декоративные панно и сюжетные композиции, скатерти и салфетки. Подтверждение этого – работы алексинской мастерицы.

 Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

1.02.2018 г.

 

«Любви и творчества неиссякаемый родник. Поленовские пленэры»

Так называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее. Эта выставка, как  и многие другие ранее экспонировавшиеся в нашем музее – результат многолетней  дружбы с коллективом Государственного мемориального историко-художественного и природного музея-заповедника Василия Дмитриевича Поленова.  На выставке представлены художественные композиции,  пленэрные этюды и  зарисовки учащихся  и выпускников ГБУДО города Москвы «ДХШ № 7».

Традиция выездной пленэрной практики в Детской художественной школе № 7 зародилась в 1985 году с поездки в музей-усадьбу «Поленово». И вот уже более 30 лет ежегодно преподаватели школы на две недели выезжают с учениками в это живописное место. Это самоотверженный пример работы с натуры даже для профессионалов. Только на пленэре можно живо и полно передать световоздушную среду и особенности естественного освещения. Преподаватели  школы глубоко убеждены в том, что выезды на пленэр помогают детям научиться основам изобразительного искусства.  Надеемся,  что представленные работы понравятся всем, кто неравнодушен к красоте природы нашей Родины

Традицию пленэров на Оке заложил еще в 1886 году сам Василий Дмитриевич Поленов. Василий Поленов объездил много стран, не раз побывал на Востоке. Но свой Рай он нашел на берегах Оки. Свою Землю Обетованную.  Смена поколений никак не отразилась на желании художников писать окские виды на свежем воздухе. На выставке «Поленовские пленэры» – 108 зарисовок учеников Детской художественной школы №7 г. Москвы, которые объединяет великая любовь и гордость за красоту своего Отечества. Пленэр — живописная техника изображения объектов при естественном свете и в естественных условиях — необходимое звено в обучении изобразительному искусству. Здесь появляется возможность применить полученные на уроках знания в новой обстановке. В детских художественных школах пленэр является обязательным предметом для учащихся.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

23.01.2018 г.

«Чудо-соломка»

Так называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее, на которой представлена коллекция плоскостных флористических композиций выполненных из соломки. Автор – Богоявленская  А.И.

Солома.…Казалась бы, что в ней особенного? А особенное — солнечный блеск, и та энергия, которая накоплена за теплые солнечные деньки во время роста и вызревания хлебушка. Солома несет в себе энергетику лета, тепла, солнца! Работы, выполненные с использованием данного природного материала долговечны, оригинальны, неповторимы! Даже по одному и тому же эскизу, сделанные одним и тем же мастером работы будут иметь отличие, т.к. просто нельзя подобрать точно такую же соломинку с одним тем же рисунком, оттенком и шириной.

Что же такое солома? Это стебли злаковых культур, как культурных: рожь, овес, ячмень, пшеница, рис, так и дикорастущих: зубровка, полевица белая, ежа сборная, мятлик луговой, овсяница, тимофеевка, костер, трясунка, вейник, щучка, луговик, пырей и др.

Соломка зерновых культур — интереснейший природный материал, дающий большие возможности для развития творческой активности, интуиции и фантазии человека.

Этот солнечный материал будто имеет колдовскую силу, и тот, кто однажды попробовал сплести, клеить из соломки, становиться страстным поклонником этого вида художественного ремесла. Постоянные и систематические занятия с природным материалом развивают всесторонне человека.

Немного истории

Работа с соломкой – одно из древнейших ремесел декоративно-прикладного искусства.

В XVIII веке в Европе  мастера оклеивали разнообразными узорами из соломки всевозможные коробочки, шкатулочки, веера, мелкие предметы, покрывая орнаментом все их плоскости.

В Японии применяют рисовую соломку для оформления ширм-перегородок, декоративных панно, скульптур и при изготовлении игрушек.

В арабских странах, Польше, Украине, Чехословакии делают панно-картины, используя ржаную и пшеничную соломку.

Соломоплетение, как вид народного искусства, успешно развивается в Белоруссии. Особую славу завоевали куклы из соломки (фигуры людей, животных, птиц).

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

 

27.12.2017 г.

2018 год – год желтой земляной Собаки

…согласно восточному календарю.  Известно, что собаки – самые преданные животные, они хорошо чуют предательство и поэтому  тщательно подходят к выбору друзей.

Предыдущие два года были «огненными», но наконец-то на смену им приходит спокойный год. Цвет года – желтый, который символизирует свет, тепло, солнце, уют и комфорт. Стихией года является Земля, олицетворяющая плодородие, мудрость и богатство.

Теперь «Собака» рвётся нам навстречу,
И год сей будет мирным и благим,
Собака-друг, защитник , но замечу,
Что мы на страже будем вместе с ним…

«О тех, кто лает» – так называется новая выставка в Алексинском художественно-краеведческом музее, на которой представлены  экспонаты из музейной коллекции: живопись, предметы декоративно-прикладного искусства, мягкая игрушка, открытки.

В центре внимания — четвероногие друзья человека. Выставка состоит из произведений различных видов изобразительного искусства (художественное литье, скульптуры и картины), посвященных собакам.

Выставка позволяет взглянуть по-новому на существо, живущее бок о бок с человеком многие тысячелетия, попробовать понять собаку, ее индивидуальность, ценность такой дружбы для человека.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

22.12.2017 г.

НОВОГОДНЯЯ   ОТКРЫТКА

Когда появилась новогодняя открытка? А что происходит с ней дальше, после того, как ее опустили в почтовый ящик?   На эти и другие вопросы, связанные с новогодней открыткой, воспитанники  детского сада № 28 получили ответ на занятии отдела музейной педагогики Алексинского художественно-краеведческого музея. Занятие было выездное, в настоящем почтовом отделении связи № 7.  Здесь дети  узнали много интересного из истории  новогодней открытки, для них была проведена экскурсия по почте, где ребята увидели собственными глазами, как забираются письма из почтового ящика, как сортируют корреспонденцию, понаблюдали за работой почтальонов.   А потом дети опустили в почтовый ящик новогодние открытки, подписанные заранее своим близким и друзьям.  Ведь открытки – это примета праздника. Они дарят людям радость. Они являются настоящими посланниками дружбы и добрых чувств между людьми.

            Татьяна Алексеевна САЛЬНИК, зав. отделом МБУК «АХКМ»

 

19.12.2017 г.

Под звуки Першинских рогов

         Псовая охота! Лихая забава наших предков будоражит кровь и современных охотников. Сегодня, к сожалению, от нее остались лишь воспоминания. А ведь русскую псовую охоту можно по праву считать национальным достоянием. Сколько умения, выносливости, смекалки, удали, терпения и азарта вобрала в себя псовая охота, раскрывая в русской душе все новые черты и чувства.

16 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее прошло мероприятие, посвященное 130-летию открытия Першинской псовой охоты. В нем приняли участие председатель областного общества охотников И.Н. Вишнякова и член правления областного охотобщества С.В. Осокин. О начале мероприятия возвестил сигнал охотничьего рога в исполнении П.В. Хижняченко — директора алексинской детской школы искусств им. К.М. Щедрина.

Вниманию собравшихся были представлены гончие собаки, русская псовая борзая, подсадные утки. Прозвучал рассказ об особенностях комплектной работы (гончие собаки и борзые). История охоты с борзыми – гигантский пласт культуры России. Благодаря Н.Н. Романову владельцу села Першино охота была поставлена на научную основу. Отбирались лучшие породы собак, происходило обучение участников охот. В охоте принимали участие всадники на рысаках орловской породы. Два представителя этой породы были представлены на мероприятии во дворе музея.

Помимо показа животных, в зале музея прошла конференция, где вниманию слушателей были представлены доклады по истории Першинской охоты. По окончании конференции участники отведали охотничьего кулеша, приготовленного на полевой кухне.

Завершилось мероприятие в селе Першино с участием местных жителей, священнослужителя отца Александра была произведена закладка камня памятного знака.

Впервые, за последние 100 лет Першино вновь услышало звуки охотничьего рога.

В.К. Ефремов, директор МБУК «АХКМ»

 

19.12.2017 г.

«Богучарово»

« Дворянские  усадьбы Алексинской земли»

В Алексинском художественно — краеведческом музее открылась выставка «Богучарово»  из цикла «Дворянские  усадьбы Алексинской земли» о старой помещичьей усадьбе Киселевых, Полибиных, Воронецких, которая находилась в двенадцати  километрах от Алексина  на высоком бугре недалеко от реки Крушмы.

Когда-то в живописном месте около д. Богучарово стояла усадьба с деревянным домом и плодовым садом. Здесь находилось родовое имение дворян Киселевых, владевших им совместно с Полибиными.

В первой половине XIX века оно принадлежало участнику Отечественной войны 1812 года и заграничных походов,  впоследствии московскому вице-губернатору Сергею Дмитриевичу Киселеву.

Киселевы – русский дворянский род, является ветвью южнорусского рода Киселей. Киселев Сергей Дмитриевич (1793 — 1851) – действительный статский советник, председатель казенной палаты, вице-губернатор Москвы. По данным экономических примечаний к плану специального размежевания владельческих земель, осуществленного в 1836 – 1844 годах владел в Алексинском уезде сельцами Колюпаново, Плешивая Слободка (ныне деревня Вишневая), деревней Сенютино и пустошью Заниной.

Сергей Дмитриевич был влюблен в Елизавету Николаевну Ушакову, младшую сестру Екатерины Николаевны Ушаковой, которой был увлечен А. С. Пушкин. В 1831 году у четы Киселевых родился первенец Павел (в 1873 году ему было дозволено принять графский титул бездетного дяди с тем, чтобы титул и герб переходили к старшему в роду из его потомков), затем еще три сына. Николай (впоследствии являлся собирателем и издателем материалов по истории России XVIII – начала XIX веков, был издателем журнала «Русский Архив»), Петр и Александр.

Родной брат Сергея Дмитриевича Киселева, Павел Дмитриевич Киселев (1788 — 1872), граф, государственный и военный деятель, генерал от инфантерии, генерал-адъютант, почетный член Петербургской Академии наук.

В 1936 году С.Д Киселев продает XX века усадьбу вероятно господам Воронецким.

После Великой Отечественной Войны 1941-1945гг.  в барском доме располагалась начальная школа.

Как не печально, но барская усадьба не сохранилось до наших дней. Еле просматриваются фрагменты фундамента дома, на высоком бугре, с которого открывается прекрасный вид. Местные жители помнят красивую липовую аллею, фруктовый сад и несколько прудов (два из которых еще сохранились, но вероятнее всего не в первозданном виде) один из которых так и называли «Киселев пруд».

                                МБУК «АХКМ» Зав. отделом истории    Городничева Т.В.

 

19.12.2017 г.

«Юдинки»

« Дворянские  усадьбы Алексинской земли»

В Алексинском художественно — краеведческом музее открылась  выставка «Юдинки» из цикла « Дворянские  усадьбы Алексинской земли» о помещичьей усадьбе Аксаковых, Кульжинских, которая располагается в 20 км от Алексина и к востоку от деревни Юдинки. Выстроена она была во второй четверти XIX века.

Разумовский Ф. В., Дунаев М. М. в книге «В среднем течении Оки» пишут «в облике барского дома Юдинок до сих пор существуют отголоски планировки конца XVIII — начала XIX веков. К югу от дома сохранились остатки регулярного парка, к северу — парадного двора».  Это прекрасный двухэтажный дом, выполненный из кирпича и дерева, украшенный эффектными лестничными всходами, террасой, портиком с колоннами и балюстрадой.

В XVII в. согласно «Писцовой книге Тульского края  XVII века», д. Юдинки значилась в совместном владении за Подгорецкими Антоном Федоровичем, Иваном Ивановичем, Семеном Тихоновичем и Яковом Ивановичем. В  начале XVIII в. — упоминается, как владение инженер — подпоручика  Жохова Гаврилы Гавриловича. В конце XVIIIв. села: Юдинки, Сотино и Соломасово принадлежало артиллерии майору Ивану Алексеевичу Аксакову и его жене Анне Федоровне.  Их сын Николай Иванович Аксаков, гвардии капитан, в Отечественную войну 1812г. был полковым командиром Тульского ополчения, являлся Алексинским предводителем дворянства. Господский дом, который сохранился до наших дней, вероятно, был построен или перестоен представителями из рода  Аксаковых.

Следующий владелец поместья Петр Николаевич  Аксаков – был депутатом Алексинского уездного депутатского собрания и председателем Алексинского училищного совета. В семье Аксаковых было: две дочери: Прасковья (в замужестве Квашнина-Самарина) и Надежда, а также пять сыновей: Николай, Александр, Федор ,Алексей. Василий. Воспитанием детей занималась Надежда Александровна Аксакова, женщина образованная и глубоко религиозная.

Как, когда и по какой причине поместье  перестало принадлежать роду Аксаковых не известно.

В «Памятной книжке г. Алексина и Алексинского уезда» за 1915г.  упоминается, что «Юдинки-благоустроенное имение господина Кульжинского — старинная барская усадьба». В 1896г. во владении статского советника Николая Осиповича был конный завод. В советские годы Дворянская усадьба была национализирована. Некоторое время в ее главном доме находилась сельская школа.

В 80-е годы XX века  здание использовалось как пионерский лагерь Обкома профсоюза работников связи, а спустя годы на территории усадьбы разместился детский лагерь, «Сигнал»,  который работает здесь до сих пор.

                                    МБУК «АХКМ» Зав. отделом истории    Городничева Т.В.

 

19.12.2017 г.

«Мы должны помнить их имена»

/к 100-летию со дня рождения И. К. Лепихова/

Можем ли мы, ныне живущие, забывать героев, которые не по принуждению, а по своему патриотическому сознанию, пренебрегая смертельной опасностью, ради спасения Отчизны лезли в самое пекло, чтобы уничтожить ее смертельного врага и поработителя. Конечно, не можем.

Иван Константинович Лепихов, наш земляк, сначала рядовой, а потом старший сержант, во время Великой Отечественной был командиром расчёта 82-мм миномётов. Кажется, ни ростом, ни богатырской силой не отличался, но в нем жила богатырская сила русского духа. Мало найдётся людей, равных ему в этом качестве. И.К. Лепихов – настоящий русский патриот, который на фронте и после демобилизации отдал свои силы, знания и жизненный опыт своей Великой Родине во имя счастья своего народа, сколько это было в его силах.

И. К. Лепихов родился 20 декабря 1917 года в деревне Павлово Алексинского района Тульской области. С 1938 по 1941 год проходил действительную военную службу на Дальнем Востоке, а уже 10 августа 1941 года двигался в эшелоне к огневым рубежам Великой Отечественной. Краткосрочные курсы – и Иван Константинович становится младшим командиром и минометчиком. А дальше – участие в боевых действиях на Западном и Юго-Западном фронтах. На 1-м Украинском фронте в боях за Днепр И. К. Лепихов был ранен и награжден медалью «За отвагу».

22 марта 1944 года минометчики, которыми командовал старший сержант Лепихов, подавили огневые точки противника и обеспечили нашей пехоте возможность беспрепятственно продвигаться вперед. За личную храбрость и боевое мастерство И. К. Лепихов был награжден орденом Cлавы III степени.

23 мая 1944 года под селом Позори старший сержант Лепихов со своим расчетом точными ударами подавили две огневые точки противника и уничтожили до тридцати вражеских солдат. За этот бой был награжден орденом славы II степени.

За подвиг в Карпатах 10 января 1945 года, когда его минометный расчет обеспечил продвижение наступающих войск И. К. Лепихов был награжден орденом Славы I степени. Закончил войну под Прагой. Скупые строки наградных листов, а за ними четыре года войны, полных лишений, невзгод, смертей, горечь утрат и радость Победы.

Демобилизовавшись из армии в 1947 году, возвратился на родину, в деревню Павлово. Этот замечательный скромный человек с героической военной биографией всю жизнь трудился на благо родного края, не жалея сил. Строил Алексинскую ТЭЦ, был мастером на Среднянском карьере, основная его производственная деятельность связана с Алексинским опытно-механическим заводом, где он в течение многих лет был мастером литейного цеха. Трудолюбие и добросовестное отношение к порученному делу всегда и во всем отличали этого удивительного человека, всегда чутко и внимательно относился к своим подчиненным.

Решением Алексинской Думы от 27 ноября 2002 года И. К. Лепихов был удостоен самой высокой муниципальной награды – звания «Почетный гражданин города Алексина и Алексинского района» в знак признания ратных подвигов, совершенных в годы Великой Отечественной войны, трудовых достижений в послевоенные годы на предприятиях города Алексина и за многолетнюю плодотворную деятельность по военно-патриотическому и нравственному воспитанию молодежи города и района, в связи с 85-летием.

Умер 15 января 2009 года. 22 февраля 2012 года, на доме, где жил И.К. Лепихов, установлена мемориальная доска. Такие люди, как Иван Константинович Лепихов – украшении земли, гордость нашего народа, достойный пример потомкам.

Сильные люди, живые легенды.… По-другому  и не скажешь. У нас должна быть хорошая память и благодарные сердца. Мы должны помнить тех, кого  уже нет среди живых.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

14.12.2017 г.

17 декабря 1941 года…

 В Алексинском художественно-краеведческом музее прошел цикл лекций для школьников, посвященных Дню освобождения Алексина от немецко-фашистских захватчиков.

 Этот день навечно вошёл в летопись нашего старинного русского города на Оке. Он стал близок и дорог сердцу всех алексинцев и останется таковым для их грядущих поколений. В этот день город был освобождён от немецко-фашистских захватчиков. 

Война. Она неожиданно ворвалась в жизнь страны 22 июня 1941 года, круто отделив все вчерашнее от суровой действительности нового дня – первого из долгих и тяжелых военных дней и ночей.

Осенью 1941 года фашистские войска с боями вступили на Тульскую землю. К октябрю значительная часть Тульской области была оккупирована. В середине октября 1941 года сложилась крайне неблагоприятная обстановка на подступах к столице. После взятия Калуги, фашисты устремились к Алексину.

Первоначально в бой с немецко-фашистскими захватчиками на Алексинском направлении вступили воины 5-ой гвардейской стрелковой дивизии под командованием полковника П.В. Миронова. Алексинский участок фронта имел важное стратегическое значение. Окруженная Тула была бы отрезана от Москвы, и наша столица могла стать перед возможностью полного окружения. По приказу командующего Западным фронтом, согласно Директиве начальника Генерального штаба от 16 октября 1941 года 238-я стрелковая дивизия (командир Г.П. Коротков, комиссар С.В. Груданов) спешно перебрасываются из-под Тулы в Алексин, чтобы прикрыть многокилометровую брешь на левом крыле Западного фронта.

17 октября 1941 года дивизия приняла свой первый бой. Выполняя постановленные перед ней задачи, дивизия героически противостояла фашистским захватчикам и в течение месяца прочно удерживала рубеж по Оке, срывая попытки врага выйти на автостраду Тула-Москва.

Силы были неравными. В направлении Алексина наступали 4 немецких дивизии. Под натиском превосходящих сил противника 29 ноября 1941 года 238-я стрелковая дивизия была вынуждена оставить Алексин.

Двадцать дней хозяйничали гитлеровские захватчики на алексинской земле /именно столько был оккупирован город/, территория района около двух месяцев, было оккупировано около 85%  территории/, но они принесли много страданий людям, причинили огромный ущерб. Тем не менее, алексинцы не пали духом. Злодеяния врага не смогли советских людей к борьбе, а, наоборот, удесятерили их жгучую ненависть к фашистам.

Боевые действия на территории Алексинского района проходили с 15 октября по 20 декабря 1941 года. На протяжении веков Алексин служил надёжным шитом на южных подступах к сердцу России. Его боевая и трудовая слава уходит своими корнями в седую древность. В годы Великой Отечественной войны 1941-1945гг. Алексин вновь превратился в бастион на пути фашистских войск к Москве и Туле. Воины Красной Армии и жители города и района с честью выполнили священный долг перед Отечеством.

5 декабря 1941 года началось историческое контрнаступление под Москвой. 8 декабря на тульском участке фронта, завершившись полным разгромом фашистских войск.

10 декабря в состав 49-й армии были переданы 2 дивизии: 173-я (командир – полковник Богданов) и 340-я (командир – полковник Мартиросян) с задачей оказать содействие 238-й стрелковой дивизии, которая наносила главный удар в разгроме алексинской группировки противника. Упорные бои продолжались 15 и 16 декабря 1941 года. 17 декабря в 14.00 части 238-й стрелковой дивизии ворвались в Алексин. Над старинным городом на Оке взвилось победное знамя. 19 декабря была освобождена от фашистских захватчиков вся территория Алексинского района.

В период обороны и освобождения Алексина около 300 алексинцев вступили в ряды 238-й стрелковой дивизии.

В братских могилах покоится прах тех, кто отдал свои жизни за освобождение Алексина. Их подвиг уходит в бессмертие. 10 мая 1965 года у дороги Алексин-Железня в десяти километрах от Алексина был открыт обелиск, где в декабре 1941 года был остановлен враг. 4 ноября 1967 года, 50 лет назад, там был открыт Курган Славы и зажжён вечный огонь.

 Указом Губернатора Тульской области А.Г. Дюмина от 13 апреля 2016 года городу Алексину было присвоено звание Город Воинской Доблести.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

3.12.2017 г.

«Остановись, мгновенье»

13 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее состоялась презентация  фотовыставки «Остановись, мгновенье», на которой представлено фототворчество алексинца Игоря Анатольевича Мошкина. Среди алексинцев немало людей имеющих свои пристрастия, свои увлечения. Одни рисуют, другие пишут стихи, третьи занимаются резьбой по дереву, и так до бесконечности. И один из них – это Игорь Мошкин. Увлечение с детских лет  – фотография. Это увлечение проходит через всю его жизнь.

Фоторяд, представленный на выставке, посвящен природе средней полосы, неброская красота и очарование которой окружают нас с вами практически ежедневно, но, к сожалению, за заботами и делами, за дневной спешкой зачастую остаются незамеченными. Удивительный мир попал в объектив фотографа. Замечательные фотографии, они красивы, порождают желание путешествовать, узнавать новое. Экспозиция включает в себя 72 работы. Это красочные фотографии, на которых запечатлена окружающая природа, памятники архитектуры.

Мы надеемся, что фотовыставка позволит каждому взглянуть на окружающий мир в необычном ракурсе, под новым углом, поможет проникнуться красотой и ещё серьезнее задуматься о назначении человека в этом удивительном мире. Эта выставка в АХКМ завершает год экологии  в России. Все желающие получить эстетическое удовольствие могут прийти на выставку и оценить мастерство фотохудожника, а главное, по-новому взглянуть на  природу родного края.

Кажется, в наши дни нет ничего проще, чем фотографировать. Сейчас каждый — «сам себе фотограф». Любой, кто способен удержать в руке мобильный телефон — пейзажист, портретистами же становятся в момент покупки палки для селфи. Однако фотограф — это не человек фотографирующий. Фотограф — это человек, который чувствует с помощью камеры, видит в соответствии с характеристиками объектива.

Настоящий фотограф — как почтальон в английском детективе: его никто не замечает, а он замечает все. Замечает, убирает лишнее, сгущает до нужной консистенции и дарит зрителям остроту этого мира, новый взгляд на привычное, пресное, примелькавшееся.

Собравшиеся пожелали автору вдохновения, новых интересных сюжетов, выставок, поклонников, выразили надежду, что лучший снимок еще впереди.

 Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

05.12.2017 г.

 

«Для души и от души»

Так называется новая выставка, открывшаяся 2 декабря в Алексинском художественно-краеведческом музее. Сколько талантливых людей в нашем городе: поэты, писатели, живописцы. Это особые люди, без них мир стал бы другим — бесцветным. Художник, о котором сегодня наш рассказ, навсегда связала свою жизнь с городом на Оке, с Алексином. Здесь она родилась, коренная петровчанка, выросла, училась, работала, здесь же она проживает в настоящее  время  и творит.

Светлана Александровна Раджабова — женщина  с твёрдой рукой художника, который в окружающем нас мире видит только прекрасное, доброе и светлое. Любит писать природу, цветы, животных, увлекается портретом.

У выставки нет определенной тематики. Для художников главное – поделиться своим творчеством со зрителем. На ней представлено 66 картин – пейзажи, натюрморты. Разные по размеру, трогательные по содержанию. Работы светлые, теплые.

Писать она начала недавно. Рисует, как видит. Поражает своим усердием. Пишет много, получая особое удовольствие от занятия живописью. Одним словом художники разные, но объединяет их всех любовь к живописи. «Писать картины – это потребность души».

Цветы, естественно, главный мотив женской экспозиции. Наступила зима, и о букетах цветов в нарядных вазах уже можно забыть. Но не в том случае, если в доме есть цветочная картина. Это как раз то, что нужно любому дачнику, желающему поскорее пережить зиму, чтобы скорее вернуться на загородный участок – поближе к природе. Чтобы холод и снег не были в тягость, приглашаем в наш цветник. Цветы привлекают буквально всех художников. Какой бы стиль не предпочитал живописец, а на картину с цветами время найдёт всегда. Цветы — само воплощение красоты природы, весны, тепла и неизменный источник вдохновения для художников.

Алексинский художественно-краеведческий музей неоднократно представлял землякам и гостям района творчество своих современников. Надеемся, что новая музейная выставка, выставка на которой представлены работы Светланы Раджабовой, будет интересна различным социальным и возрастным категориям населения.

 

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

21.11.2017 г.

«РОССИЯ РЕАЛЬНАЯ И БЫЛИННАЯ»

Так называется новая выставка, открывшаяся 19 ноября в Алексинском художественно-краеведческом музее. Персональная выставка московского художника Игоря Всеволодовича Тихонова. На выставке представлены работы живописи и графики разных серий, таких как сказки, придания, бывальщины и др. На картинах автора Россия реальная до малейших деталей и былинная, населенная разнообразными сказочными существами. Всего 36 работ.

Сегодняшняя выставка – это результат сотрудничества Алексинского художественно-краеведческого музея и Всероссийского государственного института кинематографии (ВГИК) имени С.А. Герасимова.

И снова – ВГИК в Алексине. Преподаватель Игорь Всеволодович Тихонов – заслуженный художник РФ.  Член Союза художников России, член Московского Союза Художников, почётный член Творческого союза профессиональных художников. Во ВГИКе с 1983 года.

Тихонов Игорь Всеволодович,  родился 27 января 1953 года, в семье геологов. Живет и работает в Москве. 1971г.  – выпускник Московской Художественной Школы им. Томского. 1977г. – выпускник Всесоюзного Государственного Института кинематографии им. С.А. Герасимова. Художественный факультет, специальность – живописец, художник-декоратор театра и кино.

Живописец, график, педагог, художник театра и кино. Участник свыше 100 выставок в России и за рубежом, в том числе в Бельгии (Брюссель), Германии (Эссен, Дюссельдорф, Фельберт, Кёльн), Финляндии  (Хельсинки, Турку), Японии (Осака) и других странах. Работает преимущественно в области станковой живописи и графики.

Любимые жанры: портрет, пейзаж, историческая картина и графика. Работам присуща ярко выраженная индивидуальность, философичность, любовь к человеку и природе.

Педагогической деятельности И.В. Тихонов посвятил более 30 лет. Работал заместителем директора по специальным дисциплинам в Московской средней художественной школе при институте им. В.И. Сурикова.  В 1983 году приглашен на работу во ВГИК, где работает в настоящее время. Был деканом,  доцентом кафедры живописи и графики. Параллельно занимался преподавательской деятельностью в Православном Свято-Тихоновском Университете и Университете российской  академии образования.

В 1999г. И.В. Тихоновым подарено 160 картин (живопись и графика) христианскому центру г. Фельдберг (Германия) в качестве благотворительной акции; в том же году создана серия графических портретов жителей г. Фельберта.

Игорь Всеволодович награжден Орденом Правительства Москвы за построенную часовню Георгия Победоносца на месте захоронения 2 тысяч русских и немецких солдат, погибших в 1941г. под Москвой в районе Пятницкого шоссе. Художник построил часовню Ильи Пророка в Новгородской области (Хвойнинский район, деревня Ильино).

Поэзия, живопись и музыка – эти понятия так близки между собой, что мы посчитали нужным обязательно пригласить на наше праздничное мероприятие воспитанников из Алексинской детской школы искусств им. К.М. Щедрина вместе с их преподавателями и директором Петром Викторовичем Хижняченко. Надо сказать, что их коллектив в музее частые и желанные гости, многие наши мероприятия они украсили своими выступлениями, и в этот раз в их исполнении для наших гостей было исполнено несколько музыкальных номеров.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

16.11.2017 г.

«ВСЕ СТЕЧКИНЫ СЛУЖИЛИ РОССИИ»

 к 95-летию со дня рождения конструктора-оружейника И.Я. Стечкина

/15 ноября 1922г. — 28 ноября 2001г./

В Алексинском художественно-краеведческом музее открыта новая выставка.   Алексин — родина нашего знаменитого соотечественника, который работал на благо России, принимал непосредственное участие в разработке множества образцов оружия: от противотанковых комплексов до бесшумных револьверов. Его изобретения известны уже много лет, однако они не теряют своей актуальности, являясь символами конструкторской мысли и могущества. Благодаря его знаменитому изобретению — автоматическому пистолету, долгое время не имевшего аналогов в мире, имя Игоря Яковлевича Стечкина приобрело широкую известность и прославило не только Тульскую область, но и всю нашу страну. 20 декабря 2015 года в Алексине был открыт памятника великому конструктору-оружейнику.

И.Я. Стечкин родился 15 ноября 1922 года в  Алексине Тульской области. После окончания в 1948 году Тульского механического института был направлен на работу в ЦКБ – 14. Вчерашний студент, он вскоре получил ответственное задание – разработать конструкцию автоматического пистолета. Напряжённый творческий труд, поиск своих оригинальных решений дали прекрасный результат. Испытания показали несомненные преимущества созданного И.Я. Стечкиным образца над разработками других авторов. 3 декабря 1951 года 9-мм автоматический пистолет Стечкина под индексом «АПС» был принят на вооружение Советской Армии.

До последних дней своей жизни, работая в ГУП «КБП» и ЦКИБ СОО, И.Я. Стечкин принимал непосредственное участие в разработке более 60 образцов оружия: противотанкового комплекса «Фагот», автоматов «Модерн» и «Абакан», револьвера ОЦ-01 «Кобальт», пистолетов ОЦ-23 «Дротик», ОЦ-27 «Бердыш», ОЦ-33 «Пернач» и др. Он имел более 50 авторских свидетельств на изобретения.

Свои знания, богатейший опыт И.Я. Стечкин щедро передавал молодым конструкторам-оружейникам. Игорь Яковлевич Стечкин был удостоен звания «Заслуженный конструктор Российской Федерации», награждён орденами Трудового Красного Знамени, Почёта, медалями, почётным знаком Тулы «За заслуги перед городом». Он лауреат Государственной премии СССР и премии им. С.И. Мосина.

Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

8.11.2017 г.

 

НОЧЬ ИСКУССТВ  –  «ВО МРАКЕ СВЕТЛОЙ НОЧИ, РОЖДАЕТСЯ ИСКУССТВО!» 

Учреждения культуры Алексина приняли  участие во Всероссийской акции «Ночь искусств», которая прошла под девизом «Искусство объединяет» в Алексинском художественно-краеведческом музее 3 ноября. 

Всероссийская культурная акция «Ночь искусств-2017» объединила общими темами мероприятия учреждений культуры города.

По инициативе Министерства культуры Российской Федерации, во всех музеях России в «Ночь искусств» проходили  мероприятия, посвящённые Революции 1917 года. В малом выставочном зале прошла презентация выставок революционной тематики.  Собравшиеся узнали, как была установлена Советская власть в Алексине и Туле,  вспомнили А.И. Муралова, чьё имя носит одна из улиц нашего города. По итогам презентации прошла викторина, на вопросы которой собравшиеся успешно ответили. Победителям были вручены подарочные издания по краеведению и абонементы  на бесплатное посещение АХКМ в течение года.

Для гостей была подготовлена обширная  концертная программа. Выступил оркестр народных инструментов «Окские зори», зажигательный танец исполнила семья Гулыниных  – «Папа и Дочка», песни исполнили А. Литус, А. Шахова,  братья Ананьевы  – Роман и Владимир,  прозвучала инструментальная пьеса  в исполнении В. Горячевой и П.В. Хижняченко, театр теней показал «Притчу» и др.

Зрители получили массу положительных эмоций, зарядились хорошим настроением,  благодарили  артистов аплодисментами за подаренный праздник. Люди уходили домой с хорошим настроением и зарядом бодрости, которые так необходимы в нашей жизни.

            Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»

 

 

«Заповедник»

Так называется новая выставка, открывшаяся в Алексинском художественно-краеведческом музее 23 сентября. Выставка картин – это всегда праздник. Это возможность соприкоснуться с прекрасным, тем более ценно, что автор этих работ находится среди нас. Самое главное для художника – это признание зрителей, и мы надеемся, что посетителям  музея понравятся работы.

Павел Ганжа родился в 1978 году в Туле. В детстве окончил Тульскую детскую художественную школу им. В. Д. Поленова. В 2000 г. окончил Тульский Государственный Педагогический Университет им. Л. Н. Толстого, факультет естественных наук.  Некоторое время учился живописи самостоятельно. 2000-2003 гг. окончил курс станковой живописи и графики в мастерской Александра Петровичева.

Работы Павла Ганжи находятся в галереях и частных коллекциях Москвы, Санкт-Петербурга, Тулы, а также Югославии и Голландии. Работает в технике масляной и акриловой живописи.

«Каждый раз, задумывая новый холст, беря в руки кисть и нанося краски, я испытываю волнующую радость. Видеть краски мира и создавать на полотне мир красок – это большое счастье», – так говорит в своем обращении к зрителю Павел Ганжа – участник ряда творческих обьединений, многочисленных выставок, в том числе и персональных как в России, так и в зарубежных странах (Швеции, Черногории). Персональные выставки Ганжи проходили в Туле, Москве, Ясной Поляне, Поленово.

Проявляя большой интерес к окружающему миру, и постоянно любуясь его красками, своим путём в живописи автор избрал колористический реализм. Разрабатывая такие темы, как русский пейзаж и старый город, он ведет поиск в области формы, цветопластики и выразительной насыщенности колорита, считая, что живопись должна быть эмоционально заряжена. К этому ведут непосредственный взгляд на вещи и постоянной контакт с природой.

Манера письма Павла Ганжи сочетает декоративность цветового пятна с плоскостным характером его нанесения на холст, что выделяет художника среди других мастеров. Это свойственно автору независимо от техники, в которой он работает, и сохраняется в его произведениях, выполненных и в масле, и в акриле.

«Как драгоценные камни разбросаны по холсту» –  отзыв о творчестве Павла Ганжи на презентации одной из его выставок.

Выставка «Заповедник» — это попытка автора поделиться моим ощущением уходящего мира наших бабушек и дедушек. Попытка обозначить характерные маркеры прежней жизни, что сохранились до сих пор вокруг нас, попытке показать те заповедные места родной земли, в которых мне посчастливилось побывать. П. Ганжа рассказал о своем творчестве и провел небольшую экскурсию по экспозиции.

                            Н.А. ТОЛКАЧЁВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»